Arte oriental: ópera china, películas chinas e indias

Ocho tipos principales de óperas te permiten revivir la belleza de la ópera

Consejos básicos

Esta noche y mañana, la "Voz de China - Concierto musical famoso de 2005" "Se llevará a cabo en Se presentará en el Sun Yat-sen Memorial Hall en Guangzhou y se presentará en Foshan y Shenzhen los días 3 y 5 de noviembre.

¿Cuánto tiempo hace que los ciudadanos no visitan un teatro? ¿Cuál es la belleza de la ópera tradicional que encanta el alma? ¿Cómo dejar que la esencia del arte antiguo vuelva a tocar las partes más suaves del corazón de las personas?

Antes de la presentación, el periodista entrevistó a representantes de los ocho principales géneros de ópera de Beijing, Kunming, Guangdong, Yue, Sichuan, Bang, Henan y Huang que participaron en la presentación de Guangzhou sobre los temas mencionados anteriormente. A los ojos de los personajes famosos, la belleza de la ópera está en todas partes: en la Ópera de Pekín "Silang visita a su madre", el libreto "Estaba tan asustado que estaba cubierto de sudor" y la larga y trágica serie de badajos son hermosos. en la Ópera de Sichuan, retorcerse las manos y agitar, la cara negra La belleza es el truco deslumbrante del "cambio de cara", cara blanca, cara pintada y cara roja en la ópera de Shaoxing "Five Daughters Birthday Wishes"; todas las niñas son hermosas; el amor lúdico y afectuoso entre un hombre y una niña, una pareja yendo al campo sigue siendo hermoso...

Los expertos lamentaron que comparado con la intensa pasión tanto por la piedra como por la piedra en la ópera "Carmen", el pueblo chino sigue siendo el más hermoso en el análisis final. Me gusta la historia de amor en la ópera Kunqu "The Peony Pavilion", donde "las mangas de agua son tan enganchadas, las ondas de los ojos son tan suaves". , y los 20 minutos son sólo una mirada fugaz". A lo largo de los años, se han producido grandes cambios y dramas antiguos han deambulado por las terrazas de césped de ríos y lagos, acompañados de rap y cantos orquestales de seda y bambú, mientras cantaban y cantaban junto con actores y fanáticos famosos, generaciones de chinos. De repente me he dado cuenta de que "la vida ha perdido su sabor". Sin embargo, hoy en día, la situación de la ópera antigua es como la del "voluntario de la Ópera Kunqu", dijo Bai Xianyong, como una pieza de porcelana colocada en un rincón cubierta de polvo, y nadie conoce su belleza.

¿Cómo limpiar el drama con cuidado y hacer que vuelva a brillar? Ya sea Chen Zhilin, director del Teatro de la Ópera de Sichuan, que hizo declaraciones audaces y afirmó que "la supervivencia de la ópera de Sichuan no es un problema", o Shang Changrong, presidente de la Asociación de Dramaturgos Chinos, que creía que "el amanecer de La ópera está por delante", o la provincia de Zhejiang, que dijo con franqueza que "la ópera ha sido marginada" de manera discreta. Mao Weitao, líder del grupo de ópera Xiaobaihua Yue, y todos los artistas famosos coinciden en que la belleza de la ópera en las grietas Aunque ha caído temporalmente en un punto bajo, está destinado a ser extremadamente próspero, porque está arraigado en la vida popular y secular del pueblo chino durante miles de años. Sólo las cosas que se encuentran en un nivel muy bajo pueden ser extremadamente tolerantes. Como dijo Ma Lan, representante de la Ópera Huangmei: "Son sonidos que crecen en la tierra que vio nacer a los 1.300 millones de habitantes de China". Las celebridades elogiaron sinceramente que este concierto nos haya brindado la oportunidad de redescubrir la belleza de la ópera.

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¿Cuál es la belleza de la ópera tradicional?

Shang Changrong: Las letras son principalmente poemas y el ritmo del canto es conmovedor.

La belleza de la Ópera de Pekín es que es a la vez masculina y femenina. Su encanto interpretativo es diverso y tiene una profunda connotación estética. Puede interpretar tanto a emperadores, generales y ministros como a las Mansiones Rojas en la Cámara Oeste; La letra de la Ópera de Pekín se centra en la poesía, las habilidades de canto se mueven con el ritmo y la narración es muy particular en cuanto a la fonología.

