Diez recomendaciones de películas clásicas de la Segunda Guerra Mundial que debes ver
Como uno de los acontecimientos históricos más significativos del siglo XX, la Segunda Guerra Mundial fue llevada a la pantalla de diferentes maneras por artistas de diferentes regiones en diferentes momentos. Desde el comienzo de la Segunda Guerra Mundial hasta el siglo XXI, en muchos países la industria cinematográfica nunca ha dejado de filmar películas tipo Segunda Guerra Mundial. ¿Cuáles son las buenas películas de la Segunda Guerra Mundial? Aquí están las 10 películas clásicas de la Segunda Guerra Mundial que debes ver. ¡Echemos un vistazo!
10 películas clásicas de la Segunda Guerra Mundial que debes ver
10 La destrucción de un imperio
Año: 2005
Director: Oliver Sisberg
Nacionalidad: Alemania
Inspiración bélica : La realidad de todas las guerras es la oposición entre el bien y el mal en la naturaleza humana, ¡y la victoria siempre pertenece al lado justo!
"The Downfall" es la primera película documental de reflexión histórica que representa positivamente a Hitler. Partiendo de la perspectiva del último taquígrafo junto a Hitler, la película muestra cómo este loco de guerra pasó los últimos 12 días de su vida en un búnker desde un punto de vista sencillo y objetivo.
Al igual que la famosa película "Bajo el cielo de Berlín", en la que Bruno Ganz interpretaba a Hitler, "El Caída" se ha convertido en el foco de los principales medios de comunicación desde el día de su estreno, y posteriormente lo que siguió fue enorme. Controversia y críticas Muchos espectadores consideraron que la representación de Hitler en "La caída" era demasiado humana y se sospechaba que embellecía a los nazis. Sin embargo, también hubo muchos expertos en cine que criticaron esta película tranquila, objetiva y humanista. son muy elogiados. Aunque por muy objetiva que sea la reproducción no puede equipararse a la historia real; por muy racionales que sean las obras cinematográficas y televisivas, inevitablemente se mezclarán con la sensibilidad de los principales creadores, pero sigo dispuesto a creer que Todo lo que se dice en "La destrucción de un imperio" es cierto. Porque representa un retorno de la humanidad, aunque este retorno parezca un poco tardío. Pero si incluso el maniaco de la guerra Hitler se arrepintiera, entonces ¿qué otra cosa en este mundo puede derrotar la luz y el poder de la belleza, la verdad y la bondad en la naturaleza humana? La realidad de todas las guerras es la oposición entre el bien y el mal en la naturaleza humana, y ahí está. No hay duda de la victoria. ¡Todo siempre pertenece al lado de la justicia!
9 The Japs Are Coming
Año: 2001
Director: Jiang Wen
p>Nacionalidad: china
Ilustración de guerra: las personas que no entienden y no están dispuestas a participar en la guerra tienen que pagar el precio más alto. ¡Esta es la parte más triste y deplorable de la guerra! p>
El fuego de la Segunda Guerra Mundial arde en todo el mundo, las potencias del Eje alemán-italiano-japonés estaban lanzando frenéticamente guerras de agresión espeluznantes en todo el mundo. En Asia, China se ha convertido en el principal campo de batalla. La caballería japonesa ha puesto un pie en esta tierra fértil, pero los civiles sencillos y honestos no tienen idea de lo que todo esto significa. Las personas que no entienden y no están dispuestas a participar en la guerra. pagar el precio más doloroso, esta es la parte más triste y deplorable de la guerra. "The Devils Are Coming" es una película excelente, fiel a los hechos, realista y objetiva, y está ambientada en el campo de batalla asiático. de la Segunda Guerra Mundial.
8 Escape de la boca del tigre
Año: 1966
Director: Gerard Ury
Nacionalidad: francesa
Iluminación de guerra: ¡Quita la neblina y deja que el sol, la felicidad y el tiempo se lo lleven todo!
