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¿Qué significa cosplay?

Primero que nada, ¿qué es COSPLAY?

¿Qué es el Cosplay? (también llamado juego de rol)

La palabra Cosplay proviene de la palabra japonesa コスプレ, y estas cuatro palabras provienen de コスチュ?ム(Disfraz) y

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プレ? (Play), que significa una fiesta vistiendo ropa de escenario. En general, se refiere a los personajes de videojuegos y cómics de animación, lo que se traduce al chino como juego de rol

. En los últimos años, las actividades de cosplay también han incluido bandas y películas de visual kei, así como espectáculos de marionetas en Taiwán. De hecho, el alcance no es limitado, siempre que te guste cualquier personaje y tengas una comprensión completa, puedes hacer cosplay.

El cosplay se originó en Japón, con décadas de experiencia. China comenzó a desarrollarse gradualmente a finales de los años 1990. Debido a su conexión con la era de Internet, el círculo cultural del Cosplay ha crecido en tan solo unos años. Se ha ampliado docenas de veces a lo largo de los años. Se estima de forma conservadora que el número de personas con experiencia en cosplay en China debería haber superado las 10.000, y el número de personas que han participado en actividades relacionadas debería ser más de 100.000.

Cuando una persona desarrolla un amor por un determinado personaje, es posible que quiera disfrazarlo él mismo. Esto es

El cosplay osplay no solo imita la ropa, sino que también trata de figurar. Descubre el encanto y el encanto del personaje, dependiendo del punto de entrada de cada Cosplayer (Cosplayer), los personajes interpretados tendrán características únicas.

Por supuesto, la ropa y accesorios relacionados de estos personajes no se venderán directamente en el mercado general. Los cosplayers también deberían aprender a coser y personalizar su propia ropa, y probar varios métodos para crear accesorios relacionados. Por tanto, participar en actividades de Cosplay

es también una especie de aprendizaje y una acumulación continua de experiencia.

Las actividades de cosplay en China parecen estar en auge, pero en realidad tienen una historia de menos de 10 años. Tal vez haya muchas posibilidades en el cosplay que aún no conocemos, esperando que las exploremos, así que sigamos juntos.

Etiqueta principal de transeúnte de COSPLAY

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Los modales Of Visitor

En primer lugar, participar en actividades de Cosplay es algo muy feliz, pero para mejorar el respeto mutuo entre las personas, especialmente

el respeto hacia los Cosplayers, existen algunas etiquetas que no debe ser ignorado. No olvides prestar atención a estas etiquetas la próxima vez que vayas a un lugar de evento.

Si quieres tomar fotografías, deberás obtener el consentimiento del cosplayer. Especialmente cuando quieras tomarte fotos contigo mismo, debes respetar los deseos del Cosplayer. Cuando el Cosplayer no quiera, no debes tomar fotos. Además, también debes

prestar atención a si esto obstaculizará a otros fotógrafos a tu alrededor. Para obtener detalles a los que debes prestar atención, consulta la columna [Cortesía del fotógrafo]

.

No critiques a los cosplayers. El cosplay es una actividad de interés personal que consume resentimiento personal, no una actividad de exhibición

y mucho menos una actividad de actuación, por lo que, ya sea que creas que el cosplay es bueno o no, es muy inútil comentar sobre los cosplayers

Sé cortés. En particular, los comentarios no deben realizarse en público, ya sea en persona, en un sitio web, etc.

Está bien hablar con un cosplayer, pero sigue siendo una frase y se debe respetar la opinión del cosplayer.

Es un inconveniente, estoy de acuerdo o en desacuerdo. De hecho, los cosplayers pueden estar un poco cansados ​​en el lugar debido al peso de su ropa o a las repetidas tomas de fotografías. Además, con invitaciones de fotógrafos o amigos, los cosplayers suelen estar muy ocupados en el lugar. p> p>

Si el Cosplayer no quiere quedarse por mucho tiempo, no debes molestarlo. Tampoco deberías seguir al cosplayer.

Creo que puedes entender que ser seguido por personas desconocidas en el camino hará que la gente se sienta incómoda, eso es lo que significa ^^||

En segundo lugar, etiqueta en el juego de roles

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En primer lugar, el Cosplayer parece ser el jefe (explosión), pero de hecho, si el cosplayer no observa alguna etiqueta básica, fácilmente puede causar malentendidos del mundo exterior o afectar el orden del lugar. Para mejorar la calidad de tus actividades, empieza por Cosplayers

.

