La vida de Salvador Dalí

Salvador Dalí nació en Figueres, España, el 11 de mayo de 1904 y falleció el 23 de enero de 1989. Es un pintor de extraordinario talento e imaginación. Al transformar el mundo subjetivo de los sueños en imágenes objetivas y apasionantes, hizo una importante contribución al surrealismo y al arte del siglo XX. La vida de Dalí está llena de leyendas. Además de sus pinturas, sus artículos, elocuencia, movimientos, apariencia y barba dejaron una impresión confusa en las personas que lo admiraban. Dalí estudió arte en Madrid y Barcelona cuando era joven. Eclecticizó una variedad de estilos artísticos, mostrando sus extraordinarias habilidades como pintor. Sin embargo, no fue hasta finales de la década de 1920 que dos acontecimientos impulsaron la madurez de su estilo pictórico. En primer lugar, descubrió las importantes obras de Freud sobre la influencia del amor sexual en las imágenes del subconsciente; en segundo lugar, se hizo amigo de un grupo de talentosos surrealistas parisinos, un grupo de artistas y escritores que trabajaron duro para demostrar que el subconsciente humano está más allá de la razón. La realidad mayor."

Para generar imágenes desde su mente subconsciente, Dalí comenzó a utilizar un método que llamó "estado crítico de paranoia" para inducir un estado alucinatorio en sí mismo. Después de que Dalí descubrió este método, su estilo pictórico maduró extremadamente rápido. Las pinturas que realizó entre 1929 y 1937 lo convirtieron en el artista surrealista más famoso del mundo. En los sueños que describe, los objetos ordinarios se yuxtaponen, distorsionan o deforman de una manera extraña e irrazonable. Entre estas imágenes enigmáticas, la más famosa es probablemente "La persistencia de la memoria" (1931), en la que un reloj blando, maleable y derretido descansa sobre un paisaje aterradoramente tranquilo.

Dali también coprodujo dos películas surrealistas con el director de cine español L. Buñuel***, a saber "Un perro andaluz" (1928) y "La edad de oro" (1930), también llena de grotesco. imágenes aún sugerentes. A finales de la década de 1930, bajo la influencia del pintor renacentista Rafael, las pinturas de Dalí adoptaron un estilo más clásico.

A partir de entonces, dedicó gran parte de su tiempo a diseñar escenografías, interiores de tiendas de moda y joyería. Entre 1950 y 1970 realizó numerosos cuadros de temática religiosa, pero aún exploró temas sexuales, representó recuerdos de la infancia e hizo de su esposa Gala la imagen central de estos temas. Aunque estas últimas pinturas son técnicamente competentes, su evaluación objetiva es inferior a la de sus primeras obras. Entre las obras de Dalí, la más interesante y reveladora es "La vida secreta de Salvador Dalí" (1942~1944). Muchas de sus obras están llenas de violencia y crítica al ascetismo social tradicional. Entre sus obras representativas se encuentran “La Eternidad de la Memoria”, “La Musaraña y la Luna”, “Augurio de la Guerra Civil”, etc.

Salvador Dalí nació el 11 de mayo de 1904 en un pequeño pueblo de Figueres, España, y pasó allí su infancia. Su lugar de nacimiento estaba a sólo 16 millas de Francia. El padre de Dalí era notario y su familia era acomodada. Una vez estableció el primer estudio de arte de Dalí en el pequeño pueblo pesquero costero de Cadaqués.

Salvador Dalí tuvo una infancia y adolescencia muy activa, lo que fue especialmente importante para su carrera posterior; algunas anécdotas de este período, ciertas o no, fueron la base de muchas de sus imágenes duraderas. sus padres y su esposa Gala jugaron un papel decisivo en la formación de su personalidad artística. Dalí siempre amó los paisajes de su infancia, las grandes llanuras que rodean Figueres y la costa catalana con sus olivares y rocas puntiagudas y peladas. Estos paisajes antiguos y tristes entran en sus cuadros no sólo como fondos sino también como seres vivos. Después de Picasso, Salvador Dalí es quizás el pintor del siglo XX más conocido, aunque no muy respetado.

Cuando creció, Dalí y su esposa Gala formaron su propia familia en el cercano puerto de Lligat. Muchas de sus obras reflejan su amor por este puerto español. En 1922, el joven Dalí llegó a Madrid para estudiar en la Academia de Bellas Artes de San Fernando.

Fue aquí donde las pinturas de Dalí lo hicieron famoso. Exploró el cubismo en sus pinturas y atrajo la atención de personas que se convertirían en figuras destacadas del mundo del arte español, como Federigo Galicia Lorca y Pepín Bayo Buñuel. Su talento fue descubierto por primera vez durante una exposición individual en Barcelona en 1925. Obtuvo fama internacional al exhibir tres obras, incluida "La canasta de pan", en la Tercera Exposición Internacional Carnegie en Pittsburgh en 1928. Al año siguiente, Dalí realizó su primera exposición individual en París. Ese mismo año, también se unió al movimiento surrealista liderado por el ex dadaísta André Breton. Fue en este año que Dalí conoció a Gala en Cadaqués, cuando ella visitó a Dalí con su marido, el poeta Paul Eluard. Desde entonces, Gala se ha convertido en la favorita de Dalí, su gerente comercial y su principal fuente de inspiración. Pronto Dalí se convirtió en el líder del movimiento surrealista. Su obra "La persistencia de la memoria", que representa un reloj blando, es una de las obras surrealistas más destacadas del mundo actual.

