¿Qué es una forma de arte?
Forma de arte:
La forma de arte es una forma externa que apela a los sentidos del espectador. Esta forma consta de varios medios (colores, líneas, música, texto, etc.) que dan forma. La imagen artística decidió. También se puede expresar como abstracto o concreto, forma de arte occidental y forma de arte tradicional chino, etc. .
El arte es ideología. También es una forma de producción. El rasgo esencial de cualquier arte es la ideología estética y creativa; es también una forma de producción estética y creativa. El arte es un trabajo creativo lleno de pasión y vitalidad, con la ayuda de ciertos materiales y herramientas materiales, ciertas habilidades y destrezas estéticas, y la interacción y combinación de materiales espirituales y materiales, alma y objetos estéticos. El arte es una actividad práctica en la que los seres humanos crean el mundo según las leyes de la belleza y, al mismo tiempo, se crean a sí mismos según las leyes de la belleza. El arte es también un producto espiritual producido por el poder práctico activo y creativo del ser humano. El propósito de la creación artística es principalmente realizar su valor estético. Lo que quiere satisfacer es la sed y las necesidades espirituales de las personas. Lo que quiere despertar es la capacidad creativa de las personas para trascender la pobreza estética.
Forma de diseño artístico. :
Sobre la nacionalidad y la contemporaneidad del diseño artístico El término diseño artístico fue acuñado por el Ministerio de Educación en 1998 al formular un nuevo catálogo de carreras universitarias... Surgieron diferentes formas de actividades de creación. El diseño artístico se produce y desarrolla en esta actividad creativa. El diseño artístico puede reflejar el estilo de vida y el nivel tecnológico de una nación en un período, y el desempeño espiritual del diseño artístico refleja la psicología estética y la moda estética de una nación en un período. , el significado del diseño artístico El carácter nacional y el carácter contemporáneo deben desarrollarse en combinación. La tradición es la base y la condición del diseño, y la época es el material básico para el desarrollo del diseño. Sólo la combinación efectiva de los dos puede crear un arte perfecto. Diseñar y mejorar la calidad de la vida humana. El salto de nacionalidad constituye la estipulación inherente al valor artístico. El pasado, el presente y el futuro de una gran nación estarán acompañados por el desarrollo y la prosperidad de la literatura y el arte, y las obras de arte verdaderamente grandes siempre están llenas de carácter nacional y contienen un temperamento nacional distintivo y fuerte. Son la encarnación de la conciencia nacional. y vida espiritual nacional. La clave para que una obra artística esté llena de carácter nacional reside en su espíritu nacional y en su manera y visión única de entender las cosas y observar el mundo. Existe una conexión natural entre el arte nacional y el espíritu nacional. El espíritu de la época es el factor básico y el material principal que constituye el valor de la literatura y el arte, y es el valor básico de búsqueda y orientación del gran arte. Debemos absorber activamente todos los logros destacados de la historia y la cultura de nuestro país y de las culturas extranjeras, y abandonar resueltamente toda la escoria cultural y la basura espiritual feudal y capitalista. Debemos adoptar una actitud analítica hacia la historia y la cultura chinas y la cultura extranjera. ¿Cómo pueden los trabajadores del arte y el diseño "llevar adelante el arte nacional e inspirar el espíritu nacional" en su propia práctica? Apreciar conscientemente y aprovechar al máximo la preciosa riqueza espiritual de las obras maestras literarias y artísticas y los gigantes literarios producidos por nuestra nación en las diversas etapas del desarrollo histórico. Los trabajadores del arte deben respetar conscientemente el trabajo espiritual creativo de los escritores y artistas, y alentarlos y esperar con entusiasmo que creen nuevas obras maestras literarias y artísticas y produzcan nuevos maestros literarios y artísticos al mismo tiempo que reflejen la nueva lucha histórica de nuestra nación y el profundo llamado espiritual del pueblo. Absorber activamente los logros culturales destacados de otras naciones del mundo y lograr el avance cultural con los tiempos. Culturalmente, nunca deberíamos adoptar una postura nacionalista estrecha y una actitud cerrada en sí misma y ciegamente xenófoba. Porque varias culturas ideológicas en el mundo actual tienen avances y diferencias.
Sugerencia:
La esencia del arte es que la vida se refleja a través de la actividad cerebral. Por lo tanto, todo es arte.
Te sugiero que no persigas deliberadamente estas cosas, simplemente entiéndelas. La inspiración del arte proviene del alma y de la vida. El arte real a menudo ignora el arte. A veces, si no lo persigues demasiado, ¡puede mejorar tu artículo!
¿Qué es el arte conceptual? (Parte 1)
La forma de arte más avanzada de la humanidad
Prefacio:
Arte conceptual incomprendido y posmodernidad
Malentendido posmoderno. :
La autoridad principal del pensamiento artístico de vanguardia chino
tiene una comprensión completamente equivocada del arte posmoderno y el arte conceptual.
