Reflexiones sobre la historia de Alang

Después de ver A Lang's Story

Hoy, cuando la palabra "Johnnie To" ha degenerado por completo y ya no puede considerarse sinónimo de películas de alta calidad de Hong Kong, miremos hacia atrás. Y ver lo popular que es. Esas películas que he visto son muy significativas, sin mencionar que esta película también tiene canciones de Luo Dayou y Chow Yun-fat y Sylvia Chang como protagonistas, para mí es bastante atractiva.

Esta película es "La historia de Alang" de 1989. La combinación de Fa Ge, de 34 años, y Ai Jia, de 36, es un peso súper pesado en mi opinión, sin mencionar que hay Hay un lindo niño Huang Kunxuan y el papel secundario del rey Ng Mengtat.

Cuando leí la sinopsis de la historia antes, pensé que esta película era solo una historia ordinaria sobre "el hermano mayor en el mundo de las artes marciales abandona el mundo de las artes marciales, pero luego regresa debido a algo." Sin embargo, después de ver esta película, me di cuenta de que a veces no importa cuál sea la historia. La clave es cómo cuentas la historia y la emoción con la que la cuentas.

Esta es la característica de algunas películas que nos conmueven: la historia puede contarse en una frase, pero la emoción que desborda la historia puede permanecer en tu corazón durante mucho tiempo después de varios años.

"Alang's Story" es una película de este tipo. La historia es muy simple. No es más que el piloto de carreras Alang (interpretado por Chow Yun-fat) y Bobo (interpretado por Sylvia Chang) que se separaron. a malentendidos y otras razones, dejando atrás a un hijo llamado Bo. El hijo fue criado por Alang Diez años después, Bobo quería recuperar la custodia de su hijo...

Lo que me conmovió no fue esto aparentemente normal. historia, sino el amor abrumador.

Todas las historias conmovedoras son palabras de amor.

Admiro el coraje de Johnnie To en ese momento, porque no dejó que la película tuviera un final feliz, sino que preparó un final trágico, por lo que originalmente pensó que los tres podrían volver a vivir juntos y disfrutar de su Familia nuevamente. Calidez, esta ilusión fue rota sin piedad por el director. Al final de la película, Alang, cuyo rostro estaba cubierto de sangre, cruzó la línea de meta. El coche estaba agitado y el fuego ardía cuando la madre y el hijo, que habían anhelado una felicidad infinita, corrieron como locos hacia el fuego. Alang cerró los ojos para siempre a la luz del fuego.

Todo quedó sin palabras, solo la desolada canción de Luo Dayou sonó en el momento justo, "The Look of You":

Esa canción trágica siempre despertará en el sueño

Contar una historia Tristes acontecimientos pasados

La persona que se dio la vuelta aparentemente con indiferencia

es la sombra desolada después de que las lágrimas se han secado.

Qué canción tan maravillosa, como si estuviera hecha a medida para esta película, tan natural y apropiada que puede provocar lágrimas en muchos amantes.

La vida es así: un reencuentro feliz es siempre la mejor esperanza de las personas, pero al destino siempre le gusta gastar bromas crueles a las personas amables. Por eso, creo que un director que se atreve a afrontar la crueldad de la vida y deja morir a A Lang así también es un director con personalidad.

Es una pena que la personalidad artística de Johnnie To esté desapareciendo gradualmente. Aunque la producción de películas es cada vez mayor, su nombre ya no me hace esperarlo. Mirando la industria cinematográfica actual de Hong Kong, no sé a quién esperar, a quién creer y quién ya no puede decepcionar al público o estar demasiado decepcionado.

Afortunadamente, todavía tenemos dinero y tiempo. Podemos disfrutar del toque de esas películas de Hong Kong que han quedado en nuestros recuerdos, y también podemos apreciar los momentos eternos en la penumbra y las sombras. , esas películas eternas siguen siendo tan encantadoras como esa voz ronca, tan encantadoras como los árboles viejos.

A veces sueño, ¿cuándo podrán Fa Ge y Ai Jia volver a cooperar así? Aunque esta pareja no es tan perfecta como la combinación Fa Ge/Hong Gu en "Autumn Fairy Tale", pero Al fin y al cabo, nos han traído un sinfín de tocamientos. Sin embargo, parece que este sueño tiene pocas posibilidades de realizarse.

Entonces, solo puedo elegir ver "Alang's Story" nuevamente y elegir envejecer cantando.

