5 formas de escribir un guión

Método 1

Comprender las normas de formato del guión

1 Debe haber una portada. Los guiones deben tener una portada. La portada contiene el título del guión y su nombre, así como su información de contacto y agente (si tiene un agente).

2. Utilice fuentes, márgenes y espacios en blanco regulares. Utilice la fuente Courier (impresa) (12 puntos) al escribir su guión. Esto hará que su guión parezca más profesional y más fácil de leer. De igual forma, los espacios en cada parte del guión también deben ser los requeridos, lo que ayudará al lector a distinguir diferentes diálogos, escenas, etc.

3. Anota algunos detalles sobre el entorno y los personajes que ayudarán a los lectores a comprender. Utilice divisores antes de cada escena para indicar si la actividad se desarrolla en el interior o al aire libre, dónde se ubica y si es de día o de noche. El nombre del personaje debe estar en negrita en la parte superior o al lado de lo que se dice (dependiendo de por qué estás escribiendo esto). También puede insertar información instructiva en el medio, como pausas.

4. Escribe correctamente en el formato correspondiente al género. Si quieres escribir un guión de película, entonces tienes que escribirlo en el formato de un guión de película; si quieres escribir un guión de drama, entonces tienes que escribirlo en el formato de un guión de drama. Aunque generalmente parecen iguales, existen algunas diferencias obvias y comprender las reglas puede ahorrarle tiempo. Lee más guiones del género que quieras escribir y mira lo que han hecho otros.

5. No escribas demasiado. Un guión suele durar un minuto por página y, por supuesto, todavía queda algo de juego. El contenido de un guión es diferente al de un libro con el mismo número de palabras. Un guión utiliza un número limitado de palabras para construir un contenido más rico.

Método 2

Escribe tu propia historia

1. Establece el fondo del guión. Utilice una frase o la oración más simple para expresar el concepto básico que impulsa la historia. Puede ser la idea detrás de la historia, el concepto argumental más refinado o la motivación y la idea central que te impulsa a escribir la historia.

2. Crea un esquema o sinopsis de la trama. Antes de escribir formalmente un diálogo y un guión, establecer un esquema te ayudará a controlar el contenido de la escritura y evitará que te desvíes del tema o te quedes estancado en una trama determinada. También puedes esbozar un plan general de la trama e imaginar cómo se desarrollará la historia. El esquema debe estar escrito en tercera persona.

3. Enriquecer la trama del guión. La configuración de fondo de guiones, películas, etc. debe ser lo más detallada posible e incorporar tantas ideas como sea posible, independientemente del estilo, formato, texto o cualquier otra cosa que pueda interrumpir tu inspiración. El producto final debe incluir la trama, la personalidad del protagonista, las relaciones entre los personajes, la evolución de las ideas del protagonista y una perspectiva más amplia de la historia. A veces es posible que necesites dibujar un diagrama o diagrama en un guión gráfico improvisado para mostrar a otros la trama, los personajes, etc. La historia en el escenario o en la pantalla está impulsada en última instancia por los personajes, por lo que debes asegurarte de que los personajes de tu guión sean innovadores e interesantes. Pero no es necesario que haya un protagonista "completo" al principio, sus personajes deberían ir desarrollándose gradualmente en su propio mundo.

4. Procesar el guión y la trama. Ahora que ha escrito todas sus ideas, busque áreas de descripción excesiva, conexiones débiles, detalles irrelevantes, elaboración excesiva, detalles fuera de tema, detalles arrastrados y otras áreas que debilitan la integridad del trabajo. Hay algunas tramas preconcebidas que te gustan mucho, pero después de revisarlas, es posible que no encajen en el guión, por lo que debes eliminarlas firmemente.

Método 3

Mejorar el guión

1. Haz una pequeña encuesta después de escribir el primer borrador. Mire obras de teatro, programas de televisión y películas que sean similares a su guión. Comparando tu guión con otros, ¿tu guión tiene demasiados tropos? ¿Tu guión es demasiado extremo? ¿Es su guión más distinguible y memorable que otros? Investiga a fondo el tema sobre el que estás escribiendo. Utilice una perspectiva filosófica para abordar el tema y desafiar ciertos conceptos tradicionales. Esto le dará más profundidad a tu trabajo.

2. Simplifica el guión. No necesitas diálogos sofisticados ni escenas locas para cautivar a tu audiencia. Al igual que cuando escribimos un libro, cuando escribimos un guión, damos lo mejor de nosotros cuando mostramos, no predicamos. Deja que las elecciones de tus personajes hablen por ellos y deja que sus acciones transmitan el mensaje que deseas transmitir a la audiencia.

