Sombra de luz de luna
2. Esta es una canción escrita por Mike Gordon Oldfield en memoria de John Lennon e incluida en el álbum "Crisis" de 1983.
3. Dana Vanni de Bélgica, esta canción es su clásico. Después de escuchar "Moon Shadow" nuevamente, todavía me sentí un poco triste por el incomparable etéreo preludio, pero después de eso, la hermosa voz de Dana hizo que la gente olvidara la tristeza del mundo. El sonido del piano se cruza con la voz transparente de Dana, como si la viera cantando tranquilamente junto al lago a la luz de la luna, recitando la letra, solo para darme cuenta de que era una historia triste. Por curiosidad, busqué el fondo de esta canción en Internet. En el blog de Merrysue, vi a muchas personas versionando esta canción, como Maggie Reilly, Dancing Elf Band, Lu Qiaoyin, etc.
Después de escuchar la actuación de Dancing Elf Band, era completamente una versión bailable de la música disco, y también encontré a los bailarines en la antología de Zhu Yingqingyong. También mencionó que esta versión bailable es completamente inconsistente con el tema de la letra, lo cual es realmente triste. . Merrysue usó tres palabras interesantes para describir esta versión de baile; se rió con desdén, pero sintió que era muy apropiada.
La canción fue escrita originalmente por Mike Gordon Oldfield de Inglaterra. Mucha información en Internet dice que esta canción es para conmemorar a John Lennon. El 8 de diciembre de 1980, frente al Dakota, un fan que lo apoyaba, Mark David Chapman, disparó cinco tiros, matando a John. Cuando llegó al hospital, John Lennon ya estaba muerto. 1980 65438 + 8 de febrero, Mark Chapman se disfrazó de fan y permaneció mucho tiempo cerca del apartamento de Lennon. Esa noche, cuando Lennon volvió a casa del estudio, Chapman le pidió a Lennon que le firmara su libro de autógrafos. Tuvo una feroz lucha interior, pero finalmente levantó su pistola y le disparó a Lennon cinco veces en la espalda. Es un poco como "Moon Shadow", donde un fugitivo le disparó seis veces. Pero después de ver el MTV original, siento que esta canción no está directamente relacionada con el asesinato de John Lennon.
Parece que el protagonista masculino murió en un duelo, al igual que Pushkin, pero me pregunto si la esposa de Pushkin, Nadalia, lo extrañará de esta manera. Después de verificar la información, algunos fanáticos extranjeros revelaron que la canción de Oldfield se inspiró en la película "Houdini" protagonizada por Tony Curtis, y "Houdini" fue estrenada por Paramount el 2 de julio. Película estrenada en los Estados Unidos en 1953. La sinopsis de la historia es la siguiente: Diez años después de la muerte del mundialmente famoso ilusionista Harry Houdini, su viuda Beth encuentra un psíquico para convocar al fantasma de su difunto marido, y luego recuerda a Houdini en flashbacks de una vida legendaria.
Pero no creo que haya nada especial en Mike Gordon Oldfield, el hombre que escribió esta brillante pero profundamente melancólica canción. Tal vez no haya necesidad de investigar más, simplemente disolverse silenciosamente en la etérea y pura luz de la luna de la canción.
Traduje esta canción cuando me desperté esta mañana. Mis habilidades en inglés son limitadas. No sé si se puede comparar con la concepción artística de la obra original. Mientras traducía, no pude evitar pensar en Pushkin, el talentoso poeta que murió bajo el arma de Dantés, y suspiré.
La última vez que lo vio fue la última vez que lo vio.
La sombra que se lleva la luz de la luna se va silenciosamente a causa de la sombra de la luna.
Transmite preocupaciones y advertencias. Desapareció lleno de ansiedad y advertencia.
Dejado por la sombra de la luz de la luna. Saliendo tranquilamente por la sombra de la luna.
Se perdió en el río el pasado sábado por la noche. El fin de semana pasado se dio un capricho en el río.
