20220405 Notas de escucha: ¿Qué es un productor de teatro?

Los productores de teatro son voyeurs del público y fabricantes de juegos dramáticos; debemos estudiar el uso de medios técnicos profesionales para acercar al público al juego, y debemos ser responsables de la relación entre el escenario y el escenario. audiencia. Construir caminos, caminos: esa es la esencia de ser un creador de teatro.

No el "director de producción", sino el diseñador jefe.

A menudo me enfrento a este malentendido: el productor de drama es el "director de producción" y es responsable de "encontrar dinero, ahorrar dinero". "Gente, cosas ordinarias"; no solo somos finanzas, negocios y gestión de teatro, sino también ventas, publicidad y venta de entradas, y también podemos ser agentes, niñeras y logística. En resumen, parece que no tienes que preocuparte por todos los asuntos triviales y administrativos del equipo, sino por el drama en sí. Por cierto, esto incluso está escrito en los materiales didácticos de algunas escuelas de teatro profesionales.

¿Es realmente así? Todo lo contrario.

En mi trabajo y experiencia, la capacidad y responsabilidad principal de los productores de drama es utilizar nuestro juicio, pensamiento, ejecución y habilidades organizativas para seleccionar guiones, encontrar directores, seleccionar actores, formar un equipo y unir a las personas. Como equipo para crear conjuntamente una obra que pueda afectar a la audiencia, debemos hacer todo lo posible para garantizar la seguridad del contenido, lograr una producción segura y lograr la calidad de la producción y, en última instancia, dejar que la obra se vuelva viral. influir en la audiencia.

Se puede decir que los productores de drama tienen que sujetar el "hilo rojo de la seguridad" con la mano izquierda y el "hilo dorado de la calidad" con la derecha para determinar si una obra se puede producir y cómo. alto será su grado final de finalización. La clave para no entregar una hermosa hoja de respuestas a la audiencia radica en si el productor del drama ha controlado todos los requisitos anteriores.

Déjame ponerte un ejemplo.

Muchas personas deberían haber oído hablar de la versión Yanghua de "A Dream Like a Dream" y saber que es un trabajo fenomenal que lleva diez años publicándose. También han oído que es difícil de conseguir. entradas. De hecho, este guión fue escrito hace más de 20 años, pero su costo de producción era muy alto. En el mercado dramático chino hace 10 años, cuando Yang Hua y yo decidimos producirlo e implementarlo, mucha gente dijo: debes ser tú. están locos.

Pero después de leer el guión, descubrí que lo que transmitía "Dream Like a Dream" era el núcleo emocional que el público del teatro chino necesitaba en ese momento, así que vendí algunas de mis casas y tomé una decisión. para convertirlo en un drama Cuando se desarrolló este drama, mi buen amigo y ex famoso presentador de CCTV, Zhang Yue, dijo: ¿Estás haciendo una gran apuesta?

No se trata sólo de dinero. "Dream Like a Dream" tiene una duración de 8 horas, y 31 actores tienen que interpretar a más de 100 personajes, lo que supone una serie de grandes proyectos:

Su combinación escénica, si has estado La encontrarás en el sitio que puede ser del tamaño de un escenario de seis a ocho o incluso 10 obras;

A los actores, ya sean grandes estrellas o actores comunes, tengo que entrevistarlos uno por uno y hablar con atención, después de varios juicios, tomar una decisión o mantenerse alejado;

Debo considerar cuidadosamente a los creadores técnicos importantes, como nuestros directores de arte, diseñadores técnicos, diseñadores de vestuario, como el Sr. Ye Jintian, comunicarse e invitar;

Una vez establecido todo el equipo, debemos liderar y controlar el proyecto dramático, no solo para apoyar al director, sino también para movilizar la estrecha cooperación del director, los actores, el equipo técnico, el equipo de operaciones y otro personal. ¿Incluidos los horarios de los actores en el trabajo? ¿Cómo asignar el tiempo y el contenido de los ensayos?

Incluyendo cómo controlar los detalles y la comprensión general del presupuesto, incluido el atraque de varias ciudades turísticas... Mi equipo y yo tenemos que resolver cientos de problemas como este todos los días.

