¿Por qué "The Wanderer's Song" es una pieza musical familiar y una obra de pura inspiración? (tres)

Vagando por la música

Nieve, la nieve blanca y pura cae a la tierra, reflejando la soledad de la noche. Poco a poco, se oye un sonido que perfora la noche con un sollozo. ¿Dónde puedo encontrar el sonido? Escuchen con atención. Estoy tan preocupado que mi corazón está lleno de nudos y quienes lo escuchan se conmueven. El sonido de la conmovedora "Canción del caminante" del maestro violín español Sarasate proviene del gramófono. La cámara permanece fija en el tocadiscos. La rotación de la aguja es como el ciclo de la vida. El chirrido hace que la gente intervenga en el mundo. . La conversación comienza con la música de Sarasate, que predice el viaje errante y el futuro de una persona.

"Song of the Wanderer" muestra una imagen de costumbres urbanas. Su imagen es tranquila, y esta es la tranquilidad en vísperas del estallido. El efecto de separación imagen-sonido y el uso del surrealismo hacen que la imagen esté llena de tensión y cuestionamiento de lo desconocido. En la costa tranquila, con olas suaves, los pescadores miraban uno a uno a los vagabundos, mudos y sin palabras. Al son de la música, Sarasate nos cuenta una historia triste y conmovedora.

Alguna música te tocará de repente en un determinado momento de tu vida, como no sabías que de repente llorarías al escuchar "La Canción del Errante" de Sarasate. Es como encontrarse con lo que Milan Kundera llamó "lidost": una especie de dolor extremo causado por una persona que de repente se da cuenta de su propia miseria. Esta es una de mis piezas solistas de violín favoritas. La primera vez que entré en contacto con ella fue la versión solista de acordeón. Para comprender mejor la música, escuché la interpretación original del violín. Después de escuchar solo 4 compases, quedé completamente conquistado: el temperamento del violín está plenamente. lo demuestra la combinación de notas: misteriosa, triste, elegante y desinhibida. Como dice el título, esta es una melodía para vagabundos, una melodía que es a la vez hermosa y libre, que viaja a través de un espacio imaginario que a veces es sombrío y a veces glorioso, entrando y saliendo libre y brillantemente. Hay una melodía muy conocida en el tercer movimiento. Esta pieza musical se utiliza a menudo en muchas películas cuando el protagonista se encuentra con una gran desgracia. El violín se añade con una sordina, mostrando una atmósfera sumamente triste, y la tristeza extrema es la nada. Se puede decir que este es el grito silencioso de los gitanos. La alegría surge del dolor, y la cuarta sección regresa al extremadamente rápido Allegro, que es animado y desenfrenado. Cada vez que escucho esto, recuerdo la falda y la falda giratorias de Sophie Marceau cuando apareció por primera vez en "La amante de Luis XIV". Tiene una sonrisa brillante y desenfrenada. Aunque no hace el papel de gitana, tiene un temperamento similar: buena cantando y bailando, libre y optimista. El genio musical errante italiano utiliza un violín para dar rienda suelta a toda su pasión por la música y el amor, que tiene un poder mágico devastador. En ese momento, sentí que Sarasate era completo y llamativo solo cuando estaba con el violín. Fue precisamente gracias a la "Canción del Vagabundo" de Sarasate que los amantes de la música posteriores pudieron escuchar la textura tan suave como el terciopelo. son pesados, llenos y llenos de brillo. Es posible que esa magia no exista ni siquiera en el amor. Para ir muy lejos, permítanme terminar con una frase que escuché: A altas horas de la noche, Sarasate asesinó mis oídos con cuerdas. (Anónimo)