Sinopsis de la trama de "La Túnica Sagrada" | Pensamientos después de verla |
Sinopsis argumental de "Mil años de Saint Robe" | Apreciación posterior
Película en color de 1953 (pantalla ancha) 135 minutos
Producida por 20th Century Fox Compañía cinematográfica en Estados Unidos
Director: Henry Custer Guionista: Philip Donegina Cos (adaptación de la novela homónima de Lloyd Douglas) Fotografía: Leon Shamraoui Actor principal: Richard De Botton (como Marcellus Gallio) Jane Simmons (como Diana) Victor Mathur (como Demetrius) Jai Robinson (como Calígula) ) Richard Boehner (interpretando a Pilato)
Esta película ganó dos premios de la Academia a la mejor dirección de arte y al mejor diseño de vestuario del American Film Institute en 1953
Sinopsis de la trama
En el año 30 d.C., la antigua Roma estaba bajo el gobierno del emperador Tiberio. Hombres fuertes salieron a las calles cargando marfil y cerámica pintada; los esclavos fueron llevados al mercado, con precios claramente marcados para que cualquiera pudiera elegir; los artesanos tallaban ídolos en mármol y utilizaban el arte para expresar los temas eternos del amor y la guerra. Marcelo, un oficial romano joven, apuesto y en buena forma física, caminaba por el mercado de esclavos. Vio esclavos comprados y vendidos como animales y artículos comunes. En el mercado, había esclavos fuertes y esclavas hermosas, esclavos blancos y esclavos negros, esclavos viejos y esclavos jóvenes, tanto familias de esclavos como hermanas gemelas. perdieron a sus seres queridos... Un esclavo alto y fuerte fue atado y llevado al mercado de esclavos para ser subastado. Su nombre era Demetrio, un griego. Al príncipe romano Calígula le gustó de un vistazo este esclavo de aspecto fuerte y quiso comprarlo como su sirviente.
La joven y bella muchacha romana Diana fue novia de infancia de Marcelo, y una vez dijo que no se casaría con nadie más que Marcelo. Hace doce años, fue enviada a palacio para estar bajo la tutela de Tiberio. Ese día se encontraron inesperadamente en el mercado de esclavos y ambos estaban muy contentos. Los dos estaban inmersos en los dulces recuerdos del pasado, cuando sonó el fuerte clarín, y llegó la subasta de esclavos al ***: primero se subastaron las hermanas gemelas, y después el esclavo griego Demetrio. Marcelo se encaprichó de este corpulento esclavo extranjero de un vistazo y lo compró al precio más alto de tres mil monedas de oro. Calígula se sintió muy avergonzado por esto. Aunque el Príncipe Calígula vivía en palacio con Diana, quien estaba bajo la tutela de su padre, y había codiciado a esta hermosa muchacha y había estado enamorado de él durante mucho tiempo, no pudo conseguir su amor. Calígula sintió celos cuando vio a Diana y Marcelo haciendo el amor juntos.
En el espléndido palacio, el emperador recibió la noticia de los disturbios en la región de Judea (sur de Palestina y suroeste de Jordania) y decidió enviar tropas para apoyar el control de Pilato. Palestina en ese momento pertenecía al Imperio Romano y estaba bajo la jurisdicción de Pilato, el gobernador judío romano estacionado en Jerusalén. Para cortar el amor entre Diana y Marcelo, y tomar represalias contra Marcelo por "quitarle" a su esclavo favorito, Calígula usó su poder para enviar tanto a Marcelo como a Demetrio a Palestina.
En el muelle, Marcelo se despidió de su amada hija Diana y se llevó a Demetrio con él mientras el buque de guerra romano navegaba hacia Palestina. No había nada que hacer en Marcelo, la ciudad de Jerusalén, donde se entregaba al baño, a la diversión, a la bebida y al juego. El anhelo por su ciudad natal y su amada lejana lo inquietaba y era demasiado vago para realizar incluso sus tareas administrativas y militares diarias. Al mismo tiempo, Demetrio entró en contacto frecuente con un nuevo grupo religioso en Jerusalén. Las personas de este grupo afirman ser seguidores de Jesucristo. Aunque Demetrio nunca había visto a Jesucristo, quedó conmovido por sus enseñanzas y el amor de sus creyentes. Se convirtió a esta nueva religión y decidió liberarse de las ataduras de los amos romanos mediante su propio esfuerzo y convertirse en un cristiano libre. hombre.
Un día, de camino a Jerusalén, Marcelo y Demetrio vieron gente caminando en grupos sobre la tierra seca, entre el polvo que volaba. Las luchas entre políticos y las disputas entre grupos étnicos han sumido a esta tierra, que alguna vez manaba leche y miel, en una situación desesperada. La gente está luchando y esperando que el Mesías prometido por Dios venga pronto a salvarlos.
