La bella leyenda de Sicilia y el director de Cinema Paradiso

Nombre: Giuseppe Tornatore

Ocupación: director humanístico italiano

Nombre chino: Giuseppe Tornatore

Nombre en inglés: Giuseppe Tornatore

Género: Masculino

Nacimiento: 1956 5,27

Años activos: 80—00

Región: Italia

Tipo: Director y Guionista

Constelación: Géminis

Palabras clave: Bella y encantadora

Introducción:

Gisebel Tornatore es una directora advenediza del cine italiano Género cinematográfico realista. Nació en Bagheria, Sicilia, cerca de Palermo, en 1956. Giuseppe Tornatore empezó a trabajar desde muy joven, inicialmente como fotógrafo, y sus fotografías fueron publicadas en diferentes revistas de fotografía. Cuando tenía 16 años participó en dos obras de teatro de Pirandello Luigi y De Filippo. Posteriormente comenzó a involucrarse en el cine, principalmente realizó algunos documentales. Tiene una gran influencia en su futura carrera. Tiene una gran influencia en la formación del estilo cinematográfico.

Lo que realmente hizo famoso a Giuseppe Tornatore fue "NUOVO CINEMA PARADISO" de 1988. La película cuenta la historia de un niño elfo en Sicilia, Italia, que ama el cine y entabló una relación con el proyeccionista de cine. maestro y amigo, y el proyeccionista también jugaron un papel protagónico en la trayectoria vital del niño, y le dejaron más de 30 películas después de su muerte, y estas películas fueron ambas El testimonio de su amistad también se convirtió en el punto de partida para que los niños se dieran cuenta sus sueños, más de 30 años después, ya un gran director, regresó a su ciudad natal y recordó cada detalle del pasado. Esta es una película cálida y conmovedora que no solo permite a las personas presenciar la magia del cine, sino que también nos permite reflexionar sobre los sueños de la infancia de todos con una actitud relajada. El estreno de la película sólo puede describirse como un éxito sin precedentes. No sólo ganó el Oscar y el Globo de Oro a la mejor película en lengua extranjera, sino que también obtuvo numerosos premios en los principales festivales de cine europeos.

No son muchas las películas realizadas por Giuseppe Tornatore, la mayoría de las cuales están ambientadas en su ciudad natal, Sicilia. Los temas también prefieren el anhelo de la juventud y los recuerdos de la vejez, pero casi todas lo son. una obra cuidadosamente refinada. Por ejemplo, en 1990 estrenó "Stanno tutti bene" (Viaje familiar), que cuenta la historia de un trabajador jubilado de Sicilia que enviuda desde hace muchos años y va a una gran ciudad de Italia a visitar a sus cinco hijos que tienen su propias carreras. Este viaje representa verdaderamente el estilo de la sociedad italiana actual, pero la ética familiar y el afecto son el foco de Tornatore. En 1998, Tornadore dirigió su primera película en inglés: "The Legend of 1900" (La leyenda de 1900), protagonizada por el talentoso actor Tim. En la película, Tim Roth interpreta a un luthier desconocido con un gran talento musical que nunca ha estado en tierra firme y no tiene conocimiento del mundo. En la película, una escena en la que compite con un maestro de jazz fue rodada de forma deslumbrante, como si fuera un duelo entre maestros de artes marciales. La película ganó el Globo de Oro a la Mejor Composición y el Premio del Cine Europeo a la Mejor Fotografía por su hermosa fotografía y banda sonora.

En los Premios Oscar de 2001, "Tigre y Dragón" ganó el premio a la Mejor Película en Lengua Extranjera, lo que hizo que mucha gente se arrepintiera de "Malèna". "Malèna" es una obra que Giuseppe Tornatore había concebido durante muchos años, pero al no encontrar un candidato adecuado para el papel de Malèna en la película, se retrasó hasta que lo conoció durante el rodaje de un anuncio de Monica Bellucci. La película también se desarrolla en Sicilia durante la Segunda Guerra Mundial. El protagonista es un niño llamado Renaldo que se encuentra en el período de iluminación sexual, como mucha gente en la ciudad, está enamorado en secreto de la bella Marina. La película está llena de humor ligero. La trama realista y las interesantes historias de los adolescentes empeoraron en la segunda mitad.

Debido a la noticia de la muerte de su marido que estaba en el ejército, y debido a la invasión alemana y las dificultades de la vida, Malina se vio obligada a acercarse a los hombres, incluido el ejército alemán. Después de que el ejército alemán fue derrotado, el. Las mujeres del pueblo reprimieron a Malina durante mucho tiempo. Su ira repentinamente estalló, y él no solo la golpeó y pateó, sino que también la expulsó del pueblo. Sin embargo, Renaldo fue testigo de la humillación de su amada, pero luego quedó indefenso. Fue un giro dramático. Resultó que el marido de Marina no murió en la batalla y murió en la batalla. Con la ayuda de Renato, encontró a su esposa. Al final de la película, Renato observa a la pareja caminando de la mano por la plaza, lo que hace que la gente se dé cuenta de que las cosas son diferentes y no pueden evitar sentir que las cosas en el mundo se han vuelto más fáciles. Esta película demuestra que las habilidades de dirección de Tornatore son más competentes, la fotografía mantiene su estética y dinámica habituales, pero el estilo narrativo sigue siendo la escuela de realismo heredada de Italia.

