Sinopsis de la trama de "Sunset Boulevard"|apreciación|reseña
Sinopsis de "Sunset Boulevard"|Apreciación|Crítica
Película en blanco y negro de 1950 110 minutos
Filmada por Paramount Pictures, Estados Unidos
Director: Billy Wilder Guionista: Charles Brackett Billy Wilder D.M Marshman Jr. Fotografía: John Saez Actor principal: William Holden (interpretado como Joe Gillis) Gloria Robinson (como Norma Desmond) Eric von Strauchen (como Max von Mayerling)
Esta película ganó los tres premios Oscar de 1950 de la Academia de Cine Estadounidense: Mejor Guión, Mejor Dirección Artística - Instalación de Escenografía (Blanco y Negro) y Mejor Banda Sonora - Largometraje, y Mejor Largometraje y Mejor Director de la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood. , y Mejor Actriz , cuatro Globos de Oro a la Mejor Música
Sinopsis de la trama
En Sunset Boulevard en Los Ángeles, donde se reúnen las estrellas de Hollywood, ocurrió un incidente en la casa de Norma Desmond, Una estrella famosa en la era del cine mudo. El fallecido era un joven llamado Joe Gillis. Ahora está tumbado en la piscina...
Joe es de Ohio y llegó a Hollywood con el sueño de ser escritor. Consiguió un trabajo en Paramount, escribiendo dos historias cinematográficas a la semana para que el estudio hiciera películas de segunda categoría. Recientemente, las historias que ha escrito se han vuelto cada vez más aburridas, sus manuscritos han sido rechazados muchas veces por la empresa y sus avances salariales también se han detenido. Joe no sólo debía tres meses de alquiler impago, sino que ni siquiera podía pagar la cuota del coche. La compañía de crédito envió a alguien a confiscar el auto y Joe se fue presa del pánico. En Los Ángeles no importa si una persona pierde su reputación, pero si pierde su coche no podrá seguir adelante.
Joe conducía por Sunset Boulevard cuando de repente una llanta explotó. Tuvo que conducir hasta un camino privado y estacionar frente a un edificio de lujo. Un hombre de piel oscura y ojos penetrantes llamó a Joe para que entrara a la casa. Él es Max, el mayordomo y conductor de la casa. Ese día, el bebé gorila mascota de la anfitriona acababa de morir y estaba esperando que el fabricante de ataúdes viniera y lo midiera. De esta manera, por casualidad, Joe conoció a la anfitriona de la casa, Norma Desmond, una famosa estrella de la era del cine mudo. Norma, una MILF, lleva muchos años alejada de los focos, pero todavía se niega a admitir que está pasada de moda. Cuando supo que Joe era guionista, le pidió que la ayudara a revisar el guión de "Salomé" que había escrito y le prometió darle una recompensa considerable cuando terminara el trabajo. Norma espera regresar a la pantalla con Salomé, por lo que sus expectativas son altas. Pero su guión era tan malo que Joe no pudo leerlo. Ahora, sin embargo, estaba desesperado y tuvo que aceptar su sugerencia y mudarse a Sunset Strip para revisar "Salomé".
Su cooperación no fue fluida. Norma está furiosa porque Joe borró su escena. Su obstinación e imperiosidad hicieron que Joe se sintiera muy infeliz. Hay fotografías de Norma por todas partes en la casa, viviendo en todo su antiguo esplendor. En su tiempo libre, Max proyecta en su habitación películas mudas protagonizadas por Norma. Los fines de semana Norma jugaba bridge con productores, directores, actores y guionistas de la época del cine, y de lo único que hablaban era del pasado.
Joe no tuvo más remedio que trabajar para Norma, pero Norma realmente se enamoró de él y trasladó su dormitorio del pequeño edificio al lado de su casa al edificio contiguo al de ella. Max le dice a Joe que esta es la habitación donde vivían los tres maridos anteriores de Norma. Debido a que ella tenía tendencias suicidas, todas las habitaciones del edificio estaban abiertas. Todos los días, cuando Joe revisaba el borrador, Norma respondía a las cartas a los fans. De hecho, estas cartas fueron falsificadas por Max para consolarla.
