¿A qué cuestiones se debe prestar atención cuando "leer guiones" es una especie de apreciación dramática?
1. De "mirar la emoción" a "mirar la puerta"
Hay un dicho chino que describe los malabarismos: "Quien sabe mirar, mira la puerta, y aquellos quienes no saben cómo mirar, vean la emoción". Esto también ilustra dos ámbitos completamente diferentes de apreciación del drama. El llamado "mirar a la puerta" significa prestar atención a las características estéticas del arte dramático, reflexionando y apreciando plenamente los conflictos dramáticos, los personajes, los diálogos escénicos y las técnicas escénicas específicas de cada tipo de drama hasta poder ver sus reglas. . Este ámbito es inalcanzable sin un buen cultivo del arte dramático. El llamado "observar la emoción" significa que uno solo puede ver algunas cosas en la superficie del drama, a menudo solo presta atención a historias extrañas, trucos de bajo nivel y escenas de lucha animadas, etc., pero no puede ver la verdadera Valor estético del drama. Este es el nivel más bajo de apreciación del drama.
No hace falta decir que desde "ver la emoción" hasta "mirar la puerta", desde "no poder ver" hasta "poder ver", se necesita un largo proceso de cultivo. Este tipo de cultivo es completamente necesario para una audiencia que quiere tener cierta apreciación del drama. De lo contrario, sólo podremos pertenecer al público de "observar la emoción".
Para vislumbrar la "puerta de entrada" del arte dramático, hay dos problemas básicos que resolver: uno es establecer un concepto escénico correcto y el otro es participar activamente en la apreciación dramática. e imaginación.
¿Qué es el concepto escénico? Es decir, ¿cómo vemos el escenario? Algunas personas equiparan completamente el escenario con otras existencias materiales en la vida. Todo lo que sucede en el escenario es lo mismo que sucede a nuestro alrededor, por lo que los diversos métodos y métodos utilizados en la vida diaria también son aplicables en el teatro. En la historia de la apreciación del teatro, hay muchas anécdotas sobre miembros del público que golpeaban a actores villanos en el escenario. El concepto escénico que tienen estos espectadores que golpean a los actores es obviamente problemático. Como verdadera apreciación del drama, el escenario no es sólo una existencia material objetiva para nosotros, sino que, lo que es más importante, se nos presenta como un objeto estético. El arte dramático tiene una apariencia que puede desviar a la gente más, porque se representa frente a nosotros, todo sucede a nuestro alrededor como si estuviera vivo, y es interpretado por personas reales de carne y hueso, por lo que el público borrará su relación estética con el drama si no tienen cuidado. El escenario es un lugar que transmite dramatismo. Es como el papel de arroz para el arte pictórico y las cuerdas para el arte musical. Es un componente inseparable y orgánico del arte dramático.
La imaginación dramática enfatiza los métodos y medios de expresión especiales del arte dramático, de modo que es posible desencadenar una rica imaginación dramática. Por ejemplo, cuando vemos una ópera tradicional china, debemos entender rápidamente el estado de ánimo enojado de la persona en la obra por la acción rutinaria del actor de sonarse la barba o cuando el actor está arreglando las cosas en el escenario, debemos imaginar que el actor está arreglando las cosas en el escenario; La persona en la obra es Una larga caminata y así sucesivamente. Para otro ejemplo, un actor vestido con trajes de la dinastía Qing dijo en el escenario: "Vamos a celebrar el cumpleaños del emperador Qianlong. ¡Hoy es un día extremadamente auspicioso para nuestra dinastía Qing!" dudamos de las palabras del actor? ¿No requiere esto también un mínimo de imaginación dramática? También existen técnicas artísticas como el presagio, el suspenso, la coincidencia, el malentendido y el contraste que se utilizan a menudo en los dramas. imaginación dramática, Es difícil de entender.
2. Análisis y mejora de la apreciación del drama
La apreciación del drama no se refiere a la apreciación de las historias dramáticas en un sentido general o a los suspiros y críticas de esas cosas superficiales, sino más bien a la discusión. , el sujeto de la apreciación del drama moviliza la profunda acumulación cultural del alma individual, utiliza la visión única del arte dramático para apreciar el objeto y vierte su propia alegría, ira, tristeza, alegría y emociones en el objeto del drama, y luego a través de él. algo de pensamiento y experiencia necesarios para obtener una sensación estética agradable. Este sentimiento suele ser agradable, novedoso y además proviene del corazón. Lo que llamamos apreciación del drama es precisamente la capacidad de criticar el drama que tiene este tipo de sentimiento como contenido principal.
