"El sonido del piano es la mejor educación." Por favor, díganos qué quiere decir el violinista con esta frase.
No sólo el sonido del piano, sino también la música, incluido el sonido del piano, es la mejor educación preescolar para bebés y niños pequeños.
La educación musical puede cultivar el temperamento de los niños y hacer germinar hermosas emociones.
La educación musical es emocional, no una educación didáctica, sino una educación visual. La música puede ejercer una influencia sutil en las personas y, a menudo, incluso los mismos educados no son conscientes de ello y, sin saberlo, están infectados y tienen algún tipo de experiencia emocional. Algunos pensadores y educadores nacionales y extranjeros, tanto en la antigüedad como en la actualidad, han concedido gran importancia a la educación musical. El gran educador y pensador de mi país, Confucio, se dio cuenta de que la música puede tener un impacto en los pensamientos, las emociones y la sociedad de las personas. Entre las "seis artes" (ritual, música, tiro con arco, imperialismo, caligrafía y matemáticas) que enseñó a sus estudiantes, la música figuraba entre ellas. Ocupa el segundo lugar y cree que "si cambias las costumbres, no puedes ser bueno en la música". Confucio valoraba por igual la música y el ritual. El antiguo educador griego Platón creía que "toda la educación se basa en la música y todos deben aprenderla". Chen Heqin, el famoso pionero de la educación preescolar de mi país, dijo una vez: "La música es el alma de la vida de los niños". Ya sea tocando o escuchando música, las personas pueden sentir directamente la belleza de las imágenes musicales y sentir lo relajante, inspirador e impactante que la música puede hacer. a las almas de las personas. Cuando Confucio escuchó música de Shao, "no conoció el sabor de la carne en tres meses". León Tolstoi rompió a llorar al escuchar "Andante Cantabile". lenguaje ordinario. La gente siente algo mucho más amplio y profundo en la música que la imagen musical misma. La música puede mostrar pensamientos y sentimientos que el lenguaje y las palabras limitados no pueden expresar. En el proceso de aprender y apreciar la música, los niños se verán infectados por el encanto de las obras musicales y producirán un zumbido, acumulando así una rica experiencia estética y emociones estéticas, volviéndolas emocionalmente ricas y puras de mente.
El escritor infantil Jin Jin dijo: “La música puede cultivar los pensamientos y sentimientos de las personas. Esto puede parecer abstracto, pero de hecho no hay ninguna duda. Sólo necesitamos leer atentamente algunas obras excelentes de la antigüedad y la modernidad. A veces, tanto en casa como en el extranjero, al escucharlo, desarrollarás sentimientos gradualmente y dejarás que tus propios sentimientos, pensamientos y sentimientos expresados en la música despierten. La razón por la que las personas son valiosas es que están llenas de emociones y conmueven a las personas con sus emociones. , lo que se puede decir que es mejor en la música. Se puede hacer aún más en la literatura. "Los experimentos han demostrado que al escuchar música, los latidos del corazón, la temperatura corporal, la actividad cerebral y la secreción hormonal de las personas cambian. Diferentes sonidos, tonos y ritmos brindan a las personas diferentes experiencias emocionales. Por ejemplo, la canción "Cantando el pastor del segundo niño" hizo llorar a innumerables niños que sintieron la tragedia y la tristeza que transmitía la música, y se sintieron tristes por la desgracia del segundo niño, lo que inspiró emociones de amor y odio en los niños. "Animal Carnival" lleva a los niños a una fiesta maravillosa a través de diferentes imágenes musicales. Los niños parecen ver pájaros diestros, elefantes voluminosos, monos traviesos... Esto inspira a los niños a amar lo colectivo y amar Las emociones de los animales también permiten a los niños pequeños disfrutar de la belleza. . Se puede ver que la música tiene un gran atractivo. Mejorar la calidad musical de los niños no sólo puede despertar su anhelo y búsqueda de una vida mejor, sino también cultivar su temperamento y hacer germinar hermosas emociones a través de la sutil influencia de las obras musicales.