Desde 1979, Giuseppe Tornatore colabora estrechamente con la cadena de televisión nacional italiana RAI. Produjo numerosos programas para la RAI. En 1982 dirigió el documental "LE MINORANZE ETNICHE" IN SICILIA". Premio al Mejor Documental en el Festival de Salerno en Italia. De 1978 a 1985 también fue presidente de una productora (Cooperativa CLCT). Al mismo tiempo, también se dedicó a la redacción de guiones y fue asistente de dirección. Sin duda, esto también acumuló una valiosa experiencia para su futuro laboral. En 1986, Tornatore dirigió su primer largometraje: "CAMMORRISTA". Esta exitosa película le valió el Premio Cinta de Plata al Mejor Director de la Asociación de Periodistas de Cine Italianos y el Premio a la Nueva Película Más Anticipada del Premio al Director Globo de Oro.

El director de "Cinema Paradiso" es un director vanguardista del neorrealismo italiano. Después de "Cinema Paradiso", ha realizado películas como "Viaje de familia" y "Nuevo Paradiso", cada una de ellas. que tiene un resultado bastante excelente. "Cinema Paradiso" le valió muchos premios, incluido el "Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine de Cannes", el "Globo de Oro a la Mejor Película en Lengua Extranjera", el "Premio Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera", etc. Es un logro notable.

Nadie puede negar el talento cinematográfico de Giuseppe Tornatore.

Entre la gran cantidad de directores de cine italianos, Tornatore es definitivamente una de las estrellas más deslumbrantes...

A diferencia del estilo reservado y reservado de Antonioni, la narración de Tornatore es más sencilla y clara; a diferencia del ingenio y la diversión de Roberto Bernini, Tornatore presta más atención a la sencillez y la estabilidad también a diferencia de lo extraño y alternativo de Pasolini, Tornatore nos dice Es una historia ordinaria casi sin historia...

30 años parecen; demasiado tiempo para cualquiera... 30 años de espera en realidad se originaron a partir de una mentira piadosa y una imagen La nota no descubierta... ¡Esto es casi cruelmente cierto, y uno no puede evitar sentirse conmovido por ello!

La historia de Elena me conmovió profundamente: un hombre que juró esperar 100 días a cambio del amor de una princesa se fue silenciosamente la noche 99 después de esperar, porque temo que cuando llegue el día 100 , escucharé la voz de rechazo de la princesa. Tenía miedo de aceptar tal final, por lo que decidió irse. En lugar de dejar que tus esperanzas se hagan añicos por completo, es mejor permitirte tener un poco de ilusión.

Las palabras de Duoduo me conmovieron profundamente: Sigues siendo tan hermosa...

En el momento en que Duoduo y Elena se abrazaron solos en el auto, tal vez Duoduo era un deseo real... Y en este momento, toda la fama y la fortuna se convirtieron en humo...

La vida es como un sueño, en el que las personas experimentan la alegría de los sueños románticos y experimentan la realidad de los sueños destrozados, experimentando el vagar. y atracar, experimentar valles y picos... todo esto es mucho más de lo que una película puede contener. Entonces, al final de la película, el inteligente director diseñó la trama de la demolición del "Cine Paraíso", destruyendo por completo el sueño romántico y devolviendo a la gente a la realidad... Sólo entre esta reencarnación de los sueños y la realidad, no podemos No dejes de derramar lágrimas... …

Al final de la película, el director parece dejarnos revivir intencionadamente el sueño.

Algunas películas incompletas, algunas escenas de besos tiernos o apasionados... No pude evitar pensar en el Duoduo que rodeaba al viejo proyeccionista Effido, el Duoduo que estaba lleno de curiosidad por las películas, el que usó una cámara para capturar a su amante. El Duoduo que sonríe, el Duoduo que se queda bajo la lluvia solo para ver una sonrisa a través de la ventana, el Duoduo que grita histéricamente el nombre de Elena, el Duoduo que busca frenéticamente notas polvorientas, el Duoduo que dice con una frase: Tú eres. Aún así, Tan hermoso, Duoduo terminó por completo su sueño...

En el sueño entrelazado con fragmentos de luces y sombras borrosas, la parte más suave de mi corazón parecía ser tocada suavemente una y otra vez...