¿Quién no crece herido? ¿Quién no aprende a calcular después de haber sido engañado? entre sí. Siempre que hagas algo deliberadamente, sacrificarás más o menos algo de ti mismo.

¡El corazón humano es el mundo! ¿Cómo se deja de fumar? Anoche vi el DVD de la película de Chow Yun-fat de 1989 "A Lang's Story" con mis amigos. De hecho, había visto esta película hace mucho tiempo, pero puede que haya sido demasiado arrogante en ese momento, y no lo hago. No conozco el verdadero significado de la palabra "tocado" y sentimientos. . Lo volví a ver porque leí el libro "Las cenizas del tiempo" de las notas cinematográficas de Gong Ziyu. Francamente, admiro a Gong Ziyu, un crítico de cine de 20 años, y me gusta su estilo de escritura. . . .

Alang, un hombre rudo, joven y despreocupado, romántico y feliz, no sólo consiguió una pena de cárcel, sino que también consiguió que su esposa se escapara y un hijo que dependerán el uno del otro en el futuro. Después de salir de prisión, Alang trabajó como coolie en el sitio de construcción, abandonando su frivolidad juvenil y acercándose a su pasión por las carreras en carretera. . . . . Chow Yun-fat interpreta la vulgaridad de un anciano rudo y la atmósfera disoluta general, y la actuación es tibia y muy tranquila y natural. Huang Kunxuan también desempeña el papel del hijo precoz, sensato, inocente y travieso de la obra, y. Él tiene razón. Es realmente conmovedor. Hay una escena en la que el padre y el hijo comen en cajas en el sitio de construcción, que está profundamente grabada en la mente de la gente y no se puede dejar pasar. El hijo, pensativo, le trajo una lonchera doble amarilla a su padre e inocentemente le dijo que ganaría mucho dinero en el futuro. . . . Papá escuchó y sonrió muy dulcemente, muy contento y muy orgulloso. . . Eso es desgarrador. . . . .

Lo más conmovedor en mi impresión es el final de la película, cuando "Your Look" de Luo Dayou (la versión cantonesa de la canción es "Maybe It's Not Easy" de Li Jianda es más interesante, la original Versión cantonesa que vi) sonó. Después de que sonó la canción triste con un grito ligeramente ronco, A Lang, interpretado por Chow Yun-fat, cayó en un charco de sangre. Afuera de la pista, Sylvia Chang y el niño lloraban con infinitas expectativas de felicidad, enfrentaban la tristeza abrumadora. . . . Parecía haber algo dando vueltas en mis ojos en este momento. ¿Por qué un hijo pródigo (amante de una mujer y padre de un niño) terminó así? En ese momento, no pensé que fuera el director quien lo organizó. ¡Solo pensé que era esta sociedad porque era muy real!

Se puede decir que esta es una historia muy sencilla, una historia sobre el amor, la familia y la sociedad. En su juventud, Alang y Bobo tuvieron una relación tumultuosa. Dejaron atrás a un niño de manera irresponsable y se separaron por varias razones. . . . . Muchos años después, debido a una razón (Bo Bo regresó a Hong Kong para elegir a su hijo entre un publicista), la relación entre los dos viejos amantes estaba en crisis debido al problema del niño. . . . . Al final, el amor se une y la persona muere.

De esta manera, Johnnie To se ganó las lágrimas del público y los imparables ingresos de taquilla. Chow Yun-fat también se levantó de un charco de sangre y recogió el trofeo al Mejor Actor. Y también se cantó la tristísima “La Mirada de Ti”. Personalmente creo que las películas más destacadas de Johnnie To de ese período fueron "A Lang's Story" y otra "Love" protagonizada por Andy Lau y Wu Qianlian. La razón por la que "A Lang's Story" es más destacada no es solo la actuación de los actores, sino también sus implicaciones sociales extremadamente reales. Sin embargo, la imagen de gángster de Hua Zai en "If There is Love" exuda más de su temperamento personal. encanto (Para ser honesto, vi "Love" cuando entré por primera vez a la escuela secundaria con mi novia. En ese momento, me enamoré de las carreras de ruta. Soy un hombre relativamente precoz e hice demasiadas cosas escandalosas cuando era). joven). Casualmente, las canciones de Luo Dayou se utilizaron en estas dos películas ("Love Song 1990" y "The Look of You" en "A Lang's Story" y "Dream Chaser" en "The Love of Heaven"), mientras que Johnnie To They también filmaron películas similares a sus secuelas "Goodbye Alang" y "The Lady on Fire" respectivamente. En "The Lady on Fire", Johnnie To todavía usaba a Andy Lau (Andy Lau, quien luego apareció en "Un hombre y una viuda" para montar en el. road). El episodio del juego obviamente proviene de la trama de "Heaven is Loved", que muestra que Johnnie To todavía se preocupa por el encanto del ídolo)