2. La educación musical puede promover el desarrollo de la inteligencia de los niños
Hugo, el famoso compositor alemán del siglo XIX, creía que “hay tres claves para desbloquear la sabiduría humana: una es literatura, el otro es Números, un puñado son notas”. La forma del lenguaje musical es diferente de la literatura y el arte, y es un arte no representacional. Al apreciar la música, incluye actividades como la memoria, la observación, el análisis y el juicio para participar en la música. Requiere un entrenamiento integral como la vista, el canto oral, el pensamiento mental y el entrenamiento manual. Puede cultivar la atención, la reacción y la coordinación de las personas. y expresión. Es un desarrollo Un camino eficaz hacia la inteligencia.
1La educación musical puede promover el desarrollo de la creatividad de los niños
La educación musical en el jardín de infantes presta más atención al cultivo de la creatividad. Con una misma pieza musical, los niños conectarán con los suyos. Experimente y dé rienda suelta a su imaginación. Cree y coreografíe diferentes movimientos de danza. En este proceso creativo, no hay bien ni mal. Cada niño tiene éxito porque expresa su propia originalidad y personalidad y enriquece su propia experiencia. En las actividades musicales, doy gran importancia a la exploración y creación de los niños. Les permito tener diferentes respuestas, los aliento a aprender mediante la práctica y la resolución de problemas independientes y creo una atmósfera de discusión mutua.
Debido a que los niños continúan aprendiendo por sí solos durante las actividades en las que participan, los "brotes" de su calidad musical (y todos los aspectos de la calidad) naturalmente echarán raíces, brotarán, florecerán y darán frutos en el ambiente apropiado creado por el maestro. El maestro debe Es necesario comprender las características del desarrollo mental de los niños y evaluarlas, para que la "flor" de cada niño pueda florecer gradualmente. Por ejemplo, una vez dejé que los niños disfrutaran de una pieza de música lírica y los guié a imaginar y dibujar (clase media). Durante la evaluación, los niños se comunicaron y discutieron entre ellos. Un niño sugirió: "El sol dibujado por Chang Cheng está mal". Cuando lo vi, resultó que había dibujado el sol con un extremo puntiagudo. Pero no lo negué fácilmente, pero le pedí a Chang Cheng que expresara sus pensamientos. : Dijo lentamente: "Lo dibujé bien. Fui al campo de Ningbo el Día Nacional y vi el amanecer en el barco. Lo que dibujé fue cuando el sol saltaba del agua, hacía un poco fuerte debajo. " En ese momento, otros Los niños escuchaban atentamente su historia sobre el sol en el mar... Otro ejemplo es que cuando los cinco niños tocaron la canción "Buenos amigos", su velocidad no podía seguir el sonido del piano. y el canto, y a menudo tocan las notas equivocadas. No los culpo, no son sencillos y están ansiosos por señalar sus problemas, pero también guían a los niños para que los evalúen juntos a través de la observación y la comparación. métodos de juego y evaluar cuál es mejor. Primero imito la forma en que juegan los niños (golpeo los dos palos en la mano lejos del bloque de sonido) y luego juego de la manera correcta (golpeo los dos palos abajo lejos del bloque de sonido en la mano) para guiar a todos los niños. Para observar con atención, ayúdelos a encontrar el motivo. En este momento, todos los niños observaron atentamente. Después de un rato, comenzó la discusión y finalmente se encontró el punto clave: al jugar, el martillo debe estar más bajo que el bloque de sonido. que es más fácil golpear con precisión y la velocidad puede mantenerse a través de la observación y el análisis, los niños resuelven problemas en las habilidades de percusión y todos los niños se benefician. En cuanto a qué tan bien se "maquillan" los niños, no es demasiado importante. Debemos prestar atención a descubrir las ideas únicas de los niños y cultivar el coraje de los niños para discutir con los maestros. Por lo tanto, los maestros deben aceptar los métodos de creación musical de todos los niños y aceptar los métodos de todos los niños. Métodos de creación musical. Las obras de creación musical alientan a los niños a ser audaces e innovadores, a fin de aumentar la participación activa de los niños en las actividades. Al final de la clase media y el primer trimestre de la clase senior, los niños tocarán las canciones que han aprendido a cantar en los bloques de sonido, y es algo interesante y relajado para ellos en estas muchas actividades que desarrollan. la atención, la memoria, la observación, el pensamiento y el coraje de actuar con valentía en el grupo los llenan de confianza en sí mismos y alegría después del éxito... Este tipo de enseñanza se centra en el futuro de los niños. En la enseñanza, usted puede sentir que el comienzo es lento, pero los conocimientos adquiridos por los niños en este proceso no son "inculcados" por el maestro, sino que los descubren ellos mismos. Y eso es exactamente lo que importa. Haga que los puntos brillantes de cada niño se conviertan en los puntos brillantes de toda la clase de niños. Deje que los niños tengan plena confianza en sí mismos y una sensación de éxito, para que puedan buscar conscientemente conocimientos y expresarlos de forma creativa. Por ejemplo, las pinturas creadas por niños que exploran