Diseño de carteles de pintura china: elementos de tinta en el diseño publicitario

Esos diseños de carteles de estilo chino que me asombraron

Mi comprensión de los carteles de cine y televisión:

Tomemos como ejemplo mis preferencias habituales en la selección de películas, carteles promocionales. Si la estética del diseño es de mi agrado es un factor clave que determina si elijo verlo. En otras palabras, creo que un buen cartel debe tener el tipo de deseo fuerte que pueda hacer que el público quiera ver la película. Lo más importante para un diseñador de carteles es expresar lo que hay detrás de la película a través de su profundo conocimiento de la película y mediante medios visuales. Si comprende bien el tono y la trama de la película, podrá expresarlos con habilidad. sale, creo que es un cartel exitoso. El maestro internacional del diseño visual Holgo Matisse dijo una vez: "Un buen cartel debe basarse en el lenguaje gráfico para hablar, en lugar de depender del texto para anotar".

El auge de las tendencias culturales y creativas en la Ciudad Prohibida en los últimos tiempos años, reduciendo sin saberlo la distancia entre nosotros y los cinco mil años de historia y cultura de China. Personalmente prefiero las cosas que son tradicionales, simples, elegantes y que tienen una profunda herencia cultural, así que cuando vea los siguientes carteles de cine y televisión con diseño de estética oriental, me detendré y los probaré más ~

Lo que me impresionó Lo más fue este cartel de "La leyenda del gato demonio". Cuando la imagen apareció por primera vez, fui recibido por una fuerte atmósfera de pintura meticulosa pintada a mano. Los tres personajes de "La leyenda del gato demonio". escrito en caligrafía Los colores fríos son muy llamativos sobre un fondo lleno de elementos estéticos chinos. La composición de la imagen adopta un diseño simétrico. El fénix en la parte superior de la imagen está medio escondido en la niebla azul. expresión de asombro. El cuerpo principal de la imagen, una criatura parecida a un dragón ligeramente feroz, es en realidad una criatura parecida a un gato con un edificio antiguo en su cabeza. Las peonías azules en ambos lados también parecen insinuar a las mujeres representadas por gatos y peonías. como los altibajos que han sufrido las mujeres a causa de este antiguo destino de construcción.

La imagen utilizada en uno de los carteles promocionales del programa de variedades "Here We Come" debería ser un primer plano del bordado parcial del cheongsam. Es una prenda tan delicada y elegante hecha de oro. Hilos entretejidos Parece que podemos vislumbrar las elegantes figuras de las invitadas vistiendo cheongsam, mostrando la belleza de las mujeres orientales. No podemos evitar esperarlo y querer descubrirlo.

Este cartel de "Monster Hunt" me sorprendió. En primer lugar, la atmósfera de toda la imagen es muy alzada, destacando la concepción artística etérea de una pintura en tinta. El cazador de monstruos sostiene un látigo. En su mano, el viento ondea, de pie en la cima de una montaña sin temor al enorme pez volador frente a mí, de pie hacia atrás, dejándonos con una imagen de preparándonos antes de una feroz batalla. entre sí, una imagen de una tormenta a punto de llegar y el viento llenando el edificio, lo que hace que la gente quiera ver la gran batalla.

El cartel de "Reparo reliquias culturales en la Ciudad Prohibida" utiliza una pintura antigua que necesita urgentemente una restauración. Las huellas de fragmentación de algunas reliquias culturales son claramente visibles en la parte inferior de la imagen. Las personas con trastorno obsesivo-compulsivo definitivamente no verán una imagen tan buena. La obra está deteriorada. Personalmente siento que los trabajadores que restauran reliquias culturales en el documental las tratan con el mismo nivel de precisión que un médico operando a un paciente. Deben comprender cada rastro de las reliquias culturales y repararlas como si fueran nuevas, restaurándolas. a su estado original resucita y rejuvenece la pintura, como si la pintura rota estuviera quieta, pero después de la restauración, el bosque de bambú en la pintura parece balancearse con el viento, y las dos grullas pueden extender sus alas para enfrentar el viento. en el siguiente paso ~