Tu apariencia

Luo Dayou

Escuché la voz de alguien venir, como el río sollozando en el sueño;

Vi los pasos de alguien alejándose, tapando los ojos tristes al despedirse.

Lo que no entiendo es por qué estás dispuesto a dejar que el viento y el polvo retraten tu apariencia.

Solo quiero recordar tu nombre y mi voz en un mundo que tiene; olvidado hace mucho tiempo.

Permaneces sin cambios, de pie en el vasto mundo.

Un niño inteligente que lleva una frágil (amada) linterna.

Eres tan genial y desenfrenado que diriges tus pensamientos al mundo.

Niño solitario, tú eres la gracia de la creación.

Recuerdo un dicho muy revelador en la película "Chungking Express" de Wong Kar-wai: "Cuando eres joven, crees que hay una respuesta para todo, pero cuando envejeces, puedes sentir que no hay respuesta". No existe tal cosa en la vida. Todos los días tienes la oportunidad de pasar junto a muchas personas, y algunas personas pueden convertirse en tus amigos o confidentes, así que nunca renuncio a ninguna oportunidad de frotarme contra los demás. feliz."

El lindo niño estrella de "A Lang's Story" tiene ahora veintitantos años. Me pregunto qué estará haciendo ahora y si todavía es actor. Nunca me fijé en él en particular, pero no. Pase lo que pase, nos dejó una imagen tan vívida de un niño. Los años siempre pasan como un veneno lento sin que la gente se dé cuenta, y en un instante ya estamos en el siglo veintiún, pero esta película de los años 80 parece no haber sido hace tanto tiempo. permanecer en mi memoria todavía parece tener la calidez y la intimidad del café al lado de la mesa.

De repente pensé, si hicieras algo tan ridículo en ese momento, ¡tu hijo sería tan joven y lindo como esa estrella infantil!

No puedo evitar suspirar, pero la tristeza no se debe exclusivamente a los recuerdos, si has visto esta película como yo y te has conmovido.

De hecho, no puedo recordar muchos detalles de la película con claridad. Lo más conmovedor en mi impresión es el final, cuando suena la canción de Luo Dayou "The Look of You", y después del tono un poco ronco. Y suena una canción triste. A Lang, interpretado por Chow Yun-fat, cayó en un charco de sangre. Afuera de la pista, Zhang Sijia y el niño lloraban Con sus infinitas expectativas de felicidad, se enfrentaron a la tristeza abrumadora... Mis lágrimas se desbordaron de mis lagrimales inconscientemente. ¿Por qué lo hizo un hijo pródigo (amante de una mujer y el padre?). de un niño) terminar así? ¿Quién es? En ese momento, no pensé que fuera el director quien lo organizó. ¡Solo pensé que era esta sociedad porque era muy real!

De esta manera, Johnnie To se ganó las lágrimas del público y los ingresos de taquilla que fueron tan incontenibles como las lágrimas. Chow Yun-fat también se levantó de un charco de sangre y recogió la Estatua Dorada al Mejor. Trofeo de actor. Y también se cantó la tristísima “La Mirada de Ti”. Personalmente creo que las películas más destacadas de Johnnie To de ese período fueron "A Lang's Story" y otra "Love" protagonizada por Andy Lau y Wu Qianlian. La razón por la que "A Lang's Story" es más destacada no es solo la actuación de los actores, sino también sus implicaciones sociales extremadamente reales. Sin embargo, la imagen de gángster de Hua Zai en "If There is Love" exuda más de su temperamento personal. encanto (Para ser honesto, después de ver "The Love", realmente me sentí un poco deslumbrado por Andy). Casualmente, las canciones de Luo Dayou se utilizaron en estas dos películas ("Love Song 1990" y "The Look of You" en "A Lang's Story" y "Dream Chaser" en "The Love of Heaven"), mientras que Johnnie To They también filmaron películas similares a sus secuelas "Goodbye Alang" y "The Lovely Lady" respectivamente. En "The Lady", Johnnie To todavía usaba a Andy Lau (que está relacionado con Andy Lau, quien luego apareció en "Un hombre y una viuda" montando un. motocicleta). La trama obviamente proviene de "The Love of Heaven", que muestra que Johnnie To todavía se preocupa por el encanto de un ídolo), "Goodbye A Lang" utiliza a Liu Qingyun, famoso por sus habilidades de actuación, y ambas películas. tiene un final relativamente feliz, no sé si es intencional o una coincidencia: el reencuentro en la secuela es incluso más triste que el episodio principal.