3. Escribe según el formato del guión.

El formato de guión específico no solo varía según los diferentes medios de lanzamiento, como guiones de drama, guiones de televisión y guiones de películas, sino que también varía según los diferentes países. Utilice títulos adecuados para describir la toma, el orador, etc.; si el formato no es estándar, muchas productoras ni siquiera le echarán un vistazo. Considere comprar un software de escritura de guiones para completar el proceso de escritura. Existen programas de software que pueden guiarlo a través del formateo e incluso pueden convertir un guión ya escrito al formato correcto.

4. Mantén tu estilo. Recuerde, un guión no es más que acción y diálogo. Haz que tus personajes hablen "lenguaje humano", no les hagas dar un discurso y no los hagas prolijos, excepto si eso es lo que quieres.

Método 4

Cerca del público

1. No olvides detalles importantes como cuándo tiene lugar, el escenario de la toma y las acciones de los personajes de la escena. Estos son casi tan importantes como los diálogos del guión.

2. Describe brevemente la actividad. Indique lo que está sucediendo en la pantalla, pero deje los detalles específicos para que los complete el director. No es trabajo del guionista escribir todas las actividades que tienen lugar. Completar más contenido solo causará más dolor cuando el contenido cambie.

3. Dedica más tiempo a elaborar el diálogo. El diálogo puede establecer roles y organizar relaciones de tareas, o puede destruir roles y alterar las relaciones interpersonales. De hecho, la mayoría de la gente no puede escribir bien diálogos porque es muy difícil. Si quieres practicar bien esta parte, puedes grabar las conversaciones de las personas en la vida real y aprender cómo hablan y cómo se expresan en la vida real. Presta atención a las diferentes formas en que hablan las diferentes personas, para que puedas hacer que tus personajes sean más plenos y humanos. Asegúrate de que cada personaje tenga una "voz" y una "personalidad" únicas según sus antecedentes. Es esta singularidad la que da forma al personaje. Recuerde, esta singularidad también afecta su actitud, lenguaje y acento. Lee el diálogo que escribiste en voz alta, prestando especial atención a qué partes suenan vacilantes, cliché, excesivas o repetitivas.

Método 5

Completar el guión

1. Pule tu trabajo, pero no te vuelvas quisquilloso; aspira a la perfección, pero no necesitas que todo sea perfecto.

2. Pregunta a algunas personas que respetas su opinión sobre el trabajo. No sólo deben tener diferentes orígenes y gustos, sino que también deben poder brindar comentarios honestos. No te sientas insultado, interferido, ansioso o enojado porque tu trabajo ha sido criticado; eso es sólo una opinión, no un hecho; Agradezca con entusiasmo la ayuda y las sugerencias, pero debe juzgar usted mismo si las críticas están justificadas antes de realizar cambios.

3. Si es necesario, revíselo varias veces. El proceso puede ser doloroso, pero estarás muy feliz cuando finalmente termine.

Consejos

Conoce el tipo de guión que estás escribiendo. Si es una comedia, asegúrate de que haga reír a la gente; si es un drama, haz que el diálogo sea dramático y apasionante. Haz que el guión sea humano, no como un robot hablando. Si está escribiendo un "guión de película", puede probar el servicio de solicitud de guiones en línea de la industria cinematográfica. Permite que ejecutivos de la industria revisen sus historias y guiones en un escaparate protegido. El guión de una obra de teatro debe tener una portada que indique claramente el título de la obra, el autor de la obra y la duración aproximada de la obra. Los escenarios y otros escenarios deben estar en cursiva. Antes de enviar el guión de una película, se debe solicitar una prueba electrónica de propiedad de la obra, que se puede completar en línea. Es posible que desees tomar una clase de escritura de guiones, que puede ayudarte a comprender los matices de la escritura de guiones en su conjunto, especialmente en términos de desarrollo de la trama, caracterización y diálogo. ¡Debe ser original!

Advertencia

Ten paciencia. Escribir lleva tiempo y los trabajos que normalmente se hacen con prisas no suelen ser muy buenos. Un trabajo en el que se ponga mucho esfuerzo quedará muy bien. Si quieres adaptar tu guión al escenario o a la pantalla, es posible que necesites encontrar un terminal que te ayude a contactar con personas concretas (productores y directores). Tenga paciencia, ya que lograr que se acepte su guión puede llevar mucho tiempo y trabajo. No espere que se reconozca su primer guión. El umbral para esta industria es muy alto.