Zhu Shihui y Wang Lijun: La Ópera de Pekín puede convertirse en la quintaesencia de China porque su belleza reside en la pincelada a mano alzada

La Ópera de Pekín puede convertirse en la "quintaesencia de China" porque su belleza reside en "pincelada a mano alzada". La Ópera de Pekín puede reproducir el complejo mundo de una forma sencilla y artística, utilizando danza y movimientos corporales para expresar diferentes escenas. La puesta en escena es sumamente sencilla, contando únicamente con la mesa y dos sillas necesarias. A través de actuaciones y accesorios sencillos como látigos y remos, los actores pueden expresar puertas, barcos, caballos e incluso miles de tropas, así como transiciones en el tiempo y el espacio. Por ejemplo, un actor sosteniendo un látigo en el escenario puede representar montar a caballo; sosteniendo un remo de madera puede representar remar; cuatro extras dando vueltas en el escenario puede significar "viajar ciento ocho mil millas" o "liderar". millones de personas y caballos." Sin embargo, el "atuendo" de los actores de la Ópera de Pekín es muy complicado, desde el maquillaje hasta el vestuario, cada parte del cuerpo, desde la cabeza y el rostro esmeralda hasta las túnicas bordadas, es una obra de arte. lo cual es muy apropiado. Esta expresión a mano alzada proviene de la vida pero es más alta que la vida.

Zhang Huoding: Los diferentes colores de maquillaje facial reflejan la belleza de la Ópera de Pekín

El maquillaje facial es una encarnación importante de la belleza de la Ópera de Pekín.

Se aplica un determinado color al rostro de una persona para simbolizar su carácter, sus cualidades, su papel y su destino. En pocas palabras, la cara roja tiene una connotación positiva y representa una persona leal y valiente; la cara negra es neutral y representa una persona feroz y sabia; las caras azules y verdes también son neutrales y representan un héroe imprudente. una connotación despectiva y representa una persona despiadada; el oro tiene una connotación despectiva y representa una persona despiadada. La cara y la cara plateada son misteriosas y representan dioses y demonios. Además del color, la forma del contorno del maquillaje facial también tiene un significado simbólico similar. Por ejemplo, la cara rosa simboliza la crueldad, hay caras rosadas con toda la cara blanca y hay caras rosadas con sólo el puente de la nariz y las cuencas de los ojos pintados. El tamaño y la ubicación del área indican diferentes niveles de astucia y astucia. En términos generales, cuanto más grande es el área, más grande es la cara. En resumen, el color representa el carácter y las diferentes reglas de contorno representan el grado del carácter.

Zhang Jingxian: Con tres suspiros en un solo canto, la Ópera Kun tiene un encanto único

La Ópera Kun es conocida como la "antepasada de todas las óperas" y es un representante destacado que encarna mejor la belleza del arte oriental. En 2001, la Ópera Kun fue catalogada como "Obra maestra del patrimonio oral y patrimonio inmaterial de la humanidad" por la UNESCO. La belleza de Kun Opera reside primero en el guión. Los guiones de la ópera Kunqu son muy literarios y rítmicos rigurosos, utilizan una gran cantidad de poemas clásicos, tienen una concepción artística hermosa y profunda y son ricos en el espíritu humanista de la cultura tradicional china. En segundo lugar, la belleza reside en el canto, que tiene una fuerte musicalidad. El estilo de canto de la ópera Kunqu a menudo se compone de tres suspiros en una canción, que es eufemística y prolongada, y tiene un encanto especial. El escenario de Kun Opera integra canto, danza, poesía y pintura, mezclando escenas y encarnando emociones en el escenario; el estilo de canto tiene menos palabras y más melodías, es complejo y sofisticado, y tiene ricas posturas escénicas; de imagen y refleja el arte tradicional de una manera integral. La belleza clásica, los actores son como las personas en la pintura.

