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La vestimenta de los nobles franceses a finales del siglo XVIII

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El alma elegante del estilo rococó del siglo XVIII.

Experimenta el siglo XVII. Barroco del siglo El bautismo del estilo, el estilo de ropa en el siglo XVIII cambió de áspero y duro a delicado y exquisito. Este cambio revolucionario se llama "moda rococó". La decoración compleja, las telas lujosas y la confección exquisita son las características obvias del estilo rococó. Las mujeres, para resumir en palabras más concisas, son "elegantes". La "bata" era popular entre las mujeres, con hermosos bordados en la amplia falda. Los diamantes aún no eran populares en ese momento, y las mujeres elegantes llevaban un anillo decorativo hecho de encaje alrededor del cuello para acentuar la plenitud de sus senos. La ropa masculina es cada vez más adecuada: las camisas blancas, los chalecos, los calzones de seda, los adornos en el pecho y las bufandas son prendas típicas de los hombres.

Durante el período de Luis XIV en Francia, la vestimenta tanto de hombres como de mujeres en la corte estaba decorada con bordados, pliegues y lazos; la parte superior de los zapatos de tacón alto de las damas también estaba hecha de seda china; y brocado, con varios bordados. Hermoso patrón. Las damas de Londres consideran que la ropa bordada china está de moda. Estas prendas a menudo están bordadas con diseños de unicornios, dragones y fénix que simbolizan la buena suerte. Son clásicas y lujosas, y son muy populares entre las damas. Llevaba ropa bordada y bordados chinos en sus bolsillos, chales, bufandas y pañuelos bordados chinos. Incluso pidió a los artesanos bordados chinos que bordaran cuidadosamente tarjetas de presentación de seda, vistiéndose como una dama tradicional china y alardeando de ser una "oriental". belleza." 113 Aquellos astutos ejecutivos, capitanes y comerciantes de la Compañía de las Indias Orientales aprovecharon las oportunidades de negocio y compraron bienes comercializables en Guangzhou. A menudo iban a Guangzhou con muestras de telas de seda para encargarlas a petición de las familias nobles.

La película "Marie Marie" cuenta la historia de María Antonieta, la reina del rey francés Luis 16. El vestuario muestra las características muy suaves y femeninas de los trajes de la corte de la época rococó. Incluye grandes polisones, corsés, escotes bajos y muchos pequeños encajes y lazos, que utilizan un lenguaje exagerado para enfatizar las características femeninas.

Alrededor de 1970, un vestido de estilo francés (robe à la française) se hizo popular en Europa. Evolucionó a partir del vestido tradicional con adornos, con dos grupos a partir del cuello trasero dispuestos con pliegues redondos de doble capa. en la espalda y cuelga hasta la parte inferior. La parte delantera de la parte superior del cuerpo tiene forma de V grande. El triángulo en el pecho está hecho de un trozo de tela o encaje y se puede coser a ambos lados; También se dejará en blanco. Utilice una cinta para conectar los dos lados.

Ropa de hombre

El 5 de mayo de 1789, en la reunión de los Estados Generales a la que Luis XVI se vio obligado a asistir. Convocar, el último jefe ceremonial de la familia Borbón, Del de Breza, propuso el código de vestimenta prescrito en 1614, creyendo que los representantes ciudadanos sólo podían asistir a las reuniones con el traje negro más sencillo. Sin embargo, unas semanas más tarde, el Tercer Estado anunció la abolición de. el pasado en la Asamblea Nacional convocada por ella misma El orden de vestimenta del estatus promueve la democratización de la vestimenta. El negro, que en el pasado era despreciado como desafortunado, ahora se ha convertido en el color oficial de ocasiones ceremoniales y públicas, con nueva autoridad. Más tarde, Napoleón intentó sin éxito restablecer las marcas de clase en la ropa de su corte.