Pronto Marcelo aceptó la misión y regresó a Palestina para investigar las actividades del nuevo cristianismo. En Caná descubrió las túnicas de Demetrio y de Jesús, así como de los cristianos de Galilea. Durante el proceso de "investigación", se dejó llevar por el espíritu cristiano de "amar a Dios y amar al prójimo como a uno mismo" y escuchó personalmente los sermones de Pedro, un discípulo de Jesús conocido como el "gigante pescador". Incluso su antiguo esclavo Demetrio le predicó el evangelio de Jesús. Ver la túnica sagrada nuevamente finalmente le hizo darse cuenta de su conciencia. La paciente persuasión de Pedro y lo que vio y escuchó le hicieron finalmente adoptar una actitud compasiva y tolerante hacia los cristianos.
Calígula se convirtió en el nuevo emperador de Roma. En esta época, el cristianismo se estaba desarrollando rápidamente en la ciudad y su influencia iba en aumento. Calígula ordenó a Marcelo regresar a Roma y hacerse cargo de la purga de los cristianos. Demetrio, que siguió a su maestro de regreso a Roma, fue brutalmente perseguido por su fe. Los soldados le obligaron a entregar una lista de cristianos de la ciudad. Demetrio fue torturado hasta el punto de morir, pero prefirió la muerte a rendirse. Con la ayuda de Marcelo, Pedro llevó a un grupo de personas a subir a la torre, rescató a Demetrio, lo subió a un carruaje y lo transportó fuera de la ciudad. Mientras los soldados los perseguían en veloces caballos, Marcelo luchó valientemente con la caballería, mató al líder y permitió que Demetrio se moviera con seguridad. Marcelo fue encarcelado. Diana vino a visitar la prisión después de enterarse de la noticia. Se encontraron y se besaron al otro lado de la valla de hierro, sintiendo emociones encontradas. Marcelo le explicó apasionadamente a Diana el significado de la salvación por Jesucristo, diciéndole que lo dejaría todo para seguir a Jesús. Aunque Diana lo amaba profundamente, su fe la afectó aún más.
Unos días después, Marcelo fue llevado ante Calígula. Sosteniendo la túnica sagrada en su mano, declaró sin rodeos que era cristiano, lo que sorprendió a todos. Cuando Calígula lo interrogó, declaró en voz alta que "Jesucristo es el verdadero rey, y su reino no está en la tierra, sino en el cielo. El pecado más grande de Roma fue matar a Jesucristo, el Hijo de Dios, y Jesús todavía estaba vivo". "¡Volverá!" Calígula se enfureció y ordenó que le destruyeran la túnica y lo condenó a muerte.
Demetrio luchó duro para proteger el santo manto y se lo entregó al padre de Marcelo, el consejero Galión, y le rogó que se lo transfiriera a San Pedro lo antes posible. Marcelo fue llevado al campo de ejecución y Diana caminó valientemente hacia él. Los dos se miraron afectuosamente y se animaron con sonrisas. En medio del fuerte canto del "Aleluya", caminaron sin miedo y caminaron. El espléndido palacio y la ciudad reflejados en las coloridas nubes se alejaron detrás de ellos. Los rostros de Marcelo y Diana están en primer plano hasta ocupar toda la pantalla...
Apreciación
El cine mundial recibió sonido en el año 32 de su nacimiento (1927), No. Color obtenido en 1943 (1938). Desde entonces, la colorida pantalla ha mostrado innumerables historias evocadoras y conmovedoras para la humanidad. A principios de la década de 1950, la televisión comenzó a hacerse popular en Occidente y su formato de visualización único, como su economía y conveniencia, atrajo a una gran parte de la audiencia de las salas de cine. Por primera vez, el cine, que tiene más de medio siglo de existencia, se enfrenta a enormes retos. La superproducción épica "Los mil años de la túnica sagrada" fue la primera película que respondió al desafío de la televisión.
Las películas anteriores a principios de la década de 1950 utilizaban pantallas ordinarias que básicamente se ajustaban a la proporción áurea. En 1927, el profesor Henry Clay Dean inventó una lente que podía filmar películas en pantalla ancha con el sistema CinemaScope. Al año siguiente, el francés Claude Oudan-Laha probó este objetivo en una película que rodó. Sin embargo, no fue hasta 1953 que el productor Frank Ross y el director Henry Custer lo utilizaron con éxito y eficacia en esta película. Por un lado, los creadores utilizaron medios de expresión únicos, como la pantalla panorámica en color y el sonido estéreo, para declarar la irremplazabilidad y la vitalidad siempre renovada del arte cinematográfico. Por otro lado, los creadores han explorado con éxito el campo expresivo de las imágenes cinematográficas en pantalla ancha, enriqueciendo enormemente los medios expresivos del arte cinematográfico con ángulos de lentes coloridos, formas de movimiento y una gran cantidad de composiciones abiertas.