Volviendo a la película, en realidad es una historia muy sencilla, una historia sobre el amor, la familia y la sociedad.

Cuando eran jóvenes, Alang y Dudu (no lo recuerdo claramente, tal vez era este nombre) tuvieron una relación juvenil caótica. Dejaron irresponsablemente a un niño y se separaron por varias razones... muchos años después. Debido a una razón (Dudu regresó a Hong Kong para seleccionar un chico publicitario y seleccionó a su hijo), la relación entre los dos viejos amantes estaba en crisis debido al problema del niño... Al final, se enamoraron y fallecido.

Preferiría perderme la película que simplemente describe el afecto sutil y conmovedor entre padre e hijo, madre e hijo, y la película hace grandes esfuerzos para expresar este tipo de afecto vívidamente, especialmente el afecto entre Alang y su hijo. Especialmente triste. Entre ellos, vale la pena mencionar la actuación del joven actor. Su imagen linda, voluntariosa y considerada se refleja vívidamente en la película. La historia está diseñada con muchas escenas cálidas, como la historia de la compra de un perro, como la familia participando en competencias deportivas escolares, nadando juntos, etc., especialmente cuando comen juntos, Alang y los niños se visten con ropa formal. La calidez de la película llevó las emociones de la audiencia al clímax, y luego Alang se cortó el pelo...

Aquí podemos encontrar las diferencias entre directores y directoras. La directora Zhang Wanting siempre hace que la ternura sea suave y hermosa al manejar sus películas. Por ejemplo, las películas posteriores dirigidas por la heroína Sylvia Chang en la película también tienen calidez más que suficiente pero no suficiente masculinidad. Los primeros, como "Ciudad de cristal", "La alegría y el camino de Beijing" y los segundos, como "Heartbeat", "Want to Fly", etc., dan a la gente un sentimiento muy romántico, pero siempre Parece tener la delicadeza y fantasía únicas de las mujeres. Hace que la gente se sienta como un sueño después de sumergirse en él, separando la realidad de la película de su propia realidad. Pero Johnnie To es diferente. También se desempeña extremadamente bien en la realidad, además de la calidez, a menudo sacando a la audiencia de la película y recordándola. El temperamento único y las habilidades de actuación de Chow Yun-fat también hacen que la película sea poderosa y profunda. La cuestión es que la pobreza en las películas de las directoras siempre se siente como una pequeña belleza, mientras que las películas de los directores tienen un rastro de tragedia. ¿Es psicológico o es cierto?

Sin embargo, los directores masculinos también tienen defectos. Por ejemplo, la escena con el novio estadounidense de Sylvia Chang era rutinaria y escasa, sin una representación muy profunda. Relativamente hablando, la actuación de Ng Man-tat fue muy buena. Sus papeles secundarios fueron realmente buenos. Recuerdo que hubo otro drama llamado "City Love" en el que interpretó al padre de Liming, y esto también demuestra que Ng Man-tat. No sólo es bueno en la comedia, sólo cooperará con Stephen Chow.

Eso es todo, hay demasiadas cosas en la película, pero esto es lo que recuerdo y asocio con ella

El mejor actor Chow Yun-fat tiene el dicho "Aunque hay miles de gente, iré solo" No hay mucha gente que pueda compararse con su grandeza. Para ver Chow Yun-fat, debes ver "A Lang's Story", porque es una obra maestra coprotagonizada por la talentosa Sylvia Chang durante su apogeo. Chow Yun-fat ganó el premio al Mejor Actor en la novena edición de los Premios de Cine de Hong Kong por esta película, y las maravillosas secuencias de la película hicieron que la audiencia fuera inolvidable durante mucho tiempo. El director Johnnie To es una persona que es muy buena para "generar impulso", como "Gunfire" que presentamos antes. De hecho, ya en 1989, cuando filmó "A Lang's Story", su sentido artístico ya había llegado. el frente. Por supuesto, los actores más destacados de esta película son los tres actores principales: el bohemio A Lang, el gentil y conmovedor Bobo, y su excéntrico pero muy sensato hijo Bo Zai. El afecto y el amor familiar están entrelazados con muchas contradicciones, y el final trágico es aún más desgarrador.

