¿Qué es una descripción general de las esculturas chinas?

La forma original de la escultura primitiva china es la cerámica, que es inseparable de su valor práctico: en primer lugar, utiliza formas de animales como vasijas, como el trípode de águila de cerámica desenterrado en el sitio cultural de Yangshao, que tiene 36 cm de alto y presenta un cuerpo de águila. Es un trípode con dos patas a modo de tres puntos de apoyo y una forma completa. Es una de las obras representativas que combina a la perfección este tipo de escultura y vasija. El segundo son las esculturas decorativas, con temáticas como animales, plantas, personas, etc. Se puede decir que la cabeza humana en un jarrón de cerámica desenterrado en Dadiwan, provincia de Gansu, es el comienzo de la escultura de figuras chinas tempranas. El autor moldeó hábilmente la boca del jarrón de cerámica para darle forma de cabeza humana, que es exquisitamente elaborada y vívida. La tercera son pequeñas esculturas de animales o personas. Estas pequeñas esculturas están hechas por artesanos antiguos sin herramientas. Tienen una forma pequeña y un fuerte toque humano. El cerdo de cerámica desenterrado en el Sitio Cultural Hemudu en Zhejiang puede ser la escultura más antigua de la región de Jiangnan de mi país, y data de hace 7.000 años. Aunque la obra mide sólo 6,3 centímetros, su imagen es muy vívida, lo que demuestra la delicada observación de la vida por parte del escultor.

Los bronces de las dinastías Shang y Zhou son un fenómeno cultural en Erlitou, Henan, del siglo XXI al XVII a.C. De manera similar a la naturaleza de las esculturas de cerámica primitivas, los bronces de las dinastías Shang y Zhou no son esculturas en el sentido real, sino objetos prácticos utilizados para el culto, la vida diaria, instrumentos musicales, armas, herramientas, etc. Algunos historiadores se refieren a Xia, Shang y Zhou como la Edad del Bronce. Estas grandes cantidades de bronces eran propiedad de dueños de esclavos y también eran un símbolo de algún tipo de dominio, autoridad y riqueza.

La dinastía Qin experimentó un desarrollo significativo en la escultura, siendo los más llamativos los guerreros y caballos de terracota de cerámica a gran escala y los carros y caballos de bronce. Después de que Qin Shihuang anexó los seis países, estableció la dinastía Qin y unificó la moneda, la escritura, los pesos y medidas, etc. Los temas de las esculturas de la dinastía Qin estaban más cerca de la vida y, desde un punto de vista funcional, gradualmente se volvieron independientes. La dinastía Qin heredó la simplicidad del Período de Primavera y Otoño y del Período de los Reinos Combatientes, y sus obras tendían a ser realistas. El estilo escultórico general de las dinastías Qin y Han era relativamente grandioso y enfatizaba la fuerza y ​​el impulso.

La dinastía Han fue el período más valiente de la sociedad feudal china. Por ejemplo, la tumba de Huo Qubing de la dinastía Han Occidental todavía contiene varias esculturas de piedra destacadas. Fueron creadas para conmemorar al famoso general Huo Qubing de la dinastía Han Occidental. El caballo mide 190 centímetros de alto cuando pisotea a los hunos. El autor utiliza técnicas metafóricas y utiliza la imagen de caballos de guerra para reflejar el poder y las destacadas hazañas militares de Huo Qubing, encarnando plenamente la generalidad de la escultura conmemorativa. Toda la escultura está integrada, sin dejar espacio entre los miembros, lo que realza la pesadez del cuerpo.

Durante los Tres Reinos, los Dos Jines y las Dinastías del Sur y del Norte, el arte escultórico de mi país se desarrolló de manera integral. La popularidad del budismo promovió el vigoroso desarrollo del arte de las estatuas budistas, cambió el rostro de la historia de la escultura china e hizo que las esculturas de figuras fueran más maduras.

El primer tipo de arte budista tiene forma de grutas. Las Grutas de Dunhuang en Gansu, las Grutas del Templo de Bingling, las Grutas de Kizil en Baicheng, Xinjiang, etc., también tienen inscripciones claras del año; algunas excavadas a lo largo del camino: Grutas de Maijishan en Tianshui, Gansu, Grutas de Matisi en Zhangye, Grutas de Xumishan en Guyuan, Ningxia, Grutas de Yungang en Datong, Shanxi, Grutas de Longmen en Luoyang, Henan, Grutas de Xiangtangshan en el norte y sur de Handan, Hebei. , Grutas de Qixiashan en Nanjing, Jiangsu, etc.

En la dinastía Sui, se restableció la centralización del poder y la agricultura, la industria y los negocios prosperaron en un corto período de tiempo. El budismo siguió siendo la principal herramienta de gobierno ideológico y se hicieron esfuerzos para restaurar los templos y estatuas budistas destruidos por el emperador Wu de la dinastía Zhou del Norte. Los principales logros se concentran en las estatuas de las grutas, siendo las más representativas las Grutas de Dunhuang Mogao, las Grutas de Maijishan, las Grutas de Jinan Yuhanshan, etc. La principal característica de su forma es que, en general, es más fuerte y rechoncho que la generación anterior. Pero otra característica de este período, que también se puede decir que es una debilidad, es el desequilibrio en las proporciones. Algunas obras son obviamente irrazonables en estructura y proporción. Por ejemplo, la estatua del Bodhisattva de la dinastía Sui en el número 427 de Ku de las Grutas de Mogao. una cabeza agrandada. Este es un período de transición de desarrollo. La dinastía Sui marcó el comienzo de un desarrollo más brillante para el arte escultórico de mi país.

