Sitio web de resúmenes de películas - Bellezas de anime - ¿Qué forma de arte es la Ópera de Pekín y cómo se llama?

¿Qué forma de arte es la Ópera de Pekín y cómo se llama?

La Ópera de Pekín es un tipo de ópera repartida por todo el país. En el extranjero, a menudo representa el arte de la ópera china, por eso también se la llama "Ópera Nacional". Es una de las óperas Han más influyentes de mi país y tiene una historia de casi 200 años. El nombre de Ópera de Pekín apareció por primera vez en "Shen Shen" en el segundo año del reinado de Guangxu en la dinastía Qing (1876). La Ópera de Pekín es un tipo de ópera que se originó en cuatro lugares: primero, la Ópera Hui, que originalmente era popular en la provincia de Anhui; en segundo lugar, la Ópera Han, que era popular en Hubei, en tercer lugar, la Ópera Kun, que era popular en Jiangsu; Ópera Qin, que era popular en Shaanxi, también conocida como Bangzi. Los roles de la Ópera de Pekín eran relativamente estrictos. Al principio, se dividían en siete roles: Sheng, Dan, Jing, Mo, Chou, Wu Xing y Popular (actor). Más tarde, se clasificaron en los cuatro principales. roles de Sheng, Dan, Jing y Chou Existe una división adicional detallada del trabajo dentro de la industria. "Sheng" es un término general para personajes masculinos distintos de las caras pintadas y los payasos. También se divide en Laosheng (Xu Sheng), Xiaosheng, Wusheng y Wansheng. "Dan" es el término general para los roles femeninos, que se divide en Zhengdan, Huadan, Guimendan, Wudan, Laodan, Caidan (揺dan) y Daomadan. "Jing", comúnmente conocido como Hua Lian, interpreta principalmente personajes masculinos con personalidades, cualidades o apariencias únicas. Usan maquillaje facial, tienen una voz fuerte y un estilo áspero. "Jing" se divide en personas de cara grande que trabajan principalmente en el trabajo, como Bao Zheng, y personas erhualianas que trabajan principalmente en el trabajo, como Cao Cao. "Ugly" juega un papel de comedia. Debido a que se pone un pequeño trozo de polvo blanco en el puente de la nariz, se le conoce comúnmente como una carita pintada. Máscara de la Ópera de Pekín Pintar la cara de una persona con un color determinado para simbolizar el carácter, los rasgos, el papel y el destino de la persona es una característica importante de la Ópera de Pekín y puede ayudar a comprender la trama. En pocas palabras, la cara roja tiene una connotación positiva y representa lealtad y valentía; la cara negra es neutral y representa sabiduría feroz; las caras azules y verdes también son neutrales y representan héroes imprudentes y la cara blanca tiene connotaciones despectivas y representa crueldad y crueldad; crueldad; la cara dorada tiene una connotación despectiva y representa la crueldad y la crueldad. La cara plateada es misteriosa y representa dioses y demonios. Las máscaras se originaron a partir de máscaras religiosas y de danza en la antigüedad, y esta tradición se conserva en muchas óperas locales en la actualidad. Características artísticas La Ópera de Pekín es intrigante y tiene un encanto apacible. El arte escénico de la Ópera de Pekín ha formado un conjunto de programas métricos y estandarizados que se restringen y complementan entre sí a través de la práctica escénica a largo plazo de innumerables artistas en diversos aspectos como literatura, interpretación, música, canto, gongs y tambores, maquillaje, maquillaje facial. , etc. Tiene medios muy ricos para crear imágenes artísticas escénicas y su uso es muy estricto. Si no podemos dominar estos programas, no podremos completar la creación del arte escénico de la Ópera de Pekín. Desde que la Ópera de Pekín entró en la corte cuando se formó por primera vez, su desarrollo fue diferente al de las óperas locales. Se requiere que exprese una gama más amplia de vida, cree más tipos de personajes, tenga requisitos más estrictos para la amplitud e integridad de sus habilidades y tenga requisitos estéticos más altos para crear imágenes escénicas. Al mismo tiempo, el sabor popular y rural se debilita en consecuencia, y las características de estilo simple y tosco son relativamente débiles. Por lo tanto, su arte escénico tiende a combinar técnicas de expresión virtuales y reales, lo que trasciende en gran medida las limitaciones del espacio y el tiempo escénico, y alcanza el ámbito artístico de "transmitir espíritu a través de la forma y combinar forma y espíritu". Se requiere que la interpretación sea exquisita y delicada, y que cada aspecto de la ópera esté afinado; se requiere que el canto sea melodioso, eufemístico y lleno de emoción. Las artes marciales no dependen del fuego y la valentía para ganar, pero son las mejores; visto en "artes marciales, literatura y canto".