La apreciación de esta película debe centrarse en su composición en pantalla ancha y composición audiovisual que fueron refrescantes para el público en ese momento. Sin embargo, al ser la primera película de pantalla ancha, también podemos disfrutar estéticamente de la estructura del guión de la película, la representación de la imagen en pantalla y el tiempo y el espacio abiertos.
La estructura dramática y narrativa de la película se basa en los métodos de composición de las fugas y sinfonías, y consta de un prólogo, un epílogo y cuatro párrafos narrativos evidentes: al comienzo de la película, sonaba un coro lento y mixto. y Sydney El telón granate de la pantalla ancha del sistema Mascorp se abrió desde el medio, mostrando un drama vivo de la historia humana. La narración en off presenta el trasfondo histórico de la historia: la aparente prosperidad del Imperio Romano y la fealdad de la sociedad esclavista. Luego, la película describe el tan esperado reencuentro del héroe y la heroína Marcelo y Diana. El primer párrafo se centra en la primera separación del héroe y la heroína, y lo que Marcelo vio y escuchó después de su llegada a Palestina, especialmente a través del contacto entre el esclavo Demetrio y los cristianos locales y la crucifixión de Jesús. El cristianismo como una nueva fe en ese momento. El segundo párrafo describe el regreso de Marcelo a Roma y su nombramiento como tribuno. El tercer párrafo muestra al protagonista llegando nuevamente a Palestina para investigar y destruir el creciente cristianismo allí. El cuarto párrafo describe el regreso del protagonista a Roma nuevamente y, finalmente, el martirio por rescatar a Demetrio y convertirse al cristianismo. Después de este clímax, el epílogo utiliza escritura optimista y hermosa música y pintura para elogiar el espíritu intrépido del héroe y la heroína que consideran la muerte como su hogar.
Parece haber una falta de lógica estricta y conexión dramática entre el tercer y cuarto párrafo de la película: parece que Calígula no debería tratar a Marcelo, un hombre sin logros políticos en Jerusalén, trasladado de regreso a Roma. para llevar a cabo una misión de la misma naturaleza y objetivo de purgar a los cristianos. Sin embargo, estos cuatro párrafos distintos están conectados en un todo narrativo a través del desarrollo del personaje y la transformación sustancial del protagonista Marcellus. La transformación del protagonista está impulsada por dos tipos de amor como oportunidad y penetración. Uno es el amor inquebrantable entre hombre y mujer entre Marcelo y Diana; el otro es el amor santo de los cristianos por Jesús y Dios representado por Demetrio. Estos dos conceptos abstractos, además de la trama mencionada anteriormente, se reflejan principalmente a través de la imagen concreta vívida y vívida de la túnica sagrada con un significado infinito. La túnica sagrada aparece repetidamente en los cuatro párrafos anteriores, siempre promoviendo los cambios de carácter y el desarrollo dramático de la historia. En el primer párrafo, el manto sagrado es el "trofeo" de Marcelo y un importante pavimento para una transformación sustancial de su mundo espiritual. En el segundo párrafo, la túnica sagrada es la razón principal por la que su alma se estremece y su corazón se inquieta. En el tercer párrafo, redescubre los esclavos y las túnicas sagradas que se perdieron cuando abandonó Jerusalén por primera vez, y pasa de la duda al cristianismo simbolizado por las túnicas sagradas. En el cuarto pasaje, la Santa Túnica finalmente se convierte en la bandera sagrada de su propia fe y finalmente es martirizado por el cristianismo que esta bandera representa. A través de medios cinematográficos, se muestra la experiencia de vida de un funcionario romano desde la persecución de los cristianos hasta su conversión en un cristiano devoto, y la transformación de la personalidad del personaje está estrechamente vinculada, es suave y fascinante. De hecho, es inseparable del uso ingenioso de la estructura narrativa y la penetración antes mencionadas. método. .
