¿De qué país vino Chopin? ¿En qué país vivió más tarde? ¿Con quién tuvo una relación romántica?

Fryderyk Fanciszek Chopin (1810-1849), un gran músico polaco, amaba la música folclórica polaca desde que era niño. Escribió "Polonesa" cuando tenía siete años. Debutó en el escenario a la edad. de 20 años y se convirtió en un pianista y compositor reconocido en Varsovia antes de cumplir los veinte. Durante la segunda mitad de su vida, cuando Polonia estaba subyugada, pasó un tiempo en el extranjero y compuso muchas obras patrióticas para piano para expresar su nostalgia y odio por la subyugación del país. Entre ellas se encuentran obras heroicas relacionadas con la lucha de liberación nacional polaca, como: "Balada nº 1", "Polonesa en si mayor", etc., obras de combate llenas de entusiasmo patriótico, como "Estudios revolucionarios", "B "Scherzo en menor", etc.; hay obras trágicas que lamentan el destino de la patria, como "Sonata en si bemol menor", etc.; también hay obras de fantasía que extrañan a la patria y a sus familiares, como muchos nocturnos y fantasías.

Chopin permaneció con el piano durante toda su vida, y casi todas sus creaciones fueron música para piano. Era conocido como el "Piano Poeta". A menudo actuaba para recaudar fondos para sus compatriotas en el extranjero, pero a regañadientes actuaba para los nobles. En 1837, rechazó severamente el puesto de "pianista jefe de Su Majestad el Emperador de Rusia" que le había otorgado la Rusia zarista. Schumann llamó a su música como "un cañón escondido entre las flores", anunciando al mundo: "Polonia no caerá". Chopin vivió una vida muy solitaria en sus últimos años y dolorosamente se llamó a sí mismo un "huérfano polaco lejos de su madre". Antes de morir, pidió a sus familiares que transportaran su corazón a su patria.

Chopin, Frederic Francois (antes Fryderyk Franciszek) Chopin, Frederic Francois (1810--1849) compositor. Su padre es francés y su madre es polaca. Chopin nació en Zhelazowa-Wola, cerca de Varsovia. Comenzó a estudiar piano a los seis años con Adalbert Rivni. Cuando tenía siete años compuso su primera polonesa (en sol menor) y la interpretó en el escenario cuando tenía ocho años. Su padre era profesor en Francia y ocupó varios cargos en Varsovia. Insistió en que Chopin debía recibir una educación general además de la educación musical. Cuando tenía diez años, el cantante Catalani quedó conmovido por la actuación de Chopin y le regaló un reloj de bolsillo. Cuando tenía quince años, Chopin tocó para el zar Alejandro I, quien le regaló un anillo de diamantes. A los dieciséis años ingresó en el Conservatorio de Varsovia y estudió composición con Joseph Elsner. La música folclórica polaca, las líneas del bel canto de la ópera italiana y el estilo de Hummel influyeron en él. En 1829 compuso el Concierto para piano en fa menor (a menudo llamado Segundo Concierto, aunque en realidad fue escrito antes de que el Concierto para piano en mi menor fuera publicado como Primer Concierto). Ese mismo año ofreció dos conciertos en Viena y visitó Dresde y Praga. Después de regresar a casa, le confesó su amor a la cantante Konstancia Gradkovska. Pero después de tocar dos de sus conciertos en Varsovia al año siguiente, abandonó Polonia, que estaba bajo el antiguo dominio ruso, y se instaló en París en 1831, donde comenzó a dar lecciones y a realizar conciertos. Conoció a Liszt, Mendelssohn, Berlioz y Bellini, y en 1837 comenzó a salir con la escritora George Sand. Su compromiso secreto con Maria Vodzinska acababa de ser anulado. Desde el invierno de 1838 a 1839 vivió con George Sand en la isla de Mallorca, pero el duro clima y las malas condiciones de vida afectaron su salud, y su tuberculosis siguió empeorando desde entonces. De 1840 a 1847 todavía vivió con George Sandin en París y en su villa de Noan. George Sand, seis años mayor que él, lo cuidó y ayudó a revivir sus talentos. Muchas de las mejores obras, incluidas los "Veinticuatro Preludios", la "Sonata en si bemol menor", la "Sonata en si menor" y la "Fantasia en fa menor", fueron escritas durante el período de su unión. Después de la ruptura de su relación (una pelea iniciada por los dos hijos de George Sand), la inspiración y la salud de Chopin empeoraron, pero continuó dando lecciones y dando conciertos privados. En 1848, a pesar de su grave enfermedad, visitó Inglaterra y Escocia. Su alumna Jane Stirling llevó a Chopin a la villa de campo de su cuñado, Lord Tofiken, para que se recuperara y le dio los quince mil francos que necesitaba desesperadamente en ese momento. En Londres jugó para la reina Victoria, pero la vida social británica lo agotó. Murió en París al año siguiente.