La versión internacional del cartel promocional de "White Snake Origin" parece combinar efectos visuales internacionales con el pensamiento estético tradicional chino. Toda la imagen adopta un método en blanco para resaltar bien la concepción artística, y nos lleva a cambiar el foco hacia la escena en los ojos de la serpiente blanca. Una gota de lágrimas a punto de caer convertirá el brumoso mundo de hermosos recuerdos en el. ojos Crea una atmósfera triste, pero hay cierta ternura y calidez en la frialdad que toca mi corazón. No necesito estropearlo, pero sé que es desgarrador.

La obra maestra del cómic chino "Nezha: The Devil Boy Comes into the World", que fue popular hace algún tiempo, realmente tiene que decirse en este momento. Lo que elegí aquí es un cartel sobre Taiyi Zhenren, al igual que. todos en ese momento Al igual que las quejas que salen del cine, la persona real Taiyi que apareció esta vez es realmente refrescante. En lugar de la deidad parecida a un hada en la impresión de todos, en realidad es un tonto que monta un cerdo y es adicto. al alcohol. Todo el cartel tiene líneas y colores pintados a mano. Taiyi yace tranquilamente sobre un cerdito con la boca bien abierta como si estuviera bebiendo. La parte superior de sus hombros está llena de varias frutas y reliquias culturales de joyas de oro y plata, y la parte inferior está llena. todos los lingotes de oro. Tal fondo También resalta la personalidad y los pasatiempos del personaje. El loto verde a la derecha parece ser una metáfora de Nezha.

Porque cuando era niño, vi la versión de Hong Kong de "La Leyenda de los Dioses". Después de que Nezha se metió en problemas y mató al tercer príncipe del Rey Dragón, vinieron los soldados y generales celestiales. Con los pies en la tierra para cuestionar el crimen, para no arrastrar a sus padres y a la gente de Chentangguan, decidió suicidarse.

Después de su muerte, su maestro Taiyi Zhenren usó raíces de loto como huesos y hojas de loto como músculos, y finalmente devolvió a Nezha a la vida. Debido a que la escena en la que Nezha usa raíces de loto para resucitar su cuerpo todavía está fresca en mi memoria, desde entonces, cada vez que veo raíces de loto o vainas de loto, no puedo evitar pensar en Nezha.

Jaja, después de todo, la raíz de loto Nezha resucitada está llena de tesoros. Si no lo crees, mira ↓↓↓Elementos de tinta en el diseño publicitario.

Elementos de tinta en diseño publicitario 1

En el mundo actual, lo único que se puede heredar sin interrupción es la cultura china que ha experimentado más de 5.000 años. El elemento de la tinta y la aguada es un lenguaje único en la cultura tradicional china. con sus formas, colores y sabores únicos, la connotación continúa la esencia de la cultura china. El diseño publicitario debe aprovechar al máximo las características fluidas de la tinta y los ricos niveles de color de la tinta, enfatizando la forma de expresión natural, haciéndola más característica. veces.

Como símbolo de la cultura china, los elementos de la tinta están firmemente arraigados en los corazones del pueblo chino. La pintura con tinta transmite al mundo la profunda connotación filosófica y la experiencia estética única de la cultura oriental con una concepción artística poética y onírica, enriqueciendo el lenguaje artístico del diseño publicitario. En los últimos años, los elementos de tinta se han utilizado con frecuencia en el diseño moderno. La publicidad en tinta ha atraído cada vez más atención debido a su connotación cultural tradicional única y su rica expresión artística.

