Rogando por la trayectoria profesional de fotografía de Stephen Chow

Después de graduarse de la escuela secundaria, trabajó por primera vez como actor especial en Li's TV (el predecesor de ATV Asia Television) alrededor de 1981, pero no ingresó oficialmente a la industria. En 1982, Tony Leung (Tony Leung Chiu-wai no estaba interesado en actuar en ese momento) fue invitado a postularse para el undécimo curso de formación de artistas de TVB. De hecho, Tony Leung fue admitido. Finalmente, Stephen Chow ingresó al departamento nocturno de. He estado corriendo durante casi diez años después del curso de capacitación y he estado actuando despreocupadamente después de la graduación, y los que más conozco son probablemente "Song Bing Yi" de "La leyenda de los héroes del cóndor" (en ambas ocasiones, ambos tienen líneas) y el objetivo de práctica de Mei Chaofeng. En 1983, fue nombrado presentador del programa infantil "430 Shuttle" y trabajó durante cuatro años. La actuación más clásica fue la serie unitaria "Black and White Zombie". En 1987, tomó la iniciativa de ser transferido al grupo de teatro, pero primero lo arreglaron para actuar en el programa de variedades "Happy Tonight", y luego participó por primera vez en los dramas unitarios "Edge of Dreams" y "Brother's Girlfriend" dirigidos por Li Lichi durante este período, su amistad. El entendimiento tácito comenzó a partir de este momento. En 1989 protagonizó la serie de televisión "The Greatest Heroes" como protagonista. Los cineastas apreciaron su estilo de actuación único en la obra y comenzó a actuar en películas. Sus habilidades de actuación ilógicas y neuróticas crearon la cultura del "sin sentido" y se convirtieron en una parte importante de la cultura de Hong Kong. Como resultado, las películas que protagonizó batieron récords de taquilla, aportando otra salida y pico a la comedia de Hong Kong. satisfecho y siguió adelante. Hong Kong es conocido como el "Hollywood del Este", con una producción anual de cientos de películas y tantos actores grandes y pequeños como arenas de arena hay en el Ganges. Sin embargo, en las últimas dos décadas, ha ocupado el primer puesto. la lista de taquilla casi siempre ha estado ocupada por "quincenales". Entre estas tres superestrellas con mayor atractivo de taquilla, Chow Yun-fat y Stephen Chow son aquellos cuyas habilidades de actuación han sido reconocidas muchas veces por premios profesionales. Sólo Jackie Chan y Stephen Chow son capaces de producir películas independientes y pueden llevar sus nombres. en sus obras. Y las películas en las que actuaron no son solo Stephen Chow es el único que es rico en características personales y altamente representativo de la sociedad, e incluso ha sido interpretado repetidamente como un fenómeno cultural. Si recordamos los primeros días de la carrera cinematográfica de Stephen Chow, es difícil imaginar que este niño se convertiría en una superestrella que ocupa una posición importante en la historia del cine de Hong Kong. No proviene de una familia de actores. Creció con sus cuatro hermanos bajo el cuidado de una madre soltera. Tiene una apariencia atractiva, no tiene una personalidad sobresaliente, es un lector promedio y no gana mucho dinero con su papel. trabajo del tiempo. Decir que está relacionado con las películas, puede que simplemente esté loco. Admiraba a Bruce Lee (nota: Bruce Lee es el ídolo de Stephen Chow. La primera película que vio en el cine cuando era niño fue protagonizada por Bruce Lee). . Esa película le hizo sentir como si un fuego ardiese en su corazón. Después de ver varias películas protagonizadas por Bruce Lee, decidió convertirse en artista marcial o actor. Pero cuando era joven, quería ser un maestro de kung fu en lugar de una estrella de cine. No fue hasta que estaba a punto de terminar la escuela secundaria que, influenciado por la moda de los dramas televisivos de larga duración en ese momento, se obsesionó con los dramas populares y las estrellas populares como muchos de sus compañeros, y luego se le ocurrió la Deseo de ser actor. En ese momento, tenía un buen amigo llamado Tony Leung. Los dos soñaban con ser actores juntos y trabajaron juntos en un cortometraje de ocho minutos. Stephen Chow se nombró director y actor principal y organizó el papel de Tony Leung. un villano lleno de maldad, y luego lo ató. Al solicitar la clase de formación de artistas de TVB, el resultado fue como la trama de una película dramática: Tony Leung, que estaba jugando con él, ingresó a la escuela secundaria de una sola vez, pero Stephen Chow , que estaba lleno de entusiasmo, fracasó.