"Escape from the Tiger's Mouth", una comedia clásica, un maestro del arte de la comedia francesa, una película Un mundo alternativo poco común. Película con temática de la Segunda Guerra en la historia. En otras palabras, "La fuga de la boca del tigre" es simplemente un milagro. A diferencia de la comedia negra y la pasión apasionada de "La vida es bella", "La fuga de la boca del tigre" está verdaderamente dotada de relajación, ingenio y humor por parte de los franceses. . Gerard Ury y el maestro de la comedia francés Louis de Fernaiss han presentado juntos un eterno festín espiritual a los cinéfilos de todo el mundo.
Junto con el sonido y la alegría, "Escape from the Tiger's Mouth" ha permitido a innumerables personas escapar del dolor y el sufrimiento causado por la Segunda Guerra Mundial. Parece que "Escape from the Tiger's Mouth" transmite una creencia extremadamente firme, es decir: la neblina eventualmente pasará, la esperanza vendrá! Mira hacia adelante, el sol todavía brilla; ¡anímate y deja que la felicidad llene tu vida!
7 pacientes británicos
Año: 1996
Director: Anthony Minghella
Nacionalidad: Británica
Ilustración de guerra: Gunsmoke es despiadado, pero hay amor en el mundo
¡El! 1996 Sexagésimo noveno Premio Oscar En la fiesta, "El Paciente Inglés" dirigida por el famoso director británico Anthony Minghella ganó nueve premios de una sola vez. ¡Se puede decir que "El Paciente Inglés" es el pináculo de la guerra y el amor! películas de finales del siglo pasado, y también es la sucesora de Es la mejor, más profunda e inolvidable película romántica de guerra después de "Lo que el viento se llevó", "El puente azul" y "La novicia rebelde". El "Paciente inglés" de la película es sólo un simple apodo, y la película toma la Segunda Guerra Mundial como telón de fondo y cuenta una historia de amor inolvidable y conmovedora.
El amor hace que recordemos para siempre a los difuntos, y el amor hace que los vivos aprecien aún más la hermosa vida y el sol. ¡El amor nos hace afrontar con valentía las dificultades y el dolor de la vida, y nos hace seguir creyendo! En las llamas de la guerra y el humo de la pólvora eventualmente se dispersarán, ¡vendrán la paz y la luz "El paciente inglés", InMemoryLove vive para siempre
¡6 puente sobre el río Kwai
¡Año! : 1957
Director: David Lean
Nacionalidad: Estados Unidos
Ilustración de la guerra: ¡Aprecia la vida y mantente alejado de la guerra!
" Bridge on the River Kwai" puede considerarse la película más popular de la historia del cine. Una de las películas clásicas contra la guerra, la película recibió varias nominaciones a los Oscar ese año y finalmente ganó el premio a la Mejor Película. Desde entonces, el director David Lean se ha hecho famoso y se ha convertido en un nombre familiar entre los maestros del cine moderno.
¡"Bridge on the River Kwai" es el tipo de película que se puede ver cientos de veces, y cada vez que la mires lo hará! Será tan impactante como la primera vez. La mayoría de las películas de guerra se enredarán en las cuestiones de la "justicia" y el "mal", pero "El puente sobre el río Kwai" evita hábilmente las grandes cuestiones del bien y el mal y lanza una discusión en profundidad y una sublimación desde la perspectiva de La naturaleza humana individual en la guerra. En la superficie, "Bridge on the River Kwai" no tiene características especiales y es tranquilo, pero en el fondo, "Bridge on the River Kwai" está lleno de emoción y encanto. No es de extrañar que David Lean dijera con profunda emoción en el podio de los Oscar: A lo largo de este puente, no esperaba llegar al podio de los Oscar.
5 Salvando al Soldado Ryan
Año: 1998
Director: Steven Spielberg
Nacionalidad: Estadounidense
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War Enlightenment: ¡Ante la vida, todos son iguales!