Elementos de tinta en diseño publicitario 2

1. Características y desarrollo de los elementos de tinta china

En primer lugar, las pinturas en tinta china son sencillas, generosas y ricas en elementos. significado Un poco es mejor que mucho, expresando la connotación más rica en el lenguaje de expresión más conciso. En segundo lugar, la pintura con tinta china enfatiza el uso de tinta y las técnicas cambiantes de color de tinta. Dependiendo de la cantidad de agua y tinta contenida en el pincel, así como de la cadencia del mismo, se pueden presentar diferentes cambios de color de tinta seca, húmeda, espesa y clara. El efecto de color de la tinta que cambia ricamente puede producir expresiones de imágenes coloridas. La combinación del efecto de tinta que se filtra y el efecto de blanqueamiento puede crear una concepción artística poética y una tensión visual especial, mostrando así el cultivo y el gusto del pintor por la antigua cultura china. Sentimientos humanistas.

La aparición de la pintura con tinta en la historia de la pintura china se remonta a la dinastía Tang y gradualmente se convirtió en la corriente principal del mundo de la pintura a través de las dinastías Song, Yuan, Ming y Qing. Los pintores modernos que pintan con tinta han adquirido gradualmente una visión cultural amplia, y esta actitud artística abierta ha llevado gradualmente la pintura con tinta de un tipo de pintura a un nivel artístico. La razón por la que la pintura con tinta puede pasar de un mundo cerrado a un espacio artístico abierto es el resultado de la audaz innovación y creación de innumerables artistas. Aunque ha habido giros y vueltas en el proceso, al final la pintura con tinta ya no es un territorio antiguo, y los artistas pueden entrar y regresar libremente. Es precisamente debido a este flujo de entrada y salida que los elementos de la tinta china se integran gradualmente. en el diseño publicitario moderno en este campo.

2. La integración del diseño publicitario moderno y elementos de tinta.

El diseño publicitario moderno es una forma diversificada e innovadora de expresión artística formada con el desarrollo de los tiempos. Con su forma única de expresión y lenguaje artístico, los elementos de pintura con tinta china han atraído gradualmente gran atención y aplicación en la industria del diseño publicitario moderno.

En la era culturalmente diversa actual, la globalización económica ha afectado gradualmente a la globalización cultural, y la internacionalización y la globalización no significan sacrificar las características nacionales y regionales de la cultura y ajustarse a la tendencia de la globalización cultural. integrarse en ella, aprender y progresar, en lugar de seguir ciegamente una determinada cultura y conducir a la pérdida de la cultura local. La industria del diseño publicitario chino contemporáneo necesita tener una mentalidad cultural abierta y la capacidad de innovar de manera integral. Sólo aprendiendo y extrayendo lecciones de culturas y conceptos de diseño extranjeros excelentes y avanzados, y recreando diseños publicitarios modernos con sus propias características nacionales, es posible. diseño publicitario en el mundo Es único en su campo y muestra el poder y el estilo dominantes de China como una civilización antigua en el mundo.

La aparición de una gran cantidad de elementos de tinta y símbolos en el diseño publicitario moderno es, por un lado, la búsqueda de la libre innovación en la expresión artística por parte de la comunidad del diseño publicitario y su integración; También es el resultado de algunas personas publicitarias con antecedentes de cultivo tradicional. Los elementos de pintura con tinta china y la cultura tradicional expresada tienen emociones profundas, y me doy cuenta de que tengo una responsabilidad ineludible por la herencia de la cultura tradicional.

Por lo tanto, cuando se utilizan elementos de tinta en el diseño publicitario moderno, los diseñadores deben basarse en la tradición, aprender conceptos de diseño occidentales y darles a los elementos de tinta una combinación de tradición y naturaleza contemporánea, una unidad de autenticidad y personalidad, y maximizar el impacto en China. Los elementos de tinta y lavado se utilizan y transmiten.

