Curso de Origami Mg3

El tutorial de origami de Mg3 es el siguiente:

1. Determinar la copia de la animación

(La velocidad de la animación es de aproximadamente 235 palabras/minuto) Si no hay requisitos especiales para el contenido de la expresión, generalmente Se recomienda controlarlo en 2 minutos, es decir, unas 470 palabras, para garantizar el interés de la audiencia en mirar y no hacer que el tema diverja debido a un tiempo demasiado largo.

2. Dibujar líneas

El director de animación concebirá los primeros guiones basándose en el guión, mostrando las ideas de composición más originales y la secuencia lógica de expresión. Este es también el paso más rápido y crítico para convertir el guión en gráficos visuales. Nos permite ver las ideas del director y los arreglos de las tomas de manera más clara e intuitiva, y constituye un primer paso factible para la producción de animación.

3. Prueba de estilo de dibujo

Después de determinar el estilo de animación general, los fotógrafos comenzarán a mostrar su "talento". Combinación de colores, estilo de pintura, imagen de personaje, etc. Básicamente se determinará en esta etapa. Esto no sólo nos permite ver el estilo general y el tono principal de la animación, sino que también es un paso clave para "unir" las ideas del director y las del cliente.

Disipa cualquier suposición sobre la incertidumbre de los manuscritos de una sola línea. Se puede decir que la decisión está firme. Por supuesto, también podemos probar una variedad de estilos para comparar y referencia en este paso, y finalmente determinar un tono de estilo favorito para comenzar la creación posterior.

4. Dibujo del guión en espejo completo

En este enlace, después de que el director y el artista del guión gráfico cooperan para completar todos los espejos, todos presentan las sugerencias más detalladas para la modificación y el Básicamente se toma la decisión final sobre la belleza general de una animación. ¿Cada frase explicada por el redactor se muestra íntegramente a través de la lente correspondiente? ¿La imagen correspondiente explica razonablemente el significado de las líneas? ¿Existe una idea fotográfica más adecuada para cada toma? ¿Es lógica la secuencia de cortes de cámara? Todos deben pensar y juzgar detenidamente en este paso.

5. Creación de un cortometraje de muestra de animación

Al mismo tiempo, debemos determinar el doblaje y la banda sonora de la primera versión para que los animadores puedan crear pequeñas muestras. Para que todos puedan ver la animación lo antes posible.