Aunque las imágenes visuales y auditivas de Jesucristo sólo aparecen cuatro veces en esta película, sin él, el marco narrativo de toda la película habría perdido su base de existencia. Con este fin, además de utilizar su túnica sagrada como hilo conductor, el creador también utilizó creativamente composiciones de profundidad de campo delantera y trasera exclusivas de la pantalla ancha, composiciones abiertas, cantantes cantando himnos y el vívido testimonio de los cristianos. para crear un punto de vista multifacético y multifacético que exprese perfectamente su imagen en pantalla. Al mostrar la escena en la que él conduce a los discípulos a la ciudad de Jerusalén, la película adopta un método de composición que coloca a Jesús y los discípulos en segundo plano y a Demetrio y la multitud que lo vitorea en primer plano. Aunque la imagen de Jesús es sólo un plano general, la escena de la multitud que llena la pantalla con el coro todavía demuestra vívidamente el encanto único de Jesús como encarnación de una nueva fe. Al mostrar la escena de Jesús caminando por las calles cargando la cruz, la película coloca la cruz inclinada en el medio del encuadre y coloca la cabeza de Jesús en el borde del encuadre o incluso fuera del encuadre, creando así una sensación de pesadez asfixiante. . Cuando se muestra la crucifixión de Jesús, la parte superior de su cuerpo siempre queda fuera del cuadro.
El público sólo puede identificarse con la trágica escena de la crucifixión de Jesús a través de las reflexiones de sus discípulos y familiares, soldados y oficiales, y de la sangre que gotea de las manos de Marcelo, y a través de su petición de perdón al Padre en la cruz. La voz en off expresa la magnanimidad de Jesús. La escena de la muerte y resurrección de Jesús se representó mediante el canto de una cantante. En una reunión cristiana local, una cristiana que fue testigo de la resurrección de Jesús utilizó un solo recitativo para crear una historia sobre la resurrección de Jesucristo después de su crucifixión, su aparición a los discípulos y la "Gran Comisión" para ellos a través de un recitativo. solo. ”y otras imágenes que pueden despertar ricas asociaciones entre la audiencia.
Esta sección de canto con tiempo y espacio abiertos no solo expresa la difusión y el desarrollo del cristianismo primitivo en contenido, sino que también aparece en forma de música dentro del tiempo y espacio de la imagen, ajustando efectivamente el ritmo narrativo. de la película y mejoró enormemente el atractivo audiovisual de la imagen.
Además de los ejemplos mencionados anteriormente, esta película ha hecho muchos intentos fructíferos de explorar métodos de composición en pantalla ancha, especialmente tomas en movimiento horizontales de larga distancia que son más espectaculares que las composiciones en pantalla ordinarias. Cuando enviaron a Marcelo a Jerusalén, él y Diana se despidieron en el muelle. La película primero se disuelve en un ferry ajetreado, con el cielo salpicado de nubes y montañas envueltas en niebla al fondo; Diana emerge del fondo y camina hacia el primer plano para abrazar y besar a su amante, reacia a irse. Luego, el barquero bajó el cable y la cámara filmó a la multitud de despedida en la orilla, creando hábilmente el efecto visual de "los ojos están llenos de tormentas y luces parpadeantes, y las montañas parecen venir a saludarlos". De cerca, las montañas están inmóviles: es el barco que se mueve". Cuando el héroe rescató a Demetrius y salió de la puerta de la ciudad en un carruaje tirado por blanco, fue perseguido por un tiro de caballos marrones enviados por el gobierno. Además de mostrar la persecución entre las dos partes en una pantalla panorámica, la película también utiliza los puntos de vista subjetivos de los personajes y el plano cenital del carruaje que pasa velozmente frente a la cámara para mostrar una situación específica intensa e intensa, que es apasionante. Además, la película también hace un amplio uso de primeros planos dobles que sólo pueden expresarse con una pantalla panorámica (la visita de Diana a Marcelo en prisión y la escena en la que ambos caminaban hacia el campo de ejecución) y grandes escenas mostradas desde puntos de vista elevados ( después de que Jesús fue crucificado). Todos los seres vivos vistos desde la perspectiva de Jesús), etc.
Es innegable que muchas escenas de esta película todavía tienen rastros de "llenado artificial de espacios en blanco". Sin embargo, ni los historiadores del cine ni el público en general negarán sus grandes logros y su importante influencia: así como Jesucristo marcó el comienzo de una nueva era para la humanidad (la historia se divide en aC y dC según su nacimiento), la película en color "The Holy Robe" también abrió un nuevo campo para el arte cinematográfico. Al año siguiente, la misma compañía produjo una película complementaria "Demetrius and Gratiatus" basada en la novela del mismo nombre y los personajes y materiales proporcionados por esta película, que muestra la ejecución de Marcellus, el protagonista de la película El destino de la. Post-Holy Robe y Demetrius, así como el desarrollo y la influencia más profunda del cristianismo a mayor escala, todavía están escritos por Donner y protagonizados por Victor Mathur.