Los elementos de tinta china han sido una de las expresiones de la esencia de la cultura nacional china durante miles de años y son la fuente del diseño nacional. Sin embargo, su poder espiritual y herencia cultural faltan en el diseño publicitario actual. campo. . El diseño publicitario actual a menudo presta demasiada atención al formalismo, que sólo tiene un significado superficial y no resiste un escrutinio y una excavación profundos. La integración de elementos de tinta simplemente compensa esto. Se basa en la connotación más profunda y se expresa en formas de diseño modernas, presentando una forma de diseño que está unificada en espíritu y apariencia. Esto se refleja en el diseño del cartel en un diseño publicitario vívido. .

3. La expresión única de la tinta china y los elementos de aguada en el diseño de carteles modernos

(1) Diseño de carteles modernos y elementos de tinta y aguada chinos

Pósteres como una forma de transmitir información, inducción y persuasión, necesidades de estimulación de los medios de comunicación, el objetivo final es la publicidad y las ventas, divididos en carteles comerciales y carteles de bienestar público. La mayoría de los carteles modernos están motivados por motivos utilitarios comerciales, con el propósito de satisfacer la comunicación comercial y realizar la difusión de información. Dado que la gente tiene una preferencia natural por los gráficos, en un libro a menudo se presta más atención a las ilustraciones que al texto, las imágenes, como parte indispensable de los carteles, siempre han sido investigadas y diseñadas como un contenido importante. La integración y combinación de elementos de tinta en el diseño de carteles no sólo promueve el patrimonio cultural de las personas, sino que también resalta una concepción artística única.

Como forma cultural nacional con características únicas y connotaciones espirituales, los elementos de la pintura con tinta china tienen un espíritu amplio. Los distintos tonos de tinta tradicional en cinco colores tienen connotaciones espirituales únicas en sí mismas. efectos, también persiguen su propio espíritu cultural. Los elementos de tinta han tenido un profundo impacto en todo el arte oriental. En el diseño de carteles, es más probable que los orientales acepten y presten atención a los trabajos con elementos de tinta. Debido a la similitud y universalidad de la cultura oriental, es más probable que los elementos de tinta y aguada despierten la resonancia emocional de los orientales, tanto en términos de forma como de connotación profunda, logrando así buenos efectos de comunicación.

El diseño de carteles de China comenzó tarde y estuvo inevitablemente influenciado por elementos de diseño de carteles occidentales durante el proceso de desarrollo. Por lo tanto, muchos diseñadores publicitarios imitaron ciegamente diseños occidentales y copiaron diseños occidentales exitosos para producir una gran cantidad de "La" cabaña. "El diseño carece de un lenguaje de diseño propio y pierde sus características nacionales, perdiendo así la vitalidad y competitividad del diseño.

Si desea lograr nuevos avances en el diseño, debe volver a comprender y utilizar las formas tradicionales. El diseño de carteles es un medio de propaganda moderno. La forma de tinta de la pintura china se basa en la conciencia moderna del diseño de carteles. El diseño de carteles hereda la forma de expresión tradicional de tinta y aguada, aprende de las fortalezas de cada uno y se complementa, redescubre la tradición en el. forma de expresión, es único en el diseño y tiene una fuerte influencia en el diseño de carteles modernos. Es una gran inspiración y también es la base y la tendencia general para que el diseño de carteles modernos se base en la tradición y se desarrolle.

(2) Análisis de carteles con elementos de tinta clásicos

La integración del diseño de carteles modernos y el arte de tinta tradicional ha sido cada vez más reconocida y utilizada por los diseñadores. Como diseñador contemporáneo, Jin Daiqiang aboga por integrar la esencia de la cultura tradicional china en el concepto del diseño occidental moderno. Y esta fusión aparentemente fácil no es una simple adición, sino una fusión basada en una profunda comprensión de la cultura china.

Los rastros de tinta y aguada se pueden ver a menudo en las obras de Jin Daiqiang. Tiene una buena base en la pintura china y tiene una visión única y una profunda comprensión del pincel y la tinta de la pintura china. Lo que a menudo existe en sus obras no son pinturas en tinta o palabras en tinta, sino líneas de tinta simples y aleatorias dibujadas en la imagen con un pincel empapado en tinta. Debido a las diferencias en sequedad, humedad, grosor y ligereza y las diferencias en las técnicas de pincelada. Las obras son diferentes y muestran un rico sentido del ritmo y el ritmo oriental (ver Figura 1).