En el otro lado. Manténgase alejado de lo invisible.
Quedó atrapado en una pelea a muerte, por lo que murió en el duelo.
Ella no sabe cómo superar esto ni cómo superarlo.
Los árboles que susurran en el bosque crepuscular susurran al anochecer.
La sombra que se llevó la luz de la luna se alejó silenciosamente a causa de la sombra de la luna.
Canta una canción triste, canta un canto triste.
La sombra que se llevó la luz de la luna se alejó silenciosamente a causa de la sombra de la luna.
Solo vio el contorno de un arma. Lo que vio fue la silueta de un arma.
En el otro lado. Levante lentamente el otro lado.
Un hombre que huía le disparó seis veces.
Un fugitivo le disparó seis veces.
Ella no sabe cómo superar esto ni cómo superarlo.
Me quedo y rezo, me detengo y rezo.
Te vi en el cielo lejano, te vi flotando en el cielo.
Me quedo y rezo para poder verte en el cielo lejano
Las cuatro de la mañana, las cuatro de la mañana.
La sombra que se llevó la luz de la luna desapareció silenciosamente a causa de la sombra de la luna.
Vi cómo tu visión tomaba forma. Parece que he visto tu alucinación.
La sombra que se llevó la luz de la luna desapareció silenciosamente a causa de la sombra de la luna.
En una noche plateada y estrellada, las estrellas son muy brillantes.
El otro lado parpadea silenciosamente en la distancia.
¿Vendrás a hablar conmigo esta noche, volverás a mí esta noche?
Pero no sabía cómo superarlo, ni cómo superarlo después.
Me quedo y rezo, me detengo y rezo.
Te veo en el cielo lejano, te veo desvanecerse en el cielo.
Me quedo y rezo para verte en el cielo lejano
Del otro lado. Todo el camino a la distancia.
Entre una persona triste y cinco personas tristes que lo acompañen.
La noche es pesada, pero el aire es vibrante, lúgubre y aún fluye.
No sabía cómo superarlo y no sabía cómo superarlo en el futuro.
La sombra que se llevó la luz de la luna se la llevó la sombra de la luna.
La sombra que se llevó la luz de la luna se la llevó la sombra de la luna.
En el otro lado. Todo el camino a la distancia.
4. El compositor y productor británico Mike Gordon Oldfield formó un dúo folk con su hermana a los 14 años, y el lanzamiento de Tubular Chimes en 1973 proporcionó la banda sonora del clásico de terror The Exorcist. En el álbum, Mike Gordon Oldfield tocó personalmente cerca de 30 instrumentos. No sólo fue elogiado como un genio de los instrumentos musicales, sino que también consideró la aplicación de los sintetizadores electrónicos como uno de los orígenes de la música de la nueva era en el futuro. "Tubular Bell" se convirtió en su obra maestra inmortal. La segunda y tercera secuela de "Tubular Bell" se publicaron en 1992 y 1998 respectivamente. En la década de 1970, todavía publicó algunos álbumes, pero debido a la doble influencia de la personalidad melancólica y la presión de Mike. Gordon Oldfield estaba al borde de un ataque de nervios, por lo que vivió como un ermitaño e incluso fue a terapia. En los años 80, el disco "qe2" fue otra de sus obras maestras. Desde el lanzamiento de los dos álbumes "Five Miles Away" y "Crisis", los elementos pop y las voces invitadas de cantantes femeninas han hecho que su música suene brillante y clara, y parece haber salido de su estado psicológico sombrío y misterioso. Debido a la versión de Groove Coverage y la popularidad de la banda, esta vieja canción atemporal ha sido mencionada nuevamente. "Moon Shadow" es uno de los trabajos más vendidos de Mike Gordon Oldfield. Intentó añadir voces para enriquecer la emoción melódica.
