¿En qué se diferencia "Home" de esas películas clásicas de la historia del cine?
Hay muy pocas películas que hagan llorar a la gente al principio de la película, porque parece demasiado sensacionalista. La mayoría de los directores, especialmente los europeos, no se arriesgarán a utilizar esa técnica. Pero al comienzo de esta película, había una escena del juicio de un juez. El juez preguntó: ¿Por qué estás demandando a tus padres? Zain respondió con un poco de asfixia: Porque él me dio a luz.
Tan pronto como el joven actor dijo estas palabras, creo que muchos espectadores que estaban llorando ya tenían lágrimas en los ojos. Pero desde este punto de vista, esta película es algo diferente. El director no lo hizo deliberadamente, simplemente registró la vida de un delincuente juvenil a través de tomas tranquilas, pero preocupó al público en todo momento.
Podemos compararla con muchas películas clásicas para ver qué hace que "Home" sea única.
El método de filmación de "What Is Home", que registra la vida en silencio sin modificaciones adicionales, de repente me recordó los métodos de filmación del neorrealismo italiano. Me viene a la mente el clásico "Ladrón de bicicletas". Porque la cámara registra una vida desgarradora con la misma tranquilidad y utiliza la misma lente larga y de profundidad de campo, pero es fundamentalmente diferente de "El ladrón de bicicletas".
Sabemos que el cine neorrealista italiano fue un movimiento cinematográfico iniciado en los años 40 tras la Segunda Guerra Mundial. Este tipo de movimiento no sólo se lanza en el cine, sino también en la arquitectura y la pintura. Es una especie de resistencia de los artistas italianos, un arte que quiere levantarse de nuevo después de que la Italia de la posguerra esté en una situación desesperada.
El método de rodaje del neorrealismo es el documental, se rueda en escenas reales, enfatizando que todo se basa en la apariencia original de la realidad, evitando el uso de iluminación dramática, e incluso la película tiene muy poco montaje y edición. música. Incluso en términos narrativos, debemos enfatizar la narración desdramática. La trama parece suelta, como un documental que registra un período de la vida, y no se puede ver el final real. La otra es utilizar actores no profesionales y dejar que los actores actúen ellos mismos en escenas reales. Esto es neorrealismo.
"El ladrón de bicicletas" es la obra maestra del director De Sica y una obra maestra del neorrealismo italiano. Esta es una película clásica escrita en la historia del cine. Mientras veía "What Is Home", de repente pensé en esta película.
Pero "What Is Home" parece ser diferente. Aunque también utiliza técnicas de grabación, la mayoría sigue a la cámara. La cámara mira directamente al rostro de Zain, lo que permite al público ver sus ojos con claridad. Los cambios en su rostro, ven su esperanza y desesperación. Zain también es un actor no profesional. El director conoció a un joven refugiado sirio en la calle y sintió que este niño era perfecto para la película, así que le dejó interpretar su papel.
Se basa en muchas técnicas de rodaje neorrealistas italianas, utilizando planos de profundidad de campo y travellings largos. Sin embargo, en términos narrativos, esta película obviamente tiene prioridades y altibajos. Este es un largometraje con altibajos argumentales. "El ladrón de bicicletas" trata sobre un hombre desempleado y su hijo que pasan por la experiencia de perder su bicicleta.
La razón por la que "Home" se basa en técnicas de filmación neorrealistas es porque espera que esta historia se acerque más a la realidad, permitiendo al público ver en esta historia a esos niños en países devastados por la guerra, aquellos que La realidad que viven los niños refugiados puede ser mucho más cruel de lo que se muestra. Hay miles de Zains que no pueden abandonar a sus familias originales, que no pueden abandonar el país devastado por la guerra, que no pueden cambiar su propio destino... Deja que la realidad los convierta en adultos desesperados y de corazón duro.
En términos de método narrativo, "What is Home" adopta el método narrativo entrelazado de realidad-memoria-realidad-memoria. La escena del juicio en el tribunal al comienzo de la película se entrelaza con los recuerdos de Zain de su propia vida, lo que permite a la audiencia comprender las causas y consecuencias de la decisión de Zain de demandar a sus padres por haberlo dado a luz. Aunque se trata de una experiencia breve, es suficiente para recordar al público el pasado de los niños y las situaciones de la vida que afrontarán en el futuro.
"Slumdog Millionaire" también tiene un patrón narrativo similar. La protagonista Gemma Malick participó en el programa de televisión "¿Quién quiere ser millonario?". En el programa, cada pregunta le devolvía a sus recuerdos. Doce preguntas constituyen la trama de toda la película.
Esta película india filmada por Danny Boyle utiliza un método narrativo para entrelazar la realidad y los recuerdos para capturar diversas contradicciones como la religión, la brecha de riqueza, las clases, etc. en la sociedad india. Al final, Gemma Malick ganó el premio por 20 millones de rupias. escapó de la multitud con su amada niña... Un final tan perfecto hizo que muchos espectadores soltaran un suspiro de alivio. Esta película también es un clásico.
Y "What Is Home" viaja entre la defensa y los recuerdos en el tribunal, desde las preguntas del juez hasta las defensas del acusado y del demandante, cada pregunta y cada pregunta y respuesta retrocederán al pasado. Este método narrativo es muy similar a "Slumdog Millionaire", utilizando el mismo flashback y métodos intercalados para contar la historia de una vida miserable. Casi todos los protagonistas dicen lo mismo: la vida es una mierda.