Casi todas las obras de Chopin son música para piano. Aprendió algo de las obras de Field y Hummel, y se benefició enormemente del estudio de Bach, pero los principales compositores de la época tuvieron poca influencia sobre él.

Creó con éxito un arte de escritura para teclado rico en personalidad. Sus ventajas son el tono delicado del piano y la aplicación de decoración melódica para enriquecer la textura armónica. Dominaba la técnica metafórica de referirse a lo cercano y lo lejano, y el reino armonioso que abrió superó con creces los límites tradicionales de la época. Otras influencias provienen de la música popular polaca, especialmente evidente en la "Mazurca"; el estilo melódico, que a menudo requiere un alto grado de brillantez y técnica, proviene de la ópera italiana. Pero Chopin señaló cuidadosamente que sus mazurcas "no eran para bailar". De hecho, también eran sus obras más personales, como notas privadas, que registraban las armonías y los ritmos de la obra de su vida, los tonos de piano más refinados y variados de todos los tiempos. explorado, también registró toda su gama de cambios de humor. La primera "Mazurka" fue escrita antes de abandonar su ciudad natal en 1830; la última (en fa menor), la intensamente emotiva Yoshimitsu Kataha, fue la última canción que escribió en su vida. Chopin hizo de la "Mazurca" para piano una forma única para él; lo mismo hizo con sus baladas (cuarta, inspirada en el resumen de la poesía de Mickiewicz) y sus scherzos para teclado. De esta manera, le dio al scherzo una cualidad mordaz e irónica que es muy diferente. del scherzo de Beethoven. Sus "Veinticuatro Preludios", cada uno en un tono diferente, son la contribución creativa de Chopin al arte de Bach. Chopin reconoció que su genio residía principalmente en las cancioncillas para piano perfectamente proporcionadas, en las que se imbuyó de una poesía rica e intensa, pero en las sonatas también demostró que tenía la capacidad de dominar obras grandes sin perder la habilidad del material. El estudioso pedante podría argumentar que no son sonatas "estrictamente" (aunque cada sonata se adhiere a la forma tradicional de varios movimientos), pero no desearíamos que estas sonatas tuvieran otra forma debido a su estructura tiene una lógica que hace que la gente se sienta cómoda. . Lo mismo ocurre con sus (a menudo subestimados) conciertos, que algunos críticos consideran menos que brillantes, pero esto está lejos de ser el caso. Sus técnicas de orquestación son siempre flexibles y sensibles. A veces incluso está lleno de originalidad positiva (como la aplicación del fagot). Su forma de tocar no tuvo rival en delicadeza e intensidad, y fue capaz de tocar con maestría pasajes que sus contemporáneos encontraban incomprensibles en la partitura.

Las principales obras de Chopin incluyen:

(1) Música para piano y orquesta: dos conciertos; "Smooth Andante and Polonaise"; "Polish Song Fantasy"; "Kolakwiak Rondo"; " Dame tu mano" variaciones del tema.

(2) Música para piano solo: cuatro baladas; tres danzas escocesas; veintisiete estudios; cincuenta y una mazurcas; doce polonesas; ; diecisiete valses; barcarola; canciones de cuna en fa;

(3) Música de cámara: trío para piano; sonata para violonchelo; "Introducción y Polonesa" para violonchelo y piano.

(4) Canciones: Diecisiete canciones polacas.

Extraído del "Diccionario de música extranjera"

