¿Qué es el drama Noh japonés?
El surgimiento del teatro Noh y Kyogen en Japón se remonta al siglo VIII. El desarrollo posterior ha incorporado una variedad de expresiones artísticas, como la acrobacia, el canto, la danza y el burlesco. Hoy en día, se ha convertido en el drama tradicional más importante de Japón. Este tipo de drama se basa principalmente en obras literarias tradicionales japonesas como guión, y la forma de representación se complementa con máscaras, disfraces, accesorios y danza. El teatro Noh y el kyogen son dos géneros teatrales diferentes. "Noh drama" expresa una especie de mundo surrealista, en el que el protagonista aparece como la encarnación de un héroe sobrenatural, que cuenta la historia y completa el avance de la trama. Todo en realidad aparece en forma de máscaras, utilizadas para representar fantasmas, mujeres, niños y ancianos. "Kyogen" se presenta con diálogos divertidos, similares a un drama de conversaciones cruzadas. Ya sea Noh o Kyogen, el idioma utilizado en las escrituras es el idioma hablado de la Edad Media. La mayor amenaza para el teatro Noh y el Kyogen en la sociedad actual es que los jóvenes han perdido interés en los dramas antiguos. En su sentido más amplio, Noh abarca la forma cómica del kyogen, que se desarrolló como una forma de arte única en el siglo XIV y es el teatro profesional más antiguo del mundo. Aunque Noh y Kyogen se desarrollaron juntos y son inseparables, de hecho son muy diferentes en muchos aspectos. El teatro Noh es fundamentalmente un arte escénico simbólico, y su importancia radica en los rituales y las implicaciones de una atmósfera estética poco común. Y el objetivo principal del delirar es hacer reír a la gente. El Comité del Patrimonio Mundial de las Naciones Unidas ha propuesto un plan de protección específico para el teatro Noh y el Kyogen. El gobierno japonés también ha incluido el teatro Noh y el Kyogen como "bienes culturales". Kyogen y sus artistas han sido completamente protegidos. El plan para formar actores de teatro ha recibido apoyo financiero del gobierno japonés y se está preparando un plan para grabar este antiguo drama. Para los actores de Noh, lo más importante es la máscara que usan cuando actúan. Las máscaras de Noh son muy importantes para los intérpretes de Noh, al igual que un letrero comercial es un objeto sagrado y nunca más debe tocarse bajo tierra. Los actores de Noh respetan las máscaras como sagradas. La ropa y los calcetines que usan durante las actuaciones pueden ser vistos por otros, pero las máscaras están colocadas en cajas de madera cubiertas con tela de brocado como si fueran tesoros. A otros no se les permite mirarlas con indiferencia. Cuando se va a representar una obra de Noh, la ropa que se usa durante la representación es muy holgada y requiere la ayuda de otros para ponérsela. Las pelucas también necesitan ayuda para ponérsela y atarla, pero la máscara debe ponersela uno mismo. . Creen que una máscara es el alma de un personaje único y no puede ser violada por otros. Las máscaras del teatro Noh se pueden dividir aproximadamente en seis categorías: masculinas, femeninas, viejas, jóvenes, espíritus y fantasmas. Es muy descortés usar la máscara equivocada al representar el teatro Noh. Cuando use una máscara, el artista la sacará con cuidado de la caja de madera, sujetará los dos lados de la máscara con ambas manos, enfrentará la parte frontal de la máscara hacia su cara y dirá: "Quiero interpretar a usted". Esto ha sido así durante miles de años. Es una tradición que todo intérprete de Noh hace antes de actuar. Después de decir eso, se volvió a poner la máscara con cuidado. El drama Noh tradicional consta de cinco obras, con tres o cuatro obras intercaladas con Kyogen, pero es más probable que el drama Noh actual consista en sólo dos o tres obras, con una o dos obras de Kyogen intercaladas. Los programas o obras de teatro individuales se basan en la estructura dramática básica de prólogo, pausa y acometida (jo-ha-kyu, prólogo-explicación-fin). Las obras de teatro individuales suelen tener solo un prólogo, tres partes de pausa y una parte de acometida. El repertorio del drama Noh consta de "Ora" y 240 guiones existentes divididos en cinco grupos. Weng es más un ritual que una actuación. Hay cinco grupos de dramas Noh, el primero de los cuales es Shingeki ("cosas divinas")), en el que el protagonista aparece primero como un humano y luego como un dios. Estas obras eran lentas y rara vez se representan en la actualidad. El segundo grupo es el drama guerrero (Shurawu). La mayoría de las representaciones incluyen una escena en la que un guerrero del bando derrotado en la Guerra de Pingyuan le pide a un sacerdote que ore por su alma.