Además, debo poder comprender lo que está haciendo el director y dónde puede necesitar mi ayuda. Cuando sea necesario, debo ser tanto un espejo para el director como un espejo para los actores. debemos comprender y juzgar los problemas desde la situación general, y debemos ser capaces de comunicarnos eficazmente con directores y actores a nivel de creación artística y personalidad.

Además, si hay un problema de fondos, si los actores están emocionados, si hay un accidente de seguridad con el equipo, si hay un conflicto con la publicidad... estas situaciones en constante cambio No importa lo que la audiencia pueda ver, lugares invisibles, cualquier detalle puede pasarse por alto. Entonces, con tantos problemas que surgen, quién será el responsable final y quién utilizará acciones para trabajar duro por la responsabilidad puede tomar la decisión final. .

En el proyecto de Yanghua, la persona a cargo es el productor; en última instancia, todo es responsabilidad del productor y del equipo de producción, y debemos brindar soluciones a todos los problemas del drama.

Más importante aún, el proceso de creación del drama siempre se enfrenta a "desconocido" e "incertidumbre". El productor debe reunir conocimientos en el equipo, ayudar a todo el equipo a formular reglas y liderar. El equipo se enfrenta a un territorio desconocido. por lo tanto, si se sigue equiparando al productor de teatro con el "director de producción", sin duda se está "reduciendo la dimensionalidad" de toda la industria del teatro. A mayor escala, se puede decir que el florecimiento de la industria dramática de China depende, hasta cierto punto, del surgimiento de un gran número de productores de teatro con criterio artístico y excelente destreza.

Establecer un canal entre el escenario y el público

Siempre he creído que hacer teatro es en realidad un trabajo técnico y artesanal.

Por muy difícil que sea el tema, hay que presentarlo de forma amena y bonita, para que el público no quiera marcharse desde el primer segundo que se sienta hasta el último segundo, tal como Enter país de los sueños. Tienes que lograr que el público esté dispuesto a apreciar, aceptar y pagar por tu oficio, y todo lo demás debe quedar oculto detrás.

Este oficio, por supuesto, requiere la reunión de trabajadores del teatro con diferentes divisiones del trabajo, condensando su sabiduría colectiva y esfuerzos conjuntos, convirtiendo las emociones en sus corazones en el poder para sostener el escenario e impresionar al público.

Entonces, en esta sabiduría colectiva, ¿dónde reside el oficio de nuestros productores de teatro?

En una frase: Establecer un canal entre el escenario y el público.

El trabajo del guionista es escribir un buen guión, el trabajo del director es dirigir bien la obra y el trabajo del actor es interpretar bien el papel. El trabajo de todos equivale a aportar factores de producción y procesos de producción. y el trabajo del productor es proporcionar factores de producción y procesos de producción. Para que funcione, no sólo debemos unir estos elementos y procesos, sino también captar la cualidad unificada del arte. Al mismo tiempo, debemos tener en cuenta el grado de integración entre ellos. Estas cualidades y alturas y la audiencia, y estas combinaciones son en realidad la dirección para lograr el equilibrio empresarial, que está lleno de opciones y juicios, así como nuestras propias acciones y organizaciones.

Por ejemplo, fui a Europa a ver festivales de teatro y descubrí que había muchos directores de teatro excelentes, pero ¿cómo elegir el más adecuado que pueda satisfacer nuestras necesidades creativas?

Para ser específico, tengo que juzgar las motivaciones del director, si el director está aquí por el programa o por el dinero, si no le importan mucho las cuestiones creativas, solo quiere firmar el contrato. y gastas el dinero si diriges la obra con una mentalidad de misión, entonces la probabilidad de que la obra fracase será muy alta.

Otro ejemplo es la selección de actores en las series dramáticas de Yang Hua "Thunderstorm" y "Thunderstorm After", invité al Sr. He Saifei a protagonizar. Según el entendimiento de la gente común, el Sr. He Saifei debería interpretar a la esposa. " Fanyi ", pero le sugerí que interpretara el papel de "Lu Shiping" porque analicé que Lu Shiping es una mujer que Zhou Puyuan recordará toda la vida. Debe estar llena de un encanto femenino único, no simplemente. El guión de "Thunderstorm" insinúa claramente que Lu Shiping debería ser una persona de Jiangsu y Zhejiang; por lo tanto, dejar que He Saifei interprete "Lu Shiping" no solo será muy conmovedor, sino que también será más preciso.

