Spider-Man 2》: Identidades duales y estilos múltiples
Cuando aparece esta frase al final de "El fugitivo 4", Tony Stark, Iron Man y Robert Downey Jr. se han dado cuenta de la conexión entre drama y realidad, apoteosis y santificación. Los conductos lagrimales de la audiencia fueron destruidos, la versión MCU de "¿Qué estás esperando? ¿Qué estás esperando todavía?"
"¿Qué estás esperando todavía?"
"¿Estás todavía estás esperando ¿Qué estás esperando? "
" ¿Qué estás esperando?
Grupo A: Te llamo "Spider-Man" "¿Te atreves a estar de acuerdo?
En "Spider-Man 2" de 2004, Peter Parker, interpretado por Tobey Maguire, dijo palabras similares dos veces: "Soy Spider-Man, pero detrás de la aparentemente idéntica confirmación de identidad como Iron Man está en realidad el hombre". Por ejemplo, cuando Parker dice por primera vez "Soy Spider-Man" en la escena inicial de la película, lo hace frente a un movimiento rápido. A través de la cámara, hizo una promesa apasionada a la audiencia como Spider-Man. Hombre, pero luego se retrasó en la entrega debido a su valentía, lo que desencadenó una serie de eventos como llegar tarde a clases, no poder pagar el alquiler y perderse las presentaciones teatrales de su amado MJ. Apareció la línea, era como la identidad del perdedor de Peter Parker, confesándole a MJ en el teléfono público que no estaba colgado que fue la identidad de Spider-Man la que causó su pasividad anterior y la relación entre los dos en la entrega de comida, artículos periodísticos. y vigilante callejero, los tres trabajos de Parker representan el sustento, la autoexpresión y la responsabilidad de un joven. La escena extremadamente ocupada y miserable al comienzo de la película que conduce al desempleo hace que Parker se sienta solo e impotente por el despertar de las superpotencias. de Spider-Man, su vida se enfrenta al colapso debido a la responsabilidad de Spider-Man. Aunque Parker ha estado reprimiendo sus palabras durante mucho tiempo, su vida de doble identidad requiere que guarde el secreto en su corazón. El concepto del universo que es común en las películas de cómics de superhéroes de hoy es un punto a favor para el programa. Permite a los guionistas tener una biblioteca de material (derechos de autor) a su alcance, y también es lógicamente independiente de sí mismo, algo que no puede. ser resuelto por una sola persona. El problema se deja a un grupo de personas para resolverlo, pero la presentación de los personajes es demasiado vaga para restarla. Aunque una sola imagen de personaje ayuda a la audiencia a identificar al niño genéticamente mutado y al monstruo de Frankenstein. impresión de maestro de escuela. Pero también limita el crecimiento del personaje.
En "Spider-Man 2", Spider-Man no tiene una persona similar en el campo de la justicia que lo empuje al trono (en). (por el contrario, "Spider-Man: Homecoming"), Skyfall en "Skyfall" tiene un padre rico), pero a través de la referencia a identidades duales, el público -especialmente el público joven cuya moda aún no se ha visto abrumada por los teléfonos inteligentes y las redes sociales-. Puede sentir el sentido de responsabilidad desde el nivel espiritual y desde el nivel de ansiedad de la realidad. La experiencia a corto plazo de conquistar demonios no trajo ningún beneficio práctico al joven. En cambio, cayó en un conflicto de identidad entre el "némesis malvado". " y el "joven común y corriente". Esto es una contradicción.
Esta película no le permitió al joven obtener ningún beneficio real, pero lo hizo caer en un conflicto de identidad entre el "némesis malvado" y El "joven común y corriente" es mucho mejor en la película, donde el joven tiene el desafío de conseguir una copia premium.
Lado B: Una película de ciencia ficción sin escenas emocionantes no es una buena película para jóvenes
En términos de elementos de género, "Spider-Man 2" muestra la fusión de cuatro géneros a la vez. Al mismo tiempo, los géneros no son simplemente apropiaciones indebidas, sino un uso preciso de elementos del género, logrando la coherencia lógica y emocional de la película.
En primer lugar, ciencia ficción. Las propiedades mutantes de Spider-Man no necesitan presentación, y el Doctor Octopus Otto es el núcleo de los elementos de ciencia ficción. Se suponía que la revolución energética beneficiaría a la humanidad, pero los accidentes durante el experimento convirtieron a Otto de un evangelista científico en una víctima de la Pandora científica. Este miedo basado en si la ciencia está controlada es un tema que muchas películas de ciencia ficción se esfuerzan por explorar. Después de que el brazo mecánico del pulpo despierta, la lucha de control y anticontrol con Otto completa el arco del personaje, simbolizando la constante obediencia y resistencia del cyberpunk.
Entonces vino el shock: los gritos de MJ resonaron en el cielo, lo suficiente como para convocar a King Kong del siguiente universo. La tía May, la esposa de Otto y el personal del hospital, cuando Doc Ock se despierta, contribuyen con la "final jitterbug" de la película. Los elementos de terror que Sam Raimi extrajo de la versión antigua de "Ghostbusters" fueron un intento positivo de las películas de cómics súper británicas que no se solidificaron en ese momento, y también permitieron que los atributos de las películas del autor fermentaran con éxito en películas comerciales. Ya sea "El caballero oscuro" de Nolan o "Aquaman" de James Wan, se están ampliando cada vez más en este camino.
En términos de acción, el rodaje de "Spider-Man 2" se llevó a cabo bajo la tendencia de las artes marciales de Hong Kong que Hollywood buscaba y cambió la tendencia de las peleas callejeras de diez hombres en Estados Unidos. Según Spider-Man y los héroes del pasado, las características biológicas (fisiológicas) del Doctor Octopus aprovechan al máximo las características del espacio urbano y se llevan a cabo bajo las reglas especiales de "dos puños son difíciles de vencer con cuatro patas". La torre del reloj y el ferrocarril de la ciudad son dos escenas de lucha clásicas y estilizadas seguidas.
Todo lo anterior, incluido el miedo a la crisis provocada por incógnitas científicas y el miedo a la crisis inspirada por la tensión de la lucha, en una serie de relaciones causales, en última instancia a través de la ansiedad de Parker sobre la identidad dual, para el impacto de las películas juveniles en la experiencia personal sobre el tema del crecimiento. Es un poco lamentable que, por obvias consideraciones comerciales, la película termine con MJ rindiendo homenaje a las anécdotas homosexuales de "El Graduado", lo que finalmente debilita el significado práctico del crecimiento; después de todo, ¿qué podría ser más trascendente que una Diosa persiguiendo una polla masculina al revés. ¿Realista?