De hecho, las canciones cantadas por Mike Gordon Oldfield son todas cantadas para otros, pero no hay el nombre del cantante, porque están todas en el álbum de Mike Gordon Oldfield, solo el álbum The introducción on the inside. La página dirá quién es el vocalista. La primera cantante original de "Moonshadow" fue Maggie Reilly.
Esta canción* *tiene 13 versiones.
A. Maggie Reilly
Maggie Reilly (Maggie Reilly), una escocesa, la cantante original de la primera versión de "Moonlight Shadow". En 1992, lanzó su primer álbum en solitario "Echo", 1993 "Midnight Sun" y 1996 "Elana".
B. Fiorella Pierobon
Se puede decir que The Moon Shadow cantada por Fiorella Pierobon es la mejor en la versión joven. Resaltando una sensación de tristeza en el sonido puro y claro. El amante perdido nunca podrá quedarse. Sólo puede seguir la sombra de la luna y sumergirse en los hermosos recuerdos del pasado en su corazón. ...
Álbum de C. Anne Haslam: Viviendo bajo el cielo brasileño (1998)
Anne Haslam es una destacada compositora y artista musical. La mayoría de las portadas de los álbumes fueron pintadas por ella con pinturas al óleo, lo cual es muy poderoso. El estilo de esta versión también muestra su talento. Anne Haslam es otra cantante que se hizo famosa de la noche a la mañana. Se dice que cuando era niño se vio obligado a dejar el coro porque cantaba demasiado alto.
Anne originalmente planeaba trabajar en diseño de moda en Londres y había estudiado habilidades vocales. Vio un anuncio publicado en melodymaker y postuló para el trabajo. Fue genial reinterpretar Reyes y Reinas durante las audiciones. Después de un breve período de formación práctica de canto en Europa, John Tout tocaba los teclados, Rob Hendry tocaba la guitarra, John Camp el bajo y Terry Sullivan tocaba instrumentos de percusión. El nuevo álbum (1972) es realmente el preludio de una maravillosa fiesta.
Álbum de D. Dana Vanney: Inolvidable (2001-10)
La portada de "Moon Shadow" de Dana Vanney es muy representativa. Esta versión son todas baladas europeas, con ritmos rápidos y lentos. Al principio era muy suave y cómodo. A medida que gradualmente alcanza su clímax, el ritmo comienza a ser rápido y el ritmo rápido hará que la gente baile al ritmo. La voz de Dana Winner es muy adecuada para Yueying, porque es dulce y suave, lo cual es muy adecuado para el entorno representado por esta canción.
La cantante belga Dana Vanni tiene una voz pura y un amplio registro. En 1988, ganó un concurso de remezclas con una canción llamada "Love de Dufine", cantada por Mireille Mathieu. Al año siguiente, lanzó su carrera como actriz con el lanzamiento de su primer sencillo, una versión de "On Top of the World" de Carpenter. A finales de 1992 se lanzó otro sencillo, "Woordenloos", que inmediatamente se ganó el favor de los fans. Después de su inclusión en la lista, la clasificación se mantuvo alta durante varios meses. El 20 de octubre de 2001 se lanzó el inolvidable disco que una vez más causó sensación. Este álbum contiene muchas versiones de canciones clásicas, como "Moon Shadow", "Breaking of Dawn", "I Will Always Be There", etc.