Primavera de 1982

Era la primavera de 1982 y Stephen Chow aún no tenía veinte años. Su carácter testarudo, sus abundantes ganas de actuar y su espíritu de nunca darse por vencido hasta lograr su objetivo se han reflejado en este joven desde entonces. Después de varias idas y vueltas, finalmente se metió en el álbum personal de Stephen Chow (10 fotos) y entró en el departamento nocturno de la clase de formación de artistas, embarcándose en el camino actoral que anhelaba. Sin embargo, su carrera en la pantalla estuvo lejos de lo que esperaba: cuando Tony Leung Chiu-wai ya había comenzado a actuar en Nombres famosos como papel secundario, solo pudo aparecer en algunas escenas en la misma serie dramática cuando Tony Leung fue empaquetado como uno de los "Cinco Tigres", todavía era un; multitarea en "La leyenda de los héroes del cóndor", cumpliendo con sus deberes. Obedientemente le sugirió al director: "Lo bloquearé con la palma de la mano antes de morir", pero lo reprendieron: "Date prisa y filma, no lo hagas". ¡Habla tanto! "... Cuando Tony Leung fue transferido del programa infantil "430 Shuttle" debido a su creciente patrimonio neto. En ese momento, Stephen Chow finalmente tuvo una oportunidad que no sé si puede considerarse como una oportunidad: reemplazar a Tony Leung Chiu-wai como presentador de "430 Shuttle".

Pero el propio Stephen Chow nunca estuvo dispuesto a ser solo un presentador de programas para niños. Siempre tuvo sueños para su carrera como actor y nunca se rindió. Intentó escribir guiones, reflexionó sobre películas clásicas, estudió teorías intensamente y estudió habilidades de actuación, pero nunca lo logró. Tuve éxito. Incluso si reúno el coraje para ir a la compañía cinematográfica y enviar el formulario de solicitud para tener la oportunidad de actuar, al final ni siquiera podré ver al jefe. Una noche de 1988, mientras pasaba un rato en un salón de baile, conoció a Lee Soo-hyun, el jefe de Magnum Film Company. Tras una breve conversación con él, el famoso cineasta le dio un precioso punto de inflexión en su carrera como actor: invitarlo. para actuar en su En la nueva película "Pioneer of Thunder", interpreta a un joven errante. Hay muy pocos actores que hayan debutado en la industria cinematográfica con tanta habilidad y fluidez como la actuación de Stephen Chow en "Pioneers of Thunder". Es imposible decir que es un recién llegado que debuta en la pantalla. Esta película le valió el Premio Golden Horse al Mejor Actor de Reparto y también fue nominada al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto y al Mejor Actor Revelación. No solo atrajo la atención de la industria cinematográfica, sino que también atrajo a la estación de televisión a reexaminar. él y darle más oportunidades para desempeñar papeles importantes en series de televisión. Como resultado, comenzó a protagonizar las series de televisión de larga duración "The Greatest Heroes" y "He Comes from Jianghu". En los dos dramas, él siempre es muy travieso y travieso, actúa inesperadamente y dice tonterías, pero aún así hace que la gente se sienta amigable y linda, y puede hacer reír a muchos niños y jóvenes mientras sigo estas actuaciones. año tras año, crezco con él y su trabajo.

1990 "The Gambler"