En la víspera de Año Nuevo, Norma contrató a una pequeña banda para realizar un baile en su casa, al que solo asistieron ella y Joe. Norma bailó el tango con él mejilla con mejilla, hablando embriagadoramente sobre sus vidas futuras. Joe estaba muy disgustado con la imposición de Norma a los demás y deliberadamente insinuó que tenía otra mujer. Norma estaba furiosa, abofeteó a Joe, corrió escaleras arriba y cerró la puerta con llave. Joe también salió enojado de la casa de Norma. Pero no tenía a nadie en Los Ángeles y tuvo que regresar a Paramount para encontrar a su antiguo colega Green. Green lo llevó a la fiesta de Nochevieja y le presentó a su novia, la guionista Betty. Betty y Joe se llevaban muy bien. Joe llamó a Max y le pidió que le ayudara a traer el equipaje y se despidió de su esposa. Inesperadamente, Max dijo que su esposa acababa de suicidarse cortándose las venas con la navaja de Joe. Joe estaba tan sorprendido que tuvo que despedirse rápidamente de sus amigos y regresar a Sunset Boulevard.
En el salón la banda seguía tocando impasible. Joe sube las escaleras para disculparse con Norma. Se acostó en la cama con las muñecas vendadas y dijo que se iba a suicidar otra vez. El tema principal "The Good Old Days" de "The Blue Bridge" sonó desde abajo y Norma lloró tan pronto como lo escuchó.
Joe sintió pena por ella y le deseó amablemente un Feliz Año Nuevo. Los dos se reconciliaron. Joe siempre había querido una piscina privada y ahora la consiguió. Norma llenó la piscina con agua para que Joe la disfrutara solo. El borrador final de "Salomé" también ha sido enviado al gran director de Paramount, el Sr. DeMille, y ahora sólo estamos esperando su notificación. Norma es confiada y optimista. Pero Joe no estaba contento. Al pensar en los días libres del pasado y la ambición de ser escritor, en comparación con la vida humillante y culpable de hoy, no puedo evitar sentirme extremadamente melancólico.
Paramount finalmente llamó. Sin embargo, la llamada no fue del propio profesor Demir, sino de su asistente. Norma se negó a contestar la llamada al principio, pero su asistente le pidió repetidamente que fuera allí, diciendo que tenían algo que discutir. Norma pensó que podría ser sobre "Salomé", así que ella y Joe fueron allí. De hecho, en ese momento, el profesor Demir estaba preocupado por cómo deshacerse de Norma. Norma llegó de repente al estudio y dijo que su asistente le pidió que viniera. El maestro Demir estaba desconcertado y lo llamaron para averiguarlo. Resultó que en la nueva película iba a haber un coche viejo y el asistente quería alquilar la limusina de Norma de 1932. En el estudio, la gente vio a la famosa estrella de la era del cine mudo y se reunieron a su alrededor. Los reflectores también se centraron en Norma para mostrarle su respeto. Norma se conmovió hasta las lágrimas. El maestro DeMille regresó después de hacer la llamada. Cuando vio esta escena, no pudo decirle que no quería filmar "Salomé" y no pudo decirle que su asistente solo quería alquilar su auto. Tenía que decir algo vago. Al presenciar esta escena, Norma se emocionó aún más y decidió que el rodaje de "Salomé" comenzaría pronto.
Mientras esperaba a Norma en el recinto de Paramount, Joe volvió a encontrarse con Betty. Betty le dijo a Joe que su jefe estaba interesado en la historia de su película "Black Window" y le propuso trabajar con Joe para reescribirla en un guión. Después de eso, todas las noches, después de que Norma se durmiera, Joe conducía a Paramount para reescribir "Black Window" con Betty, quien admiraba su talento. Una noche, Joe llevó el auto al garaje y Max estaba esperando. Le advirtió a Joe que no le hiciera saber a Norma que Joe estaba fuera y, al mismo tiempo, le reveló a Joe que él era el primer marido de Norma y uno de los tres directores más importantes de Hollywood en los primeros años. Estos tres directores son: Griffith, el profesor DeMille y Max von Mayerling. Norma fue su creación, por lo que se quedó con ella para protegerla. Joe se sorprendió cuando escuchó esto.
