¿Por qué las personas que piden ser ejecutadas en la ópera siempre visten ropas rojas?
Las reglas de color del vestuario de ópera generalmente se pueden resumir en los siguientes puntos: (Para tu pregunta, céntrate en el segundo punto) (1) Nivel de rendimiento.
En este sentido, el vestuario de ópera está más influenciado por la vida en la dinastía Ming.
La ley de la dinastía Ming estipula que "el amarillo no está permitido" entre la gente. Para los funcionarios civiles y militares, los uniformes de primer a cuarto rango son rojos, y los de quinto rango e inferiores son verdes y verdes. ("Historia de la dinastía Ming·Yu Fu Zhi").
Lo mismo ocurre básicamente con el vestuario de ópera.
El amarillo (amarillo verdadero o amarillo brillante) está reservado sólo para los emperadores; entre otros colores, el rojo es el más noble, y el morado es el complemento del rojo seguido del verde y el negro es el más humilde; , por lo que lo usan Yi Cheng y los funcionarios de la puerta. El "qingsu" que usan los eruditos pobres, la "ropa rica" que usan los eruditos pobres, el "haiqing" que usan las familias y los "qingpao". por los funcionarios del gobierno, y los "qingyi" que usan las mujeres pobres son todos de negro.
Esto es solo desde la perspectiva del nivel de expresión. Desde otra perspectiva, por ejemplo, cuando expresa el temperamento de un personaje, el negro tiene un significado diferente. integridad, actuar bruscamente, etc.
(2) Aduanas exprés.
El rojo es generalmente considerado un color lujoso, pero cuando aparece en escenas festivas refleja las características de las costumbres de nuestro país.
En el escenario de la ópera, los prisioneros que están a punto de ser ejecutados deben vestir ropa y pantalones rojos de criminal, y el verdugo debe usar ropa oficial roja y capas rojas. Esto también es un reflejo tortuoso de las costumbres.
Matar a alguien es un delito grave. Para evitar el mal y buscar la buena suerte se debe utilizar el rojo.
La ropa blanca es ropa de luto en las costumbres chinas. En la obra, los familiares del difunto suelen vestir ropa blanca o envolverse la cabeza con un paño blanco para indicarlo.
Esto se refiere al blanco liso.
En cuanto a la ropa de pitón blanca, espalda blanca y flechas blancas con bordados de flores, no se limitan a esto.
(3) Expresar la situación.
Por ejemplo, Lin Chong en "Lin Chong Runs at Night", según el estilo de la Ópera Kunqu, lleva un sombrero Suo verde, una chaqueta con flechas Qingsu y viste de negro.
El uso del negro aquí no es para expresar pobreza o humildad, sino para resaltar la palabra "noche".
Más tarde, Yang Xiaolou hizo una chaqueta de flecha verde usando terciopelo verde en lugar de satén verde. Tiene buenas propiedades de absorción de luz y se ve más oscura, lo que fortalece la representación de la marcha nocturna secreta.
(4) Expresar psicología y temperamento.
Los personajes jóvenes interpretados por Xiaosheng y Xiaodan en el escenario a menudo visten colores brillantes y brillantes, lo que está en consonancia con la psicología de los jóvenes comunes y corrientes.
Pero los mismos jóvenes necesitan expresar diferentes temperamentos espirituales a través de los colores.
Entonces Mei Lanfang dijo que Du Liniang en "Un sueño en el jardín" es una chica eunuco, su ropa debe ser hermosa, pero también es una mujer talentosa, "en medio de su belleza, su color debe ser elegante" ("Obras completas de Mei Lanfang" p. 50).
Los colores utilizados en muchos trajes en el escenario de la ópera están influenciados por las descripciones de las novelas, pero la circulación a largo plazo de estos trajes es inseparable de su expresión relativamente exitosa de la personalidad del personaje.
Por ejemplo, Guan Yu originalmente tenía una cara roja y una túnica roja en la ópera Beiqu, pero se cambió a una cara roja y una túnica verde en el acento Yiyang de la dinastía Ming.
Esto está influenciado por “El Romance de los Tres Reinos”.
Este cambio es muy significativo.
El tratamiento de la cara roja y la túnica roja da a las personas una sensación de calor, lo cual es adecuado para personajes como Meng Liang, cambiar a la cara roja y la túnica verde puede ayudar a expresar el carácter de Guan Yu de ser capaz tanto de literatura como de personalidad; habilidades militares, así como sabiduría y coraje.
(5) Expresar la belleza del efecto general del escenario.
A menudo vemos a un grupo de generales vistiendo ropa de diferentes colores cuando realizan la promoción de Wushuai en el escenario.
Si quieres investigar uno por uno por qué A viste de rojo, B viste de verde, C viste de blanco y D viste de negro, es posible que no necesariamente puedas encontrar alguna base especial.
De hecho, también se trata de utilizar diferentes colores para hacer que el escenario sea colorido, "deslumbrante" para el público y también para crear una cierta atmósfera para la promoción del mariscal.
Este no era el caso en la ópera temprana, donde todos los generales de la ópera solían vestir los mismos trajes.
Por ejemplo, en el drama de Beiqu de la dinastía Ming "Tres batallas con Lu Bu en el paso de Hulao", veinte generales aparecieron en el escenario no solo tenían los mismos trajes, sino que también llevaban las mismas barbas y. armas.
En representaciones de ópera posteriores, esta técnica sólo se utilizó para soldados, funcionarios del gobierno, tenientes de escuela y damas de palacio.
Estas son dos formas básicas de expresar el efecto de color general del escenario: la primera se expresa enfatizando la belleza de los rasgos y la segunda se expresa enfatizando la belleza de la pulcritud.