Comportamiento autodisciplinado y travieso. El cosplay es un evento público y posar abiertamente en poses poco atractivas o usar combinaciones extrañas en el lugar puede causar disgusto a los demás. Debes prestar atención al hecho de que cada movimiento del Cosplayer en lugares públicos tendrá una impresión en todo el círculo cultural del Cosplay de la sociedad. No hagas acciones demasiado exageradas en el lugar.

No bailar ni tirar cosas en el recinto. El espacio del lugar es limitado y, dado que para bailar se necesita un espacio grande, tocar música también afectará a otras personas que no quieran escuchar. Por tanto, el baile no debe ocupar espacio público distinto al escenario cedido por el organizador.

Lo mismo ocurre con tirar cosas. Tirar muñecos u otros objetos en el lugar ocupa mucho espacio y puede causar cierto grado de peligro al entorno. Por favor, no realice estos comportamientos.

Cambiarse en el vestuario dispuesto en el recinto y mantenerlo ordenado. El uso de tintes para el cabello u otros pigmentos diversos no debe contaminar el medio ambiente

. Los disfraces de cosplay se deben cambiar dentro del recinto. Si son disfraces más llamativos, no se deben llevar al recinto ni dejarlos vestidos.

Etiqueta durante la fotografía

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Las maneras de tomar fotografías de cosplay

Primero Sobre todo, para la mayoría de las actividades, la multitud es muy impresionante, y para los cosplayers y fotógrafos.

Para la mayoría de los lugares, no se requiere entrada para tomar fotografías 〈En otras palabras, se puede decir que no. dentro del alcance del lugar

〉, por lo tanto, el personal del lugar no puede administrar de manera integral el entorno de fotografía de cosplay, por lo que el orden al tomar fotografías solo puede ser observado por usted mismo. Significa que la propia autodisciplina del fotógrafo es muy importante para mantener el entorno general de trabajo.

El sentido común más básico es que "está prohibido fotografiar en el área del stand". Cuando el lugar ya está muy lleno, tomar fotografías en el área del stand

es muy egoísta y El El hecho de no pensar en otros visitantes no sólo formó un obstáculo natural

, sino que también causó grandes molestias y atascos a los bañistas. Preste atención al comportamiento de personas de ideas afines.

En términos de equipo, los fotógrafos deben tratar de evitar llevar equipos sospechosos, como cámaras externas transparentes de rayos O.

Además, cuando los fotógrafos llevan equipo pesado Cuando usan , preste atención a su comportamiento. Si el trípode lo golpea o si de repente aparece un flash grande frente a usted en el estudio fotográfico, será muy perturbador.

feliz.

Asegúrese de obtener el consentimiento del sujeto antes de tomar fotografías. Es muy descortés tomar fotografías sin consentimiento.

Además, no le pida al actor que pose sin querer o. acciones peligrosas y al tomar fotografías, debes obedecer al actor. El juego de roles es algo muy difícil. Si la persona fotografiada se siente incómoda o no está completamente vestida, no moleste al actor.

La mayoría de los cosplayers se preocuparán por el flujo de sus fotos, por lo que después de tomar la foto, si quieres usarla en otros lugares (como medios de sitios web, etc.) ), asegúrese de preguntarle al actor sobre sus deseos. Si la persona no está de acuerdo, no publique las fotos

^_^. Es mejor informar a la otra parte sobre el sitio web o el propósito que se divulgará al realizar la consulta.

Una breve charla sobre COSPLAY

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Como sugiere el nombre, COSPLAY es la abreviatura de Costume Juega en inglés, y su verbo es COS. Las personas que juegan COSPLAY generalmente se llaman COSPLAYER.

La primera traducción china de COSPLAY en sentido general proviene de Taiwán, que significa juego de roles. Pero debido a que

esta traducción significa lo mismo que un juego de rol (RPG) en el juego, para evitar duplicaciones, el autor prefiere otra.

Traducción: vestirse . En lo que respecta al COSPLAY actual, su forma y contenido generalmente se refieren al uso de disfraces, baratijas, accesorios y maquillaje para desempeñar roles en ACG (anime, ómico, juego) o algunos visuales japoneses.

Es una banda y algunos personajes de la película.