Finalmente una noche Norma descubrió el secreto de Joe. Vio el guión de "Untitled Love Story" escrito por Joe y Betty. En ese momento, Joe y Betty ya estaban peleando ferozmente y eran inseparables. Joe escuchó a Norma llamar a Betty y decirle que Joe dependía de ella para ganarse la vida. Qiao repentinamente cambió de color, tomó el teléfono y le pidió a Betty que viniera rápidamente. Después de que llegó Betty, Joe le dijo en tono tranquilo que había firmado un contrato de por vida con esta mujer, luego envió a Betty y le deseó felicidad. Luego subió a hacer las maletas. Norma le rogó que se quedara, pero Joe la ignoró. Norma saca una pequeña pistola para amenazar con suicidarse. Joe dijo con indiferencia que Paramount no tenía intención de hacer Salomé. Doblemente golpeada, Norma tropieza aturdida detrás de Joe. Cuando Joe salió del edificio y caminó hacia la puerta, Norma le disparó tres veces y Joe se tambaleó hacia la piscina...
El cuerpo de Joe fue sacado. Detectives, reporteros y fotógrafos se agolparon en el edificio y esperaron debajo de las escaleras. Norma apareció en lo alto de las escaleras y los periodistas le hicieron preguntas una tras otra, pero ella se negó a responderlas. Pero cuando encontró una cámara en el piso de abajo frente a ella, sus ojos de repente se iluminaron, se emocionó y le dijo a Max que le dijera a Xi Xi DeMille que estaba lista. Luego, Norma bajó lentamente las escaleras con actitud de "Salomé" y gritó "¡Empieza a disparar!" con lágrimas en los ojos.
Agradecimiento
A principios de la década de 1950, Hollywood produjo Un grupo. de películas que reflejan el desarrollo del cine mudo al sonoro, incluidos los clásicos "Sunset Boulevard" y "Singin' in the Rain". Las dos películas tienen ángulos diferentes: "Singin' in the Rain" es una comedia musical que describe la alegría de los actores recién crecidos que han reemplazado a la generación anterior; "Sunset Boulevard" es una tragedia y, como sugiere el título, trata sobre una generación en declive—— La tristeza de una vieja estrella que fue eliminada 25 años después de que el cine sonoro reemplazara al cine mudo. Aquí, las famosas calles de Hollywood adquieren un nuevo significado.
A finales de los años 20, la tendencia del cine sonoro era imparable. En la década de 1930, a pesar de la oposición de muchos cineastas conocidos, el cine sonoro había reemplazado por completo al cine mudo. La aparición de esta nueva tecnología ha traído nuevos problemas a todo tipo de profesionales de la industria cinematográfica.
Los guionistas acostumbrados a escribir historias cinematográficas tienen que escribir diálogos maravillosos; los actores que carecen de experiencia escénica y no tienen formación vocal tienen que aprender sus voces desde cero, y aquellos actores que no pueden cambiar su acento extranjero o cuya pronunciación no es clara; , o cuyo timbre es pobre, tienen que empezar desde cero desaparecido de la pantalla. Para las compañías cinematográficas, este cambio también es una prueba. La predecesora de Paramount Pictures estaba en crisis porque no podía adaptarse a esta nueva tecnología. Se declaró en quiebra en 1933. Se reorganizó en 1935 y se fundó Paramount Pictures.
Se habla de "Sunset Boulevard" porque la película tiene un fuerte carácter autobiográfico para la heroína Gloria Robinson y el actor Eric von Strauchen. De hecho, lo mismo ocurre con Paramount y el director Billy Wilder. La película mezcla realidad y ficción en muchos lugares, lo que dificulta distinguir entre verdad y ficción.
