"Pygmalion" - El control de Dios y la lucha de Galatea
El musical de Broadway "My Fair Lady", un musical basado en la obra "Pygmalion" de George Bernard Shaw, se estrenó en 1956 y fue adaptado en 1967 por Audrey Hepburn y Rex Harry Sen interpretó la versión cinematográfica y ganó. numerosos premios. Como producto comercial, trajes deslumbrantes, escenas y tramas emocionantes son naturalmente indispensables. Pero si los analizas, puedes comprender verdaderamente el núcleo de lo que Bernard Shaw quería expresar. De hecho, el nombre de "Pygmalion" en sí es el nombre de "Pygmalion" que lidera toda la obra.
El mito de Pigmalión proviene del Libro 10 de las Metamorfosis de Ovidio. Pigmalión era el rey de Chipre y un famoso escultor. Estaba disgustado por la depravación y el libertinaje de las mujeres y decidió no casarse por el resto de su vida. Una vez talló una estatua de una niña en marfil y no pudo evitar enamorarse de su trabajo, por lo que rezó a Afrodita, la diosa del amor, para que le diera vida a la estatua. El dios del amor concedió su deseo y transformó la estatua en una hermosa mujer llamada Galatea, y finalmente se convirtieron en marido y mujer.
Aclaremos esta historia: Pigmalión, que estaba obsesionado con la belleza, creó una obra llamada Galatea que se acercaba infinitamente a la belleza, y posteriormente la obra cobró vida. Aquí Pigmalión es la figura dominante. Había un concepto abstracto de belleza en su mente. Luego imaginó el estándar de belleza en su mente y usó el cuchillo de trinchar en su mano como su propia balanza para tallar Galatea. Cada parte de la apariencia perfecta de Galatea no pertenece a sí misma, sino a la imaginación, las expectativas, la pasión y la búsqueda de Pigmalión.
Un objeto que nace de las expectativas de otra persona no es una persona en absoluto. Las personas deben ser independientes y no existir por voluntad de otros. Por tanto, Galatea sólo puede ser una canica fría. La pregunta es, ¿es realmente así? El pintor francés Jean-Léon Gérôme creó una pintura basada en esto en 1890
El núcleo de toda la historia, como se muestra en esta pintura: cobró vida. Después de que Pigmalión oró a la diosa Afrodita, la diosa le dio vida a Galatea. Se apresuró a regresar a su estudio; el frío mármol se estaba convirtiendo gradualmente en carne y sangre cálidas a partir de su cabeza. Aunque la parte inferior de su cuerpo todavía era mármol, se inclinó hacia adelante. y la besó.
El proceso de convertir a Galatea en humana en este cuadro utiliza curvas bellísimas para decirnos: ella es un ser humano. Siendo Galatea una persona, según la inferencia anterior: El hombre no puede crear al hombre. Entonces Pigmalión sólo puede ser un dios.
El guión original se titulaba "Pygmalion" y discurría por un hilo principal: se trata de una historia sobre Pigmalión y Galatea, sobre los dioses y sus creaciones.
Si se divide según "Pygmalion", Pigmalión en "My Fair Lady" (en referencia al musical adaptado del texto de Bernard Shaw) se divide principalmente en:
1. Profesor griego Higgins y la niña de las flores Eliza - Pigmalión que dio forma a las mujeres
2. "Dios falso" Profesor Higgins - el dios que unió a Pigmalión
3. Pigmalión que da forma a la sociedad
1. El profesor Higgins y Eliza, la florista
El genio del profesor de lingüística Higgins es convertir a cualquiera de ellos en una Las mujeres son moldeadas en una “duquesa” de clase alta; todo lo que necesitan hacer es corregir su acento y estandarizar su conversación. Higgins está obsesionado con el arte de hablar. Para hacer realidad su deseo: demostrar la importancia del acento y la importancia del lenguaje, se esforzó mucho en convertir a Eliza en una dama noble. Sin embargo, al final, nunca se lo atribuyó a Eliza cuando tuvo éxito, sino que pensó que todo era mérito suyo.