Xu Heying: Hebei Bangzi tiene una voz aguda y es particularmente bueno interpretando tragedias

Hebei Bangzi tiene una voz aguda, trágica y eufemística, con el poder de Montañas y mares abrumadores y el sonido del agua gorgoteando. La belleza única de Hebei Bangzi reside en su tono agudo y trágico. Como dice el refrán: Yan y Zhao han tenido muchas canciones trágicas desde la antigüedad. Hebei Bangzi es bueno interpretando tragedias. Su melodía trágica y su registro agudo pueden expresar vívidamente el dolor y la ira de los personajes de la obra, y el público también puede escucharla con alegría.

Chen Zhilin: La Ópera de Sichuan es divertida y está integrada en la vida de las personas

La Ópera de Sichuan es un tipo de ópera muy poco común en la ópera china que integra las cinco voces de Kun, Gao, Hu, Dan y Deng es el maestro de las voces de la ópera china. Durante el desarrollo y evolución de más de 200 años, se ha integrado con el dialecto de Sichuan, las costumbres locales de inmigrantes de varios lugares de Sichuan, canciones y bailes folclóricos, rap y melodías folclóricas, y melodías folclóricas, y finalmente formó una ópera local con Características de Sichuan. La Ópera de Sichuan encarna el carácter ingenioso y humorístico del pueblo de Sichuan. Tiene una fuerte base literaria en guiones dramáticos y una variedad de métodos de expresión. Es como la cocina de Sichuan, con ricos colores y ricas técnicas. Las habilidades de acrobacias, como levantar objetos, cambiar de cara, perforar anillos de fuego y esconder cuchillos, se integran con la sólida experiencia de la vida de la gente común, haciéndolas misteriosas e íntimas.

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¿Podrá adaptarse a la vida moderna?

Shang Changrong: Algunas personas dicen que el ritmo de la Ópera de Pekín es lento. Debemos utilizar el concepto científico del tiempo para expresar el ocio y la elegancia de los antiguos. Cuando debería ser rápido, debería ser rápido. , y cuando debería ser lento, debería ser lento. Hay que decir que la "lentitud" del arte dramático tiene su propio valor cultural especial en el ritmo "rápido" de la era de Internet.

Mao Weitao: La gente moderna no es estática y generalizada, ni siempre persigue un ritmo rápido. El espíritu cultural moderno está diversificado y los individuos tienen diferentes búsquedas de belleza. Siempre habrá personas a las que les gusten dramas como este. Esta es una forma de arte con encanto y atractivo. Creo que puede ser más difícil para las personas a las que les gusta la Ópera Yue que les guste la música rock. El arte teatral se originó en Grecia y tiene un cierto temperamento religioso. Una vez que la gente moderna haya resuelto el problema de la alimentación y la vestimenta, definitivamente buscará un medio para el sustento espiritual. El antiguo drama "lento y pausado" puede desencadenar los gritos internos de algunas personas.

Red Line Girl, Chen Xiaohan: Hoy en día, la generación más joven piensa que el ritmo de la ópera tradicional es demasiado lento. Esto es un malentendido. Por ejemplo, en la ópera cantonesa, no todas las canciones de todos los espectáculos tienen un ritmo lento. Decidimos cuándo ser rápido y cuándo lento en función de las necesidades del desarrollo de la trama y el conflicto interno de los personajes. Al mostrar la intensa lucha interior de los personajes, el ritmo es relativamente acelerado e incluso tenso hasta el punto de apasionar. Por tanto, el contenido de la ópera determina el programa. La ópera cantonesa sigue el ritmo de los tiempos basándose en sus propias características. La innovación no significa acelerar ciegamente el ritmo y la velocidad.

Cuando hablamos de innovación, no podemos abandonar la "fuente" de la "tradición" y no podemos romper con la fuente, de lo contrario, nuestra ópera tradicional perderá su fundamento.

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¿Cómo atraer al público joven?

Yu Kuizhi: "A todo el mundo le gustan los rábanos y las verduras". La reforma de la ópera tradicional no necesariamente tiene que complacer al público. Como artistas de la Ópera de Pekín, primero debemos mejorar el nivel artístico y pulir las obras artísticas para convertirlas en productos de alta calidad. A medida que el público joven enriquezca gradualmente su experiencia de vida y mejore su calidad cultural, se dará cuenta verdaderamente de la belleza de la ópera tradicional. La ópera tradicional es una industria a largo plazo, a diferencia de la cultura popular, que persigue el sensacionalismo y la popularidad, la cultura pop eventualmente durará poco, pero la Ópera de Pekín es atemporal.