De aquí podemos ver que COSPLAY tiene un espacio de actuación muy amplio en cuanto a posicionamiento, e incluso se puede decir que mientras lo haya

Dondequiera que exista COSPLAYER, este campo es definitivamente la corriente principal de la cultura pop juvenil de hoy.

¿Es Japón la cuna del COSPLAY? En este momento en Japón, el cómic del Libro Rojo "New Treasure Island" adaptado por el dios del cómic Osamu Tezuka en 1947 basado en el trabajo original de Nanai Shuai ha desencadenado una nueva tendencia en los cómics japoneses.

manía. Esto ha creado una gran prosperidad para todo el mercado ACG (anime, cómic, juego) en Japón, sentando así una base sólida para establecer verdaderamente el estatus de ACG en Japón. Fue en este momento que las actividades promocionales de Disney

(COSPLAY) se introdujeron en Japón y algunos colegas de la industria ACG comenzaron a imitarlas. Como resultado, se convirtió en una tendencia y se convirtió en la actualidad. Industria ACG en Japón

Actividades normales. El primer COSPLAY en Japón apareció en la década de 1950 en Showa (1955 d.C.). En ese momento, el llamado COSPLAY era solo una especie de disfraz en los juegos infantiles. Recuerdo que ese año resultó ser el año en que "Moonlight Mask" y "Jet" se transmitieron popularmente en Japón, por lo que muchos niños eran los maestros de estos dos trabajos de cosplay en ese momento.

Sr. Aunque el COSPLAY en ese momento era puramente algo para niños, todavía eran muy exigentes con la ropa. Por supuesto, el requisito previo era que tuvieran dinero. En ese momento, no había tiendas especializadas en ropa COSPLAY en Japón. Si los niños querían tener el mismo disfraz que el protagonista de la animación, primero tenían que pedirle a alguien que dibujara el diseño, y luego ir a unos grandes almacenes a pedírselo a alguien. para coserlo. El ahora famoso productor de juegos Hiroi Prince pidió a las geishas de una calle de geishas cerca de su casa que diseñaran el vestuario COSPLAY cuando él era un niño.

Él lo dibujó. Esta situación relativamente cruda se ha mantenido durante casi dos décadas. No fue hasta finales de los años 1970 y principios de los años 1980 que ACG de Japón experimentó un período de exploración y crecimiento, como una cultura subsidiaria de ACG, de forma gradual. Realmente se ha desarrollado. Se puede decir que el concepto actual de COSPLAY es completamente heredado del Japón de esa época.

Sin embargo, en la década de 1980, aunque el COSPLAY de Japón se ha desarrollado entre grupos de mayor edad y más grupos, todavía no ha celebrado un verdadero evento COSPLAY puro.

Actividades de COSPLAY. En ese momento, COSPLAY estaba más apegado a otra cultura periférica traída por ACG: la comunidad doujin (sus obras se llaman doujinshi).

La palabra "doujinshi" tiene su origen en Japón.

Originalmente se refiere a "un grupo de personas con los mismos intereses que crean juntas sus propias obras literarias y artísticas, llamadas doujinshi". En otras palabras, siempre que amigos con ideas afines recopilen sus respectivas obras literarias y artísticas en un volumen, no serán publicadas ni distribuidas por editoriales comerciales. Si circula entre la gente, se le puede llamar "doujinshi". Debido a la popularidad de la animación japonesa y la cultura de los videojuegos en ese momento, muchas obras populares eran muy populares entre los fanáticos, "las obras comerciales se adaptaron y compilaron en cómics de fan fiction en forma de historias paralelas" "Zhi" se ha convertido gradualmente en la corriente principal. en el fandom. Lo que siguió fue el surgimiento de un gran número de clubes de doujinshi.

Para reclutar miembros y celebrar reuniones de ventas de fanzhi (la primera reunión de ventas de doujinshi comenzó en diciembre de 1975, fue solo una

<). p>Un pequeño evento de venta de fanzine con sólo 32 organizaciones participantes y más de 600 asistentes, pero en la década de 1980 se convirtió en dos o tres veces al año

Para promocionar sus propios doujinshi en una feria de doujinshi muy grande) , los miembros de varios clubes se disfrazan como personajes de cómics o videojuegos para atraer a otros fanáticos a visitar el stand. Este fenómeno se conoce en Japón como "Kanban Niang". Entonces

esta tendencia fue como una explosión y rápidamente causó una tendencia entre los fanáticos. El número de personas que se unieron a las filas de COSPLAY creció rápidamente

y más tarde su popularidad incluso rivalizó con la del doujinshi. Las ventas son comparables.