El arte escultórico de la dinastía Tang se reflejó principalmente en estatuas religiosas y entierros en mausoleos. Sin embargo, durante este período, con el desarrollo de la tecnología artesanal, el uso de materiales se hizo más abundante. Además de los tallados en piedra, madera y cerámica, también se utilizaron una gran cantidad de materiales artesanales como el ramio y el cobre fundido.

El estilo escultórico de principios de la dinastía Tang básicamente todavía conserva rastros de las dinastías anteriores (Dinastía del Norte y Dinastía Sui). Los signos de prosperidad comenzaron a aparecer a finales de la dinastía Tang, pero la representación de las mujeres todavía no era tan animada y conmovedora como en el apogeo de la dinastía Tang. El vigoroso desarrollo de la economía social impulsó un cambio en los conceptos religiosos de la gente. La perspectiva social general durante la próspera dinastía Tang era relativamente optimista y el arte budista también mostraba una tendencia secular, y los personajes de las pinturas y esculturas eran cercanos a las imágenes. en la vida real.

El número de estatuas budistas en la dinastía Tang era muy grande, principalmente en grutas y tallados en acantilados.

Las reliquias existentes se concentran principalmente en las Grutas de Kizil en Xinjiang, las Grutas de Mogao en Dunhuang, Gansu, la Montaña Maiji en Tianshui, las Grutas de Tianlongshan en Shanxi, el Gran Templo del Buda en Binxian, Shaanxi, las Grutas de Xiangtangshan en Hebei, las Grutas de Longmen en Henan, Yunmenshan Grutas en Shandong, Acantilado de los Mil Budas de Sichuan Guangyuan, Tallas de Acantilado de Leshan, Grutas de Yunnan Jianchuan, etc.

Entre ellos, Dunhuang es el primero en ser el más grande y más evidente en características artísticas. Los nichos de cuevas excavados durante la dinastía Tang representaron la mitad de todas las Grutas de Dunhuang. La imagen y decoración de las estatuas del Bodhisattva se basan básicamente en las imágenes típicas de las bellezas de la época. La postura sentada es una postura semireclinada con una pierna cruzada y la otra colgando. La belleza secular rompió la atmósfera de confinamiento religioso y puso más énfasis en los efectos artísticos, pareciendo estar en diálogo con los fieles. Podemos comparar las obras de los famosos pintores de figuras Zhang Xuan, Zhou Fang y otros al mismo tiempo con ellos, y podemos ver que son similares en enfoque y propósito, y son más dinámicos en las proporciones corporales y la apariencia de los instrumentos. En comparación con la solemnidad y la mundanalidad del arte de la escultura religiosa de la generación anterior, las estatuas budistas de la dinastía Tang combinaban perfectamente los ideales y la realidad. Eran a la vez amplias y solemnes, elegantes y vivas. un lado suave y delicado. Las esculturas de figuras de la dinastía Tang prestaron gran atención al carácter de los personajes, especialmente cuando se trataba de la relación entre los personajes del grupo de esculturas, y captaron bien la comunicación emocional interna entre los personajes. Por ejemplo, la creación del Señor Buda y sus discípulos Kassapa y Ananda tiene varios cambios de imagen. Los dos personajes son viejos y jóvenes, uno es Han y el otro es indio. Aunque todos muestran comportamientos piadosos, aún se pueden ver. diferencia en sus estados de ánimo. Otro ejemplo son las estatuas de protectores, cuyos deberes determinan su imagen poderosa y majestuosa. Sus intensas expresiones faciales y extremidades musculosas resaltan aún más la bondad del Bodhisattva. Las esculturas de figuras con diferentes personalidades son una combinación de movimiento y quietud en la relación entre las figuras del grupo, destacando el centro, que se ajusta a las reglas formales de la belleza escultórica.

En las etapas históricas de las dinastías Song, Liao y Jin, el arte escultórico mostró fenómenos estilísticos diferentes a los de las generaciones anteriores, y se produjeron algunas obras más influyentes, pero en general no fueron tan buenos como los de las dinastías Han y Tang. No ocupa una posición importante en toda la historia del arte escultórico chino.

En comparación con el arte pictórico de la dinastía Song, los logros de su arte escultórico están muy por detrás. Esto tiene mucho que ver con los gustos, aversiones y atención de los gobernantes. Los pintores de la corte que fueron seleccionados a través de un sistema de examen imperial similar tenían todos un alto nivel educativo, pero los profesionales de la industria de la escultura no fueron tomados en serio e incluso fueron discriminados. Con el auge de la pintura literata, el estatus social de los escultores se ha vuelto cada vez más humilde. No es de extrañar que este tipo de arte plástico esté decayendo.