"Salvar al soldado Ryan" es sin duda la película de guerra más importante de 1998. El mago del cine Spielberg volvió a dirigir una película con el tema de la Segunda Guerra Mundial. En comparación con hace cinco años, hemos visto una operación de rescate más vívida y compleja. El protagonista ya no es un hombre de negocios alemán y las personas rescatadas pasan de ser judíos a soldados comunes. Sin embargo, es difícil no comparar "Salvar al soldado Ryan" con "La lista de Schindler". La película es fácil. Recuerda la escena del cementerio al final de "La lista de Schindler". Parece que Spielberg transmite deliberadamente su comprensión única de la guerra, la naturaleza humana y la muerte. En "Salvar al soldado Ryan", el director nos planteó una pregunta aguda y sensible. Es decir, frente a la vida y el mando, ¿cuál es más importante? Esta es probablemente una pregunta difícil de responder para un soldado. También parece una pregunta inevitable en una guerra criminal.
4 Bella Vida
Año: 1998
Director: Roberto Benigni
Nacionalidad: Italiana
Guerra de la Ilustración : ¡No importa la hora, ríete siempre de la vida!
Esta es una comedia negra que va más allá de lo convencional; la mejor medicina para curar las heridas de la guerra, una textura cálida, natural y fresca, un clásico del mundo; ¡Película llena de vitalidad con el tema de la Segunda Guerra Mundial! A diferencia de "La lista de Schindler", "La vida es bella", escrita, dirigida y protagonizada por el actor tesoro nacional italiano Roberto Benigni, no contiene rastro de sangre ni imágenes crueles. Aunque ambas son películas con temática absoluta de la Segunda Guerra Mundial, es obvio que "La vida es bella" se encuentra en posiciones diametralmente opuestas a muchos clásicos realistas. Toda la película se desarrolla en un ambiente relajado y humorístico, y el romanticismo italiano nos permite evadir por completo la cruel realidad de la guerra. Ni siquiera el horror de un campo de concentración nazi ensombrece la película. Quizás, en comparación con "La lista de Schindler", "El pianista" y "Salvar al soldado Ryan", "La vida es bella" es realmente la restauración espiritual, la fisioterapia y la terapia más apropiadas para quienes vivieron la Segunda Guerra Mundial. una bendición y un cuidado lleno de humanidad!
3 El Pianista
Año: 2002
Director: Roman Polanski
Nacionalidad: Polonia
Ilustración bélica: La naturaleza humana es como las teclas de un piano, ¡en blanco y negro!
"El Pianista", el libro más objetivo, verdadero y realista hasta el momento. Una película literaria y artística sobre ¡Segunda Guerra Mundial! Se dice que hace más de diez años, Spielberg entregó el guión de "La Lista de Schindler" a Polanski, poniendo su esperanza en que este artista judío que había vivido personalmente la Segunda Guerra Mundial pudiera convertir "La Lista de Schindler". gran película. Pero Roman Polanski rechazó cortésmente la amabilidad de su viejo amigo, y solo había una razón: ¡realmente no se atrevió a recordar o enfrentar esa cruel y aterradora experiencia y recuerdo! ¡Y más de diez años después, hace casi 10 años! Polanski, de setenta años, finalmente se armó de valor, levantó la cámara y nos contó la historia de Varsovia llena de sangre, lágrimas y aullidos.
La descripción de la guerra en "El pianista" fue muy acertada, y la capacidad de Roman Polanski para controlar la película también quedó plenamente reflejada en la película. El entrelazamiento del bien y el mal, la fuerza y la cobardía en la naturaleza humana revela su naturaleza oscura y profunda bajo el magistral control de Polanski. "El Pianista" se esfuerza por ser realista en su estilo y restaurar la verdad histórica, mientras que en términos de emoción es sincero, pleno, elocuente y conmovedor. La guerra brutal y el piano elegante son siempre las dos notas más discordantes, pero bajo el genial mando de Roman Polanski, trabajan juntas para crear el efecto más impactante y sorprendente. Quizás sea porque Polanski ha experimentado personalmente la Segunda Guerra Mundial. Su "El pianista" se parece más a una película de guerra humana que advierte al mundo, reflexiona sobre la naturaleza humana, se redime y consuela el alma. La lista de Schindler
Año: 1993
Director: Steven Spielberg
Nacionalidad: Americana
Inspiración bélica: Salvar a una persona equivale a salvar ¡En todo el mundo!
