Literatura americana de los siglos XIX y XX.
Antes y después de la fundación de la República Popular China, las obras en prosa de Franklin (1706-1790) y otros eran eufemísticas y profundas, humorísticas, concisas y vigorosas, y fueron el prototipo de la literatura estadounidense. . Después de entrar en el siglo XIX, la literatura estadounidense se desarrolló a pasos agigantados y surgieron varios escritores de influencia internacional. El período inicial estuvo dominado por la literatura romántica y el período posterior estuvo dominado por la literatura realista.
La literatura romántica estadounidense no sólo está arraigada en el idealismo y el entusiasmo por la exploración de la emergente burguesía local, sino que también está profundamente influenciada por las tendencias románticas europeas. Se ha desarrollado rápidamente y es una parte indispensable de la literatura romántica occidental. La literatura romántica estadounidense se divide generalmente en dos períodos. Los escritores representativos del período inicial incluyen a Irving, Cooper, Bryant y Poe; los escritores representativos del período posterior incluyen a Emerson, Thoreau, Hawthorne, Melville y Whitman. La preliteratura y la postliteratura tienen continuidades y diferencias en temas, temas, personajes y estilos. Los temas de la literatura antigua son principalmente el folclore, las costumbres rurales, el desarrollo colonial y la lucha. Los temas tratan principalmente de maravillarse ante los enormes cambios en la sociedad, elogiar la valentía y el ingenio de la personalidad y anhelar la armonía eterna entre el hombre y la naturaleza, y. entre personas La mayoría de los personajes son Las imágenes cómicas de las personas y los héroes idealizados son en su mayoría de estilo humorístico y atrevido. En la literatura posterior se ampliaron los temas, como el paraíso, las aventuras en el mar, los conflictos morales y emocionales, etc. , esto se ha convertido en un nuevo tema de preocupación; el tema oscila entre enfatizar la intuición humana, la emoción y el potencial ilimitado y defender la conversión a la religión, la abnegación y la defensa de la integridad, los personajes presentan contradicciones complejas y profundidad sin dejar de tener una connotación de personalidad; Debido a que las características de personalidad del escritor son relativamente obvias, el estilo es difícil de resumir. En general, ha ido cambiando gradualmente de lo heroico y de espíritu libre de la etapa inicial a algo extraño y profundo, con un fuerte tono misterioso y triste.
Irving (1783-1859) fue el primer escritor estadounidense que gozó de reputación internacional. Su primera obra importante, "Historia de Nueva York", se burló de los métodos de gobierno de los colonos holandeses y de los absurdos prejuicios coloniales, y obtuvo amplios elogios de escritores y lectores europeos y estadounidenses. Su obra representativa "Notas sobre la experiencia" (1820) es una colección de ensayos, bocetos y cuentos con un estilo humorístico y un estilo de escritura elegante que a menudo combina una fantasía maravillosa con un realismo preciso. "El gran sueño de Li Bo" se considera el comienzo de los cuentos estadounidenses. Cooper (1789-1851) se basa en las leyendas históricas y la vida real de la nación americana, especialmente la novela fronteriza "The Tale of Leatherstocking" que describe el desarrollo de Occidente y la guerra colonial. El estilo novedoso de Cooper es simple y magnífico, y la trama es compleja y fascinante. "El último mohicano" (1826) es el más popular de los cinco "Cuentos de Leatherstocking", en el que el cazador Nadi Bamber, apodado "Leatherstocking", tiene un coraje moral heroico épico y habilidades extraordinarias, una imagen famosa en la historia de Literatura americana. Bryant (1794-1878) fue un poeta que describía bien los paisajes naturales. Su estilo poético es muy similar al del poeta británico Wordsworth, quien a menudo adquiere una visión de la vida inspirada en la vida cotidiana y los paisajes pastorales. Las principales colecciones de poesía incluyen "Aves acuáticas" y "Jefes africanos". Su poética tuvo una gran influencia en la creación poética estadounidense posterior.
Edgar Allan Poe (1809-1849) es un líder entre los primeros escritores románticos. Escribe en una variedad de estilos, especialmente poesía y ficción. Su teoría y creación poética tienen una tendencia estética, creyendo que "la poesía es una creación bella y rítmica", enfatizando la musicalidad, la oscuridad y la unidad general. Las obras representativas incluyen "The Crow" (1845) y "Annabel Lee".
Estos poemas expresan sentimientos de melancolía y luto con ritmos tranquilizadores e imágenes únicas, logrando una unidad orgánica de forma y contenido. Su poesía y su poética no recibieron suficiente atención en los Estados Unidos en ese momento, pero los poetas simbolistas europeos posteriores lo consideraron un modelo. Poe escribió cerca de 70 cuentos a lo largo de su vida, que pueden dividirse aproximadamente en novelas de terror y novelas de misterio en términos de género y estilo. Las primeras novelas estuvieron profundamente influenciadas por las novelas góticas alemanas y británicas. Tenían tramas extrañas, atmósferas misteriosas y personajes grotescos. Sin embargo, todas utilizaron un estilo humorístico para disipar la atmósfera tensa y aterradora y lograr un sentido estético y psicológico. balance. Las obras representativas incluyen "El colapso de la antigua casa de Asher", "El gato negro", etc. El último tipo de novelas se centra principalmente en la resolución de crímenes, y las personas que resuelven los casos a menudo se basan en el conocimiento científico y el razonamiento lógico estricto para resolverlos. Entre sus obras representativas se encuentran "Los asesinatos de la calle Morgue" y "Las cartas robadas". Los métodos de detección y los tipos de personajes de este tipo de novelas suelen ser imitados por novelas policiales posteriores, por lo que se considera a Edgar Allan Poe como el creador de las novelas policiales occidentales.