Pero "What's Home" es diferente a aquella película india, porque "Slumdog Millionaire" también tiene un final esperanzador, donde puedes escapar del fondo con dinero, mientras que "What's Home" es Bueno, la pequeña El niño finalmente obtuvo el pasaporte, pero sus padres siguen siendo sus padres y su estatus migratorio sigue siendo el estatus migratorio. Tal vez el pasaporte caduque, al igual que la niña negra, que tiene que solicitar un pasaporte falso, y no puede. disfrutar de un Trato de ciudadanos del país. Su patria todavía está en guerra y hay miles de zains viviendo en un mundo así. Esta película es desesperada y desesperada...
"El Laberinto del Fauno" es una cruel película infantil filmada por el director portugués Guillermo del Toro. La película muestra la crueldad de la Segunda Guerra Mundial desde la perspectiva de una niña de 12 años, Ofelia. Su padrastro era un oficial fascista y su infancia estuvo llena de guerras y matanzas. Pero los ojos de la niña de 12 años están llenos de cuentos de hadas. Todavía conserva la perspectiva pura de una niña y siempre está buscando ese lugar feliz en los cuentos de hadas. Tiene que pasar por dificultades y finalmente conseguir un final feliz...
Este es un cuento de hadas oscuro, pero no importa cuán oscuro sea el cuento de hadas, el director no puede soportar arrancar el manto del cuento de hadas y te cuenta directamente los hechos sangrientos. Toda la película está entrelazada con mitad realidad y mitad cuento de hadas. Después de que el público ve la sangre y la crueldad de la realidad, puede regresar inmediatamente al mundo de los cuentos de hadas.
Y "What Is Home" también es desde la perspectiva de un niño de 12 años, y es la sociedad a los ojos de un niño pequeño. Lo que vio fue la irresponsabilidad de los padres, los padres que vendieron a sus hijas a cambio de una estabilidad temporal. No tenían educación, ni libros para leer, ni amigos, ni un lugar estable donde dormir. ser objeto de burlas dondequiera que vayan. Ya no es la perspectiva de un niño, sino un niño obligado a crecer. Sus ojos están llenos de odio hacia sus padres y odio hacia esta sociedad. Si nadie lo salva, ¿quién puede pensar si de mayor se convertirá en un extremista? Un niño que crece en el odio, ¿adónde irá el futuro?
No hay ningún cuento de hadas en "What Is Home", sólo el cruel y frío mundo real. Zain ya no tiene la inocencia de un niño. El mundo lo ha cambiado completamente. ¿A qué país del mundo le importan los niños refugiados como Zain? ¿Qué país se acercará a cada familia de refugiados y pedirá a sus padres que brinden a sus hijos la educación y el amor que merecen?
Truffaut fue una figura destacada del movimiento cinematográfico francés de la Nueva Ola. Su "Los 400 golpes" es un clásico de la historia del cine. La película describe una serie de comportamientos rebeldes de un niño en un entorno familiar sin el cuidado de sus padres. No hace los deberes y deambula por las calles como un gángster todo el día. Para él, la familia no es el hogar, sino el infierno. Finalmente, fue encarcelado en un centro de detención juvenil. Había muchos niños rebeldes como él en el centro de detención juvenil. No tenían a nadie que los quisiera o se preocupara por ellos, sólo violencia e indiferencia.
Al final de la película, el pequeño maestro escapó de la prisión y salió corriendo del centro de detención de menores. Corrió hasta llegar a la playa, parecía estar buscando algo, pero estaba muy confundido y. No encontraba la salida ni el camino de regreso. Porque los niños sin familia no tienen adónde escapar. Finalmente miró hacia la cámara, aparentemente mirando a toda la audiencia. Esta toma se ha convertido en un clásico de la historia del cine porque su "fotograma congelado" atrapa al niño en una jaula invisible como una red, sin futuro visible.
Pero "What Is Home" toma un nuevo camino, Zain, que no ha tenido a nadie que cuide de él desde que era un niño, sus padres lo maldecían todo el día. Pero en su corazón todavía añora el hogar y siente responsabilidad por su hermana. El lugar más tierno de su corazón es su dependencia de sus hermanos y hermanas menores.
Cuando conoció a una niña negra, encontró un lugar temporal donde quedarse, pero la niña negra desapareció repentinamente. Él, un niño de 12 años, confió en la inercia de la responsabilidad para llevar un bebé que. todavía no podía caminar. Esta no es la bondad y la justicia de los seres humanos. Es la única responsabilidad que queda en el corazón de un niño, la responsabilidad de ser un hermano mayor... Todavía tiene un lugar gentil en su corazón. Pero cuando escuchó que su hermana había muerto de una hemorragia, su ternura de repente se convirtió en violencia. Quería vengarse, matar a ese bastardo y vengar a su hermana... Su odio hacia sus padres llegó a su punto máximo, tanto que él. Hizo una llamada telefónica desde prisión a la estación de televisión, quería demandar a sus padres por haberlo dado a luz.
Zain no sólo no tiene hogar, sino que ya nadie se preocupa por él. Vive en las calles más desesperadas y sólo puede sobrevivir apoyándose en el crimen y las mentiras.
"Home" ganó el Gran Premio del Jurado de Cannes. El niño que el director conoció por casualidad en la calle se convirtió de la noche a la mañana en una estrella de cine. La película le dio una vida mejor, consiguió un pasaporte y un lugar donde establecerse. Pero no sé cuántos Zains siguen viviendo desesperados y llenos de odio en nuestro mundo. Quizás el director quiera utilizar esta película para decirnos cuán importante es la educación familiar para los niños. Y el odio necesita amor para resolverse. El problema de los refugiados es también un problema global.