La producción detrás de escena de Carrie

Acerca de la película

Una de las películas de terror más importantes de la década de 1970, fue una adaptación de la novela homónima de Stephen King. Después de ser llevada al cine, se hizo famosa. Película de terror clásica de la historia del cine. Lo clásico de esta película es que sentó la fórmula básica para futuras películas de terror juveniles o universitarias del mismo tipo y las diversas formas de muerte. Esta película de terror sobre una niña reprimida que usa sus superpoderes para vengarse de sus compañeros de clase se ha convertido en la creadora de películas de terror para adolescentes como "Scream" y es mucho más aterradora que las películas de moda actuales. Esta película es la más exitosa del director De Palma hasta la fecha y tiene un profundo significado. Además de utilizar una gran cantidad de pantallas divididas, la película también presenta otra característica de Brian De Palma: un final de pesadilla que es falso y real.

Los personajes principales de la película son todos estudiantes de secundaria, lo que añade un ambiente juvenil y animado a la obra, pero es entre estos jóvenes donde se gesta un asesinato que puede llegar en cualquier momento. Aunque en aquella época había muchas películas que se centraban en las escuelas, ninguna fue tan impactante como "Carrie". Los creadores de la primera novela de Stephen King han creado magistralmente el mundo de Carrie para que sea como la cueva de una serpiente, donde hay cosas hermosas, pero en cualquier momento te pueden morder fatalmente. El director Brian De Palma muestra su maestría en la película, especialmente en la escena culminante, donde utiliza eficazmente la técnica de pantalla dividida para crear excelentes efectos visuales. La segunda parte de la película se estrenó en 1999, pero fue una gran decepción tanto en la trama como en la técnica, y no se podía comparar en absoluto con la película anterior.

Reseñas polares

Algunas personas piensan que es terrible, mientras que otras piensan que es genial. "Carrie" inevitablemente encuentra polos opuestos en términos de críticas.

Los pensamientos eran malos: sería injusto culpar a Stephen King por el fracaso de "Carrie", pero el guión basado en su novela es un desastre, los personajes palidecen y el diálogo está marchito y sobrecargado en su muestra de angustia adolescente. A excepción de Carrie, todos en la película parecen personajes de cómic. Por lo tanto, entre este gran grupo de personajes planos, la protagonista Carrie muestra su singularidad. Al menos puede hacer que la gente simpatice. El clímax, que tuvo la oportunidad de ser uno de los grandes momentos del cine de terror, carecía de suspenso o tensión dramática, pero era tan caótico que no tenía la más mínima sensación de horror. La película, como otras obras de este exitoso autor, expone todas sus limitaciones debido a su presentación visual. Al leer la novela de King, resulta difícil creer que la película en realidad sea una adaptación de la misma obra. necesario, y en la película Pero desapareció sin dejar rastro. La película comprime todo, desde la novela hasta sus elementos más simples, un serio retroceso al tiempo que no logró salvar la película, que todavía hoy parece tan barata y barata como en aquel entonces.

Piensa bien: Hay muchos factores que hacen de esta película un hito en el cine de terror clásico: Primero, esta es la primera novela de Stephen King adaptada a la pantalla, y el guión se adaptó con bastante éxito. los casos especiales. En segundo lugar, esta película muestra el talento actoral de Sissy Spacek. Tres, en realidad esta no es una película de terror.

El desarrollo de la historia no es el foco de Palma, pero aquí muestra su talento para la personalidad narrativa: en su estilo llamativo habitual, puede llegar tan profundamente a la esencia. Gran parte del éxito de la película proviene de la actuación estelar de Sissy Spacek, así como de la actuación de Piper Laurie como la madre de Carrie. Forman una relación aislante y claustrofóbica, en la que la madre transforma sus propios miedos psicológicos sobre el sexo en creencias personales retorcidas e impone estas "creencias" perversas a Carrie como castigo, a menudo encerraba a su hija en un almacén con horribles estatuas religiosas, y le prohibió desarrollar amistades normales con sus compañeros. Los últimos 20 minutos de la película son fascinantes, crueles e inevitables. No se trata de una película de ciencia ficción con peligro añadido, sino de un estudio de personajes que se puede reconocer y comprender.

Actor

Sissy Spacek fue nominada al Oscar a la Mejor Actriz por primera vez en su carrera actoral por protagonizar esta película (Network, 1976) para Faye Dunaway. En 1980, protagonizó la película "Coal Miner's Daughter" (1980), basada en la autobiografía de la cantante country estadounidense Loretta Lynn y ganó el Oscar.

Nancy Allen, quien interpretó a Chris, más tarde se convirtió en la esposa de Palma, y ​​los dos luego se divorciaron. Esta película fue su primera colaboración con Palma, y ​​los dos colaboraron más tarde en "Home Movies", "The Razor's Edge". y "La Línea". Amy Irving, quien interpretó a Sue, luego interpretó a una heroína con superpoderes en "Fury"; John Travolta, quien interpretó a Billy, aún no se había hecho famoso en ese momento. Un año después, protagonizó "Weekend Fever" y se convirtió en un baile famoso. protagonizó "Dance" y "Grease" dos años después, y luego se convirtió en el actor principal de "The Thread".

Banda Sonora

Además, la música de esta película también es muy excelente.

Tras desarrollar una estrecha relación de colaboración con el compositor Bernard Herrmann ("Strange Case" en 1973, "The Love" en 1976), Herrmann en 1976. Tras fallecer en 2005, Palma tuvo que buscar otro compositor que fuera Bueno para componer películas de terror, descubrió que el compositor italiano Pino Don Agio era un cantante muy popular en Italia en la década de 1950 y más tarde comenzó a proporcionar música para películas. Compuso música, incluida "Leo" de Visconti en sus inicios. años, pero no se hizo realmente famoso hasta principios de la década de 1970. Su trabajo famoso antes de "Carrie" fue "Don't Look Now" (1973), esta vez la primera colaboración entre él y Bryce En Derma, colaboraron seis veces en el futuro. , y a excepción de "Home Movies" de 1979, todas eran thrillers de suspenso, incluida la muy representativa "The Razor's Edge"》(1980). La película de terror de Palma Toyman también contó con una música de Don Taggio.