Novelas sobre amputados
David Fincher (David Fincher)
Era el director, entonces me acordé. Hablar demasiado es una tontería.
David Lynch, información publicada.
Nacido el 20 de octubre de 1946 65438+ en Missoula, Montana, EE.UU. Se trata de un pequeño pueblo americano donde las escenas son similares a las de varias de sus películas. Debido a que su padre, que se dedicaba a la investigación científica, a menudo trasladaba a la familia, Lynch solía seguir a su familia de un estado a otro durante su infancia. Como estudiante, Lynch asistió a varias escuelas de arte, se casó a los 21 años y pronto tuvo un hijo, Jennifer Chambers Lynch, quien más tarde sucedió a su padre como director.
Las experiencias de la infancia de Lynch, junto con la violencia de la que escuchaba a menudo mientras asistía a una escuela de arte en Filadelfia, lo inspiraron más tarde a filmar la absurda película de terror "Eraserhead" (1977). Lynch tardó cinco años en completar finalmente el rodaje de "Eraserhead", pero debido a la extraña trama de la película, la película quedó en el limbo desde el principio. Más tarde, gracias a los esfuerzos del distribuidor de películas Ben Barenhotz, la película se estrenó y recibió elogios generalizados de la crítica.
El éxito de "Eraserhead" atrajo a los famosos directores Mel Brooks y Lynch. En 1980, Brooks invitó a Lynch a dirigir la obra "El hombre elefante", que fue la primera película convencional de Lynch. La película capturó la sensibilidad psicológica única de Lynch de principio a fin y luego obtuvo elogios de la crítica y éxito comercial. Luego, Lynch dirigió "Dune", una película de acción y ciencia ficción basada en la novela original de Frank Herbert. La respuesta del público fue mediocre por falta de originalidad. Desde 65438 hasta 0986, Lynch dirigió la primera y más personal película de suspenso "Blue Velvet" desde su debut. Utiliza técnicas astutas para reflejar el lado más oscuro de la sociedad estadounidense. Con esta película, Lynch recibió una nominación al Oscar como Mejor Director y fue aclamado por los medios como uno de los "50 mejores directores del mundo".
En 1990, Lynch ganó el máximo premio en el Festival de Cine de Cannes por la road film "Wild at Heart", que exponía la oscuridad y la violencia, y logró un gran éxito con la surrealista serie de televisión "Twin Peaks". Pero su serie de comedia "Up in the Air" de 1992 no tuvo mucho éxito. En 1997, Lynch regresó a la industria cinematográfica con el enigmático thriller de suspenso "Lost Highway". Del 65438 al 0999, Lynch cambió su estilo anterior y dirigió la road drama "Nao Man's Story", que una vez más tocó los corazones de los críticos de cine y del público.
En 2001, Lynch volvió a su estilo oscuro y extraño. El guionista dirigió el drama de suspenso "Mulholland Drive" ambientado en Hollywood, que ganó el Premio al Mejor Director en el 54º Festival de Cine de Cannes, el Premio al Mejor Director de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles y el Premio a la Mejor Película de la Asociación de Críticos de Cine de Boston. , Premio a la Mejor Película de la Sociedad de Críticos de Cine de Nueva York, y volvió a ser nominada al Oscar. (Compilado por: Tencent Entertainment)
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Otros: Disco premiado; 2002 Nominado a Mejor Director en la 74ª edición de los Premios de la Academia por "Mulholland Drive", ganó el Premio César a la Mejor Película en Lengua Extranjera en 2002. En 2002, ganó los Cahiers du Cinema 2001 de Francia. En 2002, ganó el premio a la mejor película de la Asociación de Críticos de Cine de Nueva York por "Mulholland Drive". Película, Premio al Mejor Director en 2001. Ganó el Premio al Mejor Director de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles en 2001. Ganó el Premio al Mejor Director del 54º Festival de Cine de Cannes en 2001. En 1999, ganó las Diez Mejores Películas de la Asociación Nacional de Críticos de Cine. Año En 1999 ganó el Strait Story. 8+0999 ganó 12 premios del cine europeo y el premio de la pantalla internacional por "La historia del estrecho". 1990 ganó la Palma de Oro en el 43º Festival de Cine de Cannes. 1987 fue nominado al 59º Premio de la Academia al Mejor Director por "Blue". Velvet". 1986 ganó el "Blue Velvet". Festival de Cine de Boston +0 fue nominada a Mejor Película y Mejor Director en la 53ª edición de los Premios de la Academia. El Hombre Elefante (1981) ganó el Premio a la Mejor Película en el 34º Instituto de Cine Británico. El Hombre Elefante Signo Zodiacal: Acuario Obras representativas: El hombre elefante (1980) y Terciopelo azul (1986), terciopelo azul. Premios Mulholland Road 2001: Premio al Mejor Director de la Asociación de Críticos de Cine de Boston 2001, Premio al Mejor Director de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles y Premio al Mejor Director del 54º Festival de Cine de Cannes. David Lynch es una figura versátil en la industria cinematográfica estadounidense contemporánea.
No sólo es un famoso guionista y director, sino también un excelente productor de televisión, fotógrafo, dibujante, compositor y pintor. Mantiene un equilibrio entre la corriente principal y el surrealismo, exponiendo sin piedad los aspectos oscuros y ultraviolentos de la vida real en la pantalla, dando a sus obras un encanto personal único. Fue ampliamente reconocido en comparación con sus compañeros cineastas. El padre de David Lynch es especialista en investigación del Departamento de Agricultura de los Estados Unidos. Como su familia se mudaba constantemente, creció entre varios gobernadores a lo largo del noroeste del Pacífico. Con el tiempo se convirtió en miembro de los Eagle Scouts e hizo un cameo como acomodador en la toma de posesión del presidente Kennedy. La ambición de Lynch cuando era niño era convertirse en caligrafía, pintura y grabador. De 1965 a 1963 asistió a la Escuela de Arte Corcoran en Washington, D.C., donde estudió con el pintor expresionista Oscar Kokoschka y viajó a Europa por un breve período de estudio. A principios de 1966, regresó a Filadelfia, ingresó en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania y comenzó a intentar hacer películas. Obras principales: 2001 "Mulholland Drive" fue nominada al Mejor Director en la 74ª edición de los Premios de la Academia, Premio César de Cine Francés a la Mejor Película en Lengua Extranjera, Cahiers de Cine Francés 2001, Premio a la Mejor Película de la Asociación de Críticos de Cine de Nueva York, Mejor Director de Cine de la Asociación de Críticos de Cine de Boston Premio, Premio al Mejor Director de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles, Premio al Mejor Director del Festival de Cine de Cannes 1999 "The Straight Story" (Las diez mejores películas del año de la Asociación Nacional de Críticos de Cine), Premio a la Mejor Película de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago, 12 Premios del Cine Europeo Premio Internacional de Pantalla 1997 “Autopista Lo ST”. 1994 "Twin Peaks") 1992 "On Twin Peaks: Fire Walk with Me" 1990 Historia estadounidense "Wild at Heart" "Twin Peaks" "Industrial Symphony No. 65438 +0: Dreams of a Broken Heart" 43º Festival de Cine de Cannes. 1986 "Blue Velvet" fue nominada a Mejor Director en la 59ª edición de los Premios de la Academia y ganó el Premio a la Mejor Película en la Asociación de Críticos de Cine de Boston (1984 "Dune"). 34º Premio de Cine de la Academia Británica a la Mejor Película 1977 "Eraserhead") 1974 "Amputee") 1970 "Grandma") 1968