La historia es la siguiente: Alang era un destacado piloto de carreras cuando era joven. La hermosa Bobo lo amaba profundamente y tuvo el hijo de su amor, Bozai. Una vez, Alang fue arrestado y encarcelado por participar en carreras ilegales. Bobo se desanimó y se fue solo a Estados Unidos para desarrollarse. Después de salir de prisión, Alang encontró a Bo Zai en el orfanato y trabajó como conductor de una obra de construcción, y él y Bo Zai dependían el uno del otro. Diez años después, Bobo, que trabajaba para una empresa de moda en Estados Unidos, regresó a Hong Kong para promocionar la ropa infantil. Conocí a Bo Zai, A Lang y su hijo por casualidad en el trabajo. Ama mucho a su hijo y espera recuperar la custodia de Bo Zai de manos de A Lang. Separación y separación, amor y odio, la familia de tres deambula en sus propias contradicciones. Sin embargo, justo cuando la felicidad estaba a punto de llegar, el fuego abrasador lo devoró todo sin piedad.

En las obras literarias, la tragedia siempre hace suspirar y dejar una profunda impresión. Al igual que el amor de "Romeo y Julieta", se considera un clásico durante muchos años.

Lo mismo ocurre con "La historia de Alang". Cuando lo vemos pasar así de feliz, no podemos evitar estallar en lágrimas.

Aunque la trama de "Alang's Story" es relativamente sencilla, está llena de tensión dramática. Algunas de las historias están tomadas de las películas americanas "La Sirenita" y "Los Kramers", las cuales representan a la madre huyendo, al padre y al hijo dependiendo el uno del otro, el dolor causado por el matrimonio roto a los niños, y el profundo arrepentimiento del protagonista masculino por sus errores pasados, etc. La película está llena de romance y tragedia, y es profundamente conmovedora. La actuación de Chow Yun-fat en esta película es muy sofisticada y firme, muestra delicadamente el cuidado meticuloso de A Lang por su hijo y expresa implícitamente su deseo de volver a estar con su esposa. Especialmente en varias escenas como regañar a los niños, jugar en la playa, recuerdos de restaurantes y firmas en la oficina, bajo diferentes escenas prescritas, sus ojos revelaron diferentes actividades internas como impotencia, alegría, éxtasis y decepción. Al final de la película, cuando Alang decidió prepararse para su último viaje en automóvil para recaudar dinero, desafortunadamente murió en un accidente automovilístico. El accidente de motocicleta se convirtió en un gesto desolado como Alang y llevó la película al clímax. El final abrupto es un final perfecto que contiene arrepentimientos permanentes.

Otro componente clásico de esta película es el interludio: la popular "Love Song 1990". La música y la trama están perfectamente fusionadas, y la letra expresa apropiadamente las actividades psicológicas y las percepciones de la vida del protagonista en ese momento. En 1972, Johnnie To, que entonces tenía 17 años, dejó resueltamente su trabajo como cartero y comenzó a trabajar. en Wireless ayudó al director y participó en la producción de "Lu Xiaofeng", y luego se convirtió en director y productor. Sus trabajos incluyen los dramas populares del continente "La leyenda de los héroes del cóndor" (Weng Meiling, Huang Rihua), "The Deer". and the Cauldron" (Andy Lau, Tony Leung Chiu-wai), "Flying Fox in the Snow Mountain" y otros dramas clásicos de la colección, este último incluso ganó el Premio de Oro en el Festival Internacional de Cine de Nueva York. En 1983, Johnnie To dejó la industria de la televisión y se dedicó a la industria del cine. En 1997, Johnnie To reunió a los jóvenes directores Wei Jiahui, Yau Naihai, Yau Tat-chi y Szeto Kam-yuan para formar la compañía "Galaxy Image" y filmó "El nacimiento de un prefijo", "Two Only Live One" y " Uno" de una vez. Las cuatro películas "Horror Chicken" y "Dark Flower" son ejemplos de producción de nivel A con costos de nivel B. Su coraje para afrontar la realidad, su estilo de imagen nítido, su entusiasmo por el cine y sus estándares sobresalientes conmocionaron a la industria cinematográfica de Hong Kong y estableció su propio cielo en el lento mercado cinematográfico de Hong Kong. Ahora, "Galaxy Image" se ha convertido en un representante de la producción de marcas cinematográficas de Hong Kong y cotizó en la Hong Kong Venture Exchange en mayo de 2002, con una financiación neta inicial de 32,7 millones de dólares de Hong Kong.