Después de experimentar la ingenuidad de los años 1960 y 1970 y la puesta en marcha en los años 1980, COSPLAY en los años 1990 estuvo acompañado por la rápida madurez de la industria GAME en la industria japonesa ACG (los más típicos son la batalla por los modelos de próxima generación entre Nintendo, Sega y Sony) y la interminable aparición de bandas visual kei, que han comenzado a tomar el camino correcto y convertirse en filiales de una industria ACG a muy gran escala.

cambiar. En la década de 1990, la industria japonesa ACG celebró con éxito una gran cantidad de exhibiciones de cómics de animación y exhibiciones de juegos. En ese momento, los distribuidores de cómics japoneses y las compañías de videojuegos buscaban personas en estas exhibiciones de juegos y festivales de cómics en. para promocionar sus productos, algunos hombres y mujeres se disfrazaron de personajes de ACG para atraer a la multitud de la exposición. Se puede decir que este movimiento es exactamente el mismo que cuando Walt Disney abrió Disneyland. Se puede ver que la clave para la formación y desarrollo de COSPLAY se basa en el grado de comercialización del propio ACG. Se puede decir que es precisamente mediante el uso de COSPLAY como método de promoción comercial que el propio COSPLAY puede lograr un rápido desarrollo y comprensión.

Para COSPLAY lo más importante no es cómo te ves, sino la producción del disfraz. En términos generales, hay cuatro formas de conseguir

disfraces de COSPLAY que son: regalar. Regálalo, cómpralo en una tienda especializada, hazlo tú mismo o pídele a un sastre que te lo haga a medida.

1: Regálalo

Por supuesto, esto debe ser popular. Algunos cosplayers que conoces en exhibiciones de cómics o en la vida lo están esperando.

>Puedes pedirle que venga cuando no quiera un traje de cosplay, pero relativamente hablando, esas oportunidades son raras

Muy pocas.

2: Ir a una tienda especializada a comprar

Esto es muy común en Japón. Por ejemplo, en Japón hay ropa COSPLAY OFICIAL a la venta, y COSPA es

.

es un buen ejemplo y toda la ropa que venden está aprobada oficialmente. Además, hay algunas tiendas que confeccionan ropa COSPLAY, pero no son OFICIALES porque se confeccionan de forma privada. En Taiwán, existen básicamente tiendas de ropa COSPLAY no oficiales. Sin embargo, en las dos regiones anteriores, hay tiendas de ropa COSPLAY de segunda mano que son rentables y convenientes. En cuanto a Hong Kong y China continental, hay muy pocas tiendas que se especialicen en ropa COSPLAY y, por lo general, es necesario personalizarlas.

3: Hazlo tú mismo

De hecho, la mayor diversión de COSPLAY es hacer tú mismo los disfraces y los accesorios. Eso sí, si quieres hacerlo tú mismo,

primero debes saber hacerlo a medida, y lo mejor es tener una máquina de coser en casa.

En términos generales, se necesita un mes para seleccionar los materiales, diseñar y completar la producción usted mismo. Además de tener las habilidades y herramientas, la concentración mental también es bastante necesaria

. De hecho, no es una tarea fácil pasar del patrón inicial a la finalización de una prenda. Pero el mismo placer que puedes sentir tú cuando el disfraz está terminado

es algo que los demás no pueden experimentar.

4: Confección a medida en una sastrería

Ir a una sastrería para que te hagan la ropa a medida es generalmente una práctica común entre los cosplayers de Hong Kong y China continental. . La ventaja de esto es que uno es más barato en términos de precio y, por otro lado, es más fácil plantear sus propios requisitos. En términos generales, las sastrerías son fáciles de encontrar en China continental, pero no hay muchas que puedan confeccionar ropa de cosplay.

Por lo general, en China continental, después de realizar un pedido, puedes recibir la ropa en una o dos semanas. Si no está satisfecho con la ropa y presenta una objeción en este momento, el dueño de la tienda generalmente se la cambiará en el acto.

De hecho, hacer un disfraz COSPLAY es realmente caro. Los disfraces terminados en tiendas especializadas suelen costar casi 1.000 RMB. Aunque cuesta menos confeccionar la ropa tú mismo

Dependiendo de la complejidad del disfraz del personaje de COS, a veces cuesta entre seiscientos y setecientos yuanes,

y aun así tienes que pagar. Esfuerzo y esfuerzo considerables. En vista de esto, algunas personas en Taiwán consideran que COSPLAY es una pérdida de vida

y una pérdida de dinero. Pero para la mayoría de COSPLAYER, todo vale la pena.

