Sitio web de resúmenes de películas - E-sports - ¿Qué películas se hicieron antes de 1960?

¿Qué películas se hicieron antes de 1960?

Gadgets"

Época: 1933 Director: Sun Yu

Esta película se rodó cuatro años antes de que Japón lanzara su guerra total de agresión contra China. es una película de Lianhua Una de las últimas series de obras maestras de la compañía y una de las obras maestras de Sun Yu, esta película muda está protagonizada por Ruan Lingyu y Li Lili. Varios personajes femeninos de la película son particularmente destacados. Entre ellos, Zhu Er consuela a la hermana Ye antes de su muerte, especialmente los fuertes gritos de la hermana Ye en la calle al final de la película, que se han convertido en un pasaje clásico de la película. Como muchas obras maestras serias de la época, esta película tampoco es aburrida y muestra un alto grado de arte y una atmósfera ligera.

"La Diosa"

Época: 1934 Director: Wu Yonggang

Entre las gloriosas páginas creadas por el cine chino de los años 1930 y 1940, hoy podemos Mirar Regresa y encuentra muchas pruebas inmortales. Si "Primavera en una pequeña ciudad" marcó que las películas chinas estaban completamente a la vanguardia mundial en la década de 1940, una obra así también se puede encontrar en la era del cine mudo de las películas chinas, y es "La Diosa" de Wu Yonggang. En la época de "La Diosa", el cine mudo chino había alcanzado el nivel de perfección. El director Wu Yonggang contaba la historia de una prostituta desde la perspectiva de la naturaleza humana, pero no era convencional. "La Diosa" se destaca de temas similares. Por primera vez, expresa profundamente las identidades duales, las personalidades duales y los corazones complejos de las personas, lo cual es difícil de ver en películas chinas anteriores.

"Road Angel"

Época: 1937 Director: Yuan Muzhi

En 1937, las películas chinas produjeron un clásico, "Road Angel For a period of". Al mismo tiempo, el desarrollo de las películas chinas también alcanzó su punto máximo. Sin embargo, fue en este año que Japón lanzó una guerra de agresión a gran escala contra China y la creación normal de películas chinas se vio interrumpida. amenaza de agresión militarista japonesa, lo que hace que las películas chinas de este período sean altamente ideológicas. Por ejemplo, "Street Angel" tiene una atmósfera romántica a lo largo de la película, pero su tono es una acusación seria de los problemas sociales. Zhou Xuan cantó una sección de "Song of the Four Seasons", y Yuan Muzhi incluso cortó la letra para pelear. contra la imagen de la invasión enemiga, y finalmente cantó "Carne y sangre construyen la Gran Muralla, me gustaría ser el pequeño Meng Jiang en aquel entonces" para animar a la gente del país. "Road Angel" es el final de las películas chinas de la década de 1930.

"Singing in the Midnight"

Época: 1937 Director: Ma Xuweibang

Como una de las varias obras maestras producidas en China en 1937, "Singing in the Midnight" " es famoso por su Es muy inferior a "Road Angel" protagonizada por Zhao Dan. La razón es, por supuesto, que la conciencia y la historia de la película no son comunes. El estilo de trabajo del director Ma Xuweibang es conocido por su estilo sombrío y extraño, y esta película es su trabajo que lleva adelante esta característica. "Midnight Song" cuenta la historia de Song Danping, un héroe revolucionario que quedó desfigurado y tuvo que esconderse en un teatro. A menudo cantaba en noches de luna llena para consolar a su ex amante Xiaoxia. El director Ma Xuweibang hizo que esa historia fuera extremadamente aterradora y monstruosa. , por lo que la película todavía tiene una gran reputación en el extranjero, incluso mayor que "Spring in a Small Town".

