¿Por qué se considera a John Woo un maestro de la estética violenta?

A menudo se le llama el "maestro de la estética violenta". De hecho, bajo el manto de la violencia, sus películas se centran en describir la amistad entre personajes, la relación entre las personas y la época, y su impacto en la vida. Sociedad real. Una especie de confusión, pero es mejor ser positivo. Es bueno usando objetos para expresar emociones y encarnar emociones en objetos. Por ejemplo, la "paloma blanca" y la "iglesia" que aparecen a menudo en sus películas. hermosos símbolos.

A menudo se le llama el "maestro de la estética violenta". De hecho, bajo el manto de la violencia, sus películas se centran en describir la amistad entre personajes, la relación entre las personas y la época, y su impacto en la vida. sociedad real Una especie de confusión, es bueno tomando prestados objetos para expresar emociones y encarnar emociones en objetos. Fue evaluado por el Comité Organizador del Festival de Cine de Venecia como un "innovador del lenguaje cinematográfico contemporáneo" y recibió el premio del 67º Festival de Cine de Venecia. Premio León de Oro a la trayectoria.

Las películas de Hong Kong tienen muchos símbolos. El símbolo más obvio de las películas de Hong Kong durante el período próspero son las películas heroicas de John Woo. Creo que casi no hay personas de entre veinte y treinta años que no hayan visto las películas de John Woo, y hay pocas a las que no les gusten las películas de Jianghu de John Woo. Las personas a las que les gustan las películas de John Woo probablemente no sepan por qué les gustan, pero aún así deben recordar las técnicas clásicas de las películas de John Woo. Incluso las películas filmadas en el trasfondo cultural occidental después de llegar a los Estados Unidos, revelan lo profundo en todas partes. Herencia cultural china y sentimientos morales del pueblo chino. John Woo es conocido como el maestro de la estética violenta y se lo merece con creces. Chow Yun-fat, Ti Lung y Tony Leung usaron sus dos armas para crear un nuevo género en la industria cinematográfica para John Woo, permitiendo a las personas sentir un placer y una frescura sin precedentes en las grietas de las películas de acción tradicionales después de llegar a los Estados Unidos. John Woo y Jean-Claude Van Damme colaboraron por primera vez. Usando flechas afiladas y pistolas para perforar la puerta de Hollywood, los occidentales vieron una toma impresionante de una película china. Las películas de John Woo tratan sobre la violencia, pero son hermosas debido a la violencia, porque tanto la superficie como la superficie de esta exposición revelan emociones profundas y un cuidado humanista. John Woo no viste la película con violencia, sino que utiliza la súper arma de un director inteligente para mostrar el maravilloso mundo de la película.

Pistola

La pistola es un accesorio tradicional en las películas de John Woo y también es el alma de las películas de John Woo. En sus películas no hay maldad ni justicia absolutas. Los dos siempre están apasionadamente entrelazados, por lo que la policía y el asesino se vuelven amigos de vida o muerte, y el agente encubierto se ve envuelto en una batalla sangrienta. La justicia y el mal se entrelazan en sus películas, pero todo parece muy simple, tan simple como unos hombres disparándose con pistolas en la mano, me matas o te mato, la justicia y el mal tienen claro el camino de regreso. Así que la pistola se ha convertido en la gloria más deslumbrante de las películas de John Woo. El arma defiende la justicia y la dignidad en manos del héroe. Incluso un revólver parece estar cargado con miles de balas, por lo que las historias de héroes y héroes brillan en el granizo. de balas, hasta que debe quedar la última bala en el arma, ya sea matando a alguien o suicidándose. La pistola se convirtió en la carta de triunfo de John Woo entre las súper armas.

Música

El pequeño Ma caminaba lentamente con su cazadora, la música de Huang Zhan sonaba audaz y su espíritu heroico se elevaba. Nadie puede olvidar las palabras de "A Better Tomorrow" Esas escenas clásicas. y esa pieza musical conmovedora, la tristeza y el desamparo de la gente en los ríos y lagos destellan detrás de escena. Lo que ves en tus ojos es la figura de un héroe, lo que escuchas en tus oídos es la melodía melodiosa, y. lo que se agita en tu corazón es la historia de la guerra sin fin entre miles de montañas y valles. Las películas de John Woo son las únicas que puedes escuchar con tus oídos, porque con la música la violencia ya no es sangrienta y la suavidad de la humanidad se puede ver en todas partes. ¡La trágica canción del héroe bajo el atardecer toca el corazón de la gente!

Paloma Blanca

La escena final de "Los héroes sangrientos" es en una iglesia, en la santa iglesia brilla la luz de las velas y las palomas blancas vuelan bajo la lluvia de balas. El sonido de los disparos atraviesa la tranquilidad y las lágrimas. La paz se hizo añicos y Bai Ge fue testigo de la batalla final entre la justicia y el mal. Mucha gente no entiende por qué a John Woo siempre le gusta usar la escena de las palomas blancas volando cuando la competencia es más intensa en las películas. De hecho, no es de extrañar, porque algunas personas dicen que si entienden a la paloma blanca, entienden a John. Las películas de Woo. La paloma blanca vuela en el viento sangriento y la paz extiende sus alas en la disputa. La paloma ya no representa simplemente la estetización de la violencia, sino que encarna una especie de azote de la violencia dentro de la violencia. John Woo muestra violencia pero no aboga por la violencia, por lo que la paloma blanca se convierte en el toque final.