Higgins no está interesado en Eliza en sí. De hecho, lo que realmente le interesa es su búsqueda interior: la belleza del lenguaje. Esta búsqueda es como la búsqueda de la belleza femenina para Pigmalión, como la hermana hada de Xiaoyaozi en "Dragón": en la versión de Pigmalión de Jin Yong, Xiaoyaozi usó jade para tallar a la hermana hada en la forma de su amante, pero lo ha sido. Está obsesionado con ella desde entonces, e incluso puede ignorar la existencia de Li Qiu Shui, el prototipo de la hermana hada junto a él. Estas tres personas, no, los tres dioses que crean la belleza son esencialmente los mismos: Eliza es para Higgins, Galatea es para Pigmalión y la hermana hada es para Xiaoyaozi. En realidad no se aman, los aman como al mármol, porque cuando el mármol se convierte en su apariencia, simplemente encaja en el prototipo estándar de belleza en sus corazones.
En pocas palabras: la florista es la duquesa objetivada, su existencia es más funcional que noble. Como dijo Eliza: yo vendo flores, no yo.
2. "Falso Dios" Profesor Higgins
Dado que el Creador lo talló para una necesidad funcional, ¿qué pasa con el Creador mismo? El propio Higgins no es un Dios verdadero, o al menos no un Dios abrahámico: santo, brillante e inmaculado. Es un "pseudodios": alguien que posee inquietudes y preocupaciones humanas. O para decirlo más directamente, es un dios griego: personificado, sin la divinidad de la luz. La única diferencia es que tiene la capacidad de crear, de crear personas de clase alta.
El profesor es paranoico y antipático. Más importante aún, quien se cree libre en realidad está atado por una cosa: la estética del lenguaje. Su búsqueda de la belleza del lenguaje lo desesperó por lograr su objetivo, incluso utilizando muchachas de las flores. En este momento, la belleza es su Pigmalión, creándolo, controlándolo e impulsándolo a controlar a la florista para realizar sus deseos.
El dios que creó al hombre en realidad está controlado por un dios de nivel superior.
3. El control de los "dioses" sobre toda la sociedad
Los guiones y musicales muestran los diferentes estados de las clases alta, media y baja. Las personas del nivel más bajo, como Doolittle, viven felices con el concepto de carpe diem. Pero el problema es que la sociedad también es una estatua modelada por "Pygmalion": cada uno sólo puede convertirse en lo que se espera de él. La clase media sólo puede cuidar de otras personas. La gente de la clase alta sólo puede charlar sobre el tiempo y la salud, y contar chistes vulgares aparentemente "de moda" en la pista de baile, en el hipódromo o durante el té de la tarde en casa de una señora. Una vez que una persona (Doolittle) ingresa a una clase (clase media), es imposible escapar y siempre debe realizar sus funciones en esta clase. Lo que es aún más interesante es que, ya sea una persona de clase media que se casa en una iglesia o una dama de clase alta que interactúa con un sacerdote, todo tipo de personas moldeadas por Dios todavía necesitan obedecer a Dios.
¿"Las personas son primero independientes, y luego los hombres y mujeres en la sociedad"? Y la gente de aquí sólo puede ser marionetas del gran dios Pigmalión.
Por eso, cuando Eliza muestra su independencia en la casa de la madre de Higgins, Higgins se alegra de haberse convertido finalmente en una gran mujer. El principio es similar al de la famosa escultura de Bernini "Apolo y Dafne":
En la mitología griega, el dios sol Apolo se enamoró de Dafne y la persiguió locamente. Dafne pidió ayuda al dios del río, y el dios del río convirtió a Dafne en un árbol de laurel:
Para escapar del "amor" de Apolo, Dafne huyó locamente. En el último momento, cuando estaba a punto de ser alcanzada, miró de reojo a Apolo y saltó con todas sus fuerzas. En ese momento, la magia hizo efecto, sublimándose y dando vueltas. Su cabeza y sus pies comenzaron a endurecerse y convertirse en laureles, dejando a Apolo atrás en estado de shock y tristeza.
La niña de las flores lucha y le dice que no al dios Higgins al que una vez estuvo apegada. Así como Daphne saltó y resistió a Dios a su manera. Esto es extremadamente valioso, después de todo, en el mundo de "Pygmalion" de Bernard Shaw, la gente no tiene libre albedrío.
¿Qué pasa con nuestro mundo?