¿Por qué "Juego de Tronos" es serio?
Los críticos creen que series de televisión de género como "Juego de Tronos" y "True Detective" crean conscientemente una atmósfera oscura y seria para distanciarse de su mal gusto inherente.
Temporada 1 de "Juego de Tronos"
Temporada 1 de "True Detective"
En el primer episodio de la Temporada 2 de "True Detective", California parecía más sombrío que nunca. Es difícil elegir el momento más oscuro del episodio: ¿un viaje nocturno en motocicleta suicida? ¿Mamada triste?
¿O un hombre siendo golpeado por un policía delante de su propio hijo, que pudo haber sido producto de una violación sin resolver?
Hasta ahora, al menos tres de los actores principales del programa están tan sombríos, borrachos y inmersos en un franco pesimismo. Incluso los personajes del cine negro parecen increíblemente vivos en comparación.
"True Detective" Temporada 2
Sin embargo, esta melancolía no es de ninguna manera aislada. Mire cuántos programas aclamados que existen en este momento crean un estado de ánimo igualmente sombrío.
Desde la primera temporada de "True Detective", que mostraba la lealtad de los amigos y extremadamente conversadores, hasta "Juego de Tronos", lleno de sexo y violencia y adornado ocasionalmente con siniestros augurios, y luego En "Asesinato", los actores fueron sometidos a torturas interminables en términos de condiciones climáticas y presión psicológica.
"Murder" Temporada 1
Parece que los dramas más populares de estos días tienen la amargura y el odio como atributos predeterminados. Entre ellos, "The Walking Dead" está especialmente representado. Los títulos de cada episodio de la tercera temporada son Encountering Ordeals, Suicide King y Life Is Such Sadness.
Temporada 1 de "The Walking Dead"
El título puede representar las características de muchas series de televisión que han sido destacadas y elogiadas por muchos espectadores y críticos: la situación desesperada.
Por ejemplo, en el séptimo episodio de la primera temporada de "Juego de Tronos", con la muerte de Robert Baratheon, uno de los personajes más felices, el último rastro que quedaba de la serie dejó a los protagonistas (usando el nombre del rey asesinado. En otras palabras, ¿puedes dejar de parecer tan amargado y resentido todo el tiempo? Su esperanza también desapareció con él.
"Juego de Tronos" Temporada 1
Parece que para demostrar su propia calidad, estas series han caído en la trampa de la pretenciosidad.
Una serie de nuevas tendencias sombrías son más obvias en las películas de género. Desde géneros de investigación criminal (como "True Detective", "Murder"), hasta géneros de fantasía (como "Game of Thrones") y géneros de suspenso (como "The Walking Dead"), de hecho, los más aficionados Este tono frío y arrogante Puede que no sea casualidad que todas sean películas de este tipo.
"Juego de Tronos"
"The Walking Dead"
Esta gravedad sin precedentes puede verse como una especie de ansiedad por la identidad: por un lado, la Las series de televisión luchan por Independientemente de su origen en las telenovelas, por un lado, las películas de género todavía tienen que luchar por un lugar en la cultura.
En definitiva, estos espectáculos adolecen de su propia artificialidad. Puede que la televisión esté disfrutando de una época dorada, pero todavía parece albergar algunas dudas.
Para demostrar que esta tristeza no es sólo una patente de las series de televisión estadounidenses, podemos tomar como ejemplo "The Fall" de la BBC. Sólo hay un momento en la temporada 2 que fue ridículo. Un oficial de policía de Belfast atravesó el piso del ático durante una búsqueda encubierta en la casa de un sospechoso, lo que provocó que el techo del dormitorio se derrumbara.
Este es el único momento divertido de todo el espectáculo, el resto es sombrío hasta el final. Por supuesto, los temas en los que se centra (violencia sexual, psicopatía y conflictos sectarios en Irlanda) no pueden filmarse a la ligera.
"The Fall" Temporada 2
Sin embargo, abordar un tema sombrío no significa tratar el estilo sombrío como una cualidad en sí mismo o perseguirlo ciegamente.
Esta tendencia nunca ha sido ignorada por los críticos, como Emily Nussbaum de The New Yorker, quien sugirió que el principal error de "True Detective" es que incluso el diseño de la trama más insignificante, las partes dañinas deben crear una atmósfera muy lúgubre y pesada.
Habría estado bien si "True Detective" hubiera tomado el camino tonto, comentó, ¡pero Dios, no fue así! Es tan solemne que puedas postularte para presidente de los Estados Unidos.
"True Detective"
Del mismo modo, Matt Zoller Seltz dijo que la última temporada de "The Murder" también fue lamentable y demasiado autoengrandecedora, a pesar de los ocasionales fragmentos alegres. , y completamente arruinados por el estilo solemne, pretenden redefinir el género, pero lo que estamos viendo es un cliché similar al spin-off de "United Victims Unit".
