Película bélica de terror de 2010
Las 10 mejores películas de temática bélica del mundo
10: Bandera de Taegeuk ondeando en Corea
Director: Kang Je-gyu
Actores: Jang Dong Gun, Won Bin, Lee Eun Joo
Trama de una frase
Qué poco poder tiene una persona en el campo de batalla, ¿dónde está la salida para un par de hermanos que queremos protegernos unos a otros...
Reseña breve del vídeo
Para resaltar el efecto de combate real de la película, el director dividió "La bandera voladora de Taigeuk" en cuatro partes y Usó 4 métodos para filmar las cuatro escenas de batalla principales de la película. Da la casualidad de que estas escenas principales son los puntos de inflexión de la película. La primera batalla utiliza un enfoque completamente a gran escala para resaltar el sentimiento vivo de la guerra y llevar rápidamente a la audiencia al entorno bélico de la película. La segunda batalla se centra en Zhentai, con una gran cantidad de tiroteos y escenas de lucha que resaltan la verdadera crueldad de los detalles; la tercera batalla es la lucha callejera en Pyongyang, con bombardeos, bombardeos y personas que huyen resaltando los desastres causados por la guerra; El conflicto en las tierras altas fue puramente una batalla física brutal, y las escenas fueron emocionantes...
La descripción de la profundidad de la historia y la reflexión sobre la guerra se condensan bajo el complejo nacional, desde Desde las escenas de guerra a gran escala hasta los detalles, el público sin duda puede sentir esto fuertemente en el drama emocional, que también es el tono emocional principal de la película que atrae a la gente.
"La bandera voladora de Taegeuk" obviamente tiene grandes ambiciones. No solo representa la guerra más importante que afectó la historia de Corea y muestra la hermandad de los hermanos comunes en la guerra, sino que también reproduce el impacto de la guerra. sobre el Norte y el Sur El desastre traído por el pueblo coreano...
9: Pearl Harbor America
Director: Michael Bay
Protagonista: Ben. Affleck, Josh Hartnett, Kate Beckinsale
Argumento de una frase
Cómo tres personas lidian con su amistad y emociones durante la guerra...
Comentarios breves del vídeo
La rosa eterna que florece en las llamas de la guerra
Los seres humanos odian todo tipo de guerras malvadas, pero anhelan el amor hermoso. La guerra ha matado innumerables vidas, pero nunca podrá matar el amor, por lo que ha dejado innumerables historias de amor conmovedoras en la historia de las guerras a lo largo de los siglos. "La guerra y el amor" también se han convertido en un tema eterno en las obras cinematográficas para interpretar la vida. ¡La gente usa el lenguaje del arte cinematográfico para maldecir la guerra despiadada y cantar sobre el amor verdadero en las llamas de la guerra!
8: Windtalker
Director: John Woo
Actores: Nicolas Cage, Adam Beach
Argumento de una frase
La flor de la amistad entre negros y blancos en las llamas de la guerra.
Breve reseña de la película
Aunque la película no tuvo mucho éxito en taquilla y las críticas de los críticos no fueron muy buenas, en general las escenas de guerra de la película siguen siendo extremadamente Real e impactante, y la relación que establecen los dos protagonistas en las llamas de la guerra también es conmovedora. Como el amor, los compañeros de armas también son un tema eterno.
7: Estados Unidos, Alemania, Reino Unido e Irlanda
Director: Jean-Jacques Annaud
Actores: Jude Law, Ed Harris, Ray Chel Weisz
Una trama de una frase
Basada en personas reales, se trata de un duelo entre francotiradores soviéticos y francotiradores alemanes.
Breve reseña de la película
Esta es una de las pocas películas de la Segunda Guerra Mundial que no involucra a estadounidenses. En el otoño de 1942, en Stalingrado, los ejércitos alemán y soviético se enfrentaban entre sí y los cadáveres cubrían los campos. El legendario francotirador ruso Vasily Zaitsev, con su certera puntería, aniquiló a innumerables soldados. Incluso se extendió al campo enemigo, por lo que el ejército alemán envió a su mejor francotirador, el coronel Koenig, para competir con él. Comenzaron una batalla personal de vida o muerte en medio de una lluvia de balas. El enfrentamiento entre los dos hombres fue extremadamente emocionante, emocionante e inolvidable.