Pero a medida que se acercaba la guerra, Dalí, que siempre había sido indiferente a la política, chocó con otros surrealistas y finalmente fue expulsado del grupo surrealista durante un "juicio" en 1934. Sin embargo, todavía pudo aparecer en exposiciones surrealistas internacionales durante la siguiente década. Alrededor de 1940, Dalí formó un nuevo estilo (este período fue su período "clásico"), mostrando su concentración en la ciencia y la religión. Durante la Segunda Guerra Mundial, Dalí y Gala huyeron de Europa y pasaron ocho años viviendo en Estados Unidos, de 1940 a 1948. Este período fue crucial en la vida de Dalí. No sólo fue rico en actividades artísticas, sino que también recuperó su fe católica.

En 1941, el Museo de Arte Moderno de Nueva York celebró su primera exposición retrospectiva a gran escala sobre Dalí; ese mismo año, Dalí presentó un guión cinematográfico a Jean Cabin, titulado "Moon Tide". En 1942, Dalí publicó su autobiografía "La vida privada de Salvador Dalí". En una novela publicada en 1944, también escribió un artículo sobre la tendencia automovilística. De aquí nació el cómic de Edwin Cox "Miami Pioneer".

Durante su transición del surrealismo al período clásico, Dalí comenzó a crear sus 19 pinturas al óleo a gran escala, muchas de las cuales trataban temas científicos, históricos y religiosos. Estas 19 pinturas al óleo de gran tamaño se han convertido en una serie, las más famosas son "El Torero Alucinógeno", "El Descubrimiento de América por Cristóbal Colón" y "El Sacramento de la Última Cena".

En 1974, Dalí estableció la sala de exposiciones Teatro en Figueres, España, y posteriormente realizó exposiciones retrospectivas de sus obras en París y Londres antes de finales de la década de 1970. Desde la muerte de Gala, la esposa de Dalí, en 1982, la salud de Dalí se ha deteriorado. En 1984 volvió a sufrir quemaduras en un incendio en su casa de Púbol, lo que empeoró su salud. Durante este período, Dalí pasó la mayor parte de su tiempo aislado, primero en Púbol y luego en un apartamento privado cerca de la sala de exposiciones del Teatro. Dalí murió de una enfermedad cardíaca y complicaciones respiratorias el 23 de enero de 1989.

Nació el 11 de mayo de 1904 en Figueras, España.

En 1914 estudió en el Instituto Católico de Figueres y demostró su talento para la pintura.

En 1918, estaba loco por los colores. El pasado 2 de mayo se exhibió por primera vez en una exposición de pinturas de pintores locales celebrada en el Teatro Municipal de Figueres.

En 1919 escribe regularmente artículos sobre arte y comienza a colaborar en la revista de crítica "Estadio" del Instituto Público de Figueres.

En 1921 ingresa en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y estudia dibujo, pintura y escultura.

En 1922 se expusieron ocho obras en la Galería Dámao de Barcelona.

En 1923 fue detenido por sus tendencias ideológicas anarquistas y encarcelado durante treinta y cinco días en Figueres y Gurona.

En 1925 realizó su primera exposición individual en la Galería Dámao de Barcelona, ​​atrayendo la atención de Picasso y Miró.

En 1926, visitó a Picasso en París, y Picasso quedó profundamente impresionado por las obras de Dalí.

En 1929 viajé por segunda vez a París, con el propósito de rodar la película de Buñuel "Un perro andaluz", donde conocí a Carla y me enamoré de ella.

En 1931 se exhibió por primera vez en la Galería Pires Collie, y posteriormente se exhibió dos veces en tres años.

Cuando "La persistencia de la memoria" se expuso por primera vez en la galería Julien Levy en 1932, despertó una gran curiosidad entre los amantes del arte neoyorquinos y supuso el inicio del éxito de las obras de Dalí en Estados Unidos. Estados.

En 1933, realizó su primera exposición individual en la galería Julien Levy de Nueva York. Expuesto en la Galería de Arte de Cataluña en Barcelona en diciembre.

En 1934, Dalí realizó su primera exposición individual en el Reino Unido en la Zwemer Gallery de Londres. En noviembre, Dalí y Gala llegaron por primera vez a Nueva York a bordo del vapor Sublime.

En 1935 impartió una conferencia titulada "La pintura surrealista y la imagen de los pacientes paranoicos" en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

En mayo de 1936, se exhibieron objetos surrealistas en la Galería Raton. Dalí participó en la exposición con sus diseños "Monumento a Kant" y "Abrigo sexual".