El desarrollo tardío de la literatura romántica estadounidense está estrechamente relacionado con el pensamiento del "trascendentalismo" que surgió en las décadas de 1930 y 1940. El trascendentalismo estuvo influenciado por la filosofía trascendental de Kant y el liberalismo europeo. Cree que la naturaleza contiene la verdad última y que cada fenómeno natural es un símbolo de algún tipo de espíritu. Las personas pueden comprender intuitivamente el espíritu del universo sin depender de las enseñanzas de textos históricos tradicionales como la poesía y la filosofía. El hombre es Dios hasta cierto punto y debe creer plenamente en su propia sabiduría y fuerza. El trascendentalismo es una corriente de pensamiento humanista desde sus raíces ideológicas que apunta al materialismo, el culto al dinero y la filosofía mediocre de la sociedad capitalista y tiene un significado positivo para la época. Debido a que estaba influenciado por el trascendentalismo y el panteísmo, también era místico.
Las obras de muchos escritores románticos estadounidenses están llenas de ideas trascendentalistas que defienden el yo y liberan la individualidad. Emerson (1803-1882) fue el fundador del trascendentalismo. Organizó el Club Trascendentalista y publicó una serie de artículos que promovían el trascendentalismo, entre ellos "Sobre la naturaleza" (1836), "Sobre la autoayuda", "Conferencias en el seminario", etc. Sus ideas influyeron en una generación de escritores románticos como Thoreau, Hawthorne, Melville y Whitman. Thoreau (1817-1862) fue un practicante del trascendentalismo. Una vez vivió solo en el bosque cerca de Walden Pond durante más de dos años, pasando la mayor parte del tiempo caminando y meditando. En "Walden" (1854) escribió su inspiración en la naturaleza y sus pensamientos sobre el verdadero significado de la vida.
Longfellow (1807-1882) se nutrió de antiguos mitos y leyendas indias y creó la primera epopeya derivada de la historia de la literatura americana, "La canción de Hiawatha" (1855), plasmando la imagen de un superhombre. en la cultura india. Melville (1819-1891) se especializó en temas náuticos, aventureros y exóticos. La obra maestra de Moby Dick (1851) tiene un impulso épico y una belleza trágica y sublime. La obra está ilustrada por una experiencia ballenera difícil y trágica.
A partir de la década de 1920, la voz contra la esclavitud en la sociedad estadounidense se hizo cada vez más fuerte y también surgió la literatura abolicionista. La literatura abolicionista parte de una postura progresista contra la esclavitud, describe la vida inhumana de los esclavos, expone el comportamiento bárbaro de los dueños de esclavos al oprimir a los esclavos, critica la naturaleza bárbara y reaccionaria de la esclavitud y promueve el desarrollo del movimiento abolicionista, que sentó las bases. para la prosperidad del realismo crítico en Estados Unidos. Entre los escritores representativos de la literatura abolicionista se encuentran la Sra. Stowe (1811-1896) y Hildreth (1807-1865). Sus obras maestras son "La cabaña del tío Tom" y "Esclavas blancas", respectivamente.
Después de la Guerra Civil, el capitalismo estadounidense avanzó a pasos agigantados. Al mismo tiempo, se amplió la brecha entre ricos y pobres, aumentó el descontento social y se intensificó la intención crítica de la literatura. Bajo la influencia de la tradición realista de la literatura abolicionista y la literatura vernácula, el realismo crítico reemplazó al romanticismo y se convirtió en la corriente principal de la literatura estadounidense. Howells, O. Henry, Norris, Klein y Jack London son escritores importantes de este género.
Howells (1837-1920) fue el fundador del realismo crítico estadounidense. Su obra maestra "El ascenso de Silas Lapham" (1885) creó un carácter moral y creíble del capitalismo estadounidense.
O. Henry (1862-1910) es un famoso cuentista. Describe principalmente tragedias y comedias de gente pequeña. Su estilo de escritura es humorístico y hay una sutil advertencia al final. Entre sus obras representativas se encuentran "La última hoja de vid", "La policía" e "Himno". En "El pulpo", Norris (1870-1902) describe los crímenes de monopolizar la riqueza campesina en medio de un rápido desarrollo. La novela de realismo psicológico de Klein (1871-1900) "La insignia roja del coraje" lo hace único en la literatura estadounidense. Las obras de Jack London (1876-1916) estuvieron profundamente influenciadas por el darwinismo social, y fue bueno al describir el carácter tenaz de los luchadores individuales en un ambiente peligroso donde la jungla era fuerte y los fuertes se aprovechaban de ellos. Su novela "La llamada de lo salvaje" utiliza una lucha desesperada entre animales para mostrar la crueldad del principio selvático de la sociedad capitalista. Su obra maestra "Martin Eden" (1909) revela la filosofía burguesa a través del trágico destino de los luchadores individuales. opresión y destrucción de la juventud talentosa de Estados Unidos por la cultura comercial, tomando la iniciativa al tocar el tema de la desilusión con el "sueño americano".
En la literatura estadounidense de este período, las obras de los escritores negros Chestnut (1858-1932) y Du Bois (1868-1963) tienen características antirracistas distintivas y tendencias democráticas notables. Además, la poetisa Dickinson (1830-1888) fue muy elogiada por los poetas imaginistas británicos y estadounidenses del siglo XX por sus imágenes vívidas y filosóficas.