Los cómics clásicos de Disney de mediados a finales de los años 1980.

1940/02/07 Pinocho Clásico-2

1940/11/13 Fantasía Clásico-3

1941/10/23 Dumbo Classic-4

1942/08/13 Bambi Classic-5

1943/02/06 Saludos Amigos( Para mis amigos) Classics-6

1945/02/03 Tres Caballeros Clásicos-7

1946/04/20 Haz mi música (Banda Sonora para mí) Clásicos -8

1947/09 /27 Diversión y Fantasía Gratis (Mickey y las habichuelas mágicas) Clásico-9

1948/05/27 Melody Time Clásico-10

Las aventuras de Ichabod y el Sr. Toad

(Las aventuras del maestro Yi y el sapito) Clásico-11

1950/02/15 Clásico de Cenicienta-12

1951/07/28 Clásico de Alicia en el país de las maravillas -13

1953/02/05 Clásico de Peter Pan-14

1955/06/16 Clásico de la dama y el vagabundo-15

1959/01/29 La Bella Durmiente Clásico-16

25/01/1961 101 Dálmatas (101 Perros Leales) Clásico-17.

1963/12/25 La espada en la piedra Libro-18

1967/10/18 El libro de la selva-19

1970/12/24 Aristo Clásicos de Gatos-20

1973/11/08 Clásicos de Robin Hood-21

Las Muchas Aventuras de Winnie the Pooh

(Winnie the Pooh) Clásicos-22

1977/06/22 El Clásico del Salvador-23

El Clásico del Zorro y el Perro-24

1985/07/24 El Clásico del Caldero Negro -25

1986/07/02 El gran ratón detective Clásico-26

Oliver & Company (Las aventuras de Olivar) Clásico-27

1989/11/17 El clásico de La Sirenita -28

1990/11/16 Los rescatistas caen -29

1991/11/22 El clásico de La Bella y la Bestia -30

1992 /11/25 Aladdin Clásico-31

1994/06/15 El Rey León Clásico-32

1995/06/23 Pocahontas Clásico-33

1996 /06/21 Clásico Notre Dame El Jorobado del Jorobado-34

1997/06/27 Clásico Hércules-35

1998/06/19 Clásico Mulan-36

Tarzán Classic-37

2000/01/01 Fantasia/2000 (Fantasia 2000) Classic-38

2000/12/15 Empire's New Groove Classic - 39

Atlantis: El Imperio Perdido Classic - 40

2002/06/21 Lilo & Classic Stitch - 41

2002/11/27 Treasure Planet (Treasure Planet) Clásicos-42

2003/11/01 Brothers Bear Book-43

2004/04/02 Classic Series Home- 44

Introducción a la película:

Blancanieves y los siete enanitos

Blancanieves y los siete enanitos (1937)

1937 "Blancanieves y los siete enanitos" producida en 2006 no es sólo la primera película animada en historia del cine, pero también tiene un significado extraordinario y un valor especial para la historia del cine y para la propia Disney. Tiene un gran impacto para los niños e incluso para los adultos de todo el mundo.

Ha ido mucho más allá del alcance de las obras literarias y se ha convertido en sinónimo de bien, mal, belleza y fealdad. La gente habla de él y lo utiliza ampliamente. "Blancanieves y los siete enanitos" ha logrado avances revolucionarios en la expansión de la capacidad del cómic, la secuencia de rodaje, la profundidad de campo, la perspectiva y el nivel de la imagen. El clásico "DVD" de animación de 64 años ha vuelto a aportar un hito sorprendente al campo audiovisual digital.

Con motivo del centenario del nacimiento de Walt Disney, en junio de 2006 se lanzó simultáneamente en todo el mundo la versión en DVD de "Blancanieves y los siete enanitos". También es la primera serie de películas animadas que Disney incluye entre los diez principales coleccionistas de platino. Este DVD es definitivamente una enciclopedia de animación. Además de imágenes animadas divertidas y lindas, imágenes deslumbrantes y música conmovedora, también contiene varios detalles y características que pueden describirse como lujosas: no solo contiene diferentes versiones de la historia de Blancanieves, sino que también incluye el proceso de producción. dibujos hechos a mano, animación semiacabada, escenarios abandonados, diseño de personajes, juegos interactivos y karaoke, etc. y utilice "Magic Mirror" para alojar DVD de forma más creativa.

