Introducción a la Ópera de la Misericordia de Tito
Para demostrar sus habilidades creativas como dramaturgo musical en esta obra, el toque mágico de Mozart se puede ver en todas partes. Por ejemplo, el trío del primer acto "¡Aquí voy!" ¡Espera un minuto! "Después de que Vitelia instigó a Sactus a quemar el palacio y matar al rey, se enteró de que el rey Tito quería casarse con ella. Mozart usó la melodía de Allegro para representar dramáticamente el pánico de Vitelia, Anio y Pu Brio la confundieron con las diferentes reacciones emocionales de sorpresa y alegría. Otro ejemplo es el final del primer acto, cuando el palacio está en llamas, el remordimiento y el autorreproche del asesino Sactus y la tranquilidad de Vitelia contrastan con el desamparo de los demás personajes y los gritos del coro detrás del escenario. Desde el ritmo emocionante de la armoniosa ópera, el coro final de la magnífica estructura de la pieza avanza trágicamente hasta el final del primer acto a un ritmo lento y solemne.
Lo que es más digno de mencionar es que Mozart arregló instrumentos especiales para que el clarinetista tocara dos arias en esta obra. Uno es un aria de Sactus: "I'm Going, My Darling" con clarinete basset, y el otro es un basset con el aria de Vitelia: "Can't Hope to Be Decorated with Flowers Anymore" 》. Debido a que Mozart se sintió profundamente atraído por la interpretación y el tono profundo y suave de estos dos instrumentos, se hizo muy amigo de los intérpretes de estos dos instrumentos.
Esta ópera fue muy elogiada. Se estrenó el 6 de septiembre de ese año y continuó hasta el 30 de septiembre. A medida que el estado del cantante fue mejorando, el público aplaudió sin cesar, sobre todo en la última representación. cantando, y muchas canciones fueron cantadas nuevamente a pedido. Mozart consideró que este honor era bien merecido porque dijo que había hecho lo mejor que podía. Poco a poco fue cayendo en desgracia hasta alrededor de 1840, pero recientemente ha sido reconocida nuevamente como la obra maestra de Mozart.
Después de la muerte de Mozart, su esposa y su hermana cantaron esta obra muchas veces en las principales ciudades europeas para aumentar la popularidad de la obra. A principios de la década de 1930, esta obra se representó por primera vez en los escenarios de Londres. Pero la gente todavía lo olvidó, acumuló polvo en las estanterías de las bibliotecas y nunca entró en el repertorio de la ópera durante un siglo.