Esta idea errónea es que:
"El arte moderno ha entrado en la cúspide metafísica y en la torre de marfil del arte por el arte.
La posmodernidad es el redesarrollo del arte. Un retorno a la laicidad, la socialización y la superficialidad.
”
Este tipo de comprensión del arte posmoderno es completamente errónea y completamente incorrecta.
Esto muestra que las principales autoridades del arte de vanguardia no comprenden la esencia ideológica del arte posmoderno occidental.
Bajo esta comprensión errónea,
las principales autoridades artísticas de China consideran la secularización, la politización y los acontecimientos de la realidad social como la evaluación del arte contemporáneo.
p>
Esto condujo directamente al pop político, y el arte llamativo se convirtió en la corriente principal del arte contemporáneo chino.
El despertar de la humanidad y la forma de pensar científica moderna son la base del arte posmoderno.
Pero las principales autoridades del arte chino carecen de la estructura de conocimiento más básica para comprender
La corriente principal del arte contemporáneo chino son "ilustraciones clásicas + eventos políticos y temas seculares",
Un modelo de arte completamente clásico.
El arte contemporáneo chino no ha entrado en el umbral del arte moderno.
Las autoridades artísticas más vanguardistas de China todavía no entienden la modernidad. ¿Qué es el arte?
Puede ser inútil discutir directamente el arte conceptual como el núcleo del arte posmoderno.
El grito de una persona es inútil,
pero no gritar. viola los principios más básicos de la vida de un intelectual.
En segundo lugar, el origen de la posmodernidad:
El arte moderno se ha desligado de las funciones literarias y registrales del arte clásico.
Convertirse en una ciencia visual pura que puede existir de forma independiente
Entonces, el arte moderno es una revolución en la ciencia visual
El arte posmoderno está divorciado de la regularidad y la ilusión del arte moderno. Significado visual sexual.
Puede existir de forma independiente como un modo de pensamiento puro.
Entonces, el arte posmoderno es una revolución en el modo de pensamiento
Debido a las tecnologías emergentes. como la mecánica cuántica Con la popularización del pensamiento científico moderno,
Los artistas se dan cuenta de que la forma en que existen las cosas es diversa, incierta y compleja.
El pensamiento lógico lineal es solo un proceso de. pensamiento y razonamiento.
Pero no es el estado de existencia de las cosas en sí.
La regularidad es una forma de existencia de la materia.
Pero no hay reglas. las reglas potenciales son más comunes.
Así, el arte posmoderno ha abandonado el significado regular de forma visual en el arte moderno.
También ha abandonado la estructura de pensamiento del razonamiento lógico lineal.
Al mismo tiempo, también abandona la función del arte clásico de registrar eventos y el significado del tema de naturaleza literaria.
Por lo tanto, el arte posmoderno no necesita lo regular. significado de la forma visual y el significado psicológico de la alucinación.
No hay necesidad de un significado temático del razonamiento lógico.
Puede existir como un modo de pensar para comprender la esencia de las cosas.
En otras palabras, el arte posmoderno ya no está al nivel de la forma material,
sino al nivel de patrones de pensamiento completos.
Entonces, posmoderno. el arte puede ser:
Aleatorio e irregular, sin tema ni significado, no requiere resultados,
lógica no lineal, forma no material.
El arte conceptual es la idea central de todo el arte posmoderno.
Este tipo de arte conceptual tiene todas las características del arte posmoderno.
(Por lo tanto, la siguiente discusión sobre el arte conceptual
tiene cierta superposición con la discusión anterior sobre el arte posmoderno.)
Tres.
Como núcleo del arte posmoderno, el arte conceptual es también la forma de arte más avanzada de la humanidad.
Entonces, ¿qué es el arte conceptual?
El arte conceptual ha existido desde su aparición hasta ahora.
No existe una definición estándar.
Aunque diferentes personas pueden tener diferentes interpretaciones,
las ideas centrales son casi las mismas.
El arte conceptual no es el modelo lógico lingüístico del arte clásico,
ni es el modelo puramente visual del arte moderno,
El arte conceptual es una forma de volver a la esencia de las cosas.
Dado que el arte conceptual es un modo de pensar,
entonces ya no se trata de estructura material y forma material.
El arte clásico y el arte moderno son materiales. estructura y forma material.
La incomprensión del arte conceptual por parte de las autoridades del arte se debe al nivel relativamente bajo de comprensión.
Se mantiene en el nivel de la estructura material y la forma material de la obra.
¿Entonces no tienes suficiente inteligencia para entender qué es el arte conceptual?
Así que las autoridades del arte no entienden el arte conceptual en absoluto.
Porque mientras se mantengan en la estructura material y la forma material,
esto es clásico. Arte y arte moderno. No arte conceptual.