Estas dos técnicas a menudo se usan indistintamente, y la belleza prolija se utiliza para realzar la belleza de los rasgos.
Por ejemplo, en "Dos generales", Zhang Fei está vestido de negro y Ma Chao está vestido de blanco, lo cual es una belleza única, mientras que los soldados de ambos lados usan una belleza ordenada para hacer a los dos generales; más prominente.
Por supuesto, la llamada belleza de los rasgos y la belleza de la pulcritud son todas comparaciones.
Por ejemplo, la ropa de los soldados, en lo que a ellos respecta, sus colores y estilos son pulcros y hermosos, pero cuando se comparan con los pulcros y hermosos de los actores y damas, cada uno de ellos muestra su singularidad.
Los patrones en los trajes de ópera no son solo un tipo de belleza, sino que también tienen ciertos significados simbólicos.
Por ejemplo, la "pitón", uno de los temas decorativos en los trajes de ópera, es un símbolo de autoridad y dignidad feudal.
En la vida real, las pitones son animales parecidos a serpientes sin cuernos ni garras. Sin embargo, los patrones de pitón en la ropa de la dinastía Ming ya tienen cuernos y garras, y son como dragones. En comparación con los dragones, solo una garra. desaparecido.
En la época feudal, los dragones no estaban permitidos en los disfraces, por lo que se utilizaban pitones en su lugar.
Hoy en día, dragon y python se utilizan juntos.
Otro tema decorativo es el fénix.
Dado que el fénix es el rey de los pájaros en las leyendas antiguas, el fénix se combina con el dragón (pitón) en los disfraces, los cuales son símbolos del poder gobernante del fénix; a menudo se utiliza en los trajes de las concubinas.
Sin embargo, el viento no es tan sagrado e inviolable como el dragón, y también es muy utilizado entre la gente.
Combinado con el sol, peonías, etc., puede simbolizar la luz, la paz, la felicidad y el amor, por eso las óperas utilizan muchos patrones de fénix, desde tocados hasta disfraces.
Los abrigos y plisados de los comandantes militares suelen utilizar estampados de animales como tigres y leones, que simbolizan la valentía de los personajes.
Los pliegues de Vincent están hechos de ciruela, orquídea, bambú, crisantemo, etc., que muchas veces están relacionados con su identidad y temperamento.
Los consejos utilizan diagramas de Tai Chi y Bagua para simbolizar su sabiduría o taoísmo.
Otros, como los patrones de murciélagos, los patrones de ilusiones, los patrones de longevidad, etc., simbolizan la buena suerte.
Algunos estampados puramente decorativos generalmente no sirven como cuerpo principal.
En cuanto a la disposición del patrón, existen muchos tipos, como completo, redondo, de borde, de esquina, de ramas dobladas, etc.
Las personas de mediana edad y mayores usan principalmente flores grupales, mientras que los jóvenes usan principalmente flores de borde, flores de esquina y flores de ramas rotas.
Los estampados pueden dar un cierto significado a la ropa y aumentar su belleza, pero si se usan incorrectamente, pueden ser contraproducentes.
Por lo tanto, los actores excelentes no sólo son estrictos a la hora de elegir el estilo y el color de su ropa, sino que también son muy particulares a la hora de utilizar patrones y cómo hacerlo.
Algunos personajes deben vestir ropa sencilla y nunca bordarla.
Hay un ejemplo en "Fun Mo Chun Qiu" de Gai Jingtian: en los viejos tiempos, había un dueño de teatro que pensaba que Wu Song no era hermoso vestido completamente de negro, por lo que quería pagarle a Wu Song " para cambiarse a seda azul huevo con bordado "El león enrolló los pliegues y los pantalones de la hortensia", pero fue rechazado por Gai Jingtian.
Si Wu Song hubiera usado este tipo de ropa plisada, ¿no se habría convertido en Ximen Qing?
Mei Lanfang usó tres conjuntos de ropa blanca, pantalones y faldas con diferentes patrones cuando interpretó el papel de la Serpiente Blanca en el "Templo Jinshan": un conjunto estaba completamente bordado con hilos negros en serie con patrones de monedas antiguas, y el otro estaba bordado con ocho grandes figuras de Tuanhua, un conjunto está bordado con tres pequeñas ramas de flores azules.
Después de una comparación en la práctica de interpretación, creía que "el conjunto de patrones de dinero antiguos parece ser oscuro y cubre todo el cuerpo, diluyendo un poco el brillo blanco, y los patrones de dinero también son aburridos y no tienen hadas". espíritu." .
El conjunto del Regimiento de los Ocho Grandes es un poco anticuado, pero tiene el sabor de las chaquetas de flechas blancas usadas por Wu Zixu y Xue Rengui. El bordado de "tres pequeñas flores azules se ve mejor". ".
Mei Lanfang llegó a la siguiente conclusión: "Bajo ciertas condiciones, la estructura del patrón a veces puede cambiar el efecto de la textura y el color.
“("Mei Lanfang habla sobre arte escénico") Esto tiene razón
Además, el material del disfraz también puede afectar el efecto de color del escenario
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Diversos tejidos de seda y tejidos de algodón pueden enriquecer los niveles y cambios de colores del escenario debido a sus diferentes texturas claras y oscuras.
Al mismo tiempo, también pueden complementarse para realzar el escenario. hermosura y sencillez.
Por lo tanto, no se puede subestimar el uso de telas de algodón.
En el pasado, Kun Opera era más estricta y la elección de la tela era la seda o el satén. /p>