"Un río de primavera fluye hacia el este"

Época: 1947 Director: Cai Chusheng Zheng Junli

"Un río de primavera fluye hacia el este" es la primera película en la historia del cine chino Esta es una película con las cualidades de una epopeya nacional, pero también es una película llena de controversia. En términos de técnica, algunos lo acusan de kitsch y mediocre, mientras que otros lo elogian por su amplitud y profundidad. En términos de conciencia, algunos dicen que representa la voz del pueblo de esa época, mientras que otros dicen que su ideología también lo es. fuerte, lo que resta valor al arte de la película. Pero es innegable que "Spring Water Flows East" es una película que tiene un profundo impacto en las películas chinas y en la vida del pueblo chino. Aunque no es reconocida por todos, su destacado arte la convertirá en una de las películas más populares de China. Una de las mayores obras maestras de la historia del cine. Con emociones furiosas, la película revela el momento crítico de la nación, cuando toda la sociedad está en crisis, y expresa con fuerza el clamor del pueblo por justicia. La película integra novelas clásicas chinas, poesía, ópera, pintura y otras técnicas de expresión artística en forma de arte cinematográfico, creando un estilo artístico amado por una amplia audiencia.

"A River of Spring Flows East" se estrenó en octubre de 1947 y estuvo en cartelera durante más de tres meses, con una audiencia de más de 700.000 personas.

"Long Live the Wife"

Época: 1947 Director: Sang Hu

Esta es una obra maestra de comedia urbana producida en 1947. El guión fue escrito por Zhang Ailing y el arco del director Mulberry. Después de que Chen Sizhen se casara con Tang Zhiyuan, hizo todo lo posible todos los días para ser una esposa virtuosa. Por el bien de la carrera de su esposo, tuvo que mentir y lidiar tanto con su familia natal como con la de su esposo. en el pie. Este es un mundo de vida ciudadano típico, sin leyendas. Sin embargo, en los escritos de Zhang Ailing, la sensación de "las alegrías y las tristezas del mundo flotante" transmitida en la vida diaria de los ciudadanos es tan profunda que hace que la gente se sienta confundida o iluminada. . El estilo cinematográfico de Sang Hu es discreto, delicado y considerado. Lo que es aún más entrañable es el humor cálido y animado y la ironía que contiene. Es alegre pero no afligido, triste pero no triste, y complementa las obras de Zhang Ailing. Excepto por el estilo y la actuación de Shi Hui, que pueden ser un poco exagerados, las actuaciones de Jiang Tianliu, Zhang Fa, Shangguan Yunzhu, Han Fei y otros son todas vívidas y delicadas.

"Primavera en un pueblo pequeño"

Época: 1948 Director: Fei Mu

Aunque "Primavera en un pueblo pequeño" fue una película hace más de media hace un siglo, pero posee ciertas cualidades que aún son raras entre nosotros. La estructura de la película es inesperadamente simple. Un pequeño pueblo fue destruido por la guerra, una familia cuyo hogar también fue destruido por la guerra, una pareja y un hombre de fuera de la ciudad. La historia comienza y termina en paz. Sucedió, y parecía que sucedieron muchas cosas... Desde fuera, esto es sólo un ejemplo típico de un triángulo amoroso. La diferencia es que esta película se centra más en los corazones de todos en este juego de ajedrez, sus deseos. y luchas, este cambio de enfoque le da a la película una mayor universalidad a nivel humano.

"Diez Mil Casas de Luces"

Época: 1948 Director: Altibajos

La exposición despiadada y la sátira de la oscuridad de la sociedad de posguerra fue Una de las muchas películas destacadas de finales de los años 1940. Entre las películas sobre este tema, "Las luces de las mil casas", dirigida por Shen Fu y "El cuervo y el gorrión", dirigida por Zheng Junli, son las obras más destacadas. "Lights of Ten Thousand Houses" parece pacífica, pero en realidad es profunda. Representa la vida de la pequeña burguesía en las zonas controladas por el Kuomintang después de la guerra. El protagonista Hu Zhiqing es un empleado de la empresa. Es amable y honesto. Trabaja duro para la empresa y su esposa Lan es una buena administradora de la familia. Más tarde, debido a la quiebra en el campo, la madre de Zhiqing, sus hermanos y su familia vinieron a Shanghai para unirse a él. Debido al repentino aumento de la población y al aumento de los precios, la vida se vuelve difícil y se producen fricciones en la familia. Más tarde, Hu Zhiqing fue despedido nuevamente. La familia estaba en una situación desesperada y se produjeron varios conflictos y disturbios... Esta película describe los cambios en una familia, pero se convirtió en un microcosmos de la sociedad de ese momento. En la película hay discordias dolorosas, pero también afecto y comprensión familiar. El protagonista de la película finalmente dijo que debemos vivir, "Mantengámonos todos más unidos", lo que insinuó el significado de la unidad y la lucha por la supervivencia, e hizo que la película brillara con el brillo del pensamiento.

