2007 es el aniversario del nacimiento del drama chino
Este año se cumplen exactamente 100 años
El drama chino comenzó en el año 33 del reinado de Guangxu en la dinastía Qing (1907)
Drama
El drama es un arte integral, y hay que decir que el teatro, la dirección, la interpretación, la escenografía, la iluminación y los comentarios son indispensables. Lo que es aún más indispensable es el público que acepta este arte. Por supuesto, en la época de Shakespeare, había menos elementos dramáticos. Una razón muy importante por la que el drama ha perdurado en Europa durante cientos de años es que el drama ha cultivado a generaciones de audiencias, y la combinación orgánica de pensamiento y entretenimiento entre generaciones de audiencias ha promovido el desarrollo del drama.
El drama chino comenzó en el año 33 del reinado de Guangxu en la dinastía Qing (1907). Fue introducido en Liaoning en el segundo año de Xuantong de la dinastía Qing (1910).
En el segundo año de Xuantong, Liu Yizhou (Muduo), miembro de la alianza, llegó a Liaoyang desde Guan Nei y presentó las nuevas obras "Ai Jiangnan" y "Continental Spring and Autumn". En mayo del mismo año, fue a Fengtian y unió fuerzas con los artistas de ópera Ding Xianghua, Du Yunqing y otros para representar una nueva obra "Parliament Blood" que criticaba la autocracia feudal en el jardín de té de Mingsheng. El consulado japonés protestó y Fengtian. El gobierno municipal sucumbió a la presión y ordenó la prohibición de la obra. En el primer año de la República de China (1912), los miembros del Tongmenghui de Shanghai, Miao Tianyu y Feng Dihan, encabezaron una delegación al Jardín de Té de Guangde (Liaoyang Grand View Tower) en la ciudad de Liaoyang para representar los dramas "La Tragedia del Caída de Polonia" y "El alma de la República de China". Después de que el drama fue presentado en Liaoning, los fanáticos de todo el país organizaron representaciones dramáticas una tras otra. En el quinto año de la República de China (1916), Chen Feiwo de Dalian inició la organización de un club de teatro y fue su presidente. La mayoría de los miembros del club eran empresarios, periódicos y figuras culturales de las escuelas de la ciudad. Las obras que representaron incluyeron la divertida obra "El borracho y el traidor" y el drama serio "El burdel", "Lágrimas en el río Xiangjiang", "Mirando atrás", "Medios hermanos", etc. En el undécimo año de la República de China (1922), la escuela primaria afiliada a la Asociación Juvenil de Fushun representó "Bad Marriage" y "The Unfaithful Case" en el Teatro Fushun West.
En el año 14 de la República de China, Ouyang Yuqian fue a Dalian, Shenyang y otros lugares para dar conferencias sobre arte civil y difundir el drama moderno a los círculos teatrales locales y a los jóvenes amantes de los nuevos dramas. Zhang Guangqi (mujer), miembro clandestino del Partido Comunista de China en Shenyang, y una compañera de clase de la maestra fueron reclutadas para unirse al grupo de teatro organizado por la "Asociación Juvenil Fengtian" e interpretaron los dramas "La historia de Qiu Jin". y Xu Xilin", "El pavo real vuela hacia el sudeste" y "De quién es la culpa", "Propuesta", etc. Ouyang Yuqian también actuó en el mismo escenario con Zhang Guangqi en "The Young Mistress's Fan" y "After Going Home". En febrero del mismo año, Ouyang Yuqian fue invitado por la Asociación Juvenil China de Dalian a dar una conferencia sobre "El camino hacia la reforma del drama chino". Se organizan grupos de teatro de aficionados en todo Liaoning y sus actuaciones son muy activas. En febrero de 2015, se estableció oficialmente el Aimei Drama Club en Dalian. Este es el primer grupo de teatro relativamente formal en Liaoning, con el presidente Ma Dianyuan, el vicepresidente Wang Quanxiang y el director del departamento de dirección Lu Futang. En mayo del año 16 de la República de China (1927), el Aimei Drama Club fue invitado por la YMCA china a preparar un fondo de educación civil y actuó en el Auditorio de la YMCA (en la actual Plaza de la Democracia), representando una tragedia que reflejaba la Conflictos entre familia y sociedad. "Mil años de arrepentimiento" y otros dramas. En septiembre del año 18 de la República de China, Che Xiangchen organizó la "Compañía de Servicio Civil Estudiantil de Fengtian" para representar obras como "Hospital mejorado" y "Blind" en Dahantun, un suburbio de Fengtian.