Wang Lijun: No hace mucho, la ciudad de Tianjin organizó dos tandas de actividades de "El arte de la Ópera de Pekín en las universidades" la respuesta del público estudiantil fue muy fuerte, incluso hasta el punto de "perseguir estrellas". Se puede ver que mientras nuestras óperas tradicionales tomen la iniciativa de acercarse al público y acercarse a los jóvenes, ellos seguirán muy dispuestos a sentarse, apreciar y recordar.

Zhang Jingxian: Las diferentes óperas tienen diferentes grupos de audiencia. Hemos estado trabajando para popularizar la ópera Kunqu desde la década de 1980, dirigiéndonos principalmente a personas de los círculos culturales y estudiantes universitarios. Afortunadamente, ahora hemos visto los resultados. . Nuestro Grupo de Ópera Kun de Shanghai ofrece regularmente conferencias en colegios y universidades cada año, organiza "La Ópera Kun se acerca a la juventud", lleva a cabo clases gratuitas de enseñanza y canto, descuentos bajos en entradas y otras actividades, presenta a los jóvenes las representaciones, profesiones y extractos de la Ópera Kun. etc., y los invita a subir al escenario. Participa y déjales sentir el encanto único de Kun Opera durante la interacción.

Ma Lan: No me dirijo deliberadamente al público joven. Creo que las cosas buenas deben ser buenas. El público que busca emoción no debería ir al teatro. Ir al teatro es darle a la gente una especie de belleza. Creo que a medida que la gente crezca, tendrán memoria para las cosas tradicionales. Debe haber una contraseña que tocarán en algún momento. No necesitan venir al teatro todos los días, solo necesitan tener tantas. Veces al año. Ven a verla al cine en unos días y su corazón definitivamente se despertará.

Li Shengsu: Creo que los jóvenes deberían tomar la iniciativa de entrar al teatro. Si ven óperas en la televisión en casa, no sentirán la hermosa atmósfera de la escena en absoluto. En los últimos años, hemos enviado óperas a las universidades con frecuencia. Después de verlas, algunos estudiantes suspiraron: Resulta que la Ópera de Pekín es muy hermosa. Por supuesto, también necesitamos empaquetar la ópera tradicional. Esto requiere que nuestro diseño escénico, iluminación y escenografía, vestuario y escenografía y otros efectos visuales sean capaces de hacer brillar al público. Por ejemplo, nuestro recién ensayado "Mei Lanfang" ha absorbido los puntos fuertes del drama en términos de forma. Como dice el refrán, "cuanto más guardamos, menos perdemos". Sobre la base de conservar el contenido original, la ópera tradicional debe satisfacer los gustos de los jóvenes y llevar a cabo innovaciones específicas.

Presentación del famoso artista

Shang Changrong (Ópera de Pekín)

El tercer hijo del maestro de la Ópera de Pekín Shang Xiaoyun y el primer ganador del Drama Chino Plum Premio Flor. Comenzó a actuar en el escenario a la edad de 5 años y estudió bajo la tutela de Hou Xirui, Chen Furui y Su Lianhan. La voz es fuerte y generosa, integra "marco" y "martillo de bronce" en uno, buscando una interpretación "personalizada". Los personajes creados son majestuosos o simples y poderosos, y actúan simultáneamente con cantos y cánticos, con cierto grado de relajación y pasión, formando un estilo de interpretación único. Obras representativas: "Cao Cao y Yang Xiu", "El gran evento de Zhenguan", "Funcionarios incorruptibles y Jackie Chan", etc.

Yu Kuizhi (Ópera de Pekín)

Ha interpretado las famosas obras escolares de Yang (Baosen) "Yang Family General" y "Wu Zixu" y las famosas obras de Li Shaochun "La Leyenda del Thieves" y "Wild Boar Forest" ", etc., se han ganado el amor del público mayor, de mediana edad y joven con su fresco encanto de canto y estilo escénico, y han ganado el Premio Plum Blossom, el Premio de Oro Mei Lanfang, etc.