En 1990, después de que Stephen Chow interpretara una serie de hermanos menores, ladrones, rufianes y villanos, las imágenes fijas de "The Gambler" (4 fotos) tomaron el relevo. el papel del director Liu Zhenwei En su nueva película "The Gambler", interpreta a un gángster que se ha convertido en una persona de éxito. Esta película fue originalmente una continuación del campeón de taquilla del primer año "God of Gamblers". Fue una película rápida de bajo presupuesto, pero con la cooperación de un director talentoso y actores talentosos, explotó con chispas asombrosas. La trama, los detalles exagerados y divertidos están en línea con los elementos frescos y únicos, junto con el estilo de actuación único de Stephen Chow, causaron sensación en Hong Kong, con una taquilla de 41,32 millones, rompiendo el récord de taquilla desde el estreno de. El propio Stephen Chow de Hong Kong fue nominado por primera vez al Premio de la Academia al Mejor Actor. Ese mismo año, el director Wang Jing, que sabe aprovechar oportunidades comerciales, invitó a Stephen Chow a colaborar en el mismo tipo de película "The Gambler", que también ganó una taquilla de 40,3 millones de yuanes, ocupando el primer y segundo lugar. en la lista anual de taquilla junto con "The Gambler". En sólo seis meses, Stephen Chow se hizo famoso en todos los ámbitos y se convirtió en la estrella más buscada de la industria cinematográfica. Su apodo también cambió de "Xingzi" a "Xingye". Puede parecer que el éxito de una persona llega de repente, pero si se mira con atención, siempre se puede encontrar un contexto. Stephen Chow ha estado esperando durante muchos años y finalmente encontró una película que le permite expresarse al máximo, un papel muy acorde con su imagen y personalidad, y que da rienda suelta a su exploración artística acumulada, acumulación de vida, habilidades de actuación. ideas personales, ambiciones y pasiones En cada toma de cada obra, esto hace que las diferentes obras con las que colaboró ​​​​con diferentes directores tengan un estilo distintivo de Stephen Chow, que puede hacer que el público tenga una gran sensación de intimidad e identificación aunque las películas estén mezcladas. calidad, todos simbolizan su trabajo como actor, avanza hacia metas más altas. En 1991, Stephen Chow cambió su imagen pasada de sinvergüenza y gángster tacaño e interpretó a un detective encubierto en la película "El Dragón", que volvió a batir el récord de taquilla. Las otras dos obras también entraron entre las diez primeras del ranking de taquilla. 1992 En 2017, Stephen Chow ocupó siete de los diez primeros puestos de taquilla del año, y los cinco primeros fueron todos sus trabajos. También ganó el Premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Asia Pacífico con "The Trial", que una vez. volvió a batir el récord de taquilla. La industria cinematográfica lo llama "El año de Stephen Chow". Después de ganar el campeonato de taquilla por cuarta vez consecutiva en 1993 con "Tang Bo Hu Spots the Fragrance of Autumn", Stephen Chow ya no está satisfecho con satisfacer ciegamente las necesidades de comedia del público. Sus obras reflejan cada vez más el cuidado humanista y el cuidado humanista del autor. preocupación por la vida y el mundo Pensamientos sobre ideales, aunque muchos espectadores no están acostumbrados a manejar la risa y las lágrimas, y la exploración inmadura a menudo hace que la película parezca anodina, con la calidad fluctuante, pero estos esfuerzos también le han permitido a Stephen Chow. lograr gradualmente un avance personal y ganar identidad cultural. En 1995, se estrenaron las dos partes de "Journey to the West: Capítulo 101: Moonlight Box" y "Journey to the West: The Final Chapter: Cinderella", que fueron creadas minuciosamente por Stephen Chow y Liu Zhenwei. La respuesta fue deprimente ese año, pero continuaron ganando popularidad en los años siguientes. Debido al rampante mercado de la piratería y la popularización de Internet, se ha vuelto popular en el continente y se ha convertido en una de las películas clásicas mejor valoradas por los jóvenes. Las audiencias en el continente incluso han influido en los conceptos y expresiones emocionales de toda una generación hasta cierto punto, especialmente su influencia en Internet.

Stephen Chow también entró en el templo cultural de la Universidad de Pekín para dar conferencias ante los ojos confusos de los hongkoneses, aunque admitió honestamente que no entendía bien el halo que le otorgaba un público como "el maestro de la deconstrucción posmoderna". A finales de la década de 1990, Stephen Chow redujo gradualmente su producción y se involucró más en la creación cinematográfica. Fue catalogado oficialmente como productor, guionista, director, etc. "El rey de la comedia" es una obra que transmite más claramente los sentimientos de vida de Zhou Xingchi, la dura búsqueda del sueño cinematográfico del pequeño personaje Yin Tianqiu y el amor desolado por Liu Piaopiao, quien también es una persona caída en el mundo. una y otra vez: "En realidad, soy actor" hizo sonreír al público y sentirse conmocionado y triste al mismo tiempo. Esta película hizo que Stephen Chow volviera a ganar el campeonato de taquilla y también puso a la recién llegada Cecilia Cheung en primer plano. Sin embargo, recibió críticas mixtas de los críticos de cine. Algunos espectadores expresaron su decepción con Stephen Chow porque era un actor alegre y alegre. que sólo se centró en la comedia sin sentido. Obviamente Stephen Chow nunca volverá.