Entonces, el arte conceptual mal entendido por las autoridades del arte,
Yo lo llamo colectivamente "arte pseudoconceptual".
La humanidad ha entrado en la era de la civilización con una gran inteligencia.
Utilizando la idea de una carreta de bueyes,
Cómo es posible comprenderlo. ¿El concepto de transbordador espacial?
La humanidad también ha entrado en una era en la que existen múltiples civilizaciones.
Existen analfabetos con poca inteligencia y científicos con alto coeficiente intelectual.
El mundo del arte es lo mismo. ,
Existen países extremadamente atrasados y extremadamente avanzados.
Los conceptos artísticos primitivos que están miles de años atrás,
coexisten con las ideas artísticas avanzadas de alto coeficiente intelectual.
Por lo tanto, no sorprende que el pensamiento artístico de China sea extremadamente atrasado,
y su comprensión del arte sea extremadamente primitiva.
IV. Panorama general del Arte Conceptual:
Arte Conceptual,
cree que el arte puede separarse de las técnicas pictóricas, las formas visuales y los materiales materiales,
Puede existir solo como patrón de pensamiento.
El arte conceptual cree que el único valor del arte en sí es
el modo de pensar que comprende la esencia de las cosas
La forma de expresión pictórica, la pintura. Las habilidades y los materiales son todos secundarios y ya no tienen significado.
La creación del artista ha perdido todo valor.
Ya no tiene sentido utilizar formas, colores y materiales para crear.
Estos ya son Aplicar contenido dentro. el sistema de diseño.
Los artistas deberían comprender las cosas mismas de manera más integral,
complejidad, diversidad, aleatoriedad, repentina,
irreconocible, sexo indescifrable, incertidumbre, irregularidad e ilógica.
El arte conceptual se centra en la experiencia del proceso de pensamiento y en los cambios en los patrones de pensamiento,
en lugar de expresar temas y significados.
El arte conceptual no tiene ningún tema. y no tienen ningún significado tradicional.
Por lo tanto, sería más exacto traducir "arte conceptual" por "arte conceptual".
El arte conceptual constituye el núcleo de todo el arte posmoderno.
El modo de pensamiento mencionado aquí se refiere a una nueva experiencia de pensamiento,
o una nueva forma de pensar que comprende la naturaleza de las cosas de manera más integral.
Pero todos los críticos y artistas autorizados de China
entienden el arte conceptual como el tema y el significado literario de las obras de arte clásico.
Esta es una comprensión completamente errónea.
También muestra que el arte contemporáneo de China todavía se encuentra en la etapa del arte clásico.
No ha entrado en una era de pensamiento avanzado.
Las ideas centrales del arte chino todavía están estancadas en la era del lenguaje y la lógica de bajo nivel de hace miles de años.
Los críticos y artistas chinos autorizados no tienen suficiente inteligencia.
p>
¿No hay suficiente estructura de conocimiento para entender cuál es el modo de pensar?
Por lo tanto, el arte conceptual, como forma más elevada de arte humano,
no existe en el mundo del arte chino.
5. La importancia del arte conceptual:
El arte conceptual niega por completo el valor de las formas de pintura tradicionales.
Así en el arte conceptual,
Negación integral del valor de las técnicas pictóricas y formas pictóricas tradicionales.
El arte conceptual ya no persigue la forma pictórica y los efectos visuales.
La belleza y la fealdad de la forma pictórica y los efectos visuales.
El nivel de las técnicas pictóricas ya no. significa cualquier cosa.
Todas las técnicas y formas de las obras tradicionales han sido completamente abandonadas,
sustituidas por nuevas formas de pensar las cosas.
El significado positivo del arte conceptual también radica en:
Libera las manos de los artistas,
impulsa a los artistas a cambiar desde la artesanía, la tecnología y la fuerza física. .
p>
Transfórmate en pensamiento y sabiduría.
El problema es que
Los artistas son un grupo de personas con la menor capacidad de pensamiento entre todas las industrias de la sociedad.
Entonces, los llamados artistas que lo son. acostumbrados a tratar el arte como culis,
quedándose perdidos durante el proceso de transformación,
ya no tienen ninguna capacidad de cambiar al tipo ideológico.
Entonces, todos los artistas conceptuales nacionales,
¿no tienen idea de qué es el arte conceptual?
Todos los críticos de arte nacionales,
¿tampoco tienen idea de qué es el arte conceptual?
Las discusiones que hemos visto sobre el arte conceptual en el mundo del arte nacional,
no importa cuán autorizadas, no importa cuán famosas sean,
son todas erróneas y completamente mal. Todo mal.
Los siguientes dos artículos resumen el arte conceptual que existe en la tierra,
el arte conceptual como la forma más elevada de arte humano,
y resumen tres tipos:
(Sin terminar... Continuará...)