uyyyyyyyyyyyyyyyy

Conocimientos dramáticos

1. Definición y características

El teatro es un arte en el que los actores interpretan papeles y representan historias en público en el escenario. El teatro es un arte escénico integral que utiliza la literatura, la música, la danza, el arte y otros medios artísticos para dar forma a la imagen del arte escénico, revelar las contradicciones sociales y reflejar la vida real. Es un tipo de género literario. El drama es inseparable del conflicto dramático, que se manifiesta en el conflicto de personalidades de los personajes y se expresa específicamente como una serie de acciones. El elemento básico del drama es el conflicto. Representar la vida de lucha social a través de imágenes escénicas específicas puede despertar fuertes reacciones emocionales en el público y lograr el propósito de la educación social.

El teatro es un arte realizado por actores en el escenario, por lo que debe estar restringido al escenario y adecuado a las necesidades de la representación. Esto determina algunas de sus características:

En primer lugar, es una expresión más típica y concentrada de los conflictos y luchas de la vida social.

En segundo lugar, el tiempo y el lugar donde se desarrolla la historia suelen estar concentrados, y el número de personajes en escena también es limitado.

En tercer lugar, las personalidades y las historias de los personajes se expresan principalmente a través del lenguaje de los personajes.

En cuarto lugar, el desarrollo de la trama suele dividirse en escenas y escenas.

2. Varios sustantivos y términos

Varios elementos importantes del drama: incluidas instrucciones escénicas, conflictos dramáticos, líneas de personajes, etc.

El lenguaje dramático incluye líneas (lenguaje de personajes) e instrucciones escénicas.

1. Conflicto: Es una manifestación de lucha contradictoria. Expresa principalmente los conflictos entre avanzados y atrasados, progresistas y conservadores, etc. a través de conflictos entre personas. Los conflictos dramáticos deberían ser más fuertes, más típicos, más concentrados y más dramáticos que los conflictos de la vida.

2. Líneas: Es el lenguaje de los personajes de la obra. Está basado en personajes y lleno de acción, es decir, el lenguaje del personaje está vinculado a sus acciones. Las expresiones de las líneas incluyen: diálogo, monólogo, narración (los personajes en el escenario dejan a otros personajes y hablan con el público), narración (hablando de fondo), subtexto (es decir, lo que se dice en las palabras, lo que se quiere decir y lo que se entiende fuera de las palabras (de hecho, es el fenómeno polisémico del lenguaje), etc.

3. Acto y escena: El telón es la apertura del telón una vez, y la escena es un párrafo relativamente completo del drama. La escena es la apertura de dos telones en el escenario. Es un pasaje más pequeño del drama.

4. Instrucciones escénicas: Son instrucciones que ayudan al director y a los actores a comprender la trama y proporcionan algunos consejos para la actuación. El contenido de la descripción incluye tiempo, lugar, personajes, escenario, las acciones y expresiones de los personajes, la entrada y salida de los personajes, el "efecto", la apertura y cierre, etc.

3. Clasificación del drama:

1) Según la forma de expresión: drama (como "Tormenta"), ópera (como "La muchacha de pelo blanco"), drama de danza (como "Silk Road") "Flower Rain"), pantomima, etc.

2) Según la complejidad y estructura de la trama: drama de un acto, drama de varios actos ( como "Tormenta");

3) Según el tema La época se divide en: drama histórico (como "Qu Yuan"), drama moderno (como "Tormenta"); >

4) Según la naturaleza del conflicto, se divide en: tragedia (como "Qu Yuan"), comedia (como "Venecia") "Businessman"), dramas serios (como "The White -Haired Girl")

5) Dividido según ocasiones de actuación: dramas teatrales, dramas de radio, dramas de televisión, etc.