2001 "Shaolin Soccer"

En 2001, después de dos años de dedicada producción, Stephen Chow lanzó el primer verdadero "trabajo de Stephen Chow", "Shaolin Soccer". Una interpretación más madura, una connotación más profunda, una nueva combinación de fútbol y kung fu y una producción a gran escala rara vez vista en las películas locales de Hong Kong, la convirtieron en la obra más vista del año en la industria cinematográfica china. Al mismo tiempo, el mercado cinematográfico de Hong Kong se enfrentaba a una crisis de vida o muerte. Desencadenó una locura por el cine y estableció un récord milagroso de más de 61 millones de taquilla. Parece que la industria cinematográfica de Hong Kong acaba de darse cuenta de esto y decidió colocar a este hombre que batió récords de taquilla de Hong Kong cuatro veces, ganó el campeonato anual de taquilla seis veces y realizó 29 películas entre las diez películas más taquilleras del año. y ganó ocho veces el Premio de la Academia a la Actuación. Un término para una estrella talentosa que fue nominada pero nunca ganó un premio. En los actuales Premios de Cine de Hong Kong, "Shaolin Soccer" recibió 14 nominaciones y finalmente ganó siete premios. Stephen Chow subió al escenario cuatro veces para recibir el Premio a la Mejor Película, el Premio al Mejor Director, el Premio al Mejor Actor y el Premio al Director Joven. También se ha convertido en un milagro en la historia de los Premios de la Academia. La invitada presentadora y alta funcionaria del gobierno de Hong Kong, Maggie Cheung, dijo algo significativo al entregar el premio a Stephen Chow: "Estoy muy feliz de otorgarle este premio porque ha hecho reír a muchos hongkoneses cuando no están contentos. ."

2004 "Kung Fu"

Fotos fijas de Kung Fu (12 fotos) En los dos años siguientes, Stephen Chow volvió a hibernar en la creación hasta el lanzamiento de su nuevo trabajo. "Kung Fu" en 2004. Esta vez ya no se centra en actuaciones individuales, sino más bien en el trabajo en equipo y la creación general de la película, haciendo que la película tenga un significado más profundo, más poderosa y rompa más obviamente las barreras de la cultura de Hong Kong y esté llena de pasión por la gente. Con reverencia y compasión por el sexo, "Kung Fu" no sólo ha ganado gran popularidad en el mundo chino, sino que también ha sido ampliamente bienvenido en los mercados extranjeros. Una vez que se estrenó, rompió el récord de películas en idioma chino en China, incluido el país. El récord de taquilla de estreno en China continental, Hong Kong, Taiwán, Singapur, Malasia y otras regiones, ocupó el primer lugar en las listas de taquilla en Japón y Corea del Sur durante la semana y el quinto en las listas de América del Norte. En la 24ª edición de los Premios del Cine de Hong Kong celebrada el año siguiente, "Kung Fu" recibió una cifra sin precedentes de 16 nominaciones. Aunque el propio Stephen Chow fracasó en la competencia por Mejor Director y Mejor Actor, logró que "Kung Fu" fuera un éxito. Premio más importante a la Mejor Película del Año. Incluso Ye Dongsheng, que ganó el premio al Mejor Director en ese momento, dijo que pensaba que el Mejor Director sería Stephen Chow. Desafortunadamente, debido al diferente sistema de revisión, Star se perdió este premio.

2008 "Yangtze River No. 7"

"Yangtze River No. 7", lanzado el 30 de enero de 2008, es la hibernación de tres años de Stephen Chow después de "Kung Fu" en 2004. La película está dirigida por los directores ejecutivos de China Film Group, Han Sanping y Stephen Chow, como productores principales. Además, Stephen Chow también se desempeña como productor, productor, guionista, director y protagonista de la película. Esta película está inspirada en la nave espacial tripulada Shenzhou y tiene tres partes: ciencia ficción, comedia y calidez. Desde su primer trabajo hace 20 años hasta el actual "Yangtze River No. 7", Stephen Chow, el "alienígena" más popular en la industria cinematográfica de Hong Kong, ha convertido por sí solo las películas "sin sentido" de Hong Kong que originalmente eran sólo chispas en elegancia. Sublimado en un fenómeno cultural. Ahora, Stephen Chow ha regresado con su cálido amor paternal y risas, y una vez más aclaró su espíritu cinematográfico: simplicidad, risas y conmovedor con "Yangtze River No. 7" con risas y lágrimas.

