¿Qué canciones se incluyen en "El Carnaval de los Animales"?

Música incluida en “El Carnaval de los Animales”:

”Preludio y la Marcha del Rey León”; “El Gallo y la Gallina”; "El elefante"; "Canguro", "Acuario"; "El hombre de orejas largas"; "El cisne";

"Introducción y Marcha Real del León"

（Introducción y Marcha Real del León）

Recopilación: cinco partes para dos pianos y cuerdas

El vibrato de acordes de los dos pianos de débil a fuerte es el poderoso precursor de la aparición del Rey Bestia. Aún no hemos visto al león, pero en la sección de cuerdas ya podemos escuchar sus rugidos. Sonido más fuerte que los demás, esta es la introducción de toda la canción. Luego, la velocidad de la música aumentó y los dos pianos imitaron un conjunto de cornetas. Todos conocemos este conjunto como una señal para la aparición de príncipes y nobles, ¡y el Rey Bestia realmente presta atención a tal pompa! Entonces, el rey león apareció en una marcha majestuosa. El recorrido del león está representado por la repetición del tema. Su guardia de honor (una imitación de un conjunto de cornetas) lo sigue a menudo. El león también ruge de vez en cuando para mostrar su majestuosidad (progresiones cromáticas de instrumentos de cuerda de piano y bajo). frase).

"Gallinas y Gallos"

（Gallinas y Gallos）

Arreglo: Clarinete, Doble Piano, Doble Violín, Viola

I Nunca pensé que el violín pudiera imitar tan vívidamente el sonido de una gallina poniendo huevos. Este motivo surgió de una famosa pieza para piano de Rameau. Otro patrón sonoro del piano y el violín nos permite escuchar el canto del gallo.

Wild Asses (Categoría Animal Ágil)

(Wild Asses)

Recopilación: Double Piano

El autor cambió el título original " Agilidad" Cuando se cambió el subtítulo "Animales", se refiere específicamente al asno salvaje en las praderas de Asia Central. El rápido juego de los dos pianos representa el salvajismo del asno salvaje al galopar.

Curiosamente, estas frases apenas cambian de ritmo y dinámica de principio a fin. El sarcástico Saint-Saëns se burla claramente de esos pianistas que son técnicamente deslumbrantes. Si las cualidades musicales de las personas fueran tan diestras como sus habilidades con los dedos, entonces. se convertirían en músicos.

"Turtle"

(Tortoises)

Organización: Piano nº1, cinco partes de cuerdas

Es de Offenbach El famoso La ópera cómica "Orfeo en el infierno" utilizó la melodía de este popular "Cancán", pero la diferencia es que ralentizó el frenético Presto original en innumerables ocasiones. El instrumento de cuerda bajo tocaba una divertida tortuga que se arrastraba lentamente de lejos a cerca, mirando aquí y allá de vez en cuando, y ocasionalmente comiendo uno o dos bocados de hierba al borde de la carretera, sin prisas y entrañablemente ingenuo

"Elefante "

（Los elefantes）

Organización: segundo piano, contrabajo

Como instrumento principal, el contrabajo toca un vals más ligero, con un sonido grave. y un ritmo de baile, una vez que lo escuchas, puedes imaginar al elefante girando su voluminoso cuerpo, lo que luce divertido y vívido. Tomada de la dramática leyenda de Berlioz "La Caída de Fausto", la ligera y elegante "Danza de las Sílfides", ¿qué pensaría Berlioz si viera a Saint-Saëns arruinar tanto su obra?

"Canguros"

(Canguros)

Organización: Pianos dobles

Los dos pianos tocaban alternativamente patrones de sonido saltantes. Representa el figuras ligeras y ágiles de canguros, persiguiéndose, jugando y despreocupados, lo que contrasta fuertemente con la imagen de los elefantes. El patrón de sonido de luz y salto compuesto de pausas y descansos alternos imita vívidamente la asombrosa capacidad de salto del canguro, y los patrones de sonido de pausa intercalados en él parecen describir los momentos en que el canguro duda ligeramente de vez en cuando durante el salto.

"El Acuario"

（El Acuario）

Organización: cuatro partes para flauta, dos pianos y cuerdas (menos el contrabajo)

Dos pianos tocaron una progresión de arpegio inverso con ritmos escalonados, mostrando la superficie ondulada del agua, la luz del sol brillando directamente sobre el fondo del agua clara y los diversos peces nadando tranquilamente en este ritmo inmutable, la flauta y el violín tocaban. La misma melodía pura, la celesta repite la melodía del tema en medio tiempo y los múltiples glissandos que aparecen cerca del final son como escamas de pez brillando al sol. Toda la canción es tan hermosa que parece que realmente estás allí.

