El desarrollo de los directores en el cine chino

La Sexta Generación de Directores es sólo un concepto académico para las academias de cine continentales

La Primera Generación de Directores: Directores de cine durante el período del cine mudo, que estuvieron activos desde el inicio del siglo XIX. el siglo pasado hasta finales de los años 1920. Figuras representativas: Zheng Zhengqiu, Zhang Shichuan, Dan Duyu, Ren Pengnian, Shen Fu, Shi Dongshan, Shao Zuiweng, He Feiguang, Yang Xiaozhong, etc.

Como fundadores del cine chino, la primera generación de directores absorbió muchas técnicas del arte narrativo tradicional chino y de las óperas escénicas, las conectaron con las exigencias de la época y valoraron el papel de iluminación social del cine. En términos de técnicas cinematográficas, es más como una extensión de la obra de teatro. Los directores utilizan conceptos dramáticos tradicionales para procesar la película, y el diseño del nivel del espacio escénico todavía tiene fuertes huellas escénicas. Todavía quedan rastros de la obra de teatro en la actuación. El método de filmación siguió el escenario teatral. La cámara está básicamente fija y la escena de la película no cambia mucho. Las primeras películas eran inevitablemente superficiales y variadas en contenido, ingenuas en el arte y tenían características experimentales, pero su papel pionero era indispensable.

Directores de segunda generación: Principalmente activos en los años 1930 y 1940, los creadores de la primera edad de oro. Figuras representativas: Fei Mu, Cai Chusheng, Sun Yu, Yuan Muzhi, Zheng Junli, Wu Yonggang, Cheng Bugao, Shen Xiling, Shi Dongshan, Sang Hu, Tang Xiaodan, etc.

A partir de ellos, en términos de contenido ideológico, las películas chinas comenzaron a liberarse verdaderamente del puro entretenimiento - "juego", comenzaron a reflejar la vida social de una manera más profunda y ejercieron funciones sociales a través del entretenimiento. En términos de arte, la característica más importante de esta generación de directores es el realismo. Al mismo tiempo, prestan atención a combinar el "realismo" con la realización cinematográfica y comienzan a dominar gradualmente las leyes básicas del arte cinematográfico. Aunque la "conciencia dramática" de esta generación de directores sigue siendo relativamente fuerte, han pasado de imitar el drama a pasar de la forma a la connotación, es decir, deshacerse gradualmente de las limitaciones del escenario y aprovechar al máximo los puntos fuertes del cine. arte, y sólo se persigue con fuerza el drama en la trama. Suspenso, conflicto dramático, fórmula dramática.

La tercera generación de directores: directores y artistas que ingresaron a la industria cinematográfica tras la fundación de la República Popular China. Figuras representativas: Xie Jin, Xie Tieli, Ling Zifeng, Cui Wei, Cheng Yin, Shuihua, Guo Wei, Lu Ren, Wang Yan, etc.

Ha realizado exploraciones muy útiles siguiendo los principios del realismo para expresar la esencia de la vida, mostrando en profundidad las contradicciones y conflictos, y en aspectos como el estilo nacional, las características locales y la connotación artística.

La cuarta generación de directores: graduados de escuelas de cine en los años 60. Figuras representativas: Xie Fei, Wu Yigong, Wu Tianming, Huang Shuqin, Teng Wenji, Ding Yinnan, Zheng Dongtian, Yan Xueshu, Zhang Nuanxin, Hu Bigliu, etc.

Se propone que las películas chinas "deseche la muleta del drama", rompa la estructura dramática, abogue por el documental, persiga un estilo simple y natural y una estructura abierta, preste atención a la importancia de los temas y personajes. y aprende de la vida y de la gente común. Descubre la filosofía de la sociedad y la vida en las pequeñas cosas. Buscan el patrimonio histórico y capturan la intersección de la historia y la realidad, así como la cultura nacional y la conciencia moderna. En las películas que reflejan la realidad, podemos ver la continuidad de la historia y la cultura, y cómo la historia y la cultura restringen y crean las acciones de los personajes de la película. Es una estética documental realista.

La quinta generación de directores: jóvenes directores que se graduaron en la Academia de Cine de Beijing en los años 80, la generación más brillante del cine chino. Figuras representativas: Zhang Yimou, Chen Kaige, Tian Zhuangzhuang, Huo Jianqi, Gu Changwei, Wu Ziniu, Huang Jianxin, Li Shaohong, Feng Xiaoning, etc.

Las obras se caracterizan por una fuerte subjetividad, simbolismo y alegoría. Después de diez años de catástrofe, ahora nos encontramos en la era de la reforma y la apertura. Sus pensamientos son agudos, están en contacto con las masas y escuchan las voces del pueblo en el nivel más bajo. Por lo tanto, sus películas están llenas de vida y tensión, y tienen un fuerte deseo de explorar la historia nacional. La cultura y la estructura de la psicología nacional a través del cine. En términos de selección de materiales, narrativa, creación de personajes, lenguaje de lentes y procesamiento de imágenes, no sólo siguen la tradición, sino que también introducen innovaciones.

Directores de sexta generación: grupo de jóvenes directores que ingresaron a la escuela de cine a mediados y finales de los años 80 y comenzaron a dirigir películas después de los años 90. Figuras representativas: Jia Zhangke, Wang Quanan, Jiang Wen, Wang Xiaoshuai, Zhang Yuan, Lou Ye, Lu Chuan, Zhang Yang, etc.

Persiguen intensamente la ontología de las imágenes, están obsesionados con las formas realistas, prestan atención a los grupos de base o siguen firmemente la ruta comercial. Es casi imposible construir una mirada unificada del espíritu cinematográfico en su conjunto. la "quinta generación", por lo que son una generación que se resiste a la inducción. Las características típicas son "rebelión y reflexión". En términos de estilo de imagen, enfatizan la luz, el color y el sonido reales, y hacen un uso extensivo de lentes largos para formar un estilo documental. Se centran en utilizar el cine como medio para examinar las condiciones de vida de la gente corriente/marginal en las ciudades contemporáneas. La confusión, la confusión y la confusión de la nueva generación de jóvenes en el período de transición histórica se registran verdaderamente a través de sus lentes.