"Edad Media"

Época: 1949 Director: Sang Hu

Esta es una "película china con contenido y técnica casi perfectos, la cúspide del director Sang Hu". trabajar. Chen Shaochang, director de una escuela primaria de mediana edad, no renovó su relación después de la muerte de su esposa. Aunque sus hijos crecieron siendo filiales, sólo querían criar a su padre como una mascota y carecían de una verdadera consideración por las emociones y el alma. Como era de esperar, el nuevo matrimonio de su padre causó revuelo. Afortunadamente, Chen Shaochang estaba decidido, siguió su propio camino y finalmente se abrió al segundo amor y a la vida. La corriente principal de las películas chinas se preocupa mucho más por los colectivos y las clases que por los individuos; y al preocuparse por los individuos, se preocupan mucho más por las mujeres, los niños, los ancianos y otras personas vulnerables que por las personas de mediana edad; se preocupan más por las mujeres, los niños, los ancianos y otras personas vulnerables. Su vida material les importa mucho más que sus preocupaciones emocionales y espirituales. La "Edad Media" es obviamente una alternativa. Esta película combina patetismo, sátira, humor y optimismo. Tiene un estilo único y tiene habilidades de escritura y dirección sofisticadas. Es como un poema lírico de tristeza y alegría por la vida. Algunos comentaristas dicen que esta película se puede medir según los estándares internacionales. y esto es verdad.

"Mi vida"

Época: 1950 Director: Shi Hui Shi Hui es uno de los nombres que no debemos olvidar cuando miramos hacia atrás en las películas chinas. Es una figura famosa. en la historia del cine chino, ha alcanzado alturas de primera clase tanto en actuación como en dirección. Los personajes que creó, desde dramas hasta películas, abarcan todas las religiones y nueve corrientes. Alguna vez fue conocido como el "Emperador de los Dramas". , y su mayor logro en el cine es 1950 En "This Is My Life" de 2008, las habilidades de dirección y actuación de Shi Hui en esta película rara vez fueron superadas por trabajos posteriores. La película fue adaptada por el hermano de Shi Hui, Yang Liuqing, basada en la novela homónima de Lao She. Cuenta la historia de los casi 50 años de experiencia de un patrullero en el antiguo Beijing. "This Is My Life" no sólo es una excelente obra neorrealista, sino también una de las películas más vendidas en ese momento. Puede considerarse una obra inmortal en la historia del cine chino que brilla con el brillo del arte realista. y una rara profundidad humanista. Es un clásico universalmente reconocido.

"The Match"

Época: 1955 Director: Shi Hui

El gran éxito de la ópera de Huangmei "The Match" desencadenó décadas de películas de ópera de Huangmei en Hong ¡Kong dura para siempre!

La película ganó el segundo premio a la Mejor Película de Arte Escénico del Ministerio de Cultura en 1957.

"A Fairy's Match" es un hermoso cuento de hadas, que cuenta el anhelo de los trabajadores de clase baja por un amor libre y puro. La película está protagonizada por Yan Fengying y Wang Shaofang, ambos famosos actores de la ópera Huangmei en la industria de la ópera. La imagen de las Siete Hadas interpretada por Yan Fengying es a la vez un dios en el cielo y una chica de pueblo en la tierra; ella es apasionada y audaz, pero también diligente e inteligente, expresa especialmente el amor sincero de las Siete Hadas por Dong Yong en; de una manera muy profunda y conmovedora. Después de su estreno, la película también fue recibida calurosamente por el público nacional y extranjero. Según las estadísticas de finales de 1958, el número de espectadores sólo en China continental ascendió a 140 millones, estableciendo un récord de taquilla en ese momento. Cuando se estrenó "The Perfect Match" en Hong Kong y Nanyang, China, también fue un evento sin precedentes.

"Mambo Girl"

Época: 1957 Director: Yi Wen (Hong Kong)

Glen es una famosa actriz de Hong Kong en los años 50 El musical de 1957. "Mambo Girls" es una de las obras maestras de Gulen. En ese momento, ella dirigió a un grupo de jóvenes a bailar "Cha Cha", y también hubo música de rock y jazz para unirse a la diversión. La escena fue espectacular, lo que demostró que la gente de Hong Kong estaba influenciada por las tendencias occidentales. en ese momento y se había vuelto más abierto en términos de conceptos y estilos de vestir.