Gloria Simpson, que interpretó a Norma, fue la estrella número uno de Paramount en la era del cine mudo y desapareció de la pantalla poco después del auge del cine sonoro. Hay una escena en la película donde Max usa un pequeño proyector para proyectar la película "La Reina de Gloria" protagonizada por Norma en la sala de estar. Cuando apareció un primer plano de Norma en la película, ella se puso de pie y dijo: "¿Para qué necesitamos el diálogo? Tenemos expresiones faciales. No pueden filmar caras como esta. Luego se acercó a la pantalla pequeña y en voz alta". anunció: "¡Quiero volver a la pantalla!" Esto refleja plenamente el resentimiento, la insatisfacción y la autovaloración de una persona abandonada por los tiempos. Hay múltiples implicaciones al elegir "La Reina de la Gloria" en lugar de otras películas más famosas de Los Simpson. En primer lugar, esta es la única película en la que Max interpreta a Max, el famoso director de cine mudo Eric von Strauchen, y en la que colabora Stephenson. También es el último trabajo inacabado de la carrera como director de Strauchen. En segundo lugar, es una película en la que Johnson planeó controlar el rodaje pero fracasó, lo que coincide con el plan de Norma de rodar "Salomé" ella sola. El final de "Sunset Boulevard" es la parte más emocionante de la película. La medio loca Noma bajó las escaleras alegremente y en la pantalla apareció un primer plano de ella: su mirada de autoevaluación, sus ojos brillantes, sus dientes blancos, su sonrisa que aparecía reflexivamente cuando miraba a la cámara, como si Para decirle al público, la actuación más exitosa de Norma/Sonson es su propia vida real. Porque la destacada actuación de Johnson en "Sunset Boulevard" después de muchos años de pausa simplemente demuestra que ha "regresado a la pantalla" con éxito.
Max es interpretado por Eric von Strauchen, el famoso director de la era del cine mudo en Hollywood, que proyectará su último trabajo como director inacabado contado por él mismo, en sus primeros años, Hollywood Hay tres de los; directores más talentosos: Griffith, Sissy DeMille y él mismo (se usó un seudónimo); y lo dejaron pararse junto a la cámara y gritar "disparar" nuevamente después de haber sido obligado a dejar el puesto de director durante 20 años; qué irónico. Strauchen nació en Viena y en 1914 se fue a Hollywood a probar suerte. Después de trabajar como actor durante algunos años, comenzó a dirigir e hizo muchas buenas obras, incluida la película clásica "Greed". Pero más tarde tuvo un desacuerdo con el jefe de la compañía cinematográfica: le gustaba utilizar técnicas naturalistas para expresar la amargura de la vida, y gastó mucho dinero para representar en detalle la vida de los pobres, lo que era incompatible con el carácter comercial. de las películas de Hollywood. Como resultado, Hollywood lo excluyó de las filas del director. A lo largo de su vida siguió buscando oportunidades para volver a dirigir pero no logró encontrar su talento, por lo que tuvo que cambiar su carrera para ganarse la vida actuando. Su talento como director quedó enterrado.
"Sunset Boulevard" es una mirada conmovedora a la historia de Hollywood, con la participación no sólo de actores y directores sino también de guionistas. El héroe Joe de la película es guionista de Paramount Pictures. En aquella época, en Hollywood, todos los actores, directores y guionistas eran propiedad de la productora. Los guionistas estaban ubicados en una fila de pequeñas habitaciones como cuarteles y, como máquinas, producían regularmente historias cinematográficas. La oficina de Betty es una de esas habitaciones. Si te quedas sin ideas y no puedes escribir buenas historias, el jefe de la productora te echará. Y una vez que obtiene el reconocimiento del jefe, no puede evitar trabajar duro para satisfacer sus necesidades. El director de esta película, Billy Wilder, y el guionista, Charles Brackett, vivieron el dolor de la gente común de Hollywood antes de hacerse famosos, por lo que lo comprenden profundamente. De hecho, Joe es tan trágico como Norma y Max. Finalmente conoció a Betty, quien apreciaba e incluso adoraba su talento, pero tuvo que admitir frente a ella que era un hombre que dependía de las mujeres para mantenerse y por eso la perdió. El guión que Joe ayudó a Norma a revisar se basó en la historia de Salomé en la Biblia, que también es una metáfora. En la Biblia, Salomé toma la cabeza de Juan el Bautista y en la película, Norma le quita la vida a Joe.