"Murder" Temporada 4
Sin embargo, esa sensación de seriedad está empezando a convertirse en la norma y no en la excepción.
Llamémoslo la pretenciosidad de las series de televisión. Esta seriedad es producto de las series de género que aún dudan de su propio valor. Por un lado, los dramas televisivos deberían tratar sobre el gusto; de lo contrario, los espectadores podrían sentirse avergonzados por su gusto por ellos o, como dijo la famosa crítica de cine Pauline Kael, los dramas televisivos se convertirían en basura.
En la era posmoderna, el punto de vista anterior puede parecer anticuado y anticuado. Pero ni siquiera las series de televisión mejor valoradas pueden escapar a esta preocupación.
La académica en estudios cinematográficos Linda Williams señaló en su análisis de The Wire que el creador David Simon tiene la costumbre de elevar sus programas en comparación con los clásicos, afirmando que imitó la tragedia de Sofo Cleuse, los fanáticos a menudo comparan el programa con las obras de Dickens. como para evitar ser menospreciado como algo más que una serie de televisión.
"The Wire"
Igualmente revelador, cuando Daniel Mendelsohn defendió "Juego de Tronos", enfatizó la calidad literaria superior del programa, lo cual explicó: Muchos de mis amigos escritores también están obsesionados con ello, y estas personas o no están interesadas en la fantasía o no tienen ningún interés en la televisión.
Juego de Tronos
Este sentido de jerarquía es particularmente evidente cuando se trata de fenómenos culturales: no sólo es cada vez más común discutir la naturaleza literaria de los programas de televisión, sino que también El desdén por la comedia también se está generalizando.
Richard Brody, del New Yorker, fue directo a la hora de hablar de las películas de Hollywood y las tendencias de la temporada de premios cuando dijo que la comedia estaba completamente subestimada. En el mundo de la televisión, la historia puede ser ligeramente diferente, con comedias como Veep, Silicon Valley y Girls que gozan de gran prestigio, pero es poco probable que incluso las comedias más aclamadas por la crítica obtengan los derechos exclusivos reservados para los dramas.
"Veep"
"Silicon Valley"
"Girls"
Y la denigración del melodrama popular se ha convertido en algo habitual y subconsciente. comportamiento. Supuestamente, la mayoría de las personas se sienten culpables al admitir que disfrutan viendo programas de televisión en horario estelar (Música, Imperio, Venganza, etc.) o piensan que son basura.
"Music Country"
"Hip Hop Empire"
"Revenge"
La serie de televisión interioriza este concepto de valor. El título es no sólo se refleja en la preferencia por historias oscuras, crueles y trágicas, sino también en términos de tendencias narrativas, con especial énfasis en la complejidad narrativa propuesta por el estudioso de la televisión Jason Mittel.
En opinión de Mittel, el sello distintivo de este complejo drama narrativo es que el desarrollo de la trama se coloca en una posición más importante que las relaciones entre los personajes, lo que obviamente es diferente de las telenovelas que se basan principalmente en las relaciones entre los personajes.
Esta descripción obviamente se aplica a series como The Walking Dead y Game of Thrones. Se centran en la trama hasta el punto de sacrificar la caracterización, lo que inevitablemente da como resultado personajes descuidados y poco desarrollados. No es de extrañar que un crítico dijera una vez que "Juego de Tronos" es la serie de televisión más compleja de la historia.
"Juego de Tronos"
Especialmente estas dos series, ambas se nutren de recursos literarios (o de literatura cómica). En cualquier caso, se puede ver por la mentalidad de los productores de dar prioridad a la trama, que consideran las tramas complejas como la única manera de crear dramas de boca en boca.
La ambición de “Juego de Tronos” se ha revelado incluso desde su estructura argumental. Tomemos como ejemplo el Gran Muro del Norte. El muro de 700 pies de altura separa la frontera norte del continente de Poniente de los peligros del mundo exterior.
"Juego de Tronos"
Más allá del muro, nos encontramos en un mundo puramente primitivo: un mundo de sangre, incesto y fantasmas blancos. El mundo dentro del muro en realidad no es muy diferente del exterior, pero los eventos que ocurren reciben algún significado.
El modelo base de los Siete Reinos se ajusta al realismo histórico.
Un paisaje épico, unos estándares morales altísimos, un diálogo pretencioso e incluso un saludo entre transeúntes tiene un significado extraordinario. Aquí, los personajes se utilizan para expresar el significado principal de una determinada escena.
En el primer episodio de la quinta temporada, el Jefe de Inteligencia Varys declaró: ¡Estamos hablando del futuro de nuestro país! ¡O Daenerys Targaryen, la Dama Dragón, diciendo al estilo Days of Our Lives que no elegí instalarme en esta pirámide solo para ver la ciudad destruirse ante mis ojos!
De hecho, si bien las primeras críticas de Juego de Tronos generalmente se han centrado en restar importancia a su etiqueta de literatura para niños (como la utiliza Ginnia Belafonte en el New York Times), este es uno de los problemas de la serie. es que no se basa lo suficiente en el género.