En 1989, "All About Ah-Long" le dio a Johnnie To la oportunidad de ser nominado a Mejor Director en los Premios de la Academia por primera vez en su vida, y también fue su gran avance en el molde existente. Una obra madura. El redescubrimiento y creación de Chow Yun-fat ha permitido a la industria cinematográfica de Hong Kong crear un nuevo "héroe civil" a partir de la imagen clásica de Ponyboy en "Un mañana mejor". El tradicional espíritu caballeroso y el patetismo poético que impregna a los personajes, en el contexto del desolado tema musical de Luo Dayou, hicieron llorar a la audiencia. Como resultado, Chow Yun-fat ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor por tercera vez, y "A Lang's Story" también se convirtió en un clásico de las películas de héroes trágicos de la década de 1980. Originalmente planeé pasar el día así y no escribir nada. Pero acabo de terminar de leer "La historia de Alang" y decidí escribir algo. La película de 1989, mi favorita. Ni siquiera recuerdo cuántas veces he visto "La historia de Alang", pero aún así no pude resistir la "tentación" y lo saqué para leer después de un rato. Muchas cosas quedaron en China y no fueron traídas, incluida esta película. Lo vi hoy en un sitio web y me emocioné tanto que lo descargué inmediatamente y lo revisé nuevamente. ¡Inmediatamente me ahogé en un mar de lágrimas! Siempre me he sentido una persona fuerte, pero siempre me conmueven las historias de otras personas.

¡Un amor de 10 años, una relación padre-hijo de 10 años, una relación madre-hijo que no sé cuánto tiempo! Todo parecía tan natural, sin ningún rastro de descripción deliberada. Chow Yun-fat, Sylvia Chang, Ng Meng-tat, todos son grandes nombres. Por supuesto, el pequeño actor es indispensable, pero aún ahora no recuerdo su nombre.

El desempeño de todos es notable. No soy crítico de cine, así que no haré comentarios sobre si una película es buena o mala. Sé qué películas me gustan y cuáles no.

Y esta película me permitió ver el amor verdadero: el amor que permanece sin cambios durante 10 años y la familia y la amistad que nunca cambiarán. En conjunto, estos se llaman sentimientos. Los sentimientos son una parte indispensable de todos, pero algunos llegan antes, otros llegan después, algunos herirán a las personas y algunos son siempre el puerto del amor.

¡Espero que las personas que me aman y las personas que amo puedan encontrar el amor verdadero y nunca separarse!

Se necesita toda una vida demacrada para reencontrarse]

Detrás de cada historia de amor se esconde una tristeza, y lo más triste es volver a vivir esa tristeza. En "La historia de Alang", el hijo pródigo regresa en vano. Cuando Alang se corta el pelo largo y vuelve a elegir el amor y la vida con un rostro atractivo, la crueldad de repente hace añicos el sueño. Bobo y Bozi miraron con dolor, qué reunión más dolorosa fue esta.

En "Goodbye A Lang", filmada diez años después, Johnnie To le dio al hijo pródigo una cola interesante, mientras que "A Lang's Story" de hace diez años le dio a la gente un sentimiento más directo para explicar la sociedad. Los sentimientos humanos siempre son complicados. Ante un antiguo amante y ese amor inolvidable, todo se vuelve borroso. La linda sonrisa de Bo Zai y los ojos afectuosos de A Lang abrumaron su corazón.

El reencuentro puede ser alegría, tristeza o llanura esparcida por el viento, siempre con el dolor ardiente de los recuerdos. Como el viento otoñal que vuelve a soplar, arrastrando las hojas caídas del año pasado. "Goodbye Alang" les da cuidadosamente a todos una oportunidad y les da a todas las emociones un cálido regreso.

Por desgracia, la vida es muy cruel. El reencuentro trae el dolor de volver a recordar.