Problemas que enfrentan las películas animadas chinas
La mayoría de las audiencias de películas animadas en China continental tienen entre 6 y 14 años. Su contenido es sencillo y acorde con la psicología del público más joven, pero resulta menos atractivo para los adultos. Su calidad de imagen es un poco tosca y su contenido es para jóvenes, etc. A menudo es criticado por los fanáticos del anime.
La gente suele culpar a la tecnología y al capital por la caída de la animación en China, pero, de hecho, la inversión de China en animación ha superado con creces la de otras industrias cinematográficas y televisivas en los últimos años. "La producción y la inversión en animación china son desproporcionadas. La razón fundamental radica en la producción de temas y el concepto de 'edad más joven', así como en el pensamiento estrecho del pueblo chino.
Con la falta de imaginación y temas limitados, la inversión en la industria de la animación china supera con creces la de otras industrias del cine y la televisión.
Ante el hecho de que las películas animadas nacionales todavía se encuentran en el rango de edad objetivo de los "niños en edad preescolar". muchas películas animadas nacionales son "demasiado jóvenes". * Algunos problemas, mirándolo desde el principio, no importa cuántas tramas haya en las películas animadas nacionales, no importa cuán extrañas y sin sentido sean las risas de la película, la cantidad de información que reciben es mucha. veces la de cuando éramos niños. “Los dibujos animados sólo se les pueden dar a los niños. "Este concepto ha limitado el desarrollo de la animación china y es la raíz de la enfermedad de la animación china. La pálida predicación y el contenido vacío provocados por la "edad más joven" de la animación china no sólo ahuyentan a las audiencias adultas, sino que también ahuyentan a una gran número de audiencias infantiles.
Desde la perspectiva del camino de crecimiento de las películas animadas en todo el mundo, es el camino inevitable para que el desarrollo de la animación se convierta en adulto y para todas las edades desde que alguna vez se caracterizó. Como "programa para niños", en las décadas de 1950 y 1960, la animación de Hollywood también pasó por un período oscuro de fuerte caída en la producción y bajos estándares. Con el surgimiento de una serie de animaciones para adultos representada por "Shrek", la animación de Hollywood. finalmente sale de su cuello de botella y puede crear milagros de taquilla cada año.
Por lo tanto, el camino debe recorrerse paso a paso y la comida debe comerse bocado a la vez en cualquier país (incluido. Estados Unidos y Japón), los dibujos animados comienzan desde la infancia y se desarrollan gradualmente hasta llegar a los adolescentes y adultos. Por lo tanto, debemos darnos cuenta de que la animación para edades tempranas es la base para el desarrollo de otras animaciones de nivel de edad. Desarrollando bien obras de menor edad, podemos desarrollar aún más obras más antiguas. Los temas de las animaciones japonesas generalmente están adaptados de cómics, juegos o novelas; la mayoría de las animaciones chinas están basadas en cómics, juegos o novelas. solo unas pocas son adaptaciones de cómics, juegos y novelas; la animación japonesa es un episodio por semana, se transmite regularmente, tiene un período de impacto prolongado, es conveniente para las operaciones comerciales y puede modificarse según los requisitos de la audiencia china; necesidades Debe solicitar una licencia de animación después de completar todo el episodio de animación antes de que pueda transmitirse en estaciones de televisión. La animación japonesa tiene un sistema de clasificación claro y es revisada por instituciones británicas y chinas. La animación básicamente no tiene un sistema de revisión de clasificación; , y la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión es generalmente responsable de la revisión, aunque hay más animación joven, pero la animación senior aún puede pasar la revisión de radio y televisión. La animación japonesa está envejeciendo seriamente y hay más animaciones para adultos que para niños. Las animaciones chinas son más didácticas, educativas que entretenidas, y los estilos de música y pintura no son los mismos. Amado por la gente que está acostumbrada a ver animación japonesa, la decepción de Miyazaki con China es palpable. , porque respetamos Shanghai Art Film Studio, pero no me lo esperaba. Eso es lo único que les importa a los ejecutivos del estudio. Una vez que obtienes el salario por pieza, no puedes hacer una película en el campus chino. - Es caro seguir sacando nuevos cortos, sólo hay que empezar bien, y una vez establecidos los personajes y el trasfondo, no requiere mucho esfuerzo recordarles que hay gente en China que. Sé lo que están haciendo, pero de repente, China se ha modernizado y los estilos de los estudios de cine de Shanghai son todos diferentes, ¿no es así?