Conocimiento sobre la literatura dramática

La literatura dramática hace referencia a varios estilos específicos de guiones. A diferencia de otras obras literarias, el propósito de crear una obra de teatro no es principalmente leerlo, sino representarlo. Grandes dramaturgos como Guan Hanqing y Shakespeare pasaron toda su vida escribiendo decenas de obras de teatro, y todo esto es cierto. Por lo tanto, las reglas de escritura de guiones deben estar restringidas por las reglas del arte escénico. Las características de la literatura dramática son: en primer lugar, debe reflejar la vida de manera concisa, utilizar fuertes conflictos dramáticos y concentrar altamente los personajes, el tiempo y las escenas en el espacio y el tiempo limitados del escenario, de modo que el pequeño mundo del escenario pueda acomodar la mundo humano tanto como sea posible. Da Tian Di condensa la intrincada vida real y la reproduce artísticamente en el escenario en una duración más corta, con menos personajes, escenas más simples y eventos más simples. En segundo lugar, el lenguaje en la escritura, principalmente el lenguaje de los caracteres (líneas), debe ser personalizado, un carácter con un carácter determinado, un lenguaje que sale del corazón y se habla con la boca.

Deja que el público vea el enfrentamiento entre personajes a través del diálogo, crea una sensación de acción y así muestra la trama. En tercer lugar, debe haber un conflicto concentrado. Sólo el conflicto puede promover el desarrollo de la trama. Sin conflicto concentrado no hay drama. La literatura dramática no es una forma narrativa como una novela, sino una forma representativa. Sólo permitiendo que los personajes aparezcan y hablen a su manera se pueden formar la oposición y los conflictos de los personajes, y sólo entonces puede haber "drama". Cuarto, el diseño estructural del guión debe organizarse inteligentemente para que el desarrollo y el final de la trama sean muy inteligentes, incluso fascinantes e impredecibles, y realcen el efecto dramático. La clasificación de la literatura dramática es diversa. Desde la naturaleza del contenido, existen tragedias, comedias y dramas (tragicomedias); desde las técnicas de expresión, existen dramas, óperas, dramas de danza, musicales y dramas poéticos, desde la estructura y la forma, existen obras de teatro en un acto; obras de teatro de varios actos según el tema, incluidos dramas históricos, dramas modernos, dramas de cuentos de hadas, etc.

Drama, ópera y danza dramática La literatura dramática se clasifica según la forma artística y las técnicas de expresión, incluyendo el teatro, la ópera y la danza dramática. La característica del drama es que el diálogo es el principal medio de expresión. El diálogo debe ser un lenguaje literario estandarizado, fácil de entender, fácil de aceptar por el público y adecuado para reflejar la vida. La ópera es una forma dramática que combina música vocal e instrumental, por eso también se le llama drama musical. Algunas óperas sólo tienen canto, sin soliloquio ni diálogo, mientras que otras tienen los tres. La letra y la música de una ópera son muy importantes y el lenguaje de la letra debe ser el lenguaje de la poesía. La danza dramática es un arte dramático que combina danza, música y teatro. Sus características son: el desarrollo de la trama y la configuración de los personajes se expresan principalmente mediante los movimientos de danza (y el lenguaje musical) de los actores. La danza en la obra se divide en dos tipos: danza argumental y danza escénica: la danza argumental se usa para expresar la trama del drama y la danza escénica se usa para representar las características de la época y el entorno en el que se desarrolla la trama. /p>

