¿Cómo se crea una animación 3D? ¿Cómo crear animaciones 3D en ae?
1. Crear una capa de texto
Crea una nueva composición con las siguientes configuraciones:
En este tutorial crearemos texto 3D. . Entonces haga clic en la herramienta Texto en la barra de herramientas, escriba su texto y luego ajuste la configuración en Carácter en el panel Works.
Consejo: Las fuentes sans serif lucen más atractivas en 3D.
2. Habilite el renderizador 3D
Lo siguiente que debe hacer es asegurarse de que está utilizando el renderizador correcto. Vaya a Composición > Configuración de composición > Renderizador 3D y seleccione Cinema4D. Luego, abra la configuración e inmediatamente establezca la calidad en 0. Cambiaremos este parámetro más adelante, pero por ahora necesitamos 0 para ver claramente el cambio.
3. Crea una capa de texto 3D
Ahora, haz clic en el icono de capa 3D (icono cuadrado) en el panel Línea de tiempo para convertir la capa de texto en una capa 3D. Puedes rotar texto en un espacio 3D, pero a partir de ahora, el texto permanece plano.
4. Añade profundidad para crear texto 3D
Para hacer que el texto sea tridimensional, abre un triángulo en el panel Línea de tiempo, ve a las opciones de Geometría y cambia la profundidad de extrusión.
Las cosas definitivamente han cambiado, pero todavía no es lo que necesitamos. De ahora en adelante nos ocuparemos de la iluminación y la textura ya que estos dos parámetros modificarán el texto hasta que luzca bien.
Ilumina el texto
Ve a Capa>Nueva>Iluminación>Tipo de luz y selecciona Foco. Por ahora, use blanco normal con Intensidad 100 y Oscuridad 100 (seleccione Sombra paralela).
Tenemos algo que luce mejor, pero aún queda mucho trabajo por hacer.
Puedes mover la luz para elegir su intensidad y el espacio resaltado.
Añadir una cámara
La cámara admite herramientas como hacer zoom, rotar y mover la composición para comprobar la luz. Para agregar una, vaya a Capa > Nueva > Cámara, seleccione Cámara de nodo dual y establezca la distancia focal en 30 mm.
Utiliza el botón c del teclado para hacer zoom, inclinar y desplazar la cámara.
Luego, gira la cámara para encontrar el mejor ángulo de composición:
7. Agrega un bisel al texto.
El bisel hace que la composición 3D se vea mejor. Vaya al panel Línea de tiempo y seleccione una capa 3D. Aparecerán todas las opciones aplicadas a esta capa y verás un estilo de bisel. Cámbielo a Convexo y ajústelo agregando más o menos "Profundidad de bisel".
Mira cómo el bisel cambia la composición:
8. Ajusta la luz
Ahora ajustaremos la luz copiándola. Vaya al panel Línea de tiempo, seleccione el foco y presione Ctrl D. Luego, presione el botón p para acceder a la configuración de ubicación. Allí verá tres indicadores que representan los tres ejes x, y y z. Cambie el indicador para ajustar la luz.
9. Agregar sombras
Para habilitar las sombras, vaya a la capa 3D en el panel Línea de tiempo y active Proyectar sombras en Opciones de material.
Ahora podrás ver que la luz creará bonitas sombras. Intente girarlos para ajustarlos.
El texto luce mejor, pero no pararemos.
10. Añade color
Ve al foco 1> en el panel de la línea de tiempo. Opciones de iluminación" y selecciona un color. Configúralo en rojo. Luego, haz lo mismo con Spotlight 2 y selecciona otro color. Hazlo violeta claro.
11. Agrega luz ambiental
Además de que la luz ambiental es agradable, también agrega volumen. Entonces, vaya a Capa>Nueva>Luz y cambie el tipo de luz a Ambiente y no se preocupe por el resultado. Elegimos un violeta muy claro y obtenemos:<. /p>
Ahora cambia la intensidad a 10.
Vaya al Panel de línea de tiempo > Luz ambiental > Opciones de iluminación > Intensidad
12. Agregar borde
Para agregar una luz de borde, copie Spotlight1 y seleccione un color, haga clic en el botón p y ajuste el posición. Mueva el indicador del eje para cambiar la luz del borde.
Aquí no existen reglas estrictas: ajusta la luz a tu gusto.
13. Ajustar la coincidencia especular del material
Si se trata de focos, la intensidad especular es la principal opción de configuración. Pero primero lo primero. Vaya a la selección de materiales y ajuste la resistencia especular y la reflectividad.
Al aumentar la intensidad de la reflexión especular, se puede aumentar el brillo de la luz. Por tanto, se trata de la parte luminosa de la luz. Cuando ajustas el brillo, también cambias la apariencia de la composición, es decir, la apariencia de las luces. Pruébelo, pero no se exceda. En este caso, detengámonos en el punto 20:
Ajustar la configuración especular agregará hermosas motas y reflejos.
14. Agregar un fondo
Como tutorial más o menos avanzado de AfterEffectsCC, cubriremos la configuración avanzada del fondo en profundidad. Destructor: el efecto será mejor que un fondo negro :)
Vaya a Capa > Nueva > Color sólido y elija un color; en este caso, se supone que es verde oscuro. Arrastre la capa a la parte inferior de la línea de tiempo.
15. Ajusta el color
Primero, crea una capa de ajuste que te permita controlar el aspecto final de la vista, si quieres cambiarla ligeramente. /p>
Entonces, vaya a Capas > Nuevas > Capas de ajuste y arrástrelas a la parte superior del panel Línea de tiempo. Luego, vaya a Efectos y ajustes preestablecidos, seleccione Curvas y arrástrelas a la capa de ajuste. S y ajustándolo, puedes oscurecer o aclarar la composición. Sí, puedes hacer esto con focos, pero no necesariamente puedes hacerlo con curvas.
Otro buen truco es oscurecer las luces azules. y haz que la sombra azul esté más saturada para crear un color más oscuro. Ve al canal azul de la curva y mueve la curva azul hasta que te guste el resultado. /p>
Este es el toque final de los efectos posteriores de la animación. Por supuesto, puedes agregar más efectos, ya que las oportunidades de animación en los efectos posteriores son impresionantes.