los altibajos de la fuerza basándose en el dominio de la fuerza representan sus respectivas comprensiones. (Imagen 1: Alguien está roncando y la intensidad fluctúa; Imagen 2: El techo de la casa fluctúa en intensidad) Luego guíe a los niños a expresar los altibajos de intensidad a través de la imaginación y la creatividad. Con interés activo y confianza, los niños serán proactivos y todos se desarrollarán. Por supuesto, cultivar la creatividad no significa abandonar la imitación. La imitación es necesaria en las actividades musicales. Sin embargo, debe cruzar rápidamente esta etapa y entrar en el período de exploración para guiar a los niños a innovar con audacia, pensar de forma independiente. publicar ideas propias y únicas. Por ejemplo, al usar dibujos para representar los tonos de mi, sol y la, algunos niños dibujaron un televisor, en el que la antena es la, el interruptor es sol y las piernas son mi; Pez dorado, la burbuja pequeña es mi, la burbuja mediana es sol y la burbuja grande es la. Cantan la canción 356 356|356 356|... Frente a estas creaciones infantiles, afirmo, aliento y guío. actuar en público.
Sobre esta base, creé un ambiente relajado para los niños, guié la creación de lo superficial a lo profundo y mostré sus talentos. Comenzando por adaptar letras y tocar frases musicales simples, y progresando hasta agregar música a historias ilustradas, componer música, coreografiar movimientos, etc., alienta a los niños a comenzar desde su propia realidad y demostrar plenamente su creatividad a través del trabajo duro. Por ejemplo, guié a los niños a usar instrumentos musicales con diferentes timbres para doblar el cuento familiar "El mono sigue el ejemplo" para expresar las diferentes características y emociones del abuelo y el mono. Otro ejemplo fue cuando disfrutaban de la música "Hojas de otoño"; ", inspiré a los niños a recitar la música al son de la música. .
Uno de los niños "recitó" así: "Cuando sopla el viento otoñal, las hojitas sienten frío y vuelan y vuelan hacia los brazos de su madre. Yo también siento frío y también me arrastro hacia los brazos de mi madre. Sólo déjalo". Sólo cuando los niños hacen las cosas según sus propias condiciones, métodos y voluntad pueden aprender a tomar la iniciativa y utilizar su imaginación y originalidad. Aunque las actuaciones de los niños siguen siendo muy ingenuas, todas son expresiones de sentimientos verdaderos y reflejan su imaginación y creatividad únicas. P12
2 La educación musical favorece el desarrollo del potencial del cerebro derecho
Las prácticas docentes en muchos países han demostrado que las actividades musicales son un medio importante para desarrollar el cerebro derecho. En 1981 ganó el Premio Nobel de Fisiología y Sperry, un científico estadounidense que ganó el Premio Médico, descubrió en una investigación que las funciones de los dos hemisferios del cerebro humano están altamente especializadas, con una clara división del trabajo, y la Las funciones de cada hemisferio son independientes y completas. Cerebro "El hemisferio izquierdo controla la sensación y el movimiento del lado derecho del cuerpo, y está relacionado con el pensamiento abstracto, las relaciones simbólicas y el análisis lógico de detalles. Tiene capacidades lingüísticas, conceptuales, analíticas, continuas y computacionales", "el derecho El hemisferio se ocupa de la percepción y el espacio, se ocupa de cosas individuales más que de disposiciones matemáticas, y tiene capacidades de discriminación musical, pictórica, holística y geométrico-espacial". La investigación de Sperry sacudió la creencia tradicional de que el hemisferio izquierdo es dominante, mostrando que el hemisferio derecho no es el hemisferio inferior. Las personas con un cerebro izquierdo desarrollado se centran en el pensamiento racional y pueden lógicaizar una gran cantidad de información almacenada en el cerebro, mientras que las personas con un cerebro derecho desarrollado se centran en el pensamiento perceptivo y pueden visualizar la información almacenada en el cerebro. La educación tradicional se centra en el desarrollo de las funciones del cerebro izquierdo e ignora el desarrollo del cerebro derecho. El desarrollo de la industria moderna ha permitido que las computadoras reemplacen el cerebro izquierdo de los humanos para realizar muchas tareas, incluso mejor y con mayor precisión que los humanos. Sin embargo, el pensamiento perceptual del cerebro derecho no puede ser reemplazado por ninguna máquina. cerebro derecho Es muy importante. La educación musical planificada para niños pequeños puede promover el desarrollo del lado derecho del cerebro y favorece el desarrollo integral de su potencial cerebral. La experiencia ha demostrado que los niños que reciben educación musical desde una edad temprana son siempre excepcionalmente inteligentes, escribe el escritor francés Romain. Roland, que ha estado influenciado por la música desde niño, creó el mundialmente famoso "John Christophe". Einstein dijo: "Muchos de mis logros científicos se inspiraron en la música". Consideraba el arte como "la clave para iluminar el alma". Incluso en los días en que pensaba intensamente en la relatividad general, todavía tocaba a menudo música de violín. Fue él quien combinó la ciencia y la música, por lo que pudo pensar rápidamente y ser enérgico, alcanzando así la cima de la ciencia.
