Sitio web de resúmenes de películas - E-sports - Análisis de habilidades fotográficas con iPhone (1)

Análisis de habilidades fotográficas con iPhone (1)

La pintura y la fotografía son dos procesos completamente diferentes. Pintar es un proceso de hacer algo desde cero, un proceso de adición en una hoja de papel blanco, varios colores giran y saltan bajo el mando de un pincel, llenando constantemente los espacios en blanco del papel y finalmente formando una imagen impresionante. Sin embargo, la fotografía es la otra cara de la pintura, un proceso de sustracción. Todo lo que ves con tus ojos es el material para tu próxima foto. Las flores, los árboles y los retratos son parte de tu foto, pero es necesario reducir algunos elementos. Resalta el tema de tu foto, Menos es más.

Si tus fotos no son buenas, puede ser porque están demasiado desordenadas, no son lo suficientemente concisas, no tienen tema, tienen mala composición, no son lo suficientemente bellas, etc.

Jajaja, tiene instalado un 13 grande. Este es un artículo didáctico, debemos ser serios (toca el pizarrón, los estudiantes a continuación sacarán sus cuadernos y tomarán notas, te resaltaré los puntos clave).

Primero, conozcamos el iPhone que tenemos en nuestras manos. La interfaz de funcionamiento sigue el estilo consistente de Apple (sin dispositivo 13, el más mortífero, es muy sencillo pero muy práctico y potente).

Las siguientes dos imágenes se utilizan para explicar

?Primero enfoque, toque cualquier punto en el marco de la cámara (sí, en realidad simplemente haga clic al azar), aparecerá un pequeño marco amarillo (¿por qué? ¿Es amarillo? Porque el amarillo tiene el mayor reconocimiento y se puede mostrar en casi todos los colores, y el mundo humano no usa mucho el amarillo. Si es verde, te verás amarillo. Al igual que los ojos humanos, los teléfonos móviles dependen de ellos para encontrar lo que quieren ver (sistema operativo del teléfono móvil: solo tengo un ojo). Mantenga presionado (no dañará el teléfono) y el bloqueo automático de exposición/enfoque automático aparecerá en un punto determinado, lo que arreglará el enfoque (esta función será muy útil por la noche y se presentará en detalle más adelante, y en los éxitos de taquilla). por la noche confíe en él).

La proporción de las fotos tomadas con teléfonos móviles es 4:3 (no sé por qué es esta proporción, pregúntame), pero de hecho yo uso principalmente 1:1 y 16:9 ( Por la preferencia del ojo humano, 1:1 es casi la proporción más formal y seria que se nos ocurre a los humanos, un cuadrado perfecto 16:9, por ejemplo, las cortinas de los cines están en esta proporción, por eso vamos a las superproducciones; para ver tener ratios de pantalla has aportado mucho), pero solo necesitas hacer fotos al fin y al cabo es el primer material (te odio por ser novato, jajaja), así que puedes tener posibilidades ilimitadas.

Los filtros son en realidad cosas que usted mismo modifica al tomar selfies (estoy diciendo tonterías), pero el iPhone tiene nueve filtros, a saber, monocromo, tono, blanco y negro y descolorido, Wu, Luohuang, Impresión, Tiempo y Nostalgia (número de palabras aquí). Los tres primeros son similares, todos se centran en el blanco y el negro, pero todavía hay diferencias sutiles. El monocromo y el tono tienden a representar un solo color, pero el monocromo es más oscuro y el tono es el gris y el negro. blanco solo (golpear la pizarra, aquí está lo seco). El desvanecimiento se despega ligeramente del color original, similar al color divergente de la tinta azul-negra después de las gotas de lluvia (los zapatos para niños sin bolígrafos pueden experimentar esto por sí mismo, Luohuang, se puede ver por el nombre que este producto es muy amarillo (); tienes razón), ¡pero este chico es tan travieso! ¡Qué llamativo! ¡Es tan brillante y llamativo (gracias a Yuzi Children's Shoes por traerme al mundo de Luohuang)! La impresión, como sugiere el nombre, es el estilo de las fotografías de su familia después de la impresión. Sí, sí, es la sensación de la antigua Kodak que los años se acercan más a la sensación después del anochecer, la visión confusa y mareada de los ancianos ( jajaja, perdóname por describirlo de esta manera); la nostalgia es un estilo entre la nostalgia y las imágenes originales, simplemente vívelo tú mismo.