Fotogramas del Río Yangtze No. 7 (11 fotos) Si hablamos de cineastas de la industria cinematográfica china que han dedicado su vida a la pantalla grande, Stephen Chow debe ser uno de ellos Aparte de hacer películas, parece que no tiene otros intereses. o aficiones En la vida diaria Es un hombre de pocas palabras, y muchas veces se vuelve contra sus parejas por su terquedad o dureza en el trabajo, y muchas relaciones terminan en fracaso. Sin embargo, como excelente cineasta, ¿qué es más importante que acercar al público obras exitosas? Tal vez le resulte difícil lograr avances en sus trabajos futuros, y tal vez envejezca gradualmente y pierda su antigua gloria, pero innumerables personas en este mundo han disfrutado de su brillantez e innumerables personas recordarán esos años una y otra vez. en los años amarillentos, la lanzadera, el Tesoro Supremo del año, la prosperidad del año, el Xiaoqiang del año, la risa del año, la risa del año, la sonrisa sincera, el sentimiento de conmoción y. el sueño. El tiempo con Stephen Chow es tiempo con la risa.

El establecimiento de "Xingyu 139" en 2010

El 11 de enero de 2009, Xingye celebró una conferencia de prensa en Guangzhou para anunciar el establecimiento del único sitio web oficial personal en China continental. "Xingyu 139" ". Star Master publica las últimas noticias sobre sus películas y programas de televisión a través de "Star Adventures 139" para compartir su vida personal y establece círculos de fans, círculos cinematográficos, círculos deportivos, círculos de juego y círculos mundiales para que los fans puedan compartir sus pensamientos.

2011 Stephen Chow

Estamos preparándonos para filmar "Tai Chi" y se espera que se estrene en la segunda mitad de 2011.

Evaluación del artista

Yuan Qiongdan comentó sobre Stephen Chow: "Stephen Chow es un genio haciendo películas. Aunque he estado actuando durante muchos años, a menudo no puedo seguir el ritmo. con su ritmo. Tengo que ser muy preciso en mi actuación ". Liu Zhenwei: "Algunas personas dicen que es dictatorial, pero no creo que sea así. Como director, todos, incluido yo, tenemos un cierto deseo de hacerlo. Este es un tipo de subjetividad. De hecho, no sólo el director, sino también los actores deberían tenerlo. ¿Quizás le preguntará al codirector por qué le pidió que actuara así? En la actuación, este es un actor muy inteligente. Si el director piensa que ese actor es problemático, entonces debería pensarlo detenidamente. Por supuesto, es posible que ambas partes deban revisarse y la forma de comunicación. " Nick Cheung dijo: "En lo que respecta al trabajo, Stephen Chow es un poco autoritario, pero creo que Stephen Chow es un genio, y la comedia requiere ese autoritarismo, especialmente películas como las de Stephen Chow, que necesita. Después de todo, él tiene el talento y su habilidad es suficiente para controlar esta película, por lo que es natural que sus opiniones estén en una posición fuerte. Si yo fuera el director, al filmar una comedia de este tipo. sería como él." Anthony Wong dijo esto al comentar sobre el mejor actor en las películas de Hong Kong a lo largo de los años: "Depende del ángulo. Cuando se trata del espíritu de Hong Kong, es Jackie Chan, y cuando se trata de la creatividad. , es Stephen Chow "Wu Zhenyu: los comediantes extranjeros, Jim Carrey, etc., en realidad no son tan buenos como Stephen Chow. La actuación de Stephen Chow es más divertida que la de Jim Carrey, porque al menos tiene muchas cosas internas o ritmo. El ritmo de los ejercicios de Stephen Chow es muy potente y preciso.

Edite el estilo de este párrafo

Según el estilo, la película se puede dividir en cuatro etapas, y el desempeño en taquilla de sus películas también tiene diferencias obvias en estas cuatro etapas. .