La dinastía Song del Norte fue constantemente invadida por extranjeros desde el principio y tenía poca intención de construir grutas a gran escala como las de la dinastía Tang. Quedan algunas grutas de pequeña escala, como las Grutas Wanfodong en Qingliangshan, Yan'an Fan Zhongyan de la dinastía Song del Norte las registró una vez en sus poemas. Otro ejemplo son las Grutas del Templo Shikong en el condado de Zichang. A juzgar por las inscripciones de las estatuas, fueron excavadas en la dinastía Song del Norte. La mejor parte es el grupo de estatuas de Arhat con diferentes posturas y características tanto físicas como espirituales. Entre las tallas de piedra de Dazu en Sichuan, hay muchas que pertenecen a la dinastía Song. Las más representativas son las cuevas y nichos de la montaña Baoding. Se aprovecha la montaña natural y se excava a lo largo del acantilado. El proyecto es enorme y complejo. La parte más importante es el Paraíso Occidental, con muchos personajes y escenas complejas, pero con capas claras y descripciones detalladas. Junto a él se encuentra el Infierno disfrazado, que representa de manera realista las miserables condiciones de los torturados en el infierno y utiliza técnicas de tallado realistas para reproducir varias escenas de la vida diaria. Estas tallas de piedra están talladas en los acantilados a una altura de entre 4 y 14 metros del suelo, con una longitud total de más de 500 metros. La construcción duró décadas. Las esculturas están estrechamente relacionadas y interconectadas. Todo el diseño es alto y completo, con hábiles técnicas de tallado y detalles vívidos, como la imagen de una mujer criadora de pollos disfrazada en el infierno, que está completamente basada en la vida real. Otra parte importante de los grabados rupestres de Dazu es la pendiente del disco duro, la pendiente Guanyin, la roca Fo'er, el templo Beita, etc. Toda la excavación duró más de 250 años. También debemos prestar atención a la gran cantidad de estatuas de donantes, todas las cuales tienen inscripciones que muestran su identidad, estado y año de talla. Este es un material raro para estudiar la historia de la dinastía Song. El pico Feilai en Hangzhou, Zhejiang tiene un número relativamente concentrado de esculturas de la dinastía Song. Aunque el tamaño no es grande, su nivel artístico ocupa una posición relativamente importante entre las esculturas de la dinastía Song.

Las características culturales y artísticas de la dinastía Ming se remontan claramente a los estilos de las dinastías Tang y Song. En los templos con distintos nombres se consagran diversos tipos de estatuas de dioses, y sus temas y técnicas de expresión se están volviendo cada vez más seculares y de orientación popular. La talla de grutas está llegando a su fin. Aunque todavía quedan obras de la dinastía Ming en Dunhuang y otras grandes grutas con una larga historia, en términos de su valor artístico, ya no pueden mencionarse en la historia de la escultura.

Las Tumbas Ming se han convertido ahora en una famosa atracción turística en Beijing. Situadas en el condado de Changping, es el área de concentración de las tumbas de los trece emperadores de la dinastía Ming.

El grupo escultórico de las Tumbas Ming dispuesto con Chengzu Changling como línea central es consistente con las Tumbas Xiaoling, pero diferente de la generación anterior. Hay 2 pares de unicornios, 2 pares de leones de piedra, 2. pares de relojes chinos, hay 6 pares de caballos y figuras de piedra, 4 pares de tigres de piedra, 4 pares de ovejas de piedra, 2 pares de funcionarios y 28 pares de ministros. Este sintoísmo es ahora el único sintoísmo de las Tumbas Ming. Las otras doce tumbas no tienen santuarios separados. Las esculturas sintoístas sólo tienen arcos, puertas de palacio, pabellones de estelas y otros edificios. Las tallas de piedra de las Tumbas Ming son más grandes que las Tumbas Xiaoling. En términos de estilo general, aunque tienen un procesamiento técnico relativamente sofisticado, en comparación con la generación anterior, carecen de vitalidad artística y tienden a ser conceptuales.

En toda la historia de la escultura china, las esculturas de tumbas de la dinastía Qing han llegado a su fin.

En la dinastía Qing, la economía industrial y comercial urbana prosperó aún más verticalmente, la tecnología artesanal se desarrolló enormemente y el arte escultórico artesanal también recibió una atención sin precedentes. El palacio creó agencias especiales para supervisar y organizar la producción. Hay algunos artistas destacados en talla de laca, talla de piedra, talla de marfil, talla de madera, escultura de porcelana, fundición de metales y otras categorías de arte, y han surgido muchos maestros de talla destacados.

Fuhao Jade Phoenix

La tecnología de tallado de jade durante las dinastías Shang y Zhou ha mejorado enormemente, y su exquisitez se puede ver en la gran cantidad de objetos desenterrados de la tumba de Fuhao. en las Ruinas Yin.