Si, como decía Nussbaum, el género fantástico, como la propia serie de televisión, siempre ha sido despreciado por el público. La solución, sin embargo, no es suprimir o prohibir la fantasía. Nos fijamos en "The American Spy", "The Wire" y "Orphan Black", que interpretan con franqueza los temas del espionaje, los disparos y las Guerras Clon, respectivamente.
"El espía americano"
"The Wire"
"Orphan Black"
En comparación, "Juego de tronos" " , "The Walking Dead" y "True Detective" parecen odiarse a sí mismos por su tema, avergonzados de toda la desnudez y la excitación violenta de las películas B en sus programas. Eso no quiere decir que no haya partes divertidas.
El diablillo Tyrion, interpretado por Peter Dinklage, añade mucha comedia a "Juego de Tronos". Pero en general, estos programas equivalen a un torturado pasatiempo pulp: uno que se aprovecha del amor del público por la esgrima, los zombis y los asesinos en serie, mientras les niega la estimulación sensorial simple y directa.
¿Quién es entonces el responsable de tan terrible situación? Es difícil de decir. No es sólo que los medios de comunicación tengan inherentemente un atractivo masivo, sino que es difícil determinar quién es responsable del tono de una obra.
Al mismo tiempo, también se debe a que el tono en sí es difícil de definir. No es sólo producto del concepto de la audiencia, sino también derivado de la intención del creador.
Al mismo tiempo, Mittel me mencionó un punto muy importante. Los tres dramas mencionados anteriormente son todos producidos por personas que tienen poca experiencia en la industria de los dramas televisivos y han estado trabajando en la industria de las novelas durante un tiempo. Hace mucho tiempo (Nick Pizzola Creado o escrito por alguien de la industria del entretenimiento (Toto), la industria del cine (Frank Darabont) o ambas (David Benioff).
No es difícil inferir que pueden haber incorporado las normas y hábitos de los medios de comunicación en los que son buenos a la producción de series de televisión.
Esta afirmación puede ayudar a explicar la diferencia entre la serie mencionada anteriormente y muchos otros programas que no son tan difíciles, incluidos "Los Soprano" y "Breaking Bad", "The Wire" y más. Como comentó Jacob Weisberg en la revista Slate, tiene profundidad reflexiva, poder trágico y no es deprimente.
Los Soprano
Breaking Bad
Es cierto que algunos de los programas mencionados anteriormente han hecho esto ocasionalmente. "True Detective" incluye muchas escenas divertidas en las que Rast habla de realismo, nihilismo y alegría.
"True Detective"
Por ejemplo, Rust describió un cadáver a su pareja como si su cuerpo fuera un mapa del amor, o puedo oler el miedo psicótico, la respuesta de Xiao Ma fue decirle que dejara de balbucear.
Pero este espíritu de entretenimiento desapareció gradualmente a medida que se desarrolló la trama, y fue reemplazado por grandes piezas de mitología barroca, imágenes sureñas superficiales y estereotipadas y confesiones pesadas.
El problema no es que estos espectáculos sean demasiado serios, o incluso que lo sean la mayor parte del tiempo, sino que esperan que el público también sea solemne. En otras palabras, el mayor defecto de "True Detective" o "Game of Thrones" es que es demasiado monótono, lo que obliga al público a mantener una postura de adoración de principio a fin.
"Juego de Tronos"
El disgusto del público por la pretenciosidad y la grotesca presentación del programa ha contribuido al declive de la reputación de la serie.
Los últimos 'Saturday Night Live' y 'Key & Peele' se burlan de la cantidad de personas que reciben el almuerzo en 'Juego de Tronos', pero uno de los debates más candentes gira en torno a la cuarta temporada de " El asesinato" resultó ser Sobre los labios agrietados del inspector Linden.
Del mismo modo, es difícil ver "True Detective" sin recordar la reseña de AO Scott sobre "August: Osage County": los actores deberían ganar el premio al más pretencioso.
"True Detective"
Sin embargo, en los últimos años ha habido una tendencia opuesta: una mezcla ecléctica de acentos, lo cual es emocionante. Quizás no sea exclusivo de la industria televisiva contemporánea, pero es una característica destacada de la televisión en la era post-Internet.
En su resumen de los mejores programas de televisión de 2014, Nussbaum argumentó que la distinción entre comedia y drama se ha disuelto. Considerando tanto trabajo oscuro y oscuro hoy en día, sería prematuro pensar que esta distinción ha sido erradicada.
Pero esta es una dirección que vale la pena seguir. Si las excelentes tragedias y comedias como "Episode", "Carry On" y "It's Not Easy for Louis" brindan algo de inspiración a la gente, los nuevos dramas deberían buscar más activamente la diversificación de estilos en lugar de obsesionarse con un solo estilo.
"Ilustración"
"Sigue adelante"
"Louis no es fácil"