¡Entre todas las impresiones cinematográficas relacionadas con la Segunda Guerra Mundial, "La lista de Schindler" es definitivamente el recuerdo en blanco y negro más inolvidable! ¡En la 66ª edición de los Oscar, "La lista de Schindler" ganó siete premios, incluido el de Mejor! Película, Mejor Director y Mejor Banda Sonora. ¡Puede describirse como una obra maestra poco común en la historia de las películas de la Segunda Guerra Mundial!
En Pensamiento socialista El lugar donde nació inició la Segunda Guerra Mundial. En la época en que la organización nazi dirigida por Hitler llevó a cabo un genocidio horrible, también hubo grandes personas con ideales elevados como Oscar Schindler. "La lista de Schindler" encarna las contradicciones y los conflictos últimos de la compleja naturaleza humana en todo momento.
¿Debería disfrutar cómodamente de la gloria y el esplendor que aporta la riqueza o debería dedicar toda su vida a cumplir con sus obligaciones? Obviamente, Oskar Schindler optó sin miedo por lo segundo. Durante ese horrible período de persecución y amenazas de muerte, Schindler gastó toda su riqueza para proteger las vidas y la seguridad de 1.200 judíos confiando en su fábrica. Se ha ganado el respeto del mundo con sus acciones prácticas y ha demostrado la brillantez y majestuosidad de la naturaleza humana. En el mundo occidental, salvar a una persona equivale a salvar al mundo entero. ¿En los países del Este, salvar una vida es mejor que construir una pagoda de siete niveles? ¡La "Lista de Schindler" está destinada no sólo a pertenecer a Hollywood, sino también a Hollywood! también al mundo desde su nacimiento. No sólo pertenece a los Estados Unidos y a la sociedad occidental, sino al mundo entero y cada centímetro de tierra que ha ardido con los incendios de la Segunda Guerra Mundial es un libro para. toda la humanidad para enfrentar la Segunda Guerra Mundial, reflexionar sobre la Segunda Guerra Mundial, admirar la naturaleza humana y rechazar ¡Un tesoro cultural exclusivo de la guerra!
1 El día más largo
Año: 1962
Director: Larry Zonak
p>Nacionalidad: Estados Unidos
Iluminación bélica: ¡La oscuridad eventualmente pasará y finalmente llegará el Día D! /p>
6 de junio de 1944, ¡este es el día que cambia el mundo! ¡Habitualmente lo llamamos Día D! ¡En este día, hace 65 años, las fuerzas aliadas y los alemanes lanzaron una sangrienta batalla de desembarco en las playas! de Normandía, Francia. Después de 18 años, una película que reproduce panorámicamente y representa fielmente ese día rojo se muestra al público de todo el mundo. ¡Es "El día más largo"!
"El día más largo" reproduce objetiva, meticulosa y verdaderamente este evento desde las perspectivas de los aliados y los alemanes, que un día representa un importante punto de inflexión en la historia de la humanidad. , esta película también puede considerarse el pináculo de los temas documentales de la guerra mundial. Al mismo tiempo, su comprensión, reflexión y efecto impactante sin precedentes sobre la guerra no se han desvanecido hasta el día de hoy. "El día más largo" también ha trascendido el ámbito de una película y se ha convertido en un preciado tesoro ideológico en la larga historia de la humanidad. ¡Dondequiera que haya opresión, hay resistencia! ¡La oscuridad eventualmente pasará y eventualmente llegará el Día D! Cuando pasó la Segunda Guerra Mundial el 6 de junio de 1944, ¡el mundo entero finalmente vio el amanecer de la victoria!
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