Fuhao Yufeng

Fuhao era la concubina del rey Shang Wu Ding. En 1976, su tumba fue descubierta accidentalmente en el lado suroeste del sitio Yinxu en Anyang, Henan. Se desenterraron más de 1.600 reliquias culturales, incluidos 755 jades. Entre ellos, una gran cantidad de tallas de jade con formas de animales son vívidas y realistas, con una artesanía extremadamente alta. Como dos liebres con pelaje ligeramente marrón, tienen los ojos bien abiertos, las largas orejas hacia atrás, las colas cortas levantadas y el cuerpo doblado, como si estuvieran saltando hacia adelante. Además, hay tigres con bocas enormes y dientes afilados, fénix con hermosas crestas y hermosas colas, bebés elefantes con narices levantadas y retozando, pájaros con picos orgullosos, ositos en cuclillas con las rodillas cruzadas y monos inteligentes y lindos. Además de aves y bestias, también hay animales acuáticos, insectos herbáceos y algunos animales míticos, en total nada menos que 20 especies, entre ellas monos, conejos, caballos, vacas, ovejas, grullas, águilas, gansos, cormoranes, loros y peces. , ranas, tortugas, cigarras, mantis religiosas, dragones, fénix y pájaros extraños, etc. Entre ellos, hay seis o siete pequeños dragones de jade, con cabezas de animales y cuerpos de serpiente, y largas hienas revoloteando en la nuca. Todos están doblados hacia adentro en forma circular, formando una C, lo que recuerda a la gente. apariencia y significado con los dragones de jade en forma de C de la cultura prehistórica Hongshan.

Entre los jades desenterrados de la tumba de Fuhao, hay más de 20 loros. Todos son relieves planos, con características prominentes como coronas altas, colas largas y picos ganchudos. Las formas son distintivas y llenas. de interés. Tomemos como ejemplo un par de loros con colas emparejadas. Las cabezas de los dos pájaros están enfrentadas y las colas están muy juntas, formando una composición uniforme y simétrica desde el pico del pájaro derecho hasta el pecho, las garras y la cola hacia la izquierda. cola, garras, pecho y pico del pájaro, formando un contorno exterior semicircular, que parece estable y continuo, las plumas de la corona de los dos pájaros son imponentes, y las alas dorsales forman líneas cóncavas, que también están llenas de cambios, haciendo el trabajo. estable pero también lleno de flexibilidad y estimulante. La superficie final de la larga cola del loro de jade está pulida hasta formar un bisel afilado, que puede usarse como un cuchillo para tallar jade, que es a la vez ornamental y práctico.

Como se muestra en la imagen, el fénix de jade de la tumba de una empresaria Hao fue desenterrado en las ruinas Yin en Anyang, provincia de Henan. Mide 13,6 cm de alto y 0,7 cm de grosor. Es de color marrón amarillento y. Tiene tallas exquisitas y detalladas. El fénix de jade se mantiene alto y elegante, mirando hacia atrás como si estuviera a punto de volar. El pico, los ojos y la cresta son como los de un pollo, con alas cortas y cola larga. con líneas Yang en las alas y agujeros en la parte frontal del cuerpo, lo que hace que el cuerpo del fénix sea regordete y encantador. Se desenterraron 755 objetos de jade de la tumba de Fuhao, pero solo un fénix de jade. Esta vasija es el mejor objeto para estudiar la imagen del fénix en la mente de los habitantes de la dinastía Shang.

Guerreros de Terracota

La gran importancia de los Guerreros y Caballos de Terracota del Emperador Qin es que fueron pioneros en la creación de grupos escultóricos de estilo militar a gran escala, captando macroscópicamente la grandeza y La grandeza del efecto general de la gran escena y el exquisito tallado de los detalles individuales de los guerreros y caballos de terracota. La relación entre las finas tallas es digna de ser un modelo de realismo en el arte escultórico antiguo.

El realismo es el estilo básico de los guerreros y caballos de terracota. El tamaño de los guerreros y caballos de terracota es similar al de los caballos reales en la vida real. La vestimenta de los guerreros de terracota, como armaduras y túnicas de batalla, es una simulación de la ropa militar de esa época, mientras que los carros y las armas equipadas para los guerreros de terracota y los caballos son objetos reales. A juzgar por la forma de las figuras de cerámica, no solo reproduce la alineación real de cada rama militar, sino que también crea con éxito los personajes de diferentes edades y personalidades de los generales del ejército Qin. Estas figuras realistas de diferentes formas son la reproducción de las diferentes formas de vida de los generales y soldados del ejército Qin.

A juzgar por la identidad del personaje, el hombre que lleva un sombrero heilong, una túnica de batalla de doble capa y escamas de peces de colores, de pie con una espada, la cabeza en alto, alto e imponente, es obviamente un hombres de aura extraordinaria Los generales que son sabios y valientes y mandan con decisión; aquellos que usan coronas largas, túnicas de batalla, armaduras largas y rostros serios son probablemente comandantes que son buenos para elaborar estrategias y ayudar a los generales; que sostienen ballestas y llevan flechas en la espalda son, sin duda, los guerreros con armas ligeras del ejército de Qin, aquellos que no usan cascos ni se atan el cabello, usan túnicas de guerra y armaduras, y sostienen tiros de largo alcance o soldados largos, son claramente Qin; soldados. guerrero fuertemente armado. En cuanto a la edad, los mayores tienen barba larga y varias arrugas en la frente, lo que los hace parecer tranquilos, sofisticados, firmes e ingeniosos; los de mediana edad tienen caras anchas, orejas grandes, ojos regordetes y cejas levantadas; se muestran vigorosos, poderosos y decididos; el joven tiene la cabeza ligeramente agachada, las cejas relajadas y los ojos hermosos, y parece tener una personalidad tranquila y sencilla.