Además, a los ojos del productor, cuando se pone cualquier persona o cosa frente a mí, pienso, si él tiene una relación con mi drama actual, entonces ¿cuál es su relación? ¿Es adecuado aparecer? Si es así, ¿dónde debería aparecer? ¿Tiene sentido en términos de temperamento general? ¿Qué problemas puede causar si se usa incorrectamente? ——En este momento, lo que se prueba es la visión general del productor sobre el control del drama.

Por ejemplo, en la creación antes del estreno de "A Dream Like a Dream" en 2013, había una escena en el Pabellón Tianxian, y el famoso actor Jin Shijie en ese momento también apareció en esta escena. En medio de la creación, vino un patrocinador del té y dijo que todo lo que tienes que hacer es dejarme poner las hojas de té en esta mesa y te daré 300.000.

Para poder hacer "Dream Like a Dream", nuestros fondos eran extremadamente ajustados. Al principio me alegré cuando escuché que había patrocinio, pero el día de la firma del contrato, vi que sí. Té Pu'er, así que no pude Usado - En la década de 1920, el té Pu'er todavía era una bebida para la población local en Yunnan, y no podía ingresar al entorno social más exclusivo de Shanghai en ese momento. En ese momento, las figuras más importantes de todas las religiones y profesiones probablemente bebían Longjing o Houkui. Estos 300.000 yuanes tenían la función de transfusión de sangre en ese momento, pero todavía no podíamos aceptarlo. "verdadero" alejamiento del arte. No puedo aceptar que todos los actores tampoco puedan aceptarlo.

Las obras de Yang Hua van desde "Watch TV with Me", "Dream Like a Dream", "Beijingers" y "Winter Journey" hasta "Jewish City", "Thunderstorm", "After the Thunderstorm" y "New Wilderness" ", etc., se crean de acuerdo con dichos estándares. Este es el principio invicto de Yanghua para producir contenido durante más de diez años.

Esto no se debe a que sea arrogante o insista en algunas de mis ambiciones personales, sino que este es el principio fundamental y la necesidad de "establecer un canal entre el escenario y el público", sólo de esta manera. , el público Sólo entonces podrás confiar en el director y los actores, y crear resonancia y pasión por el escenario.

También se puede comprobar en estos ejemplos. Si me preguntas, ¿cuáles son los requisitos profesionales de un productor de teatro? Yo diría que debes tener suficiente apreciación y juicio artístico, suficiente sentido y ética empresarial, así como la relación entre la ética empresarial y el teatro. Tus habilidades están en dos extremos de la escala, con el arte en un extremo y los negocios en el otro. otros. No puede estar fuera de equilibrio.

Al mismo tiempo, como productor, estás constantemente utilizando tu propio pensamiento, juicio y gusto para promover y establecer la relación entre el texto y los actores, la relación entre los actores y la audiencia, la relación entre el público y el teatro, y abrir el corazón a la interacción y la comunicación.

Al fin y al cabo, la última parada del drama la marcan los aplausos del público. Si la audiencia no lo aprueba, nuestro trabajo no está terminado.

Algunas personas dicen que he redefinido la profesión de "productor de drama" en el mercado chino, algo que no puedo permitirme en absoluto. Sin embargo, si la industria toma en serio el papel de los productores de dramas, creo que será de gran ayuda para el desarrollo del drama chino.

Los anteriores son algunos de mis pensamientos sobre lo que es un productor de teatro, ya sea que seas un practicante de teatro o no, espero que este libro "Todo es drama" pueda brindarte una experiencia de vida un poco diferente. .

También creo que, al igual que obtener una plataforma de servicios de conocimiento, pueden estar surgiendo nuevos tipos de trabajos como productores de drama en varios campos. Espero que nuestras experiencias y conocimientos le sean útiles dondequiera que se encuentre. La industria puede aportar algo de inspiración.