Tres educación musical pueden promover el desarrollo saludable de la salud física y mental de los niños
La vida moderna es acelerada y estresante, lo que se refleja más o menos en la vida de los niños pequeños. La salud mental de las personas y si se ha convertido en un tema que la gente moderna no puede ignorar. El psicólogo y educador estadounidense Dr. Dono señaló una vez: "El objetivo principal de la educación musical en la infancia es mejorar las formas efectivas de desahogar las emociones. La vida de los niños está llena de reglas, obstáculos y contratiempos, por lo que los niños deben aprender algún tipo de música. la mejor manera de desahogar tus emociones Puede dar voz a la ira, cuerpo a la alegría y alivio a la tensión "En la terapia de personalidad moderna, la terapia de juego y la musicoterapia han perdurado durante mucho tiempo, lo que demuestra que la música ha estado de moda. uso durante mucho tiempo. La estrecha relación entre la actividad y la salud mental. Además de las actividades de enseñanza musical, también utilizo el rincón musical para influir positivamente en los niños pequeños. Los niños de 3 a 4 años todavía carecen de comunicación entre ellos. Los niños de repente se unen a un grupo extraño de una familia familiar y necesitan urgentemente establecer una relación de compañerismo armoniosa y agradable. El ambiente del rincón musical simplemente aumenta el número. de los niños. Oportunidades de interacción entre pares. Pueden trabajar juntos para tocar la misma pieza musical y tomarse de la mano para bailar el mismo baile. Este tipo de compañerismo se forma espontáneamente sin la intervención del maestro. En comparación, otras áreas de actividades son realizadas en su mayoría por niños de forma independiente o tienen un solo compañero fijo. A diferencia del rincón de música, los niños cambian con frecuencia y los compañeros de actividad son diferentes cada día, por lo que es necesario establecer buenas relaciones para que los niños jueguen. un papel facilitador.
Hay un niño en nuestra clase que parece honesto y nunca habla mucho. Todos los días, después de venir al jardín de infantes para las actividades matutinas, será el primero en elegir el área de bloques de construcción y sentarse en silencio durante media hora sin moverse. hazaña "Animal Castle", a veces acompañado de una conversación consigo mismo, consciente de esto, le hablé atentamente, lo llevé al rincón de música para observar las actividades de otros niños y lo guié lentamente. Luego, poco a poco fue mostrando una sonrisa y se unió a las filas. del rincón de la música. Sus intereses se ampliaron gradualmente. Estaba bailando o tocando percusión todos los días, y poco a poco se volvió alegre y animado, y seguía tarareando canciones. Parece que la música es una buena medicina para moldear el buen carácter de los niños. Mientras los maestros creen las condiciones para los niños, pueden cambiar el mal carácter de los niños.