Desde la perspectiva de las funciones de oficiales y soldados, la persona que lleva una larga corona en la cabeza, extiende los brazos hacia adelante y sostiene la brida con ambas manos es la imagen de un auriga; un ben de cuero en la cabeza, una armadura corta en el exterior y una entrepierna ajustada en la parte inferior. Viste pantalones largos y botas cortas, de pie frente al caballo, con la cabeza levantada y el pecho levantado, mirando hacia adelante, sosteniendo las riendas. en una mano y llevando el arco en la otra, es una imagen de una caballería del Ejército Qin ágil y capaz; su cabello está recogido en un moño, vestido con una túnica de batalla y una armadura, con su rodilla derecha en el suelo, su pierna izquierda. inclinado, su cuerpo inclinado hacia la izquierda, sus ojos mirando hacia la izquierda, es la imagen de un arquero arrodillado alerta y valiente en el ejército de Qin, su cabello está recogido en un moño, su cintura está atada con un cinturón de cuero; y sus espinillas usan calzas, la pierna izquierda está ligeramente arqueada, la pierna derecha está estirada hacia atrás, el brazo derecho está doblado a la altura del pecho, el brazo izquierdo está estirado hacia la izquierda, la cabeza está hacia la izquierda, mirando hacia arriba. En el frente izquierdo, es un soldado doblado del ejército de Qin sosteniendo una ballesta en una postura neutral, listo para disparar. En términos de etnia, además de la gran mayoría del pueblo Han de Guanzhong, también hay imágenes del pueblo Hu con ojos profundos, narices altas y dos bigotes.

En cuanto a las expresiones faciales, hay quienes sonríen y están contentos; hay quienes son aburridos e inexpresivos; hay quienes tienen rasgos regulares y caras anchas y cuerpos gordos; firmes y elegantes con expresiones tranquilas; también hay quienes son descuidados, quienes están preocupados e inseguros. Estas complejas y diversas expresiones faciales y varios guerreros y caballos de terracota reflejan verdaderamente la situación real del ejército Qin y, por lo tanto, tienen características artísticas más realistas. Este es un ejemplo exitoso de arte escultórico que utiliza técnicas realistas en la larga historia de la historia.

Las técnicas realistas de las esculturas de los Guerreros de Terracota de Qin no solo se reflejan en la comprensión general, sino también en los detalles, que son meticulosos y realistas. Por ejemplo, los peinados de los guerreros de terracota Qin incluyen patrones en espiral, estilos ondulados, etc. Las trenzas tienen tres o seis hebras, retorcidas y retorcidas, y el cabello es claramente visible. Los moños de las figuras de cerámica incluyen moños de un solo anillo, moños de dos anillos, moños de tres anillos, moños de cuatro anillos, etc. que representan los paquetes en la vida real. Varios estilos de bollos. La diadema del moño tiene forma de abanico, ondulada o ondeante. Los patrones de vestimenta de las figuras de cerámica se tuercen y giran con el cuerpo, lo que las hace realistas. Los clavos de la armadura de las figuras están espaciados uniformemente y tallados de manera uniforme. Los cinturones de cuero y los ganchos atados alrededor de la cintura de las figuras de cerámica, la corbata atada alrededor de las piernas, así como detalles como botas y zapatos son muy similares a los reales. Incluso la disposición de las plantas de los pies derechos de las figuras de arqueros arrodillados, densamente espaciadas en ambos extremos y escasas en el medio, se basa también en la consideración de los diferentes grados de fricción entre los pies humanos después de tocar el suelo. Las articulaciones y las uñas de los dedos también están dibujadas de forma muy realista. Incluso el detalle poco notado de los dientes en la boca del caballo de cerámica es bastante ingenioso. Seis dientes están moldeados para representar al caballo en su juventud y edad adulta, y el realismo se expresa vívidamente. Su estatus artístico y su importancia ocupan una página gloriosa no sólo en China, sino también en la historia del desarrollo del arte mundial.

Prestar atención a los efectos visuales es una característica importante del arte escultórico de los guerreros y caballos de terracota de Qin. El arte de los guerreros y caballos de terracota se origina en la vida y es más elevado que la vida. Aunque el estilo básico es realista, ha superado las limitaciones del realismo. Es decir, las técnicas realistas no excluyen al escultor de poder utilizar su propia imaginación y utilizar una variedad de técnicas de expresión como la expresividad, la exageración, la generalización, la alegoría y el simbolismo. Para algunas características locales del cuerpo humano, no perseguimos ciegamente la realidad de los detalles más pequeños, sino que nos esforzamos por captar las partes clave para una exageración adecuada. Este tipo de exageración no hace que la gente se sienta falsa, pero les da una sensación de claridad y refinamiento, haciendo que la personalidad del personaje sea más distinta y prominente. Por ejemplo, las cejas humanas y los huesos de las cejas originalmente no tenían grosor, pero las cejas de los Guerreros de Terracota Qin han agregado grosor para hacer que los huesos de las cejas sean angulares y estriados. Visualmente, la imagen es brillante y clara desde lejos, pero no parece irreal cuando se ve de cerca. Otro ejemplo es que los pulgares humanos son originalmente relativamente gruesos y cortos, pero algunas de las manos medio apretadas de los guerreros de terracota Qin tienen los pulgares muy largos y elevados. Debido a que el pulgar de esta forma de mano no está yuxtapuesto con los otros cuatro dedos, visualmente no hace que las personas se sientan desproporcionadas, pero les da una sensación de fuerza.

