Introducción al Teatro del Absurdo
El teatro absurdo es uno de los géneros dramáticos modernos. La palabra absurdo (absurdo) evolucionó de la palabra latina sardus (sordera). En filosofía, se refiere a la desconexión de un individuo de su entorno de vida. El término "Teatro del Absurdo" se utilizó por primera vez en el libro "Teatro del Absurdo" publicado por el crítico dramático británico Martin Aisling en 1962. Es el análisis del autor de S. Beckett y E. Beckett que aparecieron en Europa en la década de 1950. .Un resumen de las obras de dramaturgos como Ionescu, A. Adamov, J. Genet y H. Pinter. La base filosófica del drama absurdo es el existencialismo, que niega el significado de la existencia humana y cree que las personas no pueden comunicarse entre sí en absoluto y que el mundo es frío e incomprensible para los humanos. Han perdido la confianza en la sociedad humana, que es exactamente el reflejo ideológico de la realidad de la sociedad capitalista occidental después de la Segunda Guerra Mundial.
Los dramaturgos absurdos se niegan a utilizar técnicas tradicionales y racionales para reflejar la vida absurda como los dramaturgos existencialistas, pero utilizan técnicas absurdas para expresar directamente la existencia absurda.
El drama absurdo tiene las siguientes características artísticas:
① Se opone a la tradición dramática y abandona la lógica y la coherencia en la estructura, el lenguaje y la trama.
② Suele utilizar símbolos; y metáforas para expresar temas;
③ Utilice comedia alegre para expresar temas trágicos serios.
La primera y más típica obra absurda que llama la atención es "Esperando a Godot" (1952) de Beckett, la más extrema es su "Breathe" (1970), que ni siquiera una sola línea. Otras obras absurdas famosas incluyen "La corista calva" y "La silla" de Ionescu, "La criada" y "El balcón" de Genet, "Una habitación" de Pinter, "La fiesta de cumpleaños", etc. El teatro del absurdo goza de gran reputación en el mundo teatral occidental, pero su apogeo pasó cuando se publicó el libro de Aislin "El teatro del absurdo". La mayoría de los dramaturgos absurdos tuvieron que hacer concesiones para ganarse al público. Las obras de Ionescu son cada vez más alegóricas, las de Beckett son cada vez más cortas, Adamov simplemente abandonó el drama absurdo y recurrió al drama épico de B. Brecht, y las nuevas obras de Pinter tienen elementos de comedia. También tiene más elementos que el absurdo. El teatro del absurdo se ha convertido en una reliquia como poderosa tendencia dramática, pero este género dramático tiene un profundo impacto en el mundo teatral occidental.