En 1937, para evitar la guerra, huyó a Italia y vivió en la casa de Edward James. Junto con James, estudió arte renacentista y barroco.

En enero de 1938 participó en la exposición Surrealismo en la Galería de Arte de París con "Taxi en un día lluvioso".

En 1939, viajó nuevamente a Nueva York para participar en una exposición individual que se inauguró en la galería Julien Levy el 21 de marzo.

En 1940, ante la inminente invasión nazi, Dalí abandonó de nuevo Europa y vivió por primera vez en Virginia, EE.UU., en la casa de Carlisle Crosby. Luego a Pebble Beach en Carmel, California.

En octubre de 1941 se estrenó el ballet "Labyrinth" en el Metropolitan Opera House de Nueva York. El libreto, los decorados y el vestuario fueron escritos y diseñados por Dalí.

En 1942, el Museo de Arte Moderno de Nueva York celebró una exposición retrospectiva de las obras de Dalí, que también se expuso en otras ocho ciudades de Estados Unidos.

En 1944, las obras teatrales puestas en escena fueron: “Café Chinita”, “Discusión Sentimental” y “Tristán Loco”.

En 1945, el bombardeo atómico de Hiroshima inspiró a Dalí a iniciar su fase científica "nuclear" o "atómica".

En 1946 regresa a Europa y se prepara para establecerse en el puerto español de Cogat. A unas treinta millas de mi ciudad natal, Figueres.

En 1949 se interesa por los temas religiosos y la teoría de las figuras geométricas armoniosas.

En enero de 1950, Dalí publicó "Memorandum" en Nueva York.

En 1954 se realizaron exposiciones retrospectivas de importantes obras en Roma, Venecia y Milán.

En febrero de 1960 se exhibió en Nueva York la exposición individual "Columbus Discovered America".

En 1961, Dalí diseñó la escenografía, el atrezzo y el vestuario para el estreno del "Ballet de Gala" en Venecia. Morris. Escrita y dirigida por Bejat.

En 1964 se le concedió la Gran Cruz de la Orden de Isabel de España. En mayo se publicó el libro "Diario de un genio".

En 1965, la Galería de Arte Moderno de Nueva York celebró una exposición retrospectiva de todas las obras importantes de Dalí. En esta época se interesó por la fotografía y el arte bidimensional.

En 1969 se publicó "Perverted Lust", que supuso la culminación de su enfoque paranoico y crítico del estado.

En 1970, él y el arquitecto español Emilio Pérez Pinheiro estudiaron los planos preliminares del Museo Dalí en Figueras.

En 1971 se inauguró oficialmente el Museo Dalí en Cleveland, Ohio, EE.UU. Se publica la primera colección de pinturas de Salvador Dalí, "Oui".

En 1972, la galería Knoedler de Nueva York expuso sus trabajos fotográficos.

En marzo de 1974 se realizó una exposición retrospectiva de sus obras en el Museo Stadel de Frankfurt, Alemania. El 18 de septiembre se inauguró el Museo Dalí de Figueras.

En 1975, Nikon patrocinó una exposición de fotografía con el tema "Dali, métodos de estado crítico paranoico, accidentalidad objetiva y la tercera dimensión".

En octubre de 1976, un libro "La Alquimia de los Filósofos" fue depositado en la Biblioteca Nacional de París.

En abril de 1978 se expuso la primera obra hipercubista en el Museo Cuckingham de Nueva York.

En 1980, se celebró una exposición retrospectiva de las principales obras de Dalí en la Tate Gallery de Londres.

En 1982, su esposa Carla murió a causa de una enfermedad. Dalí vivió recluido en Empouda. Algunas de las creaciones eran temas nuevos de su propio diseño y otras fueron tomadas de las obras de Miguel Ángel.

El 15 de abril de 1983, los Reyes de España cortaron el listón de la exposición "400 Selecciones de obras de Dalí de 1914 a 1983" celebrada en el Museo Español de Arte Contemporáneo de Madrid.

El 27 de marzo de 1984 se constituía oficialmente en Figueres la Fundación Gala Salvador Dalí.

En 1986, permanecía en su cama de enfermo y cerraba la puerta para recibir a los invitados. Las únicas personas que podían acercarse a él eran el equipo médico y sus colaboradores más cercanos.

En noviembre de 1988 su estado empeoró y fue enviado al Hospital de Colón de Barcelona. En el hospital, el rey de España lo visitó personalmente y Dalí le regaló un libro de poemas que había escrito.

En 1989 sufrió un infarto y falleció en el Hospital de Figueres el 23 de enero. Su cuerpo fue preservado mediante embalsamamiento. Enterrado en el Museo Dalí.

En diciembre de 2009, en la Feria de Arte de Hangzhou, se exhibieron más de 100 esculturas de bronce de Dalí y dialogaron a través del tiempo y el espacio con 100 esculturas de bronce del artista chino contemporáneo fundido en cobre Zhu Bingren