Consejos para fotografiar personas
Obtener resultados profesionales en fotografía de retratos es más difícil de lo que piensas. La razón es simple: los fotógrafos profesionales contratan modelos que son agradables a la vista y, como sabes, las modelos son modelos por una sola razón: —Ellos. olvídate de la comida y el sueño. Por supuesto, estoy bromeando. Se convierten en modelos porque son muy fotogénicas. Entonces, para hacer nuestro trabajo más difícil: no estamos rodeados de modelos glamorosas. Por lo general, fotografiamos a amigos o a muchas personas que parecen estar en algún lugar entre Mr. Bean y Jabba the Hutt. A continuación se muestran los consejos para fotografiar personas que he recopilado. Puede aprender de ellos y consultarlos. Espero que le resulten útiles.
Por eso mi trabajo como fotógrafo de retratos es más desafiante que el de un fotógrafo profesional experimentado: tengo que obtener efectos mágicos de personas que no parecen modelos. Por eso a menudo nos sentimos decepcionados con nuestras fotografías de personas. En este capítulo veremos dos métodos probados que pueden ayudarle a obtener fotografías mejores y más profesionales cada vez.
(1) Cómo hacer amistad con personas más guapas.
(2) Aprende a controlar la iluminación y la postura del sujeto. La clave es utilizar una iluminación espectacular, y por "iluminación espectacular" me refiero realmente a ninguna luz. Cuanto menos brillantes sean estos sujetos que no son modelos, mejor se verá la foto final. De hecho, considere siluetas o tomas nocturnas a larga distancia, es decir, disparar entre 100 y 200 metros del sujeto: cualquiera lucirá genial a esta distancia. En cualquier caso, este capítulo le dirá cómo fotografiar personas y le proporcionará una lista de lugares donde suelen visitar personas que usan jeans que cuestan más que el PNB de Luxemburgo y con mejores expresiones.
Técnicas de composición creativa
La mayoría de las fotografías que ves son o bien horizontales o verticales, por lo que el ángulo de disparo debería ser más innovador, sí, ¡nuevo! Hoy en día, existe un método muy popular para la fotografía de retratos: cambiar el ángulo de la cámara, lo que hará que el sujeto mire hacia una esquina determinada. Este método no podría ser más sencillo: simplemente gire la cámara ligeramente hacia la derecha o hacia la izquierda y dispare. Es posible que tengas que intentarlo varias veces para colocar al sujeto en el encuadre que deseas, pero el efecto será más popular.
Recortar la parte superior de su cabeza.
Este es el siguiente paso en la fotografía de retrato de “nunca dejar demasiado espacio para la cabeza del sujeto”. En esta técnica de composición, es necesario recortar la parte superior de la cabeza del sujeto, lo que puede parecerle extraño al leer esto. Rellenar el encuadre con la cabeza del sujeto es una técnica profesional muy popular.
Una composición compacta como esta crea un efecto muy llamativo, como se muestra en la imagen de arriba. Ahora que te ha llamado la atención, descubrirás que esta técnica de composición está en todas partes y se ha convertido en parte de ella. Muchos de los mejores estilos de moda, belleza y métodos convencionales de fotografía de retratos. (Nota: si bien está bien recortar la parte superior de la cabeza del sujeto, o los bordes de los brazos, hombros, cabello, etc., no debes recortar la barbilla. En realidad, la gente está acostumbrada a ver la parte superior recortada, lo que hace que parezca natural, pero visualmente resultará incómodo ver una foto con el mentón recortado)
Es más fácil hacer una foto grupal al aire libre
Ilumina una foto grupal, y todos tienen lo mismo La iluminación es definitivamente un desafío, por lo que cuando se fotografía un grupo, es común tener a los sujetos al aire libre para obtener mejores resultados. Es más fácil usar la iluminación exterior disponible para iluminar todo el sujeto, especialmente si el sujeto está en la sombra (no en una sombra profunda, solo el borde de la sombra), pero no hay puntos de luz proyectados sobre el sujeto a través de ramas de árboles, ventanas. , o espacios entre edificios sobre el tema). Si tienes la suerte de tomar una foto grupal en un día nublado, tu trabajo es muy simple: simplemente saca a tus sujetos afuera y el cielo nublado se encargará de la iluminación por ti, para que puedas concentrarte en cómo se ven. pose. (Por cierto, para obtener una foto grupal de aspecto profesional, el fotógrafo nunca diría: "Ahora todas las personas altas están en la última fila".