Tomemos el cartel de Jin Daiqiang "Tres amigos de Suihan" como ejemplo. "Pine" utiliza una marca de tinta gruesa y profunda en el medio como la imagen de un tronco de pino, pero esta es solo la parte superior. En el medio del tronco, Jin Daiqiang usó la madera de pino tallada como tronco del pino, conectó la marca de tinta con el objeto real y luego usó una tinta gris más clara para representar agujas de pino en el medio del tronco. y usó el carácter "pino" como fuente basada en la imagen de las agujas de pino. Los trazos están diseñados para ser delgados y colocados en la parte superior de la imagen, y solo los trazos individuales se rellenan con el mismo color verde que las agujas de pino. , que significa brotes y esperanza.

En "Bamboo", Jin Daiqiang también combina marcas de tinta con el bambú real, pero la marca de tinta es de color más claro, haciendo eco del bambú, y está diseñada de arriba a abajo, dividida en partes izquierda y derecha. La conexión entre la marca de tinta y el bambú está diseñada simplemente para resaltar vívidamente las características de las uniones del bambú. Luego se hace el diseño de fuente de la palabra "bambú". Los trazos son más gruesos y los dos trazos de la palabra "bambú". Son similares a las hojas de bambú. El diseño de la forma y el relleno de color hacen que parezca una hoja de bambú real a primera vista.

En el diseño de "Plum", Jin Daiqiang no combinó consistentemente las ramas de las flores de ciruelo con marcas de tinta, sino que simplemente usó líneas de tinta de arriba hacia abajo en el medio de la imagen, según las características. de flores de ciruelo que florecen en invierno, se diseñó una imagen abstracta y brillante de flor de ciruelo. En el diseño de fuente de "Plum", se llenaron de color varios puntos y trazos en "Plum" y se adjuntaron al tema principal. se utilizan para metáfora de la imagen de los capullos de ciruelo esperando florecer en las ramas. Las tres obras están unificadas en su conjunto y todas hacen pleno uso de elementos de tinta. Son tranquilas y dignas, y el gran espacio en blanco las hace parecer simples y claras, como la brisa que pasa.

Jin Daiqiang dijo: "El estatus de la pintura con tinta en el arte tradicional chino es muy importante, y su nivel y connotación están más allá de los tiempos. No podemos utilizar conceptos artísticos dominados por Occidente para evaluar nuestro propio arte. los antiguos Para la gente moderna, la pintura con tinta debe tener una connotación universal en la historia que todos podamos entender. Este es también el encanto eterno que he estado buscando en mi diseño ". [1] Este pasaje ilustra completamente la concepción artística de Jin Daiqiang. La perspectiva cultural de heredar elementos tradicionales de tinta en el diseño artístico inspira la industria actual del diseño publicitario.

En el diseño de carteles chinos modernos, para nacionalizarlos y globalizarlos verdaderamente, debemos heredar la tradición. Como medio artístico tradicional, el arte con tinta ha sido bautizado durante mucho tiempo, y es aún más importante. En los tiempos contemporáneos, hay muchos desafíos y oportunidades, si quieren desarrollarse mejor, deben comunicarse, penetrar y mejorarse mutuamente. Sólo atreviéndose a absorber, heredar y continuar explorando e innovando, el arte y el diseño nacionales podrán ser únicos y lograr un mayor desarrollo a largo plazo.