""Personas con Orejas Largas""

（Personas con Orejas Largas）

Organización: Primer Violín, Segundo Violín

El Los violines tocaban al unísono de una manera especial, y el extraño sonido representaba a un monstruo con cabeza de burro en la comedia de Shakespeare "El sueño de una noche de verano" rugiendo a todo pulmón (que también es el rebuzno de burro que la gente ve todos los días). es Saint-Saëns satirizando a esas autoridades del arte locuaces y temerosas.

"Cuco en el Corazón del Madera"

(Cuco en el Corazón del Madera)

Arreglo: Clarinete, Piano Doble

Piano Los acordes expresan suavemente el bosque tranquilo y el canto del cuco es realista bajo la imitación del clarinete. Una especie de naturaleza armoniosa y tranquila forma un fuerte contraste y sentimiento psicológico con la voz ronca del párrafo anterior.

"The Aviary"

（The Aviary）

Organización: cinco partes para flauta, dos pianos e instrumentos de cuerda

Tocada por instrumentos de cuerda Los trinos presentan una imagen de pájaros volando alto, con pajaritos saltando y cantando constantemente.

"El Pianista"

（Pianistas）

Recopilación: cinco partes para dos pianos y cuerdas

Los sencillos ejercicios de escala para piano de Czerny son jugado aquí repetidamente. Sabemos que los pianistas no tienen ninguna relación con los animales que se encuentran en los zoológicos para que la gente los observe; también sabemos que es probable que los estudiantes que solo pueden tocar Czerny sin cesar no tengan el mismo talento.

Para ilustrar este punto, Saint-Saëns simplemente dejó que el piano tocara repetidamente este sencillo estudio de Czerny, mientras limitaba a la orquesta a proporcionar cuidadosamente solo acordes modulados. Parece que Saint-Saëns estaba tan disgustado por las malas actuaciones de los pianistas principiantes que incluso los encarceló en el zoológico de aquí.

"Fossils"

(Fossils)

Recopilación: cinco partes para clarinete, xilófono, doble piano y cuerdas

En esta ocasión, Saint-Saëns no sólo se reía de la rigidez y obsolescencia de las obras ajenas, sino también de sí mismo. Los sonidos familiares de los huesos en la "Danza de los esqueletos" de Saint-Saëns se reproducen ahora en el tono seco pero brillante del xilófono y se entrelazan con estos temas fantasmales, que no son más que huesos, también hay motivos de dos viejos; Canciones populares francesas y una frase (para clarinete) del aria de Rossina de "El barbero de Sevilla" de Rossini. ¿Todas estas melodías se fosilizaron tan rápido?

"El Cisne"

（El Cisne）

Organización: piano doble, violonchelo

Esta es la composición más popular y armoniosa en toda la suite Una de las piezas musicales de mayor circulación (Jay Chou tocó una variación de este tema en su concierto de graduación en "El secreto que no se puede contar"; es posible que algunas personas no sepan que Saint-Saëns escribió "); Carnival of the Animals", ni conocen "El carnaval de los animales". "Swan" viene de "Swan", pero la encantadora melodía de "Swan" me embriagó desde muy temprano; por supuesto, esta situación es muy común. en la música clásica.

"Finale"

(Finale)

Organización: cinco partes para flautín, clarinete, xilófono, doble piano y cuerdas

Cuándo Llegó la belleza y la santidad, comenzó el verdadero carnaval. Bajo la guía de la obertura, inmediatamente apareció un tema de celebración limpio y rítmico. Durante la repetición de esta melodía de baile, se puede escuchar claramente a los casi todos los personajes vinieron. Salí a hacer la llamada final: primero apareció el asno salvaje de patas rápidas, la gallina lo siguió de cerca y luego el canguro. En cuanto a la tortuga y el elefante, es posible que no puedan hacer frente a pasos de baile tan rápidos. Sólo quédate a un lado y únete a la diversión.

Lleno de vitalidad, lleno de pasión, lleno de igualdad y fraternidad, sin fronteras de especies, sin distinción entre fuertes y débiles, sin distinción entre altos y bajos, sin separación de tiempo y espacio... sólo alegría ! :

Carnaval de los animales (obra orquestal de Saint-Saëns)

Esta pieza fue compuesta en 1886 d.C. y se representó por primera vez en privado el 9 de marzo de 1886, con solo unos pocos amigos. participar. Saint-Saëns sólo consideraba esta obra como una pequeña obra que solía realizar para comunicarse con amigos, y no la consideraba una obra formal. A excepción de "Swan", varias otras canciones no se han lanzado en su vida. No fue hasta la muerte de Saint-Saëns en 1921 que esta obra se hizo pública, y el estreno público oficial no sería hasta el 25 de febrero de 1922.

Materiales de referencia:

Enciclopedia Animal Carnival-Baidu