De hecho, esta es una broma que vale la pena considerar.
La verdad y la mentira en "Sunset Boulevard" también se reflejan en el hecho de que algunas de las primeras figuras famosas de Hollywood aparecieron con sus verdaderas identidades en la película, como el gran director Sir Xi DeMille, uno de los jefes de Warner Bros. ·Byron Warner, la veterana actriz Anna Nelson, la actriz y directora Faith Keaton. Este arreglo es a la vez poco convencional y único, y también resalta la naturaleza biográfica de la película. El profesor DeMille fue el director que creó Simpson. Protagonizó seis películas en tres años, entre 1919 y 1921, lo que la convirtió instantáneamente en una estrella. Pero en la película, destrozó sin piedad el sueño de Norma de volver a la pantalla.
Esta película también tiene un fuerte color negro. Hereda el fatalismo pesimista de los negros de la década de 1940: soledad, indiferencia y cinismo. La heroína de la película inicialmente seduce al protagonista masculino, pero al final representa una amenaza fatal. Además, el estilo de producción de la película también tiene elementos de negro ***. Por ejemplo, aunque la historia se desarrolla en un edificio lujoso, la vida sin vida del propietario y el entorno lleno de monumentos antiguos dan a la gente una sensación inquietante y asfixiante. Una atmósfera incómoda de claustrofobia se cierne sobre toda la película, de principio a fin. Especialmente la primera noche que Joe se quedó en la casa de Norma, en medio de la noche vio algunos ratones corriendo en la piscina seca del jardín, sosteniendo un candelabro, Max sostuvo el ataúd del bebé gorila para enterrarlo en el jardín; . Hay algo siniestro en todo esto.
La película también es muy expresionista. La decoración excesiva, la trama exagerada, el estilo llamativo y las habilidades para lucirse lo diferencian del cine negro de la década de 1940. La película comienza con una larga narración: "...Ahora ves el cuerpo de un joven flotando en la piscina de un edificio. Le dispararon dos veces en la espalda y uno en el abdomen. Esta no es una persona importante, pero es solo un guionista de cine que ha escrito dos o tres historias de películas de nivel B. Este pobre siempre quiso tener una piscina. Al final la consiguió, pero el precio era un poco alto ... " En ese momento, la imagen mostraba un cuerpo tendido en la superficie de la piscina. Dado que la cámara fue filmada desde el fondo de la piscina hacia arriba, el público vio el agua ondeando y todo el cuerpo de Joe en una forma "grande" con su rostro mirando a la cámara. La piscina se destaca al comienzo de la película, porque en aquella época las piscinas eran un símbolo de riqueza y algo que la gente buscaba con diligencia. Alguien dijo: "Traes un estuche de violín a Hollywood. Si tienes suerte, dentro de unos años tendrás una piscina con forma de violín. La piscina también representa el sueño de Joe en Hollywood". Luego, hay otra técnica de expresión extraña de la que todo el mundo habla en esta película: el Joe muerto narra toda la historia al revés. Este tratamiento viola por completo una de las principales preocupaciones del guión de la película: no es razonable. Pero no hace que la gente se sienta antinatural. Al contrario, es muy coherente con el humor negro de la película. Aunque "Sunset Boulevard" es una tragedia, tiene mucho humor, sobre todo porque suele hacer chistes sobre personas reales. Además de los ejemplos mencionados anteriormente, también los hay: Norma baila tango con Joe en la fiesta de Nochevieja. : "Este piso solía ser de tablas de madera y lo renové. Valentino dijo que es mejor bailar tango sobre un piso de ladrillo". Valentino, una estrella famosa de la era del cine mudo, murió en 1926 a la edad de 31 años. Murió en el sonido. Era más famoso antes de que el cine suplantara al cine mudo. Si Valentino viviera hasta la década de 1950, ¿lo habrían abandonado como Norma?
Aunque "Sunset Boulevard" utiliza flashbacks irrazonables de muertos, aunque tiene defectos como el exceso de adornos, a pesar de su mirada cáustica a Hollywood historia, fue reconocido unánimemente como un trabajo importante desde su lanzamiento y todavía hoy es muy apreciado.