Chopin, Frederic (1810.3.1～1849.10.17) Compositor y pianista polaco. Sus creaciones son principalmente obras para piano, en su mayoría piezas pequeñas, pero su extraordinaria imaginación y sus magníficas habilidades lo han convertido en uno de los más grandes poetas musicales del mundo. Su música está inspirada en sus propias experiencias trágicas con Polonia, y las melodías son únicas y expresan los sentimientos más profundos de su corazón que no son solo tristes. Aunque sus obras tienen la esencia del romanticismo, tienen inocencia y proporción clásicas, sin ninguna expresividad romántica. Es frágil y sensible por naturaleza, divertido y bueno en la imitación y la sátira. Su padre es un profesor de francés francés. Toda la familia ama el arte. Cuando eran bebés, tenían una reacción extraña al sonido del piano que tocaban su madre y su hermana. Estaban profundamente influenciados por la música folclórica. A los 6 años ya podían tocar las melodías que escuchaban. en el piano A la edad de 7 años, siguieron al músico Rivni. Estudié piano durante cinco años. Actuó por primera vez en un concierto benéfico a los 8 años, y al año siguiente se atrevió a tocar frente a la famosa soprano italiana Catalani. Tres años después, actuó improvisadamente para el zar ruso Alejandro I cuando este asistió a la inauguración. Ceremonia del Parlamento polaco. Como "niño genio", no sólo sabía tocar el piano, sino también componer música. Cuando tenía 7 años, compuso "Polonesa en sol menor" y la publicó públicamente. El Gran Duque Constantino utilizó una de sus marchas en el. desfile militar. Posteriormente compuso algunas polonesas, mazurcas, variaciones, danzas escocesas, rondós, etc.

Estudió teoría musical con el compositor Elsner durante varios años. A los 16 años ingresó en el entonces nuevo Conservatorio de Música de Varsovia bajo su dirección. En 1829, para ampliar sus horizontes musicales, viajó por primera vez a Viena. Invitado por editores locales, fabricantes de pianos y nobles, actuó dos veces en agosto, lo que fue un gran éxito. En marzo de 1830 hizo su debut oficial como adulto en Varsovia, interpretando el "Concierto para piano n.º 2 en fa menor". Salió de Polonia nuevamente en noviembre de ese año. El automóvil se detuvo en Elsnaring, en las afueras de Varsovia, y dejó que un coro seleccionado cantara un coro de despedida que compuso específicamente por amor para despedirse de él. Esto parecía indicar que Polonia nunca podría hacerlo. Vuelve a Polonia. Adiós, vuelve su vagabundo. Después de llegar a Viena, todas las situaciones fueron decepcionantes. En ese momento, hubo un levantamiento en Polonia y se levantaron para resistir a los invasores rusos. Estaba muy emocionado e intranquilo, pero su familia no quería que regresara. unirse a la guerra, por lo que decidió ir a París en busca de un ambiente más ideal. Mientras esperaba que le expediran el pasaporte, compuso música apasionante como "Scherzo en si menor" y "Revolutionary Etudes", y también compuso música para algunos poemas patrióticos. Después de viajar a Stuttgart, Alemania, escuché la noticia de que Varsovia había sido capturada por el ejército ruso. Me entristecí tanto que casi no pude evitarlo. Al llegar a París en septiembre de 1831, se maravilló del extremo "lujo y suciedad, virtud y vicio" del lugar. Gracias a la presentación de un amigo en Viena, conocí a los exiliados polacos y a los famosos compositores Rossini, Liszt, Berlioz, Mendelssohn y otros. Al mismo tiempo, Schumann en Alemania lo elogió mucho y lo llamó representante de la era del Nuevo Romántico. Pero su interpretación demasiado delicada no logró granjearse la admiración de todos en los grandes conciertos y sólo fue popular en los salones. Las obras de este período incluyen dos conjuntos de "Etudes", "Ballade in Mi menor", "Fantasy Impromptu" y algunas mazurcas y polonesas inspiradas en fuertes sentimientos nacionales. En 1836 conoció a la escritora bohemia George Sand y se fugó a Mallorca en el otoño de 1838. Comenzaron a vivir juntos durante diez años y acabaron separándose en 1848 por desavenencias. Durante este período, escribió "24 Preludios", el dramático "Scherzo en do sostenido menor", la trágica "Polonesa en do menor", "Fantasia en fa menor", "Barcarola", "Poirot", Niez Fantasia", "Balada en fa menor" y "Sonata en si menor", etc. Después de romper con Sang, estaba deprimida. Además, la revolución en París estaba en pleno apogeo. En estas circunstancias, acepté la invitación de Stirling, una estudiante escocesa, para visitar Inglaterra y Escocia por primera vez. fragilidad y nostalgia, no creé nada durante mi estancia en Inglaterra, jugó sólo una vez para los refugiados polacos. Después de regresar a París en noviembre de 1848, su estado empeoró. Antes de morir, sólo quiso destruir sus manuscritos inacabados y cantar el "Réquiem" de Mozart en su funeral. En el primer aniversario de su muerte, cuando se inauguró un monumento en su tumba, se roció sobre su tumba una caja de tierra de su Polonia natal. Extraído de la versión china de "The Concise Encyclopedia Britannica"