La gloriosa historia del Teatro Bolshoi
Ya en 1731, una compañía de ópera de Italia trajo el arte de la ópera a Moscú. Sin embargo, no fue hasta 12 años después que se construyó el primer teatro de ópera en la ciudad. una representación de la ópera de Mozart "La misericordia de Tito".
A mediados del siglo XVIII, la ópera italiana era popular en la Europa continental. Para seguir la moda y permitir que la familia real disfrutara de este tipo de ópera, en 1776, la emperatriz Catalina II ordenó el establecimiento de una ópera. el teatro de la Ópera Metropolitana de Moscú en ese momento. Posteriormente fue destruido por un incendio. En 1780, el teatro fue diseñado y construido por el inglés Maddox. Anteriormente el teatro llevaba el nombre de Petrovsky. En 1805 el teatro fue nuevamente destruido por un incendio. Luego comenzó la reconstrucción y se inauguró en 1825. Dejó de utilizarse en 1853 debido a un incendio en el interior del teatro. En 1856, Cavos lo restauró. El teatro restaurado tenía capacidad para casi 2.000 espectadores y el ancho del escenario equivalía a la mitad del de la Royal Opera House en Covent Garden, Inglaterra. El Teatro Bolshoi fue incendiado tres veces por el fuego y la guerra. En 1958, el teatro fue renovado exhaustivamente sobre sus bases originales, convirtiéndolo en uno de los edificios teatrales más magníficos del mundo.
El Teatro Imperial de Moscú fue fundado en 1806. Originalmente era una compañía de teatro y ópera combinada, y reclutaba a los mejores actores, cantantes y bailarines de los mejores teatros y músicos de Moscú en ese momento. . Durante un tiempo después de la fundación del teatro, se representaron obras de teatro, óperas y ballets en un mismo teatro, pero luego se fueron divergiendo.
De 1825 a 1860, el compositor Volstovsky ocupó varios puestos de dirección en el Teatro Imperial. Gracias a su presencia, el nivel de las representaciones de ópera en Moscú en ese momento mejoró considerablemente. En los primeros años del siglo XIX, las actividades artísticas del Teatro Bolshoi se expandieron notablemente. Su repertorio de ópera incluía muchas producciones nuevas de una calidad artística extremadamente destacada, entre ellas Rimsky, Korsakov, Allens. Muchos compositores, entre ellos Key, Korechenko y Rachmaninov, dieron su apoyo. nuevas óperas sus estrenos en el Teatro Bolshoi. Al mismo tiempo, Alexander Gorsky se unió a la Compañía de Ballet Bolshoi y se convirtió en director de ballet, estableciendo así gradualmente la gloriosa tradición del ballet ruso y convirtiéndolo en un gran paso adelante en la dirección dramática.
Otro bailarín del Teatro Bolshoi, Tikhimilov, también jugó un papel importante en la formación de la escuela de ballet rusa. Formó a una generación de bailarines de ballet. Rachmaninov fue director del Teatro Bolshoi de 1904 a 1906. Después de él, Václav Suk asumió el cargo de director. En esta etapa, el Teatro Bolshoi también contó con los más grandes cantantes, como Chaliapin, Sabinov y Nezdanova, etc.
Después de la "Revolución de Octubre", el Teatro Bolshoi siguió siendo el centro de actividades musicales y teatrales más importante de Moscú. Siempre ha estado orgulloso de contar con los cantantes y bailarines más destacados de la música clásica rusa. La ópera y el ballet del Teatro Bolshoi tienen altos estándares artísticos. Aunque su compañía de ballet parece ser más famosa y poderosa que las compañías de ópera del mundo, sigue siendo el lugar al que aspiran los mejores cantantes de la escuela vocal rusa. palacio. Todas las óperas del Teatro Bolshoi se cantan en ruso y, ocasionalmente, aquí aparecen en el escenario cantantes famosos del extranjero.
El estilo de producción del Gran Teatro es muy tradicional, y su repertorio está completamente basado en óperas clásicas rusas, con Tchaikovsky, Mussorgsky, Borodin, Glinka y principalmente las obras de Prokofiev. Algunas producciones más pequeñas, o obras más experimentales, suelen realizarse en teatros más pequeños que corresponden a teatros más grandes.