"El nacimiento de un escenario" - Sesión de intercambio de Xu Xiaohuan

Volví a Shanghai. Tuve la suerte de coger el último billete de Shanghai a Suzhou y me fui a toda prisa. Esta noche asistí a una sesión de intercambio de SAIC Media.

"El nacimiento de un escenario" - compartido por Xu Xiaohuan, escenógrafo de "My Bucket List".

Antes de participar, imaginé que el diseñador nos llevaría al escenario y detrás de escena. Cuéntanos cómo parpadearán las luces aquí, presiona este botón y el escenario se elevará, y cuando la trama llegue a esta escena, cierto dispositivo se iniciará... Un grupo de nosotros diremos "Wow~" "Oh~" "Hey !" Lo intentaré..."

Sin embargo, la realidad es que pensé demasiado y el lugar para compartir era mucho más pequeño de lo que imaginaba. El único dispositivo es un proyector PPT.

Xu Xiaohuan es profesor en la Ópera Shangxi. Creo que es un muy buen profesor. Además de la perspectiva profesional, ha creado muchas obras; sus palabras y conversaciones son muy realistas como un novato que no entiende nada de diseño escénico, durante toda la sesión de intercambio, excepto un estilo arquitectónico (. usó (dijo en inglés), ¡entendí todo lo demás!

A través de su intercambio, aprendí que el "diseño de escenario" es un trabajo que ingresa al equipo tan pronto como se determinan el guión y el director. Todos los dibujos del diseño escénico deben completarse antes de que los actores ensayen. Producir y montar el escenario durante los ensayos. Todos los arreglos de producción deben completarse antes de ingresar al teatro para el ensayo. Se puede decir que la "escenografía" recorre la producción y representación de toda la obra. El "estilo de escenografía" también afectará la apariencia de la obra. Por lo tanto, también entiendo por qué este intercambio se realiza de esta forma.

A partir de su primera relación con SAIC Media, el Sr. Xu nos habló de escenografía.

La primera parte es "Forever Yin Xueyan"

La primera versión de "Forever Yin Xueyan" fue protagonizada por Hu Ge. Estaba ocupado viendo a Hu Ge, así que no tomé ninguna fotografía de este drama, pero por la explicación del maestro Xu, puedo ver que el diseñador fue único en cada detalle del diseño del escenario, para estar cerca de la trama. establecer el presagio y mejorar la atmósfera...

La segunda parte "Judíos en Shanghai"

La historia de los judíos en Shanghai cuenta la historia: un grupo de refugiados judíos. Llegó a Shanghai en barco y fue rescatado y tratado por gente sencilla y sin pretensiones con tanta calidez como si fuera un familiar. El protagonista judío de la obra, interpretado por el actor israelí Shah, utilizó sus conocimientos de armas para salvar a residentes inocentes de Shanghai. En el musical, la gente vio que los ciudadanos de Shanghai y los refugiados judíos eran tan unidos como una familia, se ayudaban unos a otros y atravesaban la adversidad, y los cálidos detalles fueron particularmente conmovedores. En el escenario, los judíos estaban aislados y la gente de Shanghai desafió la lluvia para enviarles panqueques y palitos de masa fritos. Los refugiados judíos tuvieron una vida difícil y dos comidas se convirtieron en una sola, pero la gente de Shanghai guardó la comida; sus bocas y se lo dieron a los extraños en apuros……

Este es un gran drama producido conjuntamente por China e Israel. Del cortometraje de los cambios en la estructura del escenario que nos mostró el Maestro Xu, podemos ver que solo en el primer acto, la estructura del escenario ha sufrido cambios tremendos: los edificios se abrieron, rotaron, despegaron y aterrizaron, y la riqueza del Se puede ver la trama.

Como se puede observar en las imágenes superior e inferior: el objetivo final del diseño escénico es recuperar el dibujo del diseño al 100%.

Esto es sólo un cambio en los dispositivos estructurales a gran escala en el diseño del escenario. Debe haber más reflexión en los detalles.

¿La tercera parte? "Spring Awakening"

Spring Awakening se ha representado repetidamente durante cientos de años y ha sido prohibido repetidamente. En comparación con "Judíos en Shanghai", la escenografía es obviamente mucho más elaborada, con muchos diseños intencionados: cubitos de hielo que simbolizan la moderación y la indiferencia.

¿Parte 4? "Mi lista de deseos"

Mi lista de deseos también es el tema central de este evento.

También hay una historia "emocionante" sobre la escenografía de esta obra: ¡derribala y empieza de nuevo!

El diseño del escenario inicial era un estilo realista "altamente restaurado" (primera versión) presentado por el Sr. Xu basándose en su propia comprensión del contenido del guión y los resultados de las discusiones entre varias partes:

Esta versión del diseño del escenario se puede ver en los dibujos de diseño que es un estilo realista y cálido como una historia cómica.

El maestro Xu también incorporó muchos accesorios y dispositivos al diseño, haciendo todo lo posible para restaurar el contenido de la historia y aumentar el nivel y la estructura del espacio.

En la descripción y explicación que nos damos, no es difícil encontrar que el Maestro Xu ha puesto mucho esfuerzo en este drama. Diseñó muchos cambios estructurales y espaciales ingeniosos. Dijo que lo que esperaba lograr era evitar el método de apagado de luces comúnmente utilizado para cambiar escenas en los dramas y esforzarse por lograr una transición suave del espacio y la trama para que la audiencia no lo hiciera. distraerse.

Sin embargo, todo lo bueno llega a su fin. Cuando le dijeron que la obra se representaría en el teatro de un centro comercial de Beijing, que tenía un espacio muy limitado, tuvo que empezar de cero.

Sin embargo, la decepción fue sólo temporal y pasó aproximadamente una semana produciendo una segunda versión del plan de escenografía.

Como se suele decir en la industria del diseño escénico, "nada nuevo puede surgir sin restricciones", se desafió a sí mismo a completar otra creación.

Creo que este es un verdadero guerrero y profesional. Cuando encuentra dificultades, lo que piensa no es en retroceder, sino: puedo matar a otro.

El tamaño del escenario, incluidas las limitaciones de acceso al teatro, hizo necesario que el diseño de la segunda versión fuera "pequeña y ligera" y fácil de transportar. Por tanto, el estilo ha cambiado de un estilo cálido y realista a un estilo racional y estructural:

No tenemos forma de juzgar cuál de las dos versiones es mejor. Incluso el propio profesor Xu es difícil de juzgar desde una perspectiva profesional.

La versión 1 tiene un mayor grado de restauración, y el diseño del escenario es más complejo y fresco. La segunda versión implica construir un espacio en un espacio abierto, lo que es técnicamente más difícil.

Finalmente, cuando se trata de los factores que afectan la creación, además del guión, la situación escénica y las técnicas y el estilo habituales del diseñador, la financiación y la dificultad técnica también son factores importantes que limitan la creación del diseñador. Es difícil preparar una comida sin arroz (?;︵;`)

Este intercambio me hizo comprender el diseño del escenario y también me interesó más en la próxima tercera edición de "My Bucket List".

Lo anterior es mi experiencia personal y mis pensamientos sobre este evento. Si no lo comprende bien, puede comunicarse.

Además, esta vez intentaré escribir. en el tren inmediatamente después del evento. He estado aquí durante casi 2 horas, buscando información y haciendo algunos progresos.

¡Finalmente estoy de regreso en Suzhou (｀?ω?)