”)
Consejos para posar para fotos grupales
La próxima vez que tomes una foto grupal, no alinees a todos en un intento de que se reúnan alrededor de algo: ciertos sujetos. Se acomodarán naturalmente, por ejemplo, tratando de colocarlos sobre o alrededor de una cama, una silla, un pilar, un automóvil, una mesa o cualquier otro objeto que pueda unirlos en una postura completa. No te paras en línea recta
Consejos para tomar fotografías grupales de la vida
¿Quieres tomar una foto grupal más atractiva de tus sujetos en forma de pirámide (triangular), pero por cerca me refiero a ellos? Todos se tocan: los brazos se tocan entre sí, las cabezas juntas, una persona en la parte superior del marco y una persona a cada lado de la base de la pirámide (como se muestra arriba como se muestra en la imagen), los demás están todos muy juntos en en el medio. De esta manera, puedes ver que sus cuerpos no están en línea recta: sus posiciones están escalonadas, pero todos están inclinados juntos, lo que hace que la foto se vea mejor. No he probado este método. una foto de grupo de un gran número de personas, pero si tienes una foto de grupo llena de diversión, este es el mejor ejemplo de este método.
Nunca ilumines todo el sujeto de manera uniforme
<. p> Cuando las personas miran fotografías, primero se sienten atraídas por la escena más brillante de la foto, por lo que solo quieres que la luz más brillante se proyecte donde quieras, ¿verdad? ¿Quieres que la gente se enfoque en la cara del sujeto o en los brazos equivocados? Pero la mayoría de la gente usa la misma luz para iluminar todo el sujeto. Las manos de ambos lados tienen casi la misma luz que su cara. hasta donde desea que esté, luego ilumine al sujeto con la luz más brillante en la cara del sujeto y luego, gradualmente, oscurecer el cuerpo agrega interés y viveza, y encontrará que el enfoque visual generalmente está en el extremo superior. el personaje, por cierto, este es otro ejemplo de cómo difuminar la luz para que el borde de la luz sea la cara del sujeto. La luz fuera de la cara se atenúa perfecta y rápidamente (pero no la oscurezca demasiado; aún así debe ser brillante). y detallado, solo que no tan brillante como el rostro).Información ampliada: otras técnicas de fotografía
El retrato es un gran desafío para los fotógrafos. Los excelentes fotógrafos son maestros en los retratos en primeros planos porque pueden usar sus habilidades. experiencia para tomar retratos únicos, pero con la mejora del nivel de vida de las personas, el nivel de apreciación de los retratos en primeros planos ha aumentado naturalmente. Para los fotógrafos, es muy importante crear mejores técnicas para fotografiar a las personas, por lo que deben aprovechar las suyas propias. potencial para encontrar más y mejores Inspiración creativa. Solo de esta manera se puede mostrar a la gente una fotografía excelente. Sin embargo, las técnicas fotográficas que se han utilizado con más frecuencia no están disponibles. Si se usan bien, aún se pueden tomar hermosos retratos. son algunos de los más utilizados.
Pasos/métodos
1. Fotografía a contraluz
La fotografía de siluetas a contraluz es un método de disparo comúnmente utilizado si está fotografiando un retrato de una persona y su cabeza. ocupa toda la pantalla Si la proporción de cabello es relativamente grande, es mejor utilizar la fuente de luz de fondo entre los mechones de cabello para crear un efecto luminoso brillante. Hay mucho espacio para la creatividad en este tipo de retratos a contraluz.
2. Captura móvil
Las imágenes dinámicas siempre pueden traer nuevos sentimientos a las personas. Podemos utilizar el movimiento de los objetos para formar una especie de sujeto nuevo. El estilo mostrado por este tipo de tema puede exceder el impacto visual del personaje original en las personas, especialmente la sensación de ambigüedad que se genera.
3. Concentración al disparar
La concentración puede reflejar el carácter de una persona, especialmente un hombre decidido. La imagen sonriente es demasiado común, pero la imagen enfocada le da al fotógrafo un mejor espacio creativo y también le da al público una nueva sensación.
4. Aprovecha la postura
Las superproducciones de moda conceden gran importancia a la postura del modelo. Una postura inimaginable aportará mucho color a un retrato de vanguardia.
Al realizar fotografías de posicionamiento, retratos pioneros o retratos creativos, la composición de la pose de diseño tendrá un impacto decisivo en el efecto final de la fotografía.
5. Fotografiar reflejos
Los objetos reflectantes pueden utilizar muchos métodos de composición para expresar el tema, y los personajes reflejados causarán una impresión más profunda en la audiencia. Podemos utilizar factores externos como ventanas, espejos, agua, etc. para capturar los efectos reflectantes de los retratos.
6. Disparos en primer plano
Los personajes tendrán contornos diferentes. Si disparas en primer plano, se fotografiará la mitad del rostro de la persona, pero la mitad del rostro puede ser suficiente para satisfacer. Según las necesidades del fotógrafo, fotografiar la mitad de la cara puede dar al público más ensoñación y centrarse más en el efecto de la fotografía.