Las obras de un acto y las obras de varios actos se basan en la estructura del drama. La forma y la capacidad se dividen en obras de un acto y obras de varios actos. Una obra de teatro en un acto es una obra corta que consta de un acto. Dado que la trama de visualización está sujeta a estrictas restricciones de tiempo, escena, etc., se requiere que la estructura sea compacta y los conflictos se desarrollen relativamente rápido, pero las partes básicas de la trama (el comienzo, el desarrollo, el clímax y el final) deben estar todas juntas. ser mostrado. Una obra de varios actos es un drama a gran escala. Tiene una gran capacidad y una trama compleja. Debido a que se divide en actos y escenas, y puede usarse para expresar intervalos de tiempo y transferencias espaciales cambiando escenas, los eventos que son difíciles de representar en el escenario se pueden mover detrás de escena para manejar eventos en diferentes tiempos y espacios, reflejando una vida social más amplia. Estos dos estilos literarios dramáticos tienen sus propios méritos y son insustituibles; cada uno también tiene numerosas obras maestras transmitidas de generación en generación. Obras de varios actos como "Hamlet" de Shakespeare, "La injusticia de Dou E" de Guan Hanqing, "Tormenta" de Cao Yu, etc. Obras de un acto como "El matrimonio" de Chéjov, "La moneda nacional de los tres yuanes" de Ding Xilin, etc.

Tragedia, Comedia, Drama La tragedia se originó originalmente en la antigua Grecia. Era un canto de cabra interpretado para agradecer a los dioses durante la siembra en primavera, por lo que tragedia significa "canto de cabra" en griego. En las primeras tragedias, el protagonista no puede escapar del control del destino y, a menudo, termina en el fracaso y la muerte. Con el desarrollo y los cambios de los tiempos, el concepto de tragedia ha cambiado fundamentalmente. Por ejemplo, los trágicos personajes de Shakespeare muestran que la contradicción entre ideales y deseos y la realidad social es irreconciliable. Engels creía que "la exigencia inevitable de la historia y la imposibilidad real de realizar esta exigencia" constituyen un conflicto trágico. Cuando Lu Xun habló de los conflictos sociales de la tragedia, señaló: "La tragedia es la destrucción de cosas valiosas en la vida para que la gente las vea". Esto muestra que los conflictos dramáticos trágicos a menudo involucran personajes positivos que se sacrifican por algún tipo de lucha justa, despertando la simpatía de las personas y brindándoles inspiración e incluso inspiración positiva y poderosa. Las tragedias clásicas de nuestro país a menudo tienen un final romántico ideal, que puede inspirar a la gente e inspirar espíritu de lucha. Las tragedias del período socialista son cualitativamente diferentes de las tragedias de la historia. El fracaso temporal del protagonista y los sacrificios individuales son sólo un giro en el progreso. En la antigua Grecia, la comedia era originalmente una canción y un baile de carnaval que se realizaba para agradecer a los dioses durante la cosecha de uvas de otoño, por lo que comedia significa "canción de carnaval" en griego. Cuando se realizan cantos y bailes de carnaval, el líder suele decir algunas palabras humorísticas para hacer reír a la gente. Por lo tanto, las características de la comedia son principalmente reírse y satirizar los feos fenómenos de la vida y las deficiencias y debilidades de ciertos personajes en forma cómica. Lu Xun dijo que la comedia es "romper las cosas sin valor para mostrárselas a los demás". Por lo general, las comedias siempre tienen un final feliz y feliz. El drama es un género entre la tragedia y la comedia. En la literatura dramática, los dramas son numerosos. En la mayoría de los casos, la vida social no es simplemente trágica o cómica, sino que contiene tragedia y alegría, una mezcla de alegría y tristeza.

A menudo refleja la lucha consciente entre dos fuerzas, mezclada con elementos de tragedia y alegría, y representa la victoria final del partido justo. El final es feliz, por eso la gente lo llama drama o tragicomedia. Los protagonistas del drama en ocasiones fracasan en sus luchas e incluso sacrifican sus vidas. Por ejemplo, Liu Hulan en "Liu Hulan" no es una figura trágica que inevitablemente será destruida en el conflicto. Su heroico sacrificio muestra la perseverancia y la lucha inquebrantable de los revolucionarios y presagia la inevitable victoria de la causa revolucionaria. Por lo tanto, las emociones en el drama son más edificantes que tristes, más alegres que tristes. Incluso si hay elementos trágicos, el tono es más trágico que trágico.