Después del incidente del 18 de septiembre en el vigésimo año de la República de China, las autoridades japonesas y títeres promulgaron el "Esquema de orientación sobre arte y literatura" e implementaron la autocracia cultural en la locura del drama masivo que acababa de surgir. Liaoning sufrió un duro golpe. Sin embargo, algunos grupos de teatro folclórico continúan operando tenazmente bajo el liderazgo y la influencia del Partido Comunista de China. En el verano del año 28 de la República de China (1939), Jin Shanlong, Yang Ruozhu, Wang Zongren y otros fundaron el Teatro de Repertorio Amateur de Shenyang y representaron el drama en diez actos de Ding Xilin "La carga de ninguna esposa". Más tarde, la compañía se fusionó con el Fengtian Repertory Theatre y pasó a llamarse Compañía Internacional de Teatro. Li Qiao y Jin Shanlong actuaron como coreógrafos. Representaron sucesivamente "The Butcher", "The Beacon on the Wall" y "Deep Night" en el Nanshi International. Teatro (actual Teatro Liaoyi), "Lifeline" y otros dramas. Después de eso, la escuela secundaria nacional de mujeres del condado de Zhuanghe presentó "Harmonious Family" y "Home", Benxi Xu Dianlin escribió e interpretó el drama "Love Trilogy", y el escritor progresista de Anshan, Yan Lifu, organizó el grupo de teatro Public Voices para representar su drama "Love". Trilogía". Cuidado", etc.
Durante este período, el régimen títere estableció tres compañías de teatro reales: "Datong Theatre" (Changchun), "Harbin Theatre Troupe" y "Fengtian Union Theatre", todas ellas afiliadas a la Unión de Títeres. . El "Fengtian Union Theatre Troupe" fue fundado el 27 de septiembre de la República de China. Tiene más de 100 personas y "tiene la importante misión de completar los aspectos culturales de la Union Society". Los presentadores Hara Atsushi (presidente de la Asociación del Grupo Nacional de Ópera de Marionetas de Manchuria), Mizuyama Susumu y Yasuda son todos japoneses.
En noviembre de ese año se realizó una pequeña actuación, con la obra "Canción de Nochevieja". En junio del año 28 de la República de China se realizó la primera actuación pública, con el repertorio de "East Palace Commander" y "At the Ranch"; en diciembre del mismo año se realizó una actuación universitaria itinerante, con; el repertorio de "In the Army", "Blood Track", etc. Todas estas obras elogian a los invasores japoneses. En el año 30 de la República de China, la compañía había creado y representado más de 20 obras. De los años 30 a 32 de la República de China, la compañía representó "Tormenta", "Sprouting", "El demonio del deseo", etc. en las principales ciudades del noreste de China. En el año 31 de la República de China (1942), se representó en Fengtian el famoso drama soviético "Roar, China" cuyo contenido era exponer la historia criminal de la invasión de China por parte del imperialismo británico y estadounidense. La intención original de la representación japonesa de esta obra era dar a conocer los crímenes de las potencias británica y estadounidense al invadir China y despertar el odio del pueblo chino hacia el imperialismo estadounidense y británico. Sin embargo, contrariamente a lo esperado, despertó el odio abrumador de la amplia audiencia hacia los invasores japoneses. La multitud se apresuró a mirar y la asistencia no tuvo precedentes. Esto asustó a los gobernantes japoneses y títeres e inmediatamente ordenaron que se detuviera el espectáculo. Además, los japoneses y los títeres también organizaron compañías de teatro en las principales ciudades de Liaoning para servir a los invasores japoneses, como el Teatro Xiehe (Dalian), el Teatro Xieheguan (Anton), etc. Estos grupos se disolvieron uno tras otro después de la liberación del noreste de China el 15 de agosto.