7. Capta la sombra
La sombra es una parte importante de la imagen y la sombra puede resaltar la tridimensionalidad. Las sombras también pueden resaltar el tema y expresarlo más perfectamente. Hacer un mayor uso de las sombras en los retratos producirá resultados inesperados.
8. Clave alta y discreta
Agregar áreas resaltadas para crear una imagen de clave alta puede darle al retrato una sensación de ligereza. Otra ventaja de las fotografías de alto perfil es su capacidad para ocultar pequeños detalles, haciendo que el retrato parezca más pulido. Las imágenes oscuras o discretas atraen naturalmente la atención hacia las partes más brillantes. Estas obras discretas a menudo hacen que el espectador se sienta pesado y estable, y el lenguaje profundo de la imagen ni siquiera requiere que usted haga ilustraciones.
9. Postprocesamiento
El posprocesamiento juega un papel muy importante en la fotografía, y el impacto visual de las obras posprocesadas en las personas es aún más fuerte. Por ello, es recomendable que los fotógrafos aprendan postproducción digital, lo que será de gran ayuda para su desarrollo. ¡También afectará directamente la fotografía que presentes frente a la audiencia!
Consejos para fotografiar escenas nocturnas
Efecto de escena nocturna uno: efecto starburst
1. Lo primero que debes hacer si quieres fotografiar un efecto starburst, por supuesto Por supuesto, se trata de encontrar una escena de rodaje adecuada. Para escenas nocturnas urbanas, las fuentes de luz puntuales son fáciles de producir estrellas, como las farolas más comunes. Podemos encontrar escenas adecuadas al costado de la carretera.
2. Utilice la posición 'A' de la cámara y ajuste la apertura de la cámara a F8 o superior mientras garantiza un obturador seguro. Esta es la clave para el efecto starburst (apertura pequeña). Si la luz es realmente insuficiente, sólo puede aumentar la sensibilidad ISO de forma adecuada. Generalmente, se recomienda que el ISO de una SLR digital de formato DX no supere los 1000, de lo contrario la pureza de la imagen se verá afectada.
3. Finalmente, comienza a componer la imagen. Coloque la fuente de luz puntual de la imagen en el visor, sostenga la cámara con firmeza (o fíjela en un trípode) y presione el obturador para obtener una hermosa fotografía con efecto de explosión de estrellas.
Efecto de escena nocturna dos: efecto desenfocado
1. El primer paso del efecto desenfocado es el mismo que el requisito para disparar el efecto de explosión estelar, es decir Es decir, necesita encontrar un círculo adecuado en la fuente de luz puntual nocturna. La ligera diferencia es que la fuente de luz puntual para el efecto desenfocado debe tener colores brillantes para obtener mejores efectos.
2. El segundo paso, y el más importante, es cambiar el modo de enfoque de la lente de la cámara al modo MF o AF/MF, porque el desenfoque se crea al no enfocar deliberadamente al sujeto. Un efecto de belleza nebuloso que la propia cámara no puede lograr sin el enfoque manual.
3. Gire el anillo de enfoque de la lente a la distancia focal más larga y ajuste manualmente el anillo de enfoque de la lente hasta que pueda ver el efecto de desenfoque preferido en el visor. La elección de la apertura es relativamente aleatoria. En términos generales, una apertura pequeña puede producir un efecto de explosión de estrella y al mismo tiempo mantener el desenfoque, lo cual es muy bueno.
Efecto de escena nocturna tres: efecto de trayectoria de luz
1. Para tomar una buena fotografía de la trayectoria de luz, lo primero que debe hacer es fijar la cámara básicamente no se puede sostener con la mano. cumplir con los requisitos de estabilidad. Por lo tanto, necesita un trípode estable y resistente (un trípode demasiado ligero ni siquiera puede proteger contra el viento). El mejor escenario para elegir es un lugar donde se pueda ver el flujo del tráfico, como un puente peatonal.
2. Como tienes un trípode, es importante desactivar el antivibración de la cámara, porque activarlo cuando esté lo suficientemente estable afectará la estabilidad de la imagen y provocará desenfoque. Tomando como ejemplo los objetivos Nikon, desactivar la realidad virtual significa desactivar la función antivibración.
3. Utilice el modo M de la cámara para garantizar una exposición prolongada, está bien elegir una apertura pequeña de F13 o superior. Utilice el modo B o Selfie para evitar el momento. de presionar el obturador. El fuselaje vibra. Luego comience a mirar el visor para componer la imagen y, al mismo tiempo, ajuste el tiempo de exposición hasta que la barra de exposición en el visor indique normal y, finalmente, presione el obturador. No mueva la cámara hasta que se cierre el obturador. Después de eso, puede obtener un mapa de ruta de luz de escena nocturna hermoso y dinámico.