¿Cuál es el logro artístico de "Shakuntala"?

El drama poético en siete actos "Shakuntala" (Nota: "Shakuntala", una vez traducida como "La chica pavo real", el nombre completo es "Las notas de Shakuntala", o traducida como "Ping") "Reconociendo a Shakuntala") es la obra más exitosa de Kalidasa y la obra maestra por la que el poeta ganó fama mundial. Tiene como tema el amor entre hombres y mujeres jóvenes. Además de elogiar el amor leal, también refleja una serie de otras cuestiones sociales y tiene cierto valor cognitivo.

El drama poético "Shakuntala" representa un mundo mitad humano y mitad inmortal, tanto humano como inmortal, donde los humanos y los dioses son uno, y las nubes son brumosas, presentando un reino artístico tranquilo, gentil y fascinante. . Shakuntala es hija del asceta mortal Jia Sheka y de la diosa Minoka. Creció en un bosque puro bajo la jurisdicción de su padre adoptivo, el ser celestial ermitaño Ganpa, pero anhelaba la vida en la tierra. El rey Doushantuo era un hombre corriente, pero formó una amistad irreconciliable con el emperador Indra. Estaban conectados y se cuidaban mutuamente. Podía conducir un carro celestial hacia y desde el cielo y la tierra, y fue llamado para ayudar al Emperador a sofocar el conflicto. Caos demoníaco.

El lenguaje de "Shakundala" está lleno de sabor poético, formando un hermoso drama lírico. Especialmente la escena del cuarto acto en la que Shakuntala abandona el bosque Jingxiu está llena de emociones de separación y resalta el carácter interior de Shakuntala.

En términos de estructura dramática, las diversas escenas del drama poético están conectadas de forma natural, con suavidad y ondas, lo cual es fascinante. En el primer acto, Shakuntala nunca habla con Dumshanda, sino que utiliza el llamado "método de avance psicológico" para mostrar el mundo interior de cada personaje a través de la especulación psicológica mutua, impulsando así la trama. En el segundo y sexto acto, Shakuntala no aparece. No sólo el público no se siente aburrido, sino que también debido a la apasionada búsqueda o nostalgia del rey por Shakuntala, gradualmente profundizamos nuestra atención en el destino de la heroína.

El lenguaje del personaje es totalmente personalizado, dramático, vívido, adecuado a la identidad del personaje y lleno de filosofía, que es también una de las características del drama poético. Por ejemplo, está escrito que el asistente del rey sentía que era viejo, por lo que añadió un "palo" a la confesión del personaje como testimonio de sus décadas desperdiciadas: "Me aferro a este palo para defender el harén del rey. Pensé en "Yo mismo, esto es solo un sistema formal. Ha pasado mucho tiempo. Estoy tropezando en el camino, pero se ha convertido en mi pilar". A través de este monólogo, la experiencia de vida errante y el corazón triste del asistente se hacen realidad y se retratan vívidamente.

Las magníficas habilidades artísticas de las obras de Kalidasa todavía nos proporcionan una referencia útil.