¿De qué manera se manifiesta la transformación del drama hacia el consumo secular en la década de 1990?
La transformación del teatro en consumo secular en la década de 1990 se manifestó en la subversión y blasfemia de las tradiciones dramáticas y en el abrumador embalaje comercial, producción y promoción cultural. El uso de diferentes formas para empaquetar el drama se convirtió en la principal tendencia del drama en la década de 1990. La obra clásica del maestro de la comedia Goldoni "El viejo" presentó un elenco de estrellas y causó sensación, mientras que la ópera Huai "El dragón dorado y lo efímero" empaquetó el drama con una conciencia estética moderna, con la ayuda de la tecnología de iluminación moderna y estilos de danza modernos. que participaron en la trama La creación de una nueva atmósfera dramática ha convertido a la Ópera Huai "El Dragón Dorado y lo Efímero" en un modelo de nueva ópera urbana. Cabe decir que aunque el embalaje artístico nunca se ha separado completamente de la naturaleza comercial de su embalaje, encarna una visión artística creativa y un método de gestión en una atmósfera artística espiritual seria. El drama filosófico clásico mundial "Fausto" dirigido por Lin Zhaohua e interpretado por el Teatro Experimental Central utiliza técnicas de empaque de alto nivel, no solo agregando música rock ensordecedora, sino también usando aeronaves controladas por radio para nadar sobre las cabezas de la audiencia, como Jeeps modificados parecidos a camiones de basura circulan por el escenario e incluso una grúa de obra se eleva sobre el escenario. En "Butterfly Dream", presentada por el Teatro de Arte Popular de Beijing, no sólo los eventos de la trama están gamificados, sino que muchas líneas y actuaciones de los actores también están llenas de burlas. Este tipo de tratamiento artístico se basa en el buen deseo de disolver el pensamiento filosófico profundo en relajación y alegría tanto como sea posible. "Sifan", dirigida por Meng Jinghui e interpretada por el Teatro Experimental Central, fue reconocida como un trabajo exploratorio exitoso. Es una adaptación de la ópera clásica "Sifan: Dos descienden de la montaña" y de la novela italiana "El Decamerón" de Boccaccio: Primero, está escrito que una monja baja de la montaña y se encuentra con un joven monje, y los dos enamorarse y romper. Hablemos de las dos historias de "El Decamerón". Un joven se quedó en un hotel y se enamoró de la hija del posadero por accidente; un mozo de cuadra se subió accidentalmente a la cama de la reina... Al final, la monja y la reina. El joven monje cumplió su deseo y se casó. La obra tiene muy pocos decorados y casi ningún atrezo. Las interpretaciones imaginativas y el juego libre de los actores hacen que la puesta en escena sea claramente experimental. Pero entre los chistes alegres y divertidos, es una expresión directa del "corazón común y corriente" de la gente, del amor e incluso de la represión sexual. La naturaleza exploratoria de "Sifan" se limita a los medios de expresión escénica, pero tanto el significado de los medios de expresión como el efecto de toda la actuación son más populares y directos.