Además de "La flauta". Vi "Tadpole Buscando Madre" del Sr. Tewei. Me hizo reír a carcajadas. No esperaba poder hacer un trabajo así. Después de eso, vi todos sus trabajos. Creo que fue precisamente por el sistema. Estudios de cine chinos que pudimos crear "." Obras como "Tadpole Looking for Mom". En términos más generales, después de la reforma y la apertura, la exploración de películas artísticas animadas chinas disminuyó gradualmente debido a la búsqueda de ganancias. En 2006, la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión emitió una "orden de restricción de la transmisión" y algunos especuladores solicitaron licencias de transmisión para dibujos animados traducidos bajo el lema de animación nacional.
"Unreal Warrior" es una caricatura francesa presentada por Shanghai Today Animation y Guangzhou Original Color Animation en nombre de la originalidad.
La película fue modificada basándose en el trabajo original de "Código Lyoko" ("A la red"), y todo el francés o el inglés se cambiaron al chino. El personal de producción era todo chino (es decir, la lista de traductores), y no había. mención del trabajo francés.
En marzo de 2007, la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión (SARFT) revocó la licencia de transmisión de "Unreal Warrior" e impuso sanciones. (
(1) Muchas personas no prestan atención al doblaje, lo que resulta en una falta de excelentes actores de doblaje.
(2) Los dibujos animados nacionales carecen de creatividad y muchos de ellos son mitos. -basado y didáctico Hay más dibujos animados, pero solo unos pocos pueden lograr buenos efectos de entretenimiento
(3) Los canales de ganancias son demasiado únicos
(4) Muy pocas animaciones. las obras se pueden comercializar y comercializar.
(5) El estilo imitador prevalece, no tiene profundidad, es demasiado superficial e incluso simplemente hace reír a la gente.
(6) La pintura. El estilo y la banda sonora rara vez satisfacen a los fanáticos de la animación, la trama es aburrida, casi no hay trama e incluso varias líneas principales están entrelazadas, lo que hace que no quede claro (9) Las animaciones nacionales no son lo suficientemente influyentes y en su mayoría son películas educativas para niños pequeños. Por el contrario, las animaciones extranjeras son más populares entre los chinos. (ii) Las animaciones nacionales son relativamente toscas en comparación con las animaciones extranjeras y se denominan "animaciones (inferiores)" en lugar de "animaciones (de alta calidad)" debido a la falta de excelencia. doblaje.
(3) Las animaciones nacionales carecen de creatividad y solo hay un puñado de dibujos animados que realmente pueden atraer a una gran cantidad de audiencias (4) La producción de animación está menos comercializada y orientada al mercado, y no puede.
(5) Los chinos tienen una comprensión limitada de la animación y creen que la animación "debe ser una película didáctica", sin embargo, algunas animaciones nacionales que no se basan en la predicación para volverse populares; Criticado e incluso denunciado por algunos chinos en 2014 y acusaciones falsas. Para apoyar la animación nacional, los departamentos estatales pertinentes han hecho mucho trabajo y la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión incluso utilizó el poder administrativo para emitir "Medidas específicas". sobre la Promoción de la Creación y el Desarrollo de la Animación en mi país", que exige que los canales de televisión transmitan animación nacional durante el horario de máxima audiencia. Aun así, el 85% de las empresas de animación siguen perdiendo dinero. Aunque la producción de dibujos animados nacionales ha alcanzado los 142.700 minutos, esto Es sólo una victoria en cantidad. Antes de que todos estén lo suficientemente contentos, se olvidan de que detrás del auge de la cantidad se esconde una preocupación: la calidad de los dibujos animados nacionales no es alta porque el mercado no los compra. >En condiciones de economía de mercado, el mercado debe confiar en que los productos hablen por sí mismos, afirmó Chen Shaofeng, subdirector del Instituto de Industria Cultural de la Universidad de Pekín, al analizar las razones. Es la clave del éxito o del fracaso de la animación de China. La situación de la animación en China no es optimista. La mayoría de los inversores en empresas de animación no comprenden las características de la industria de la animación y los creadores de animación carecen de formación empresarial, lo que da como resultado un número muy escaso de empresarios de animación. % de las empresas de animación. La razón por la que las empresas de animación están en estado de pérdida. Aunque el fondo de recompensa total es de 21,27 millones de yuanes, la bonificación para los dibujos animados es de sólo 800.000 yuanes y la inversión para el premio especial del canal de animación es de sólo 700.000 yuanes. Más de 40 millones de yuanes, independientemente de si se ganan o se pierden, una bonificación de 800.000 yuanes no es nada. Para un canal de televisión, el beneficio de un excelente episodio de dibujos animados puede superar el millón de yuanes, incluso si la bonificación es de 7 millones o 10.000. yuan is Los canales de televisión no ignorarán la atracción de enormes ganancias. Por lo tanto, no importa cuán deslumbrantes parezcan los premios de la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión, son solo un alimento insípido para las empresas de animación: son insípidos y deberían. ser descartado.