Revisé por todas partes. Pensé que esta versión era más completa así que la transferí. . Publicado nuevamente desde el espacio de un familiar. .

No todo el mundo puede jugar COSPLAY si quiere. Tienes que pasar muchas pruebas. Sólo después de superar los siguientes niveles podrás convertirte en COSPLAYer.

1. Apariencia y forma del cuerpo

Si tu apariencia afecta la apariencia de la ciudad, te aconsejo que desistas, por supuesto, no tienes por qué preocuparte. No significa que una persona sea adecuada para el cosplay si es hermosa. El parecido de un personaje está relacionado con la altura, la forma del cuerpo, el temperamento y otros aspectos del personaje.

2. Tiempo y dinero

Las personas que están demasiado ocupadas y no tienen tiempo, naturalmente, no tienen tiempo para jugar COSPLAY, sin mencionar que este es un proyecto que consume. dineral. Tomando a Shanghai como ejemplo, el precio de confeccionar un conjunto de ropa COSPLAY oscila entre 50 y 500 yuanes, sin incluir el costo de confección de accesorios y baratijas. Para combinar un personaje con una espada transparente, alguien fue a una tienda de plexiglás para personalizarla. Cuesta 500 yuanes.

3. Capacidad práctica

No creas que eres invencible solo porque tienes dinero y tiempo libre. Muchas veces no puedes comprar ropa y accesorios aunque los tengas. dinero Puedes hacerlos todos tú mismo, lo que se refleja en tu habilidad. La esencia de COSPLAY: DIY. Si el color y el patrón de la tela no se pueden comprar, debes dibujarlo tú mismo con un trazo de bolígrafo; si el estilo y la decoración de la ropa no están claros, si puedes, debes dibujar el patrón tú mismo; No encuentras sustitutos para los accesorios, tienes que hacerlos tú mismo.

4. Dedicación

Usar un kimono de tres capas por dentro y tres capas por fuera en un día caluroso, y llevar un vestido camisero fino sin hombros y sin espalda en invierno, debemos hacerlo. soportar el clima por el bien del arte. ¿Cómo se puede hacer sin dedicación? Para poder perseguir un personaje similar, algunas personas tuvieron que usar pintura dramática para pintar patrones extraños en sus rostros, y su preciosa piel tuvo que ser sacrificada.

5. Calidad psicológica

¿Podrás perseverar si alguien de tu familia se opone? ¿Puedes tolerar que alguien te señale con el dedo? Si te pido que subas al escenario, ¿podrías actuar con calma? ¿Puedes responder rápidamente a situaciones inesperadas? Muchos entusiastas de COSPLAY pertenecen al "partido clandestino", por lo que inevitablemente se encontrarán con la vergüenza de encontrarse con conocidos. Deben desarrollar la capacidad de mantener la calma ante el peligro, fingir no conocerlos y negarse a reconocerlos.

Mi propia opinión.

Descubrí que las personas en el círculo COS ahora están cambiando con el tiempo. Los niños cada vez más pequeños se suman. (Pero algunos de estos niños son realmente muy cariñosos, refiriéndose a cierto tipo de personas)

El ambiente en todo el círculo se ha vuelto muy malo. (Personalmente, todavía me gustan algunos de los primeros COSER, algunos de los cuales tienen mi edad. Hace cinco años fue el período más deslumbrante para COS en China. Hace solo tres años aparecieron algunas superfiguras de NC y extendieron sus garras a la escena china. Luego todo ha cambiado. COS ya no es tan puro como solía ser. Originalmente era una hoja de papel en blanco y estaba pintada de negro) De hecho, personalmente no me gustan algunas personas no convencionales.