Período de exploración

Este es principalmente el período desde el debut de Stephen Chow en "Pioneer" en 1988 hasta antes de la aparición de "The Gambler" en 1990, aunque Stephen Chow ya había participado en La clase de entrenamiento del actor luego participó en la serie de televisión "Legend of the Condor Heroes" (en este drama, también le preguntó al director "¿Puedes bloquearlo con tu mano para que Mei Chaofeng pueda matarme a golpes con la segunda palma?" ) y presentó el popular programa de entretenimiento "430 Shuttle" fue apreciado por Lee Soo-hyun y entró en la industria cinematográfica. Sin embargo, no se desarrolló bien en los primeros dos o tres años, solo participó en algunos papeles menores. El protagonista no recibió ningún reconocimiento. Durante este período, Stephen Chow participó o protagonizó 13 películas. Entre ellas, el mayor éxito de taquilla fue "Curry Chili", que se estrenó el 24 de mayo de 1990, con una taquilla de 15,78 millones de dólares de Hong Kong. Esta película ya ha tenido muchos éxitos de taquilla.

El período de las tonterías

"Sin tonterías" proviene del dialecto cantonés, que se refiere a las palabras o acciones de una persona que son difíciles de entender y sin centro, pero no irracionales.

Esta cultura sin sentido encaja perfectamente con la mentalidad del pueblo de Hong Kong después de experimentar la agitación política de finales de los años 1980 y 1990 desde la perspectiva de un espectador (los hongkoneses generalmente llaman a este período la "era posterior a 1989" o la "era anterior a 1989"). 1997") , sumado a la ansiedad identitaria en vísperas del regreso, la secularización de las películas de comedia desarrollada a finales de los años 1980 también reveló en esta etapa "no (atreverse) a creer en el centro de poder que alguna vez depositó esperanza, mitad cinismo y medio evasión, Por lo tanto, las películas sin sentido de Stephen Chow se han vuelto muy populares, y las películas de Stephen Chow también han comenzado a ascender al campeonato anual de taquilla y al subcampeonato desde esta película, "God of Gamblers" dirigida por Wang Jing. Comienza el popular y sinceramente divertido "The Gambler". "The Gambler", lanzado en agosto de 1990, se convirtió en el campeón anual con una puntuación de 41,33 millones de dólares de Hong Kong, "The Gambler" lanzado en diciembre ocupó el segundo lugar con una puntuación de 40,34 millones de dólares de Hong Kong y "The Invincible Lucky Star" lanzado en Septiembre también ocupó el segundo lugar en el año, con unos ingresos de 18,8 millones de dólares de Hong Kong. De 1991 a 1993, las películas de Stephen Chow ganaron el campeonato durante tres años consecutivos, y en 1992, los cinco grandes éxitos de taquilla fueron protagonizados por él, a saber, "El juez de la muerte", "La felicidad familiar", "El ciervo y el Cauldron", "Campeón marcial Su Qier" y "The Deer and the Cauldron 2: The Dragon Sect".

Período de transformación

Se puede decir que el período de 1994 a 1999 fue la etapa de transformación de Stephen Chow. Sólo hubo un éxito de taquilla, "El rey de la comedia", que se convirtió en el. campeón anual en 1999. Durante este período, Stephen Chow ya no estaba satisfecho con sus creaciones sin sentido anteriores, sino que intentó incorporar más elementos de drama e incluso tragedia en sus películas, haciendo que sus películas fueran más diversas, pero quizás más familiares para el público. Y se siente un poco desconocido con sus tragedias o actuaciones dramáticas. Es más, el declive de las películas de Hong Kong se ha vuelto cada vez más evidente desde mediados de la década de 1990. Aunque "El rey de la comedia" ganó el campeonato de taquilla, sus resultados fueron menores. más de 30 millones de dólares de Hong Kong. Sin embargo, durante este período, Stephen Chow ya había asumido el papel de director, lo que le permitió combinar mejor su talento cómico con su talento creativo (esto también sentó las bases para que Stephen Chow se convirtiera en director independiente en el nuevo siglo, y su La taquilla y la reputación han alcanzado nuevos máximos una y otra vez). Por ejemplo, participó en la escritura y dirección de "Domestic Lingling Paint". Fue relativamente comedido tanto en su interpretación como en su estilo, e incorporó algunos elementos de humor negro. era contrario al estilo del año "todo es exagerado, todo es una locura". Aunque sus películas protagonistas como "Westward Journey" y "The King of Comedy" no pudieron reproducir la gloria de taquilla del año, dejaron una reputación bastante buena.