6: Black Hawk Down America
Director: Ridley Scott
Protagonistas: Josh Hartnett, Ewan McGregor, Tom Hardy, Tom Sizemore, William Fichner, Eric Bana , Sam Shepard, Orlando Bloom
Trama de una frase
Esta película describe la guerra de Mogadiscio de 1993. La película describe el equipo de combate del ejército estadounidense compuesto por Delta Force y Rangers que luchan contra miles de armados. Historia de los milicianos en Somalia.
Breve reseña de la película
Casi una hora ininterrumpida de escenas de batallas extremadamente realistas, crueles y sangrientas.
5: Éramos soldados de América y Alemania
Director: Randall Wallace
Actores: Mel Gibson, Greg Kinney Er
Una frase trama
Desde los ojos de cada oficial y soldado en la Guerra de Vietnam, se revela el coraje y el espíritu mostrados por los soldados estadounidenses durante la guerra.
Breve reseña de la película
Esta película analiza la Guerra de Vietnam desde otra perspectiva. Los vietnamitas ya no son verdugos viciosos y crueles, sino seres humanos de carne y hueso. Los soldados estadounidenses no son mitos invencibles e invencibles. Al final de la película, revelaron el verdadero significado de la guerra: para participar en la guerra, solo obedecen las órdenes del país. En el campo de batalla, no lucharon por el país ni por la bandera, sino los unos por los otros.
La guerra siempre es cruel y nunca hay un ganador en el campo de batalla. Esta película realmente restaura las escenas de guerra históricas. Debido a que es real, es hermosa de ver.
4: La delgada línea roja Estados Unidos y Canadá
Director: Terrence Malick
Actores: Ben Chaplin, George Clooney, Sean Penn, John Travolta, Adrien Brody, James Caviezel, John Cusack, Woody Harrelson
Argumento de una frase
p>Describe una historia de guerra llamada "Charles Artillery Battery" durante la Batalla de Guadalcanal en los Estados Unidos de 1942. hasta 1943.
Breve reseña de la película
Esta película ganadora del Oso de Oro de Berlín se estrenó el mismo año que "Salvar al soldado Ryan", pero el estilo es completamente diferente. El director Malick, que ha estado recluido durante 20 años, regresa y plantea preguntas sobre la "guerra" y la "muerte" a través de una dura batalla. El ritmo de toda la película es lento, y los primeros diez minutos son incluso tan tranquilos como una película de paisajes del Pacífico Sur. Bajo la exquisita atmósfera de fotografía y banda sonora, podemos ver al desertor estadounidense Witt jugando en el agua con los niños indígenas. , o parado en la playa murmurando un monólogo interior con un fuerte sabor literario y artístico. Hasta que el sargento Charles lo capturó de regreso a la Compañía de Artillería Charles y partió hacia la isla de Guadalcanal para lanzar una operación ofensiva para retomar la posición desde la cima de la colina ocupada por el ejército japonés. Esta batalla de más de una hora es el punto culminante más emocionante de toda la película. El director mostró aquí su extraordinaria habilidad para controlar la cámara, utilizando la hierba alta de las montañas y la apariencia fantasmal de las tropas japonesas para expresar vívidamente el horror absurdo de la guerra. Esta puede ser la película de guerra con mayor flujo de conciencia. La trama de guerra solo proporciona una excusa para que los soldados estén en trance. Las escenas en prosa parecen "distraer" antes de enfrentar la muerte. La película utiliza demasiadas grandes estrellas, pero la verdadera estrella es el enfoque único del director. No se trata tanto de una película de guerra como de una película que imita la guerra.
3: Pelotón América
Director: Oliver Stone
Actores: Tom Blanche, Charlie Sheen, Willem Dafoe, Voorhees Whitaker, Kevin Dillon, Johnny Depp p>
Argumento de una frase
Reflexiones y reflexiones sobre la naturaleza humana en el campo de batalla de la guerra de Vietnam
Breve reseña de la película
Cuándo se proyectó la película , el público incluso sintió como si realmente estuviera allí. El realismo es una de las razones del éxito de la película, pero otro gran aspecto de la película es que representa implacablemente la locura y el caos de la guerra y cómo puede hacer que la gente pierda la cabeza. Otras películas sobre la guerra de Vietnam suelen tener fuertes implicaciones argumentales, pero frente a la cámara de Oliver Stone, Vietnam es un lugar de matanza lleno de recuerdos dolorosos. La guerra de Vietnam dejó a los estadounidenses con enormes daños físicos y mentales, y Oliver Stone abrió esta cicatriz sin piedad. Esta es una reflexión dolorosa. En realidad, el centro de la película no es el horrible asesinato mutuo entre estadounidenses y vietnamitas, sino el asesinato entre hermanos y camaradas de armas. Esto hace que la película tenga un significado introspectivo más profundo.
