¿Cuál es el análisis crítico de la película "Pulp Fiction"?

Un análisis crítico cinematográfico de “Pulp Fiction”. "Pulp Fiction" dirigida por Quentin Tarantino es un modelo de película posmodernista. Utiliza una actitud antinarrativa para disolver la trama y dividir fragmentos en fragmentos. Subvierte la subjetividad del protagonista del cine tradicional y utiliza el tema que recorre toda la película. El humor negro aporta una experiencia estética de la violencia diferente a las tradicionales.

Quentin declara la guerra a la tradición a través de un tratamiento "vulgar" cuidadosamente elaborado y, a través de una experiencia visual simple y cruda, implanta en la película el concepto de "no hay necesidad de un significado demasiado profundo y de negarse a predicar".

Resumen argumental de "Pulp Fiction"

La película "Pulp Fiction" consta de tres tramas: "La esposa de Vincent y Martha", "Gold Watch" y "La situación de Bonnie". La historia se compone de cinco partes, incluido el principio y el final de la película, el prólogo y el final. En las historias aparentemente independientes, hay personas y cosas entrelazadas. Los ladrones "Little Pumpkin" y "Little Rabbit" robaron una tienda de desayunos. .

Pero se encontraron con Jules y Vincent, miembros del inframundo, cenando en el restaurante. Vincent era un subordinado del hermano mayor del inframundo, Martha le ordenó pasar una noche con su esposa, sabiendo que si lo haría. Cruzó la línea, moriría, pero debe enfrentar la tentación de la esposa de Martha. La historia de Vincent aún no ha terminado. La aparición del boxeador Butch cambiará su vida.