IV.Conclusión

El diseño publicitario moderno no puede separarse de la cultura tradicional. La fuente del diseño tradicional de China es la cultura de la tinta, que tiene una base, estabilidad y originalidad considerables y un encanto nacional único. Los elementos de tinta china han creado el alma cultural de la nación, y la integración de elementos de tinta con el diseño publicitario moderno es una tendencia en el diseño nacional. Los diseñadores publicitarios chinos contemporáneos deben tener una mente más amplia y una visión a largo plazo, hacer un buen trabajo en la herencia de la cultura tradicional y la transformación creativa de las referencias culturales extranjeras, centrarse en captar la conciencia estética nacional y la psicología estética, y reorganizar el desarrollo del espíritu chino, impulsar el arte nacional al escenario mundial y diseñar obras que revelen el encanto de la cultura oriental, siendo así tanto nacional como global. ¡Huang Hai diseñó el cartel de "Broken Bridge" con una atmósfera llena de suspenso! sentido del detalle. ¿Qué buenos carteles ha diseñado Huang Hai?

Huang Hai es un maestro del diseño gráfico muy famoso en China. Su trabajo sirve a menudo de modelo para los estudiantes de diseño. También es muy conocido en el mundo del diseño. Él solo introdujo el diseño gráfico chino en el mundo. Cada cartel de película que diseñó. Son ampliamente difundidos y elogiados por todos. Sus carteles también contienen mucho encanto chino. También hay muchas obras excelentes suyas. A continuación enumeraremos algunas de sus buenas obras. Ven y enséñaselo a todos.

1. La Edad de Oro

Los carteles de la serie Edad de Oro son muy chinos. En este cartel principal, lo macro y lo micro están bien logrados. La tinta es originalmente una cosa relativamente pequeña. Wang Hai encogió el personaje y lo colocó junto a la tinta. Es muy interesante comparar qué tan grande eres y qué tan pequeño eres. La tinta también es una cosa de estilo muy chino. De esta forma, la diversión queda reflejada en el cartel. Mostrando nuevamente el sabor de China.

Esta serie de carteles utiliza el contraste entre macro y micro. Huang Hai amplió los caracteres chinos tridimensionales. Inserta caracteres en él. El personaje está apoyado en la punta del trazo de caligrafía.

Carteles como este también son muy interesantes.

Del mismo modo, los carteles americanos del Siglo de Oro. También es asombroso. Usó la proyección dorada del bolígrafo como cuerpo principal y luego usó la silueta del espacio en el medio del bolígrafo para crear la silueta del protagonista.

La versión japonesa utiliza un estilo de tinta en blanco y negro, y los protagonistas son dos personas que juegan en tierra firme. Luego, un humo parecido a la tinta flotó a su alrededor.

La versión coreana utiliza un estilo de acuarela. El único personaje principal es un primer plano de la heroína, rodeada de pinturas de acuarela.

2. Let the Bullets Fly

En la producción del cartel "Let the Bullets Fly", Huang Hai también utilizó hábilmente la técnica de la silueta. En el medio hay primeros planos de los rostros de los tres protagonistas. Luego, en el primer plano, hay la silueta de un hombre que sostiene un par de armas y lleva un sombrero.

3. Monster Hunt

El cartel de "Monster Hunt" es también un ejemplo típico de carteles de estilo chino. Todo el cartel se caracteriza por pinturas en tinta de estilo tradicional chino. El tema visual es un monstruo enorme. Debajo de Yao Monster hay un cazador de monstruos sosteniendo un látigo. El cuerpo humano

es todo blanco y negro. En la parte superior del informe de altitud hay una característica de la pintura china, la sensación de montañas flotando en la distancia.

El otro cartel tiene el cuerpo principal de color verde. El cazador de monstruos con un látigo se encuentra sobre la cabeza del monstruo. El monstruo abrió mucho los ojos. El tema principal del cartel son los ojos del monstruo y la hierba verde sobre su cabeza.

4. El taoísta baja de la montaña

"El taoísta baja de la montaña" utiliza hábilmente la simetría. Hay altas montañas a los lados izquierdo y derecho del cartel. Luego el protagonista se sitúa con la canasta en el medio.