2: Salvar al soldado Ryan América
Director: Steven Spielberg
Actores: Tom Hanks, Tom Seitz Moore, Matt Damon, Edward Burns, Adam Goldberg, Vin Diesel
Trama de una frase
Ocho personas van detrás de las líneas enemigas para salvar a una persona, y el viaje de salvación es también un camino a la muerte, y la naturaleza humana se pone a prueba en la guerra.
Breve reseña de la película
La película reproduce las magníficas escenas de la trascendental batalla del desembarco en Normandía hace más de 50 años, permitiendo a la gente ser testigo de la ferocidad y crueldad de la guerra. horrorizado. Escenas de guerra espectaculares y grandiosas, la sangrienta Batalla de Normandía, toda la playa de Omaha se tiñó de rojo con la sangre de los soldados. La película utiliza técnicas documentales para mostrar el sangriento campo de batalla, lo cual resulta impactante. El director se centró en representar las relaciones humanas y la expresión de la naturaleza humana en la guerra. Los críticos generalmente consideran que esta película es la mejor película de guerra jamás realizada.
Vivididad y realismo: La interpretación que hace la película de las escenas bélicas es muy realista, reproduciendo casi fielmente las sangrientas escenas del campo de batalla de aquella época. Muchos veteranos de la Segunda Guerra Mundial elogiaron la película, calificándola de "la película más realista que refleja la Segunda Guerra Mundial", especialmente la recreación de 26 minutos de la espectacular escena del desembarco de Normandía en la película. Por otro lado, la película explora un difícil problema del humanitarismo en la guerra. ¿Es apropiado utilizar las vidas de ocho personas para salvar el espíritu humanitario de un soldado? A partir de este momento, se ha mejorado la calidad de la película como puramente documental, profundizando así en el espíritu de justicia y humanidad en la guerra.
1: Apocalypse Now America
Director: Francis Ford Coppola
Actores: Marlon Brando, Robert Duvall, Martin Sheen, Frederic Forrester, Sam Bottoms, Laurence Fishburne , Dennis Hopper, Harrison Ford
Trama de una frase
La guerra destruye la naturaleza humana y la muerte es el mejor alivio.
Breve reseña de la película
La película ganó la Palma de Oro en el Festival Internacional de Cine de Cannes de 1979 en Francia, así como dos Premios de la Academia a la Mejor Fotografía y al Mejor Sonido. La razón por la que los críticos la consideran la película más profunda y representativa de la guerra de Vietnam es, en primer lugar, porque el director Coppola incorporó la filosofía de la naturaleza humana, la guerra y la civilización moderna en esta película de temática bélica e integra hábilmente la filosofía. y simbolismo en la trama de toda la película. En segundo lugar, el impacto visual de la película también es impactante. Según la intención del director de Coppola, esta película persigue un efecto de iluminación dramático al estilo de la ópera, haciendo un uso extensivo de retroiluminación, iluminación de contorno, iluminación de fondo, etc., y también utiliza específicamente varios colores de rojo, amarillo, verde, azul y morado. El humo y los fuegos artificiales hacen que el sangriento campo de batalla y la misteriosa jungla parezcan un escenario colorido. Este efecto de modelado es también una alegoría de la civilización estadounidense moderna y la guerra de agresión contra Vietnam. Además, la película también tiene mucho éxito en la creación de personajes. No hay mujeres entre los personajes principales de la película y es una típica película de guerra de temática masculina. La famosa estrella de cine Marlon Brando interpreta en la película al coronel Kurtz, y se dedica a retratar el complejísimo mundo interior de este personaje.
En general, el significado profundo, las grandes escenas, las actuaciones maravillosas y los estilos visuales impactantes hacen de "Apocalypse Now" verdaderamente, como dijo el crítico, "un drama de guerra en su apogeo".