E. Aisling Debtson Álbum: La dulzura es la melodía (2003-03)
Aisling Debtson, nacida en 1990. Partiendo de Cape Britton, Nueva Escocia, una pequeña isla llena de encanto infinito, se puede sentir fuertemente la sencillez y amabilidad de los lugareños en Aisling Debson. Le encanta cantar desde pequeña y no ha recibido ninguna formación musical profesional, pero espera llevar alegría a todos a través del canto. La fecha de lanzamiento del single Moonlight Shadow es el 20/11/2002. En ese momento sólo tenía 12 años. "Sweet Melody" fue el primer álbum de Aisling Debsen. Su género era una balada country natural y fresca, y también era una de sus canciones favoritas. Lo más especial es que las tres canciones familiares "Moon Shadow", "Over the Rainbow" y "What a Wonderful World" han sido reinterpretadas por Aisling Debsen, revelando la fragancia de Yuan Ye, que es lo que otras mujeres son inalcanzables para las cantantes. . Además, la canción "Island" es una canción folklórica isleña de Cape Britton, y las dulces y encantadoras cualidades de Aisling Debson se reflejan una vez más. Incluso Jimmy, el pintor más vendido en la historia de la provincia de Taiwán, quedó profundamente conmovido después de escuchar las canciones de Aisling Debsen. Elogió su música por su inocencia y ternura que los adultos no podían encontrar, e incluyó sus canciones en la colección. En el álbum de música "Forgotten Moon".
Álbum de F. Lu Qiaoyin: Candillo’s Real Music 1st Flight Live (2003)
En términos de música, Lu Qiaoyin siempre es egocéntrico. Ella habló con firmeza. No quiere estrenar una película sólo porque se estrena, ni quiere atender demasiado al mercado. Con sus poderosas habilidades para el canto y su hermosa voz, Lu Qiaoyin cree firmemente que habrá algunos oídos que siempre amarán sus canciones. Cada vez que elige una canción, Lu Qiaoyin siempre tiene un estándar inmutable. Debe ser música que pueda escuchar durante mucho tiempo y que realmente pueda resistir el paso del tiempo. A veces, en esta era, este tipo de perseverancia puede ser un poco difícil, por lo que Lu Qiaoyin solo puede decir que no será un cantante prolífico, ni espera cantar mucho, pero espera cantar durante mucho tiempo. Habrá nuevos sentimientos al escuchar cada disco y cada disco tiene un nuevo significado. Sólo en vivo, y no en álbumes lanzados comercialmente, Lu Qiaoyin puede improvisar en los ricos y vastos campos del rock, la electrónica, el loco, el reggae e incluso el metal. La portada de Moonshadow de Mike Gordon Oldfield es un trabajo completamente agradable.
G.KOKIA
KOKIA, cantante japonesa, nacida el 22 de julio de 1976. El nombre artístico de KOKIA es en realidad su nombre real AKIKO. Ha lanzado siete sencillos y dos álbumes, y Sammi Cheng hizo versiones de sus canciones, lo que aumentó enormemente su popularidad en Hong Kong. Está catalogada como la artista más importante en el programa RKS de Ryuichi Kawamura. Tiene una creatividad asombrosa y escribe sus propias letras y música. Su voz al cantar es tan etérea como la de Enya. Le encanta escribir canciones y letras, y tejer hermosos cuentos de hadas de Disney.
El etéreo país de las maravillas que construyó con su canto e imaginación atrajo a muchos fanáticos. En comparación con la versión anterior, esta versión tiene una sensación completamente diferente. Los fuertes elementos de la guitarra eléctrica, junto con la voz salvaje del cantante, le dan a la gente una sensación salvaje.
H. Mixed Kale
Mixture Vokale, se nota que es un coro a primera vista, incluso el coro está cubierto por la sombra de la luna. Quizás no sepas mucho sobre Mixture Vokale, pero este coro es muy famoso. Se ha presentado en muchos países y muchos estudiantes de música sueñan con ir a este coro. Sin embargo, probablemente pocas personas conozcan esta versión. Todo el mundo adivina el estilo, al igual que el coro en la ceremonia de inauguración semanal de la iglesia.