"Mambo" es una película hecha a medida para Grant. También es un clásico audazmente innovador en la historia de los musicales mandarines de Hong Kong. "Un nuevo tipo de mujer musical emerge en la pantalla: Mambo Girls, completamente urbana y auténticamente de Hong Kong. Es la primera película que trata la danza como personaje y elemento dramático, es una actitud lúdica, inocente, juvenil y rítmica hacia la vida, creando una representación visual y narrativa vívida."

"Lin Zexu"

Época: 1959 Directores: Zheng Junli, Cen Fan

"Lin Zexu" dirigida por Zheng Junli y Cen Fan, protagonizada por Zhao Dan Conocida como una obra maestra en la historia de las nuevas películas chinas, es una película épica basada en una historia histórica trágica y llena de temperamento literato.

Lin Zexu es una de las imágenes cinematográficas de mayor éxito creadas por Zhao Dan. Su actuación se basa en las técnicas de la pintura china a mano alzada, partiendo de la comprensión general de la imagen del personaje y la situación prescrita, con capas claras. , relajación y relajación Aparece en la pantalla una imagen deslumbrante de un héroe nacional. Además, el arte y la música de la película también exploraron estilos nacionales, dándole a la película una concepción artística implícita, armoniosa y apropiadamente densa, así como un color lírico fresco, refinado y duradero.

Esta película puede considerarse como una obra maestra de las películas de temática histórica en la Nueva China.

"Song of Youth"

Época: 1959 Director: Cui Wei Xie Fang, la heroína de "Song of Youth", no sabía nada de su fama después del estreno de la película. Cuando llegó a Japón, se sorprendió al descubrir que su foto había sido copiada hasta el suelo, y los entusiastas fanáticos japoneses gritaron "Lin Daojing" una y otra vez en un chino contundente.

Esta película es otra obra maestra además de "Xiao Bing Zhang Ga" dirigida por Cui Wei. En comparación con la vivacidad y diversión de "Xiao Bing Zhang Ga", el estilo de "Song of Youth" es bastante sobrio y sólido en términos de actuación. dirección, guión, fotografía, etc. Todos los aspectos han mostrado un nivel muy alto y son profundamente conmovedores. La respuesta y el estatus clásico que ha recibido la película es bien merecido.

"Los jóvenes de nuestra aldea"

Época: 1959 Director: Su Li

"Los jóvenes de nuestra aldea" era una nostalgia infinita para los jóvenes urbanos gente de aquella época", es la obra más representativa entre las películas que reflejan la vida rural en la Nueva China. Muestra a un grupo de jóvenes vivaces y enérgicos que utilizan su trabajo y amor para componer un himno de nueva vida. Lo extraordinario de la película es que adopta audazmente un modelo de amor poliamoroso que ha sido abandonado durante muchos años: Gao Zhanwu, Cao Maolin y Li Keming se enamoran de Kong Shuzhen al mismo tiempo. Sin embargo, cuando el creador abordó este modo narrativo tradicional, se mantuvo fiel al estereotipo y expresó y elogió la visión altruista del amor. El creador también utilizó una mentalidad estética optimista y relajada para examinar y abordar los conflictos ideológicos entre las personas de esa época específica ("Gran Salto Adelante") y los enredos amorosos entre los jóvenes, dando a la película en su conjunto un fuerte "color utópico". ", "Los jóvenes de nuestro pueblo" se convirtió así en el anhelo de todos los jóvenes de aquella época. Los actores principales Li Yalin y Jin Di también saltaron a las filas de las 22 mejores estrellas de cine de la Nueva China.

"Belleza del País"

Época: 1959 Director: Li Hanxiang (Hong Kong)

Esta película es una película de los hermanos Shaw, y también es La primera película importante en la industria cinematográfica de Hong Kong. Los costos de producción de las películas en chino producidas con la inversión fueron asombrosos. Esto demuestra el coraje y el coraje de los hermanos Shaw al hacer negocios. Esta película ganó el premio a la Mejor Película en el 6º Festival de Cine Asiático. Las películas de la escuela Huangmei de Li Hanxiang se convirtieron gradualmente en una rama importante de las películas de los hermanos Shaw.