"Mulan"

Esta película animada basada en el famoso folclore chino es el clásico animado número 36 lanzado por Disney y presentó al mundo a la conocida heroína "Mulan". El equilibrio fuerte y suave de Hua Mulan, su coraje indomable y su imagen heroica conquistaron por completo al público occidental. Lamentaron las hazañas heroicas de Mulan y se enamoraron de esta fuerte mujer china. Ni siquiera dudaron en entregarle su Hombre Asiático del Año a la leyenda para mostrarle su respeto y amor. Para la producción de "Mulan", Disney reconstruyó un poderoso estudio de animación y fotografía en Florida, EE. UU., y envió muchas veces un equipo de expertos a China continental para inspeccionar y filmar escenas, tratando de restaurar el estilo y la trayectoria de este antiguo chino. historia tanto como sea posible. El maestro de la banda sonora Jerry Goldsmith proporcionó personalmente la banda sonora original de la película, y el uso extensivo de instrumentos musicales étnicos en la película hace que la gente se sienta muy familiar. Se contrató a dos superestrellas chinas, Jackie Chan y Coco Lee, para doblar y cantar el tema chino, lo que prácticamente fortaleció la influencia de la película en la región china. A través de una serie de arreglos cuidadosos y más de cinco años de preparación, "Mulan" se convirtió en un éxito instantáneo.

El fondo de muchas escenas parece una pintura de paisaje salpicada de tinta. Si se eliminan los personajes en primer plano, el fondo sigue un estilo de pintura vago y confuso, en lugar de un realismo exquisito como las pinturas al óleo occidentales, creando una concepción artística elegante y a mano alzada, que nunca se ha visto en las películas animadas de Disney. Además, en el uso de líneas, "Mulan" también incorpora la suave pincelada de la pintura china, ya sea la forma de los personajes, la arquitectura del fondo o las formas de las líneas ahumadas, todas tienen un fuerte sabor chino. Al mismo tiempo, como película animada apta para toda la familia, "Disney" intenta difuminar el trasfondo de la época en la descripción de escenas de guerra, evitando hábilmente las crueles escenas de combate cuerpo a cuerpo en la era de las armas frías. No sólo podemos ver los trajes y el maquillaje de las damas de las dinastías Xiongnu y Tang durante las dinastías Han y Jin, sino también la pólvora de la dinastía Song y el estilo de jardín de las dinastías Ming y Qing. Al mismo tiempo, los caracteres chinos que aparecen en la película también tienen varios estilos de escritura de sello y escritura cursiva. Aunque no coincide con los hechos históricos, esta técnica artística también es digna de elogio.

"El Rey León"

"Disney" es una adaptación de la animación clásica de la famosa obra de Shakespeare "Hamlet", pero la escena se traslada del palacio al continente africano. Al describir el crecimiento de Simba, el pequeño rey león, la película explora temas serios como el amor, la responsabilidad y el significado de la vida. Los expertos en animación de Disney utilizaron técnicas de reproducción con tinta tosca para demostrar plenamente el esplendor de la tierra africana. La animación por computadora presentará la escena del antílope galopando, combinada con los rápidos movimientos de Hans Zimmer, dando a la gente una sensación épica. La nueva versión fue un éxito de taquilla y se convirtió en una de las películas más populares de la historia del cine.

"La Bella y la Bestia"

Esta película adaptada de la fábula "Los cuentos de hadas de Grimm" es el trabajo clásico número 30 del gigante de la animación Disney, y fue seleccionada por la banda sonora ganadora del Oscar. maestro Alan Menken Como todos sabemos, la reina de la música Celine Dion también lo utilizó para hacerse famosa. Combinando sensualidad y sensualidad, "La Bella y la Bestia" ha cautivado a millones de espectadores en todo el mundo y es otro tesoro con el que Disney ha contribuido a la biblioteca de imágenes del mundo.

Ya sea que se haya convertido en una obra animada, una película IMAX, una obra de teatro o incluso un baile sobre hielo, el encanto de "La Bella y la Bestia" no ha disminuido en absoluto, exudando una belleza duradera y encantadora que es demasiado hermosa para ver. Además de seguir brillando en premios cinematográficos como los Premios de la Academia y los Globos de Oro, el tema principal "La Bella y la Bestia" compuesto por el compositor real de Disney y maestro de la banda sonora ganador del Premio de la Academia, Alan Menken, ha arrasado en todo el mundo. Music Pop Chart fue plenamente reconocido por los expertos en los premios Grammy, el mayor honor en el mundo de la música pop, y ganó la corona. Fue aclamado como "el trabajo definitivo de la música cinematográfica de Disney" y "el más hermoso".