También hay algunos pseudo-COSER que usan ropa COS y pieles sintéticas y dicen ser COSER. O ponerse mucho maquillaje y ropa andrajosa y llamarlo COS visual kei. Me pregunto si estas personas entienden el significado de COS. A sus ojos, COS equivale a fama + fortuna. Es un tipo de producto de uso que puede llamar la atención y llamar la atención, si cierto tipo de personas conocen COSPLAY de esta manera. Entonces no es necesario utilizar COS directamente. Ve y reproduce tu material no convencional. COS es para nosotros los amantes del anime. Para todos los que les gusta COS. Es un significado muy sagrado. No es para que lo uses como herramienta. Algunos niños creen que pueden hacerse famosos haciendo COS. O puedes ganar dinero o algo así, estás equivocado. COSER no es una estrella. Vuelvo a enfatizar. ¡No consideres el círculo COS como el círculo del entretenimiento! ! El significado es completamente diferente. Creamos COS porque nos gustan los personajes de un determinado anime o juego. Salí con él porque me gustaba. Amo cada movimiento y expresión suya. Al hacer COS, intenta imitar cada movimiento que hace. Sólo COS funciona infundido de amor. De todos modos, es un buen trabajo. Y esos simplemente seguirán la tendencia. Si crees que un personaje creado por otros es bueno o hermoso, ¡entonces quieres crear ese personaje! Importante es. Se trata de si lo amas o no. ¿Conoces el personaje que vas a interpretar? ¿No sabes nada sobre el personaje que estás interpretando, así que simplemente te pones un traje COS y vas a la batalla? No importa cómo se llame hermosa a estas personas o lo que sea, ¡en mi opinión son escoria! ! Personalmente, me gustan mucho los primeros cosplayers. Como era de esperar, todavía amo a algunos de los primeros cosplayers. (No recuerdo si fue hace ocho años o hace cuántos años), no tuvimos tanta suerte como los niños de hoy. La economía de nuestro tiempo no era muy buena en ese momento. Es incluso menos probable que nuestros padres nos dejen pagar COS y nos den un dinero extra para gastos de bolsillo. Las tasas de matrícula están obligadas a pagarlas. Una vez hice un cosplay con algunos niños del club. Hacemos dos comidas al día. Son todos fideos instantáneos. Me tomó más de medio año ahorrar el dinero para crear un personaje. Pero estábamos muy felices y emocionados cuando salimos. Sin embargo, la gente en ese momento no entendía lo que estábamos haciendo en COS y su comprensión de la animación todavía se limitaba a Tom, Jerry y Hu Luwa. Míranos vestidos así. Nos señalarían y dirían cosas como monstruos. Algunos incluso nos regañaron por llevar kimono. (Efectivamente, tenemos muchos jóvenes patrióticos enojados en el norte). No nos importa si es falso o no, pase lo que pase, todavía nos sentimos incómodos cuando lo escuchamos, afortunadamente, lo único que pensamos es en eso. Por fin podemos publicar XXX con el que llevamos mucho tiempo. Simplemente ignora lo que dicen por ahora. . A veces, cuando otros dicen que somos realmente feos, replicamos algunas palabras. Pero ahora que lo pienso, no era necesario y hubiera sido mejor ignorarlo todo en ese momento. En ese momento, poder producir dos juegos de COS al año ya era nuestro límite. Más tarde, a más y más personas les gustó, por lo que solo uno o dos juegos al año no fue suficiente para nosotros, así que todos empezaron a pensar en formas. En ese momento había un programa de estudio y trabajo y todos íbamos allí. De esta manera podíamos ganar dinero para comprar equipos y demás, y también reducir nuestras propias cargas. Al menos no es necesario descontarlo del dinero para la comida. Llevo más de tres años comiendo fideos instantáneos. Cuando entré en la sociedad, hubo un año en el que de vez en cuando sentía ganas de vomitar cuando veía fideos instantáneos. Los problemas de estómago también se arraigaron en ese momento. Los niños de hoy son infinitamente más felices que nosotros entonces. Al menos ahora creo que nadie puede abusar tanto de sí mismo como nosotros. Pero aconsejo a algunos fans del pseudo-anime a los que les gusta COS. Si realmente desea descubrir COS, lea atentamente esta publicación que publiqué. Realmente no quiero que el COS de China se mezcle cada vez más en el futuro. El COS es originalmente muy puro.

No hablo de ningún talento en particular. . Muchos internautas en Internet cuentan lo que les pasó a los nacidos en los años 90. . De hecho, cada persona nacida en la década de 1990 que conozco aquí es un niño súper cariñoso. Se toman muy en serio el COS. Así que nada puede volcar un barco lleno de personas de un solo golpe. Hay niños serios en cada generación. . En el futuro, la animación y el cosplay chinos serán desarrollados por su nueva generación de niños serios y verdaderamente amorosos. . ¡Vamos! !