También están los Guerreros de Terracota Qin, todos con el pecho y el abdomen hinchados. ¿Están todos los soldados Qin realmente barrigones? Pero si tiene esta forma, la gente no pensará que es poco realista visualmente, sino que pensarán que el ejército de Qin debería haber estado lleno de energía, invencible e invencible. Lo mismo ocurre con la forma del caballo de cerámica. La cabeza del caballo es cuadrada, con bordes y esquinas expuestas, orejas cortas, ojos grandes y enérgicos, nariz y boca anchas, cuerpo redondo y tendones de las patas prominentes. La forma es vívida y realista, lo que la hace lucir inusualmente majestuosa. Al enfrentarse a los guerreros y caballos de terracota sin palabras, las personas pueden hacer asociaciones a través de la experiencia visual y comprender la base del estilo artístico de las esculturas de los Guerreros de Terracota de Qin.

En resumen, el exquisito arte escultórico de los guerreros y caballos de terracota Qin hereda la tradición del antiguo arte realista chino, al tiempo que crea un nuevo reino en términos de estilo artístico y técnicas artísticas, y es un gran logro logrado. centrándose en los efectos visuales. Esto indica que el antiguo arte escultórico chino ha madurado y gradualmente ha formado su propio estilo nacional único.

La atracción y el impacto que los guerreros y caballos de terracota Qin transmiten a la gente refleja su efecto artístico superior. Maneja hábilmente la relación entre quietud y movimiento, haciendo más armoniosa la disposición de la gran escena y la configuración de imágenes individuales, y logrando un efecto artístico completo y unificado. Los guerreros y caballos de terracota del mausoleo de Qin Shihuang son producto del espíritu de la época y una cumbre del antiguo arte realista.

Paseo de caballos sobre golondrinas voladoras

Paseo de caballos sobre golondrinas voladoras es una obra excepcional que integra el arte escultórico y la tecnología de fundición de cobre en la dinastía Han del Este. Representa el mayor logro artístico de la dinastía Han del Este. La dinastía Han del Este en la historia de la escultura china. El caballo de bronce mantenía la cabeza en alto, los cascos dando vueltas, la cola en alto, la boca abierta en forma de relincho y galopaba hacia adelante a un ritmo rápido y poco común. Sus tres patas volaron por el aire, y su pezuña derecha pisó el lomo de una golondrina que revoloteaba en vuelo. La golondrina miró sorprendida, y en respuesta, el caballo al galope miró ligeramente hacia la izquierda, como si también quisiera. para descubrir qué pasó, y todo esto en un instante. Debido a la vivacidad de los cascos del caballo y al aleteo de su melena y cola, es como un caballo volando en el cielo, de modo que Feiyan no es consciente de su peso pero se sorprende por su velocidad, lo que se suma al impulso del caballo de bronce volando en el aire. El peso del caballo cae en un pie y la pequeña golondrina voladora puede sostenerlo y dejarlo plano, lo que refleja el ingenio único del diseñador. Las líneas del caballo y la golondrina son suaves y bien proporcionadas, y la dinámica de correr y volar se expresa vívidamente, reflejando vívidamente el momento en que el caballo galopa y el pájaro volador compite por el liderazgo. Este dispositivo puede considerarse un tesoro mágico y raro en la historia del arte escultórico chino antiguo. Ahora es un símbolo del turismo chino, lo que significa progreso rápido y éxito inmediato.

Figuras de tambores y cantos de la montaña Tianhui

El grupo escultórico de cerámica de la montaña Tianhui fue descubierto en 1957 en la tumba del acantilado de la montaña Tianhui, a 10 kilómetros de la puerta norte de la ciudad de Chengdu, provincia de Sichuan. El tiempo abarca desde el séptimo año de Guanghe hasta el vigésimo quinto año de Jian'an (184-220).

Figuras de tambores y rapeos de la dinastía Han

Las figuras de cerámica incluyen figuras de bailarines masculinos y femeninos, figuras de instrumentos musicales, figuras de camareros masculinos y femeninos, portabotellas (o palas de espejo). ) figuras, figuras de guerreros y figuras de animales rapeando. Las esculturas de cerámica incluyen perros, caballos, gallinas, patos, gallinas de cola larga, etc., todas las cuales son esculturas exquisitas de la dinastía Han.

"Figura de tambores y golpes", hecha de cerámica gris, de 55 cm de alto, realizada en la dinastía Han del Este, desenterrada de una tumba en un acantilado en la montaña Tianhui, Chengdu, Sichuan, y ahora se colecciona en los chinos. Museo de Historia. Escultura de cerámica de Tianhuishan, escultura de cerámica de finales de la dinastía Han del Este en China.

Las figurillas juegan un papel muy importante en las esculturas de la dinastía Han, con una amplia gama de temas y rico contenido, desde viajes en carruaje y caballo hasta guardias y esclavos, desde banquetes en la cocina hasta cantos y bailes. Cubren casi todo y reflejan la colorida vida social de la dinastía Han. Aunque estas figuras son relativamente más pequeñas que obras similares de la dinastía Qin, exhiben un gran realismo y son de alto valor artístico.