Zhu Shihui (Ópera de Pekín)

Considerado por los expertos como “la persona más fea de la Ópera de Pekín en China hoy en día”. Protagonizó obras de teatro como "La historia de la promoción de Xu Jiujing", "El capítulo del yeso", "La puerta del Dharma de todos los seres vivos", etc., y fue considerado como uno de los mejores en ese momento. Ha ganado el premio Chinese Drama Plum Blossom y el premio Mei Lanfang Gold.

Zhang Huoding (Ópera de Pekín)

La famosa Escuela Cheng Tsing Yi del Teatro de la Ópera de Pekín de China es buena para cantar, actuar, leer y bailar. La actuación resalta la solemne belleza y pureza. , profundidad y profundidad del arte de la Escuela Cheng Tiene características dignas y distantes y tiene su propio estilo de actuación. En términos de canto, se llama "Cheng Qiang Zhang Yun".

Los repertorios representativos incluyen "Lin Suo", "Tears on the Barren Mountains", "A Dream of a Boudoir" y estrenos innovadores de los repertorios de Cheng-pai "Autumn River", "Journey to the Sky", "The Legend of the White Serpiente", "Hermana Jiang", etc. Ganó el premio Drama Plum Blossom.

Wang Lijun (Ópera de Pekín)

Un actor de la Compañía Juvenil de Ópera de Pekín de Tianjin, un estudiante de Gongwu y un estudiante de Xi Lao. En 1992, Li Huiliang, un famoso artista de la Ópera de Pekín, le enseñó obras como "Jie Jiang Du Dou" y "Yanyang Tower". Tiene una apariencia hermosa, habilidades sólidas, habilidades de actuación generosas y un excelente representante de canto y actuación. las obras incluyen "Pick the Pulley", "Hero", "Yi", etc. Ha ganado el premio Plum Blossom y el título de "Primera estrella de la Ópera de Pekín".

Zhang Jingxian (Ópera Kunqu)

Se especializa en Guimen Dan y Zhengdan. Tiene una amplia gama de óperas, actuaciones delicadas y expresivas y canto emotivo. con diferentes personalidades, como la Ópera Kun a gran escala "Yang Guifei en "El Palacio de la Vida Eterna", Du Liniang en "El Pabellón de las Peonías", Zhuo Wenjun en "Sima Xiangru", etc. Ganó dos veces el premio Plum Blossom.

Xu Heying (Hebei Bangzi)

Después de más de 20 años de artes escénicas, ha aprovechado las ventajas del canto de las artes hermanas para formar un nuevo estilo de canto que tiene ambas características. de la ópera y la belleza de la época. Actualmente es una figura destacada en Hebei Bangzi. Sus obras representativas incluyen "Du Shiniang", "Dou E's Injustice", etc. Ha ganado el premio Plum Blossom.

Red Line Girl (Ópera Cantonesa)

Habiendo sido artista durante más de 60 años, fundó la Escuela Roja de Arte, protagonizó docenas de óperas populares cantonesas y más de 100 películas y creó una serie de mujeres La imagen artística, la melodía roja y las artes escénicas de estilo rojo creadas representan el mayor logro del arte de rol dan de la ópera cantonesa. Ha ganado el "Premio al Artista Destacado" otorgado por la Asociación Asiática de Artes Escénicas de las Naciones Unidas y el "Premio a las Artes Escénicas" otorgado por la Asociación Sinfónica de las Naciones Unidas.

Chen Xiaohan (Ópera Cantonesa)

El arte escénico es elegante, gentil, elegante, delicado en el trabajo y elegante en la figura. Es especialmente bueno en Shui Xiu Gong, Fan Kung Fu. y Ling Zi Kung Fu; es bueno utilizando procedimientos tradicionales para crear personajes y expresar emociones. Su canto ha desarrollado el arte vocal popular de la ópera cantonesa y ha formado un estilo personal: cantar con emoción, transmitir emoción con emoción, cambiar con emoción, crear una melodía basada en la emoción, cambio flexible, rico encanto, delicado y expresivo, creando un ambiente único. estilo. El género cantando la melodía "B tune".

Li Shengsu (Ópera de Pekín)

Gong Qingyi, su apariencia es elegante, encantadora, su voz es clara y dulce, su actuación es estándar y natural, y es a la vez civilizada y Militar. Ella es la sucesora más gloriosa del arte y comunicadores de la Escuela Mei en la actualidad. Ganó el premio Plum Blossom.