1. Álbum de Dancing Elf Band: Covergir
Dancing Elf Band, cuyo nombre chino es Dancing Elf Royalty, es una nueva banda alemana que mucha gente ya debería conocer. Debutó en 2002, un dúo, cantante principal: Verena (mujer), nacida en mayo de 1984, DJ y compositor: DJ Novus, anteriormente conocido como Markus Schaffarzyk, nacido el 7 de octubre de 1976. Aunque debutó no demasiado pronto, rápidamente se hizo popular y famoso en Europa con su estilo de música dance que mezcla varios elementos. La voz ligeramente ronca y granulada es única y deja una profunda impresión en la gente. "Shadow of the Moon" es uno de los trabajos representativos de la banda. A * * * cubre dos versiones, una es la versión de baile y la otra es la versión de piano. Hablemos primero de la versión de baile. Esta versión tiene un ritmo fuerte y se mezcla con música electrónica fuerte. Pero aunque es un estilo de baile, suena un poco caótico. El estilo de la versión para piano es completamente diferente, muy suave. Pero creo que Verena tiene más talento para cantar y bailar música, lo que puede estar relacionado con su voz ronca.
J. Missing Heart
Missing Heart es un grupo de producción musical profesional alemán formado por hermanos (David Brandes, Felix J. Gaude, etc. Menico Labarile, Gary Jones, etc. ). El grupo fue creado en 1994. Lanzaron su primer sencillo "Wild Angel" en 1994 y comenzaron su viaje de producción musical. El segundo sencillo "Charlene" fue lanzado en 1996. A partir de ese momento, el grupo comenzó a hacerse conocido gradualmente y se hizo popular en los círculos y clubes de música dance europeos. El grupo lanzó su tercer sencillo "Moon Shadow" nuevamente en 1997, esta vez como un remix. Posteriormente, Moonlight Shadow se incluyó en los álbumes de baile "Dance 7" (1997) y "Dance extra" (1998) de compañías de pop japonesas. Después del lanzamiento de la serie especial, desató una tendencia desgarradora. La sombra de la luna producida por "Missing Heart" es muy popular en Japón, pero no se incluyen otros casos de producción de video de MTV. En términos de animación, "Xingshuang" de Drifter es una obra representativa entre estas obras. Hay dos cantantes cantando para este grupo. La primera cantante es Lyane Leigh, la cantante del grupo de música electrónica de baile e-rotic. Después de 2000, se cambió a la nueva cantante Manu More, y Moon Shadow también fue cantada por dos cantantes.
Shades of the Moon de Lyane Leigh es Shades of the Moon (compilación radiofónica), lanzado en 1997. Muchos piensan que esta versión se canta con una cobertura de ritmo, pero no es así. Deberías haber descargado la versión Moonlight Shadow [Dance Remix] cantada por groove cover en kugoo. De hecho, esta es la versión. La hermosa melodía junto con la penetrante voz ronca tiene un impacto de primera clase. Sin embargo, por alguna razón Lyanna Leigh dejó la banda. Lyane Leigh originalmente vino de otra organización, e-rotic. E-rotic es también un grupo alemán de música electrónica de baile con dos miembros, un hombre y una mujer, un DJ y un vocalista.
Moonlight Shadow, cantada por Manu More, fue lanzado en 1999 como una quinta mezcla de música y danza revolucionaria producida por la compañía japonesa de juegos Konami. El sonido de esta versión es muy dulce y atractivo. Manumor tiene cabello castaño oscuro y un par de ojos negros. Su hermosa apariencia esconde un gran poder. Su voz es muy hermosa y su dulce voz se ha convertido en un arma tan poderosa como su apariencia, causando sensación en el mundo de la danza europea. Aunque Manu está en Alemania, su lugar de nacimiento es Hong Kong, China. Nació el 29 de octubre de 1978 65438+29.
Su carrera musical puede escribir una página gloriosa en Alemania. Su música de baile estableció nuevos estándares para Europa, insufló nueva energía a los clubes y discotecas europeos, pero siempre pone el listón más alto para su música.
K. Diatonica
Diatonica es una banda con Anna como cantante principal, mezcla electrónica madura y un fuerte sentido del ritmo.
La duración de la versión de mi testamento, la versión masculina, se siente completamente diferente a la anterior.
Versión m. Jim Browning, versión súper parodia.
Eso es todo, espero que el cartel quede satisfecho.