Cuatro educación musical puede cultivar el sentido de cooperación y cooperación de los niños
La Comisión Internacional sobre Educación para el Siglo XXI propuso en el informe "Educación: donde contiene la riqueza" que "Aprenda a la cognición "Aprender a hacer cosas, aprender a vivir juntos, aprender a sobrevivir". Éstos son los cuatro pilares de la educación en el nuevo siglo, y "aprender a vivir juntos" es particularmente importante. Aprender a interactuar y cooperar con los demás y aprender a llevarse bien con la sociedad no es sólo una habilidad para la vida, sino también la base de lo que hace humana a una persona. La educación musical tiene ventajas únicas a la hora de cultivar la conciencia de los niños sobre la cooperación y la cooperación. En primer lugar, la música es la forma más sencilla de crear comunicación emocional y conexión entre las personas. Como dice el refrán: el fin del lenguaje es el comienzo de la música. Las pequeñas fricciones entre niños pequeños son inevitables. Cuando hay conflictos, los niños no saben cómo resolverlos. En este momento, la predicación directa es mucho menos efectiva que la música: "Tú extiendes el dedo meñique, yo extiendo el meñique". Dedo, tiramos del anzuelo y nosotros. La canción "Lara Hook" hace que los niños vuelvan a ser buenos amigos sin saberlo. "Tú me ayudas a peinarme, yo te ayudo a abrocharme los botones, somos unidos y amigables, de la mano, todos somos buenos amigos" La hermosa melodía y las canciones sencillas impregnan las reglas de convivencia con los demás, que son fáciles para que los niños pequeños las acepten y las hagan. Los niños utilizan las imágenes musicales de las canciones como modelos a seguir para llevarse bien con los demás. En segundo lugar, las formas colectivas en las actividades musicales, como el coro y el conjunto, son extremadamente beneficiosas para la comunicación entre individuos y grupos. En la serie de actividades de juego en las que los niños recitaban, cantaban y tocaban canciones infantiles de varias partes, y en las actividades de práctica una y otra vez, los niños realmente sintieron que yo era un miembro del grupo. El grupo perderá. Si un grupo comete un error, los seis grupos de la clase fracasarán. Hago todo lo posible para utilizar la evaluación para alentar a los niños a desarrollar el autocontrol. Cuando el juego no tiene éxito, haré preguntas o propondré sugerencias. Y dejar que los niños piensen, practiquen y animen. Al final, el éxito se logró gracias al trabajo duro y la cooperación. Por tanto, en estas actividades, esos niños traviesos y desatentos pueden potenciar su capacidad de autocontrol. Muchas actividades musicales requieren cooperación para completarse, como el baile del coro, la banda pequeña, los juegos, etc. Por lo tanto, debemos conectar estrechamente la creación física individual y la cooperación grupal en un todo. No sólo debemos respetar el desarrollo individual, sino también prestar atención a la comunicación y cooperación grupal. Por ejemplo, para obtener sonidos armoniosos durante el coro, los niños necesitan ajustar constantemente su tono mientras escuchan el sonido del piano y el canto de sus compañeros. Como otro ejemplo, pedí a los niños que se turnaran para tocar las canciones frase por frase en sus propios xilófonos o pianos de aluminio o tocar en un estilo canónico. Una vez, animé a seis niños a que cada uno tomara uno de los bloques de sonido de do, re, mi, fa, sol y la para cantar juntos la canción "Little Star". Cualquiera que sea el sonido que se cante, la persona que sostiene el bloque de sonido lo golpeará. Este tipo de actividad favorece el cultivo de la capacidad de autocontrol y la actitud de aprendizaje centrado de los niños. Otro ejemplo es que aproveché la oportunidad para inspirar a los niños a componer la música "El sonido del paseo primaveral" basada en la actividad "Ir al parque a buscar la primavera", y les pedí que determinaran conjuntamente el tema, eligieran instrumentos, crearan ritmos y finalmente actuar en colaboración. En este proceso, todos los niños tienen tareas y responsabilidades. Cada niño tiene un papel importante en el grupo. Mientras cumplen con sus "puestos", gradualmente se deshacen del egocentrismo y comparten la alegría de la cooperación. La naturaleza estética de la música proporciona un amplio espacio para el cultivo de la conciencia cooperativa y cooperativa. Una educación musical exitosa permitirá a los niños aprender a tratar a los demás con una actitud estética y desarrollar un sentimiento de tolerancia y amor, convirtiéndose así en un verdadero sentido de la palabra. gente moderna.
La educación musical también juega un papel positivo a la hora de cultivar en los niños el sentido de responsabilidad, la perseverancia, la perseverancia y el no tener miedo a las dificultades y otras buenas cualidades de comportamiento.