Mao Weitao (Ópera Yue)

Enseñado en la Escuela Yin de la Ópera Yue, es un estudiante menor en el campo de trabajo. Ha ganado el "Premio Five One Project". del Departamento Central de Propaganda, cuatro veces del Premio Wenhua Performance del Ministerio de Cultura, y dos veces ganó el Premio Plum Blossom por segunda vez y es uno de los representantes más importantes en el proceso de innovación de la Ópera Yue china contemporánea. Ella es buena retratando con precisión personajes con diferentes personalidades en el escenario, dándole a las "chicas" de la Ópera Yue un nuevo espíritu humanista y encanto profesional.

Hu Meiling (Ópera de Henan)

Estudió con el maestro de la Ópera de Henan Chang Xiangyu y se convirtió en una destacada sucesora de la "Escuela Chang". Ella es buena interpretando los papeles de boudoir, Hua Dan, Tsing Yi y Daoma Dan. Ha formado un estilo de canto eufemístico, colorido, claro y elevado, y un estilo de interpretación atractivo, sutil y simple, y que persigue. Estilo Beijing y Kunming. Las obras representativas incluyen "Carrying the Flower Bridge", "Mulan", "The Great Sacrifice Stake", etc. La nueva versión de "La leyenda de la serpiente blanca" ganó el premio Plum Blossom.

Chen Zhilin (Ópera de Sichuan)

Ganó el premio Plum Blossom por segunda vez. Ha protagonizado decenas de dramas mayores y menores como "Bashan Scholar" y "Entrusting the Country to Wu". Ha desarrollado su propio encanto artístico único en la interpretación. Gongwen, Wu Xiaosheng y Zhengsheng se ven todos guapos.

Ma Lan (Ópera Huangmei)

Ha protagonizado dramas como "The Romantic Apricot Blossom Village", "The Romantic Female Painter", "Much Ado About Nothing", " A Dream of Red Mansions" y "The Peony Play"; también filmó la película artística de la Ópera Huangmei "Dragon Girl" y la serie de televisión de la Ópera Huangmei "Yan Fengying", "Coffin Splitting", "The Romance of the West Chamber", "Viaje a Occidente", etc. Tiene una apariencia hermosa, una base sólida, una figura hermosa y una hermosa voz para cantar. Ha ganado el Premio Wenhua y el Premio Plum Blossom.

Actuaciones en Guangzhou

Extractos de "Up to the Rooftop" y "Three Stores" de Yu Kuizhi

"Farewell My Concubine" de Li Shengsu y "Mu Guiying Takes" the Command"

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Extracto "Sentado en el palacio" de "Silang visita a su madre" cantado por Yu Kuizhi y Li Shengsu

"Heavy Snow" de Wang Lijun "Bosque de jabalí"

"Sueño de tocador de primavera" de Zhang Huoding

"El caso de la guillotina" de Shang Changrong, "Cao Cao y Yang Xiu" (capella)

"La historia de la promoción de Xu Jiujing" de Zhu Shihui, "El capítulo del yeso" (Ópera de Pekín)

Extractos de "El pabellón de las peonías" de Zhang Jingxian "Buscando sueños" y "Ruhang" (Kunqu Ópera)

Extractos de "Wang Baochuan" "Papá al palacio" de Xu Heying y "Du Shiniang" (Hebei Bangzi) "Usa "Mi mano abrió el cofre del tesoro"

Extracto de "Lu You y Tang Wan" de Mao Weitao "Tres largos viajes por el mundo" (Ópera Shaoxing)

Extracto de "Mulan" de Hu Meiling "¿Quién dijo que las mujeres son inferiores "Hombre", "Hua Mulan Shyly Da el don de la adoración" (Ópera de Henan)

Extracto de "El sueño de las mansiones rojas" de Ma Lan "Un polvo rojo" (Ópera de Huangmei)

"Bashan Scholar" de Chen Zhilin "Decapitando la túnica amarilla" ” (Ópera de Sichuan)

La chica de la línea roja “El rey Zhaojun sale de la fortaleza” (Ópera cantonesa) (A capella)