Durante la Revolución, la ropa masculina ya no seguía el estilo aristocrático francés que había perdido su predominio. Se abandonó la ropa excesivamente decorada y con intrincados bordados del pasado, las pelucas pesadas y voluminosas y las espadas decorativas, y se transformó. su atención a la vestimenta pastoral de la burguesía y los aristócratas británicos al otro lado del Estrecho de Taiwán avanza hacia la simplicidad y la funcionalidad.

Para conocer los estilos de ropa masculina británica del siglo XVIII, puedes ver la película "Sense and Sensibility".

Foto 1

Lo primero que vale la pena destacar es la vestimenta de los revolucionarios jacobinos que representan a la gente común, Figura 2. La parte superior se llama "carmagnole". Originalmente era una chaqueta usada por los trabajadores italianos que trabajaban en el sur de Francia. El nombre proviene de carmagnole, una ciudad en el noroeste de Italia. En 1792, los voluntarios de Marsella llevaron esta chaqueta a París. Los ciudadanos revolucionarios de aquella época debían tener solapas anchas, bolsillos y botones de metal o hueso.

Llevar pantalones "pantalon" debajo. Pantalon era originalmente una especie de pantalón fino sin atar que llevaba en el escenario el actor de teatro italiano Pantaleone en el siglo XVII, de ahí el nombre. Ya en 1780 alguien lo había usado. En aquella época, los revolucionarios lo llevaban como una revolución contra los pantalones hasta la rodilla de la aristocracia, por lo que también se les llamaba pantalones de fiesta. Al principio, los pantalones sólo llegaban a la profundidad de las botas, y luego gradualmente se hicieron más largos. En 1793, alcanzaron la posición de los zapatos de cuero comunes y bajos. Pantalone suele estar hecho de tela de lana a rayas rojas, blancas y azules que simboliza la revolución. También se usa con Carmagnole y Pantalone con un chaleco cruzado y un gorro rojo.

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En 1793, contra la vestimenta de los elementos revolucionarios de San Keyurot, el Partido Real El hombre elegante en el medio viste un abi negro , su peluca dorada se extiende sobre el cuello y el Krabat blanco alrededor de su cuello está envuelto hasta su barbilla. Después del terror político, los hombres del cuartel general del palacio vestían de manera demostrativa pantalones antibalas grises, krabats verdes, kyolots ajustados y botas cortas, y sostenían un bastón de civilización. Este atuendo fue llamado musa cardán (Muscadin, del italiano, que significa un joven que. muestra su vestimenta y modales)

Figura 4

En la época del Directorio, había otro miembro del grupo real conocido como "Encroix" "Incroyables (que significa increíble, sorprendente )" trajes extraños, cabello largo colgando como orejas de perro, o trenzado, o usando un pequeño sombrero de dos picos en el cabello rizado, usando un abrigo cruzado con un enorme cuello de solapa y cintura ajustada, Krabat lo ató alrededor del cuello varias veces (hasta seis veces), y Kyolot, ajustado y de media entrepierna, lo colgó con tirantes. Las rodillas están atadas con hermosas cintas, los pies calzan botas de cuero con puños o zapatos de cuero poco profundos y sostienen el bastón civilizado. en la mano.

El estilo rococó comenzó en Francia a principios del siglo XVII. Continúa el estilo artístico del período barroco. Destaca la gracia, la esbeltez, la delicadeza y la feminidad. Prefiere los diseños con hombros y clavículas descubiertos. resaltar la figura femenina El estilo victoriano tuvo su origen en el estilo popular guiado por la Reina de Inglaterra en el siglo XVIII, que enfatizaba muchas y complicadas decoraciones, demasiado exquisitas y vistosas, y las prendas en esa época eran populares con una gran cantidad de encaje. , cintas, lazos y El diseño de la cintura muestra plena feminidad y crea una imagen noble y elegante. La ropa lolita es en realidad una versión simplificada de la ropa de la corte occidental de los siglos XVII al XVIII. También es un vestido similar a un babydoll. La inspiración del diseño proviene principalmente de los diseños del período rococó francés (rococó) y del período victoriano británico. (victoriano)