No es difícil definir la apreciación dramática. La dificultad está en cómo explicar la composición específica de esta habilidad. Sabemos que la apreciación del teatro, como otras apreciaciones del arte, pertenece a la categoría de actividades espirituales complejas. En última instancia, su apreciación es también una habilidad psicológica, que incluye principalmente múltiples funciones psicológicas como el sentimiento, la imaginación, la asociación, la empatía y. comprensión. Sin embargo, ¿cómo utilizamos estas funciones psicológicas en el proceso de apreciación del drama? ¿Cuáles son las condiciones subjetivas y objetivas necesarias para la producción de estas funciones psicológicas? Esta es una pregunta que debemos aclarar más.
Para apreciar el drama, el sujeto de apreciación debe tener "conocimiento general ordinario" (palabras de Lu Xun) y tener sentidos culturales sólidos. Este es obviamente el factor más básico que constituye la apreciación del drama. Los llamados sentidos culturales se refieren al sistema sensorial de cinco sentidos que los humanos sólo poseen y han pasado por una "humanización" o "socialización" a largo plazo. Como persona social, es imposible no tener ningún sentido de cultura, porque la existencia humana no es una forma individual aislada del mundo. A menudo tiene que estar influenciado por la cultura social. Este es un bautismo cultural que es normal. persona no puede evitar. De esta manera, los "oídos musicales" y los "ojos que pueden sentir la belleza de la forma" de la gente constituyen los sentidos estéticos que son las condiciones objetivas para la apreciación del drama. Ésta es la influencia a largo plazo de la acumulación histórica de la sociedad y la cultura humanas. el tema de la apreciación, consciente o inconscientemente.
Por lo tanto, los sentidos culturales de la apreciación del drama no son innatos como los sentidos en el sentido fisiológico, sino que se cultivan principalmente. Por un lado, es la influencia e imitación colectiva inconsciente de la acumulación social y cultural en sus sentidos; por otro, es la aceptación directa y consciente de la educación social y la educación escolar, y el aprendizaje y la comprensión conscientes de diversos conocimientos; de la belleza dramática. Este debería ser el contenido principal que deberían poseer los sentidos culturales de la apreciación del drama.
Comparado con la poesía, las novelas y la prosa, el drama es la forma más distintiva. Su actuación sobresaliente es su belleza integral. Integra múltiples artes en un solo horno y aparece frente al público como una imagen escénica viva. Por lo tanto, como apreciador del drama de alto nivel, uno necesita tener un logro artístico más profundo y extenso en todos los aspectos de la belleza integral del drama. El Sr. Zhu Guangqian lo dijo bien: "Para aprender un arte, debes comprender su medio especial" ("Obras completas de estética de Zhu Guangqian", Volumen 1, página 215). El "medio especial" del arte dramático es la herramienta y forma de comunicación centrada en la representación escénica que lo distingue de otras artes. Si eres cultivado en este "medio especial", tu capacidad de apreciación será alta y podrás apreciar las bellezas del arte dramático.
En el proceso de apreciación del drama, las emociones están omnipresentes de principio a fin. Solemos decir que "la literatura conmueve a las personas con emoción", y creemos que esto es especialmente cierto en el teatro. La clave es que el drama se basa en la actuación de personas reales. El realismo del drama no tiene comparación con otras artes. Es sentimental y verdadero, y traerá una fuerte onda de choque emocional a la audiencia. Por eso, Diderot decía: "En la naturaleza y en el arte que imita a la naturaleza, las personas torpes y de corazón frío no pueden ver nada, y las personas ignorantes sólo pueden ver cosas muy limitadas". Sin embargo, algunas personas aprecian el drama porque están dominadas por la razón y son muy tacañas en sus emociones. Si estas personas sólo "usan su cerebro para sentir el arte sin la participación de su corazón", entonces es "casi mejor que usar sus pies para hacerlo". entender el arte." Es aún peor." Esto es aleccionador.
Arriba, hemos dado una breve descripción de varios aspectos principales de la apreciación del teatro (sentidos culturales sólidos, amplios logros artísticos y motivación emocional para la apreciación), pero el cultivo de la apreciación del drama está lejos de mejorar. Hay muchas cosas que necesitamos mejorar continuamente mediante la práctica repetida de apreciación.