Por último, lo he introducido todo, qué, hay un HDR y un flash.

Estos dos no se recomiendan (¿por qué cambié mi riñón por un teléfono móvil y dijiste que no lo necesito, entonces no lo uso? En primer lugar, HDR casi no se usa al tomar fotografías). Tienes que creer en el excelente algoritmo y el poder analítico de Apple (esto es fe). En segundo lugar, el poder del flash es tan pequeño que cuando lo usas como linterna por la noche, tienes miedo de que alguien te golpee. Esto, y la foto es solo una luz blanca brillante, por lo que es mejor no usarla (hum, Zhan Wuzha). Bien, la introducción ha terminado, ahora vayamos al tema.

Ahora es el momento de comenzar el aburrido sermón. Hablaré de los últimos dos minutos.

1. Active la cuadrícula de la cámara

Las líneas de cuadrícula integradas en la cámara son una de las herramientas importantes para mejorar la composición. Después de activar las líneas de cuadrícula, la pantalla se dividirá. en dos líneas horizontales y verticales. Una línea recta se divide en 9 espacios pequeños iguales. [Configuración] - [Fotos y cámara] - [Abrir cuadrícula de cámara]. Activar las líneas de la cuadrícula de la cámara es la base para un mejor uso de las habilidades. Asegúrese de activar esta función primero (si no es un iPhone, gire a la derecha cuando salga, XXX Hospital).

2. Sigue el principio de composición de un tercio

Los ojos de las personas siempre se posan naturalmente en los dos tercios de una imagen (después de todo, la proporción áurea es casi esta). Intente mantener el sujeto principal en el foco de las tres partes iguales de la imagen, ya que el efecto será mejor que en el centro. Por ejemplo, al tomar fotografías de paisajes, utilice la regla de los tercios para colocar la línea horizontal en la posición de los tres tercios. Estas fotografías tendrán la mejor experiencia visual. Si el punto de interés es tierra o agua, el horizonte generalmente se sitúa en el tercio superior. Por el contrario, si el punto de interés es el cielo, puedes situar el horizonte en el tercio inferior. En resumen, deje que las partes principales ocupen la mayor parte de la imagen.

3. Siga el principio de composición diagonal

En una imagen, la composición en línea recta es relativamente sencilla, pero el sujeto está inclinado para crear una imagen diagonal. Mirada tridimensional y extendida. Se refleja la sensación de movimiento y movimiento (jajaja, ¿no es muy impresionante)? Con este método de composición, generalmente coloca al sujeto directamente en la diagonal, o usa la distancia cercana, lejana y pequeña para hacer que el sujeto sea diagonal y colocarlo en la diagonal. Esta perspectiva puede guiar a las personas La línea de visión avanza hasta el final. de la imagen, aumentando la profundidad de la imagen.

4. Intenta no colocar el sujeto en el centro de la foto.

Lo más común en fotografía es colocar el sujeto en el centro. Esto hará que a la foto le falten tres. -dimensionalidad y el sujeto será Si el sujeto de repente existe solo en el centro, todo el sujeto debe considerarse de manera integral y el sujeto debe colocarse a una cierta distancia del centro. Pero si se usa correctamente, tendrá efectos súper buenos. Por ejemplo, este principio no es muy aplicable a los edificios.

5. Serie de simetría

Puede ser simétrica a izquierda y derecha, arriba y abajo, o en diagonal. La belleza más clásica del ser humano es la belleza de la simetría. La mayoría de las personas son asimétricas, pero la gente guapa suele ser muy simétrica (ay, no me peguen). Se puede utilizar para mostrar la atmósfera de personas o edificios.

6. Aprovecha al máximo las líneas guía visuales.

Las líneas guía visuales son líneas que guían nuestros ojos hacia una posición específica (el tema que expresas). La línea guía visual debe evitar líneas rectas verticales u horizontales, sino una línea que lleve nuestra mirada al sujeto central principal de la toma. En la práctica, a menudo utilizamos caminos sinuosos y huellas obvias como guía visual.

Tanto sobre composición, puedes probarlo primero.

Aún no he decidido de qué hablaré en el próximo número, jajaja, iré actualizando a medida que avance la situación.