Las figuras de la dinastía Han en Sichuan son únicas y ricas en contenido. Entre las muchas figuras desenterradas, la más famosa es la "Figura de tambores y golpes". La figura del rap está sentada en el suelo, con una cabeza enorme, envuelta en un turbante, la frente arrugada, el torso desnudo y descalzo, con el brazo izquierdo alrededor de un tambor y con la mano derecha sosteniendo en alto un martillo de tambor. La actuación de esta figura de rap parecía haber llegado a un clímax. Estaba tan eufórico, emocionado y exagerado que incluso empezó a bailar inconscientemente... ¡Qué escena tan emocionante! Aunque la gente no conoce el contenido específico de sus raps, sonreirán con complicidad al ver a este artista entusiasta, optimista, vital y divertido. Incluso pueden imaginar que hay gente parada frente a esta figura de rap escuchando. su destacada actuación! Se puede ver cuán creativos e imaginativos eran los escultores de la dinastía Han. No se limitan a imitar escenas de la vida, sino que utilizan técnicas extremadamente audaces y exageradas para centrarse en expresar el aire especial del rapero. El autor utiliza métodos virtuales para crear una escena dramática implícita a través de la asociación del espectador.

Esta escena dramática virtual en sí misma también refleja el impulso vivo y animado exclusivo del arte de la dinastía Han. Esta obra es también un valioso material histórico para estudiar las costumbres populares y el arte de la escultura en cerámica de la dinastía Han.

Grutas de Longmen

A finales de 2000, las Grutas de Longmen en Luoyang fueron incluidas oficialmente en la Lista del Patrimonio Cultural Mundial después de una votación de todos los miembros del Comité del Patrimonio Mundial de la UNESCO en Cairns. , Australia. Las obras maestras clásicas del arte escultórico dejadas al mundo durante el apogeo de la antigua China han sido reconocidas y protegidas por el mundo desde entonces.

Las Grutas de Longmen están ubicadas a 12 kilómetros al sur de la ciudad de Luoyang y son una de las cuatro grutas más grandes de mi país. Aquí hay un río Yishui. Debido a que la montaña Xiangshan y la montaña Longmen en los lados este y oeste del río Yishui se enfrentan entre sí como una puerta natural, se llamó Yishui en la antigüedad. Después de las dinastías Sui y Tang, se llamó. Hombres largos. Durante más de 400 años, desde la dinastía Wei del Norte hasta finales de la dinastía Tang, los antiguos artesanos cavaron cuevas y construyeron templos en estas dos montañas, lo que convirtió a este lugar en un tesoro de arte de talla en piedra de fama mundial.

Las estatuas de la gruta se crearon en la época en que el emperador Xiaowen de la dinastía Wei del Norte trasladó la capital a Luoyang (el décimo año de Taihe, 493 d.C. Pasó por más de 400 años de gran escala). construcción en las dinastías Wei del este y oeste, Qi del norte, Zhou del norte, Sui y Tang, especialmente en la dinastía Wei del norte y la dinastía Tang, que duró más de 150 años. Las Grutas de Longmen tienen 1 kilómetro de largo de norte a sur y los nichos de las dos cuevas son tan densos como un panal. Sus cuevas representativas incluyen la Cueva Guyang, la Cueva Binyang, la Cueva del Loto y la Cueva Yaofang en la Dinastía Wei del Norte, y el Templo Qianxi, la Cueva Wanfo, el Templo Fengxian y el Templo Kanjing en la Dinastía Tang. Hay más de 2.100 nichos de cueva en total. Hay más de 97.300 estatuas, más de 3.600 inscripciones y tablillas y 39 pagodas. Las apsaras voladoras en las grutas pueden volar libremente en las nubes que fluyen, o volar en el aire con frutas en sus manos, o tocar música y cantar, o esparcir flores y lluvia. La ligereza de sus posturas y la elegancia de sus expresiones son impresionantes. .

El Templo Fengxian es el nicho al aire libre más grande de las Grutas de Longmen. Fue excavado en los primeros años del emperador Gaozong de la dinastía Tang y completado en el segundo año de la dinastía Yuan (675). El nicho budista tiene 36 metros de ancho de norte a sur y 41 metros de largo de este a oeste. Hay 9 estatuas del Buda Lusena y sus discípulos, bodhisattvas, reyes celestiales y hombres fuertes. El Señor Buda mide 17,14 metros de altura, tiene un rostro regordete, cejas delgadas y ojos largos, y las comisuras de la boca ligeramente levantadas, lo que revela su preocupación por el mundo y la luz de la sabiduría. Esta estatua de Buda es muy similar a los rasgos faciales de la frente cuadrada de Wu Zetian y a Guangyi en la pintura, por lo que la gente dice que esta es la encarnación de Wu Zetian. Entre los discípulos de ambos lados, Kasyapa es estricto y solemne, Ananda es dócil y piadoso, el Bodhisattva es digno y reservado, el rey del cielo frunce el ceño y mira fijamente, y el guerrero es poderoso y vigoroso. El grupo de figuras tiene forma y espíritu, y es hábil en el manejo del cuchillo. Es una obra representativa del arte escultórico de la dinastía Tang.