En los primeros días de la Guerra de Liberación, el Partido Comunista de China envió un gran número de trabajadores literarios y artísticos revolucionarios al noreste de China y formó algunos grupos artísticos en Liaoning. Dondequiera que vayan estos grupos culturales y artísticos, realizan programas culturales y artísticos, realizan trabajos masivos y ayudan a varias localidades a establecer activamente grupos y equipos culturales y artísticos. Ha escrito e interpretado una gran cantidad de dramas periodísticos en vivo y dramas cortos, sentando una base sólida para el desarrollo de nuevos dramas en el noreste de China y Liaoning. Al mismo tiempo, también se han formado algunos grupos de teatro folclórico en Shenyang, Dalian, Andong y otros lugares. Son grupos de teatro profesionales privados voluntarios y autofinanciados, como el Teatro Dongyi de Dalian, el Teatro Guangfu, el Teatro Juvenil de China y el Teatro Liaodong. , Dalian La compañía de teatro, el Teatro de la Amistad Sino-Soviética, etc. representaron las obras "La noche es joven", "Deuda de sangre", "Begonia", "Montañas y ríos magníficos", etc. Al mismo tiempo, el "equipo de trabajo político" afiliado al ejército del Kuomintang y algunas compañías de teatro operadas por el Kuomintang alguna vez dominaron los escenarios teatrales en varias partes de Liaoning, especialmente en las principales ciudades. Representaron algunos dramas reaccionarios en Shenyang, Dalian, Anton y otros lugares, como "Tian Zi No. 1", "Wild Rose", etc. Al mismo tiempo, también interpretó "Thunderstorm" y "Sunrise".
Después de la fundación de la República Popular China, se establecieron teatros y compañías en todas las ciudades de la provincia. En las últimas décadas, el teatro se ha desarrollado rápidamente y ha cultivado un grupo de actores con gran reputación tanto dentro como fuera de la provincia.
Un drama en el que el diálogo y la acción son el principal medio de expresión. Apareció por primera vez en vísperas de la Revolución de 1911 y en aquella época se llamaba "Ópera Nueva" u "Ópera Civilizada". Los nuevos dramas disminuyeron gradualmente después de la Revolución de 1911. Después del Movimiento del 4 de Mayo, los dramas europeos se introdujeron en China y surgieron los dramas chinos modernos, que en ese momento se llamaban "dramas estadounidenses" y "dramas vernáculos". En 1928, Hong Shen propuso llamarlo drama. Refleja la vida social a través de personajes. El diálogo en el drama es un lenguaje hablado refinado y procesado, que debe ser personalizado, natural, refinado, vívido, elegante, expresivo, fácil de entender y aceptable para las masas. "Qu Yuan" de Guo Moruo, "Teahouse" de Lao She, "Thunderstorm" de Cao Yu, etc. son dramas famosos en nuestro país.
El drama llegó a China desde países extranjeros a principios de este siglo. En 1907, Zeng Xiaogu, que estudiaba en Tokio, Japón, adaptó "El registro del esclavo negro Yutian" de una novela estadounidense. Fue el primer guión de un drama chino temprano. Los dramaturgos modernos famosos incluyen a Guo Moruo, Cao Yu, Hong Shen, Tian Han, Lao She, etc.
El arte dramático tiene las siguientes características básicas:
Primero, naturaleza escénica. Las representaciones dramáticas de la época antigua y moderna, tanto en el país como en el extranjero, se completan con la ayuda de escenarios que vienen en varios estilos y tienen dos propósitos: uno es ayudar a los actores a interpretar la trama y el otro es ayudar a los actores. El público lo aprecia desde todos los ángulos.
En segundo lugar, la intuición. El drama primero utiliza las posturas, movimientos, diálogos, monólogos y otras actuaciones de los actores para afectar directamente la visión y el oído de la audiencia; también utiliza maquillaje, vestuario y otros medios para dar forma a los personajes de modo que la audiencia pueda apreciar directamente la apariencia y las características de los personajes; personajes de la obra.
En tercer lugar, la exhaustividad. El teatro es un arte integral, que se caracteriza por la necesidad y adaptabilidad de plasmar en escena imágenes artísticas específicas y mostrar directamente al público situaciones de la vida social.
Cuarto, el diálogo. La característica que distingue al drama de otros dramas es que utiliza una gran cantidad de diálogos escénicos para dar forma a la trama, dar forma a los personajes y expresar temas. Hay monólogos de personajes y diálogos con el público, que completan el contenido dramático en un tiempo y espacio concreto.