Cortavientos

Nadie olvidará la gabardina acribillada de Ponyboy y los cortavientos que lleva Ponyboy se han convertido en clásicos eternos de nuestra era.

Recuerdo claramente que después de ir a la universidad, ahorré dinero durante un año y medio solo para comprarme una cazadora azul oscuro. Después de ponérmela, mis compañeros dijeron que me parecía al hermano Ma. Estaba tan emocionado que No dormí en toda la noche. La gabardina es sin duda la súper arma de John Woo. Ya sea la cazadora acribillada de Chow Yun-fat con mangas ondeantes o la gabardina larga y grasienta sobre los músculos voluminosos de Jean-Claude Van Damme, todos representan la masculinidad de un hombre, sus vicisitudes y la mente de un hombre. . Incluso una cazadora rota y llena de agujeros de bala puede acompañar a un hombre mientras avanza con valentía, no para protegerse a sí mismo del frío, sino para proteger a las personas que le importan del viento y la lluvia. Ya sean amigos, familiares o incluso extraños, pueden escapar del frío del mundo bajo la protección de esta cazadora. La cazadora es el corazón de un hombre.

Desde "A Better Tomorrow" hasta "Bloody Heroes", pasando por "Face/Off" y "Mission: Impossible 2", John Woo utiliza su consistente estilo narrativo para interpretar una generación de maestros de la estética violenta y acercarlos. a la gente. Un festín visual que también ha dejado huella en el ámbito del cine de acción mundial. Se puede decir que el Premio a la Trayectoria del 67º Festival de Cine de Venecia es el premio más perfecto para él, ya que marca que la contribución al arte cinematográfico de este único director chino que ha dejado una huella en el Paseo de la Fama de Hollywood ha sido reconocida por el mundo.

Las películas de "Estética de la violencia" se han convertido cada vez más en una categoría popular en las galerías cinematográficas del mundo, y John Woo, como uno de los mejores, presenta una película tras otra con su perspectiva y método narrativo únicos. película violenta. Explorar las razones de la formación de películas estéticas violentas y reflexionar racionalmente sobre ellas debería tener un valor social y una importancia práctica considerables.

Como cuestión social y filosófica sobre la vida y la muerte, la violencia siempre ha recibido una amplia atención por parte de la gente. También es un espectáculo importante en la galería de cine del mundo. Desde la narración de la violencia de los primeros cineastas hasta las películas "Hero Series" de John Woo en la década de 1980, el tratamiento estilizado de la violencia en las películas de John Woo se ha convertido en un hito en la historia del desarrollo de la violencia en el cine. "Hero Series" de John Woo.

La estética violenta es un interés artístico y una exploración de formas que ha madurado en Hong Kong, China. Apareció por primera vez en reseñas de las obras de John Woo y se refiere principalmente al formalismo de la violencia en. Películas interesantes Se origina en la tradición estética china de "espíritu" y "ritmo", hereda la búsqueda de la belleza de acción en las películas de artes marciales y también absorbe algunas técnicas de filmación de películas de policías y gánsteres, musicales y películas occidentales, y contiene. el espíritu caballeresco tradicional chino. La presentación de la belleza de las formas violentas refleja su deseo de una sociedad utópica donde todos vivan en armonía sin violencia. /p>

1. Feroces y ardientes. Imágenes poéticas y hermosas.

Los movimientos en las películas de John Woo son como la danza. Él dijo una vez: "Los llamados movimientos, la llamada violencia. , para mí son danzas y belleza dinámica." Las acciones violentas embellecen, expresan violencia sin odiar la violencia, tienen el romance de la violencia y persiguen dinámicas hermosas. Por un lado, utiliza mucho la cámara lenta, el stop motion y el close-up." Ups, centrándose en el ritmo de las acciones, permitiendo al público ver parte de las acciones con claridad, haciendo que la imagen sea trágica, emocionante y emocionante. Por otro lado, utiliza las ágiles habilidades de las artes marciales tradicionales y la ópera de Pekín. logra un efecto visual fascinante con efectos visuales suaves, que es romántico y poético.

Es fácil para la gente considerar a Johnnie To como el sucesor de John Woo. Su amor y familiaridad con la literatura clásica china y la literatura europea y americana. han convertido a Tsui Hark, John Woo, Lam Ling-tung, Johnnie To y otros entre los directores de la nueva ola invariablemente obsesionados con el mundo. Temas como los gánsteres y el amor de los hombres reescriben historias de artes marciales tradicionales en un formato moderno. y cuando Johnnie To se convirtió en líder, la sociedad que hizo exitosos a John Woo y Tsui Hark ya no era lo que solía ser

Los cambios de los tiempos han destinado las diferencias inherentes en los complejos heroicos. entre Johnnie To y John Woo Si analizamos y comparamos las películas clásicas de héroes de John Woo con las creaciones de Johnnie To durante el período "Galaxy Image", habrá muchos descubrimientos interesantes sobre el trasfondo de la época: el respeto y la pérdida de lo tradicional. Valores dominantes La era de John Woo: A mediados de la década de 1980, la economía de Hong Kong se desarrolló rápidamente y prosperó. La gente defendía la expresión de la individualidad y exigía el establecimiento de un nuevo orden de supervivencia de los más aptos. Expresiones a mano alzada de John Woo, Tsui Hark y otros. Una mano segura puede crear un majestuoso mito heroico en la película, reflejando la firme creencia en el futuro y la prosperidad de toda la era.