“Fan” de Chan Xiaohan Li Looks for Xi Shi” (Ópera Cantonesa)

Revisita la clásica Tradición del regreso

Chen Zhi

Como parte integral de la cultura tradicional, la ópera china ha sido embriagando durante miles de años con su incomparable belleza y riqueza. "El huérfano de Zhao", "Mu Guiying toma el mando", "El caso de belleza" y otras innumerables obras de teatro de alta calidad consagradas por el tiempo, que representan los ideales en el corazón, el estado de ánimo de la época, los principios sinceros y el espíritu. de excelencia, se reflejan en el "teatro". En "Pequeño Mundo", se exhibe el "Gran Teatro del Cielo y la Tierra", con historias legendarias que se pueden cantar y llorar, y figuras románticas que son inmortales a través de los tiempos, para que el carácter de la nación china durará para siempre.

La "Voz de China - Concierto de músicos famosos de Guangdong 2005" presentada hoy le brindará un festín de ópera tradicional china. Ocho tipos importantes de ópera nacional y 14 artistas famosos actúan en el mismo escenario en Guangdong. El cartel es magnífico y el repertorio es exquisito. Puede describirse como una "cumbre" de ópera poco común en el país durante muchos años. Zhang Dejiang, miembro del Buró Político del Comité Central del PCC y secretario del Comité Provincial del Partido de Guangdong, y Huang Huahua, gobernador de la provincia de Guangdong, invitaron generosamente a este evento, que reflejaba la intención de largo alcance de Guangdong de heredar la esencia de la política nacional. cultura.

Es innegable que el arte de la ópera tradicional actual se enfrenta a desafíos. No sólo se está retirando gradualmente del escenario urbano, sino que el mercado de espectáculos en las zonas rurales también se está reduciendo y algunos tipos de ópera están desapareciendo rápidamente. Un joven actor dijo una vez de manera muy "irrespetuosa": "Si el maestro Mei Lanfang estuviera vivo hoy, no sería tan popular como lo era entonces, en comparación con la época en que la ópera era casi la "única" actividad de entretenimiento para la gente". , hoy la gente Las actividades culturales y de entretenimiento son mucho más ricas. ¿Cómo acercar la ópera al público y ocupar un lugar en la vida de la gente moderna como la música pop?

El Sr. Bai Xianyong, el famoso escritor taiwanés, ha creado un exitoso precedente en este sentido. Su adaptación de la ópera Kunqu "The Peony Pavilion" se representó en Beijing, Shanghai, Taipei y Hong Kong durante 50 años. Actuaciones consecutivas, con las localidades agotadas. Hubo un torbellino entre los jóvenes estudiantes de la Universidad de Tsinghua. El éxito de "The Peony Pavilion" nos recuerda una vez más que aquellas artes de la ópera que se han alejado cada vez más de nosotros no carecen de la vitalidad para seguir el ritmo de los tiempos.

Cuando los niños que están aprendiendo a hablar se sorprenden con las magníficas formas escénicas del canal de ópera, cuando los jóvenes estudiantes quedan deslumbrados por las elegantes mangas de agua que fluyen, cuando la vertiginosa vida moderna de repente toma un Si interrumpimos una larga melodía, de repente descubriremos que las raíces de la cultura tradicional han estado enterradas durante mucho tiempo en lo profundo de los corazones de todos los chinos. "Voice of China - Concierto de artistas y canciones famosos de Guangdong 2005" proporciona un escenario para que los maestros artísticos de mi país con virtudes y talentos muestren sus talentos, y también brinda una oportunidad para que el público de Guangdong descubra la belleza de la ópera. Las semillas que siembra, bajo el sol del resurgimiento del deseo de una nación por una cultura tradicional excelente, nos permitirán redescubrir los tesoros perdidos en el tesoro cultural de 5.000 años.

Entrevista destacada: nuestro reportero Guo Shan y el reportero en formación He Dongyun (excepto la firma)

Foto:

El famoso maestro de la ópera Yue, Mao Weitao

El famoso artista de la Ópera de Pekín Yu Kuizhi

El famoso artista de la Ópera de Pekín Li Shengsu

El famoso artista de la ópera cantonesa Chen Xiaohan