Las Grutas de Longmen son majestuosas, profundas y exquisitamente talladas. Son un tesoro artístico de fama mundial y una importante fuente de información para el estudio de la historia y el arte antiguos de China.

Los tres caballos de colores de la dinastía Tang

Para conmemorar los seis caballos de guerra que lo siguieron en todas direcciones y vivieron y murieron juntos, Li Shimin, emperador Taizong de la dinastía Tang. , ordenó a los hábiles artesanos de la época que tallaran el Mausoleo de Zhaoling en Zhaoling Six Horses, este tesoro artístico de fama mundial, Tang Sancai tuvo una gran influencia en la cultura del caballo de la dinastía Tang. Hoy en día, todavía podemos sentir esto profundamente a través de la colección de preciosos caballos. En ellos, podemos ver más o menos la sombra de los Seis Caballos de Zhaoling. Por tanto, los caballos son el tema más común en la cultura y el arte de la dinastía Tang.

Tang Sancai

El caballo Tang Sancai puede reflejar la brillantez de la cultura Tang en muchos aspectos. No solo proporciona a las personas información física valiosa para comprender el valor histórico de la cultura Tang en China, sino que también proporciona a las personas información física valiosa para comprender el valor histórico de la cultura Tang en China. pero también hace que un grupo de personas comprenda el valor histórico de la cultura Tang. Otro grupo de coleccionistas chinos y extranjeros queda fascinado por su encanto artístico. El caballo Tang Sancai ha atraído durante mucho tiempo la atención de comerciantes nacionales y extranjeros y ha ocupado firmemente el precio más alto en las subastas de arte cerámico chino.

En las tumbas del emperador Gaozong y la emperatriz Wu, las estatuillas funerarias han mostrado el estilo de la próspera dinastía Tang. Las figuras que suprimen las tumbas en forma de guerreros con armadura se han cambiado por figuras que tienen la forma de un rey con los pies sobre una bestia tendida. También hay funcionarios civiles y militares disfrazados cuya altura corporal es casi la misma. También han aparecido las estatuillas que suprimen las tumbas en forma de rey. Las estatuillas del funcionario civil Dai Jiehuan y las estatuillas del agregado militar. La estatuilla lleva una corona de frijoles y tiene una postura digna. Desde la dinastía Jin Occidental, el carro de bueyes que ha sido la pieza central de la procesión de figuras viajeras ha sido reemplazado por caballos con distintivas sillas de montar y bridas. Originalmente populares desde las dinastías del Norte y del Sur hasta la dinastía Sui, las procesiones itinerantes encabezadas por caballería armada pesada con una fuerte atmósfera militar ahora estaban llenas de colores hedonistas y alegres. La caballería pesada desapareció gradualmente y apareció una gran cantidad de caballeros. Los guepardos, montados en brazos de águilas o llevando perros de caza, forman parte de una partida de caza. También en la procesión estuvieron bandas de tambores a caballo y jinetes de polo.

Durante este período, aparecieron figurillas de tres colores con magníficos colores vidriados y formas vívidas, alcanzando la cima más alta del arte de las figurillas antiguas chinas. Esta figura está hecha de cerámica vidriada a baja temperatura con color de vidriado variable (la temperatura de cocción es de 800 ℃ ~ 1100 ℃). El color del vidriado es brillante pero opaco, y los colores son principalmente amarillo, verde y ocre, por lo que se conoce comúnmente. como Tang Sancai.

De hecho, tiene más de 3 colores de esmalte, incluidos azul, negro y otros colores.

Durante los años de Kaiyuan y Tianbao, la prosperidad sin precedentes de la economía social llevó a la gente a defender la extravagancia, lo que impulsó el oficio tricolor a su apogeo. En esta época, las figuras de las figurillas tricolores eran regordetas y regordetas, especialmente las figurillas femeninas, con moños altos y faldas largas, rostros ricos, gráciles y generosos, reflejando la estética popular de la sociedad de la época. Las figuras tienen formas precisas y los contornos y curvas son variados, lo que muestra los altos logros artísticos de las esculturas redondas de figuras de la dinastía Tang.

Las formas más vívidas de Tang Sancai son los caballos. Las más representativas son dos conjuntos de cuatro caballos tricolores desenterrados de la tumba de Xianyu Tingjie, que fue enterrada en el año 723. Todos miden más de 50 centímetros de altura, dos tienen pelaje blanco puro y los otros dos son caballos amarillos con pezuñas blancas y marcas blancas en el cuello. Los cuatro caballos tienen formas muy vívidas, cuellos largos y cuerpos gordos, huesos corporales bien proporcionados, sus colas están atadas en forma curva y sus arneses son distintivos. Las bridas, las sillas de montar y los cinturones de cuero otoñales están decorados. con hermosas flores doradas y hojas de albaricoque. Un par de caballos blancos tenían sus largas melenas cortadas en tres flores, lo cual era popular en ese momento, mientras que el otro par de caballos blancos y caballos amarillos tenían solo una flor cortada en sus melenas. También se desenterró de la tumba de Xianyu Tingjie una figura musical extremadamente rara que transportaba un camello. En el lomo del camello, había una banda de cuatro integrantes y un hombre Hu bailando vestido de verde. Los camellos tienen formas poderosas y elegantes, y las figuras musicales y danzantes son vívidas.