Tres pasos para volver a casa:

1. "Cinema Paradiso"

Hay una pequeña iglesia en el pueblo de Gianga en la isla de Sicilia. frente a la iglesia llamada "Teatro del Paraíso". La historia se desarrolla aquí. Duoduo (el apodo de Savato) participaba en el coro de la iglesia y también le gustaba ir al teatro para ver a Evert operar el proyector. Tutu siempre se sienta tranquilamente a un lado, coleccionando en secreto fragmentos de películas cortadas por Evert que afectan la erosión. Él y Efedo entablaron una sincera amistad. Paradise Theatre es el centro cultural y el pilar espiritual del pueblo. La gente aquí ama las películas y las películas son el centro de sus vidas.

Un error durante la proyección provocó un incendio en la sala. Duoduo se convirtió en el asistente de Evert. Más tarde creció y se convirtió en proyeccionista profesional. Evert no solo le enseñó a ver películas, sino que también le enseñó a comportarse. Tras una fallida historia de amor con Elena, la hija de un banquero local, Savatto viajó a Roma. Evert le enseñó a no volver atrás y a desarrollar su propia carrera. Treinta años después, Shavatto se convirtió en un director famoso. No fue hasta que escuchó la noticia de la muerte de Evert que recordaron sus recuerdos de la infancia. Regresó a su ciudad natal.

El teatro estaba a punto de ser demolido y todo el pueblo vino a despedirse. Todos caminaban en silencio en la cola...

Registro de premios:

. El Premio Especial del Jurado del 42º Festival de Cine de Cannes; el 62º Premio Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera; el 47º Premio Globo de Oro a la Mejor Película en Lengua Extranjera; el 2º Premio de Cine Europeo al Mejor Actor; Película en lengua extranjera en la 44ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica.

Premio Especial del Jurado en el 42º Festival de Cannes (1989)

Mejor Película en Lengua Extranjera en el 62º Oscar (1990)

No. en los 47th Global Awards (1990)

Mejor Actor en los 2nd European Film Awards (1989)

Premio Especial del Jurado en los 2nd European Film Awards (1989)

Mejor Película en Lengua Extranjera en los 44th British Academy Film Awards (1991)

Mejor Banda Sonora en los 44th British Academy Film Awards (1991)

44th British Academy Film Awards por Mejor Guión Original (1991)

44º Premios de Cine de la Academia Británica al Mejor Actor (1991)

Mejor Actor de Reparto en los 44º Premios de Cine de la Academia Británica (1991)

2. "El Pianista"

¿Existe una película musical que pueda hacer que un cuasi músico la vuelva a ver cinco veces a ciegas sin aburrirse? Por supuesto, es "El pianista del mar". ¿Quién es el cuasi músico? I. En términos de mi comprensión de la música, soy sólo un poco mejor que el ex rey Alfonso de España. Este rey contrató a un "himno nacional" cuyo único deber era pedirle al rey que se pusiera de pie cuando sonaba el himno nacional español, porque el rey. No pude escuchar el himno nacional español. Puedo escuchar el himno nacional y levantarme a tiempo, pero eso es todo. Desde la escuela primaria, mis partituras han estado rondando la línea de aprobación, todo depende de la amabilidad de mis profesores.

No es de extrañar que los cineastas europeos siempre hayan desdeñado las películas estadounidenses. Esta película dirigida por el maestro italiano Tornatore no es menos que cualquier película estadounidense. Esto me recuerda a "La vida es bella", también una obra maestra del director italiano. Mientras haya países como Francia e Italia llenos de colores románticos latinos, siempre habrá películas europeas compitiendo con películas estadounidenses.

Como muchas películas europeas, esta película también está llena de pistas. El protagonista 1900 es la pista más importante. Este huérfano que nació en un barco es un maestro de piano nato. Nunca se ha bajado de un barco en su vida y puede pasear mientras otros se confunden por los vómitos debido al mareo. Vivió una vida miserable pero conquistó a todos con su piano. Experimentó dos guerras mundiales pero no le importó. Podía elegir morir en un barco pero no podía aterrizar en tierra por la mujer que amaba.

¿Qué quería dar a entender Tornatore a través de él? "Hay mil Hamlets en los ojos de mil personas", lo que veo es elección. En realidad, la vida de una persona se enfrenta a elecciones en cada momento, y cada elección, pequeña o importante, determina la dirección de sus respectivas vidas. 1900 decidió quedarse en el barco. No pudo dar un pequeño paso fuera de la cubierta, ni siquiera por el único amor de su vida. Todos parecían ansiosos por empujarlo fuera del barco, pero 1900 retrocedió resueltamente. Dijo: "La tierra no tiene fin". Esta sensación de no tener fin lo asustó, pero las teclas del piano tenían un fin, lo que lo hizo sentir seguro.

El hombre gordo que tocaba el instrumento de la marca Kang solo tenía una trompeta cuando se subió al barco para ganar dinero. Al final de la película, todavía tenía esta trompeta gracias a la caridad de otros. muchas veces Ciclo, ciclo una y otra vez, todos pasamos la vida en el ciclo. En cada barco fue la primera persona en descubrir la Estatua de la Libertad. Gritaron fuerte, emocionados por un objetivo sin resultado conocido, y así comenzaron una nueva ronda de carrera. Y el jazz en sí parece implicar el tipo de gente moralista que dice: "No es nada, eso es jazz".

Perdóname por ser mortal, sólo puedo entender al maestro a través de mis propios ojos. Pero las pistas por sí solas no son suficientes para atraer a la audiencia. La trama de "El pianista en el mar" es como la marea del mar azul, con clímax que se suceden uno tras otro. Tocar mientras dejaba que el piano se deslizara libremente en la tormenta, y la actuación autodidacta del niño sorprendió a todos en el barco. Estos son solo el presagio del maestro. El autoproclamado "abuelo del jazz", Shirley, se subió al barco para competir con el piano de 1900. La emoción era comparable a la de un tiroteo más intenso. En los westerns estadounidenses, la batalla uno a uno entre armas rápidas es muy llamativa, pero los europeos pueden usar pianos como armas. El concurso de piano sin aliento acaba de terminar. La mujer de la que 1900 se enamoró a primera vista apareció fuera de la ventanilla. Tocó la conmovedora canción "Ternura como el agua". , la ternura era como el agua. Esta escena definitivamente se convertirá en un clásico romántico en la historia del cine, y esta canción también se convertirá en una voz transmitida de generación en generación.

No existe un banquete que dure para siempre. 1900 se despide del mundo con el sonido de explosiones, y solo podemos despedirnos de esta película entre lágrimas. Realmente espero que nunca termine y nos deje embriagar por el hermoso sonido del piano para siempre.

El piano baila con las olas, la ternura y el amor verdadero vuelan juntos.

3. "La Bella Leyenda de Sicilia"

"Cuando sólo tenía trece años, aquel día de finales de la primavera de 1941, la conocí por primera vez. .. Ese día, Mussolini declaró la guerra a Gran Bretaña y Francia, y conseguí la primera bicicleta de mi vida."

Ella, con su cabello negro ondulado, luciendo la falda corta y las medias más modernas, Pisando Tacones llenos de tentación erótica, llegamos al tranquilo y soleado pueblo de la isla de Sicilia. Cada movimiento que hace llama la atención y despierta la imaginación de la gente, y cada sonrisa que hace fascina a los hombres y pone celosas a las mujeres. Malena, como una diosa, conquistó este paraíso costero. Renaldo, que sólo tenía trece años, también cayó involuntariamente en el remolino provocado por Malena. No sólo andaba en bicicleta con otros adolescentes mayores, sino que recorría todos los rincones del pueblo, buscando la seductora belleza de Malena y diversos encantos se habían convertido silenciosamente en ella sin saberlo. pequeña seguidora, siguiendo y espiando su vida. Su figura que se balancea, la música que escucha, su ropa íntima. ． ． Todas se convirtieron en las fantasías eróticas más realistas y bellas de este joven abrumado por las hormonas. ． ．

Sin embargo, a través de los ojos de Renaldo, también vemos que Malena cayó en una situación cada vez más oscura: quedó viuda y, a los ojos de la gente del pueblo, también se convirtió en un flagelo absoluto, trayendo consigo. lujuria, celos e ira, y una tormenta de lujuria e ira comenzó a azotar este pequeño pueblo que ni siquiera había sido perturbado por la guerra.

Marlena se hundió paso a paso, rompió la relación con su padre, fue llevada a los tribunales y perdió todos sus bienes. Esto obligó a Renaldo, que siempre había sido ingenuo e inexperto, a enfrentarse en este sencillo pueblo. Los corazones de la gente son crueles y despiadados. Al mirar a Malena que no tiene nada, Renaldo reunió el coraje que nunca antes había tenido y decidió confiar en su propia fuerza de una manera inesperada para ayudar a Malena a salir del atolladero de la vida. .

Esta película me hizo conocer a la mujer más bella del mundo, Malena (Monica Benucci), todos los hombres te enamorarás de ella y todo sobre ella alabarás a Dios y lo alabarás. por crear una mujer tan perfecta.

Pero el destino de Malena es trágico. Los hombres no pueden atraparla y las mujeres tienen celos de ella. Cuando cae, los hombres juegan con ella y las mujeres la desprecian. Cuando está indefensa, las mujeres la golpean en la calle. ... Arrancándole la ropa y afeitándole el pelo, los hombres se limitaron a mirar.

Toda la película cuenta toda la historia desde